Innehållsförteckning för 12/2016 från audio/stereoplay

Sie sind dran! Willkommen zu AUDIO 12/16 und damit zur Leserwahl 2017. AUDIO und stereoplay rufen in den Ausgaben 12/16 und 1/17 alle Leser auf, ihre Lieblingskomponenten aus allen Tests 2016 zu wählen. Das geht ganz einfach auf audio.de/leserwahl oder, wenn Sie mögen, per Postkarte. Und damit sich das Mitmachen für Sie auch lohnt, verlosen wir unter allen Teilnehmern eine Reihe höchst attraktiver Preise im Wert von mehr als 200 000 Euro! Wie wäre es zum Beispiel mit einer Anlage bestehend aus einem Pärchen der Boxenlegende Bowers & Wilkins 803 D3, dem Spitzen-Vollverstärker Symphonic Line RG10 MK4 Reference HD Master, dem High-End-Laufwerk Perpetuum Ebner PE 4040 sowie einer kompletten Verkabelung der Spitzenklasse vom Kabelspezialisten In-Akustik im Gesamtwert von 36000 Euro?Ach, Sie besitzen schon eine schöne Anlage und suchen nur noch…

NOVEMBER 11.11. PhonoPhono 10961 Berlin Technikabend am Freitag von 17–19_Uhr, Thema: „CD- und SACD-Spieler im Vergleich.“ Musikhören mit Schallplatte macht anspruchsvoll. Damit Ihre Musik auch von CD gut klingt, zeigt PhonoPhono Digitalplayer und Netzwerk-Streamer mit extra gutem Klang. Dazu gibt es Hörvergleiche und eine kurze Einführung in die Digitaltechnik www.phonophono.de 11./12.11. FLSV 96047 Bamberg Die Bamberger Analogtage 2016 biegen in die Hauptrunde ein. Am Freitag und am Samstag liegt der Schwerpunkt der angebotenen LPs ganz klar auf Klassik! Insgesamt werden 4500 Schallplatten aus einer einzigen, wohlsortierten Sammlung im Angebot sein. Auch hardwareseitig gibt es wieder Überraschungen, etwa zwei politisch völlig unkorrekte Installationen. Außerdem werden die neuen Tonabnehmer von Hana vorführbereit sein. www.flsv.de/news 12.–14.11. HiFi Linzbach 53113 Bonn Von Samstag bis Montag präsentieren Guido Lay und Holger Wachsmann (beide von In-Akustik)…

Auf das kleinste Schräubchen kommt es an. Während manche Hersteller simple Spax-Schrauben in das MDF ihrer Gehäuse versenken, ist man bei German Physiks stolz darauf, selbst bei dem kleinsten Schräubchen eine Gewindebuchse in das Holz eingelassen zu haben. Alles natürlich aus Edelstahl. Das mag vielleicht ein winziges Detail sein, zeigt aber doch, wie hier das Ideal von der Manufaktur gelebt wird. Auch die weiteren Details an der HRS-130 überzeugen. Beispielsweise kombinierten die Entwickler beim Aufbau des Gehäuses MDF und Multiplex. Alles, um böse Resonanzen in den Griff zu bekommen. Ebenso aufwendig fiel die Bedämpfung aus: German Physiks legt hier eine zweite Haut hinein, aus Wollfilz, kombiniert mit Kunststoffmatten, die mit Stahlkugeln gefüllt wurden. Da schwingt nichts mit – Kontrolle ist alles. Ebenso soll auch der Bass kontrolliert werden. German Physiks…

A1 Standboxen bis 1500 Euro 001 B&W 684 S2 1040 Euro, Test 7/16 002 Canton Chrono 518 DC 1500 Euro, Test 7/16 003 Dali Opticon 5 1400 Euro, Test 7/16 004 Dynaudio EMIT M30 1500 Euro, Test 7/16 005 Elac Debut F6 900 Euro, Test 7/16 006 Jamo Concert C97 1200 Euro, Test 7/16 007 Nubert Nubox 513 840 Euro, Test 1/16 008 Teufel Definion 3S 1000 Euro, Test 4/16 009 Triangle Elara LN07 1500 Euro, Test 7/16 A2 Standboxen bis 3.000 Euro 010 B&W CM8 S2 2000 Euro, Test 12/16 011 Canton Vento 886 2800 Euro, Test 11/16 012 Lowther Acousta 115 2400 Euro, Test 5/16 013 Nubert Nuline 264 1570 Euro, Test 7/16 014 Piega Classic 7.0 3000 Euro, Test 1/16 A3 Standboxen bis 5.000 Euro 015 Horn-Kultur…

KLANG TIPP Suzanne Vega Lover, Beloved: Singer-Songwriter Songs From An Evening With Carson McCullers Cooking Vinyl/Sony (CD, LP) Erstaunlich, wie sich zwei Künstlerinnen äußerlich ähneln können. Nach ihrer vierteiligen Werkschau und einem Album mit hochkarätigen Sessionmusikern stellt die New Yorker Songwriterin mit der schönen Stimme, Suzanne Vega, das Schaffen der gesellschaftskritischen US-Schriftstellerin Carson McCullers (1917–1967) in den Mittelpunkt ihres neuen Longplayers. Die Songs gehören zu einem Ein-Personen-Stück, das Vega 2011 geschrieben und aufgeführt hat. Sie konzentriert sich hier auf ihre akustische Klang- und Formensprache mit Parlour-Gitarre und Piano; sie koloriert ihre eleganten Swing-, Folk- und Jazz-Tunes gelegentlich mit Farbtupfern von Mandoline, Bass und Perkussion; feinsinnig zeichnet die Musikerin mit artikuliertem Gesang und gewohnt guten Texten das Leben und Werk der Protagonistin nach. Ein großes, kleines und vor allem hell strahlendes…

Singer-Songwriter Big Lake Music/Rough Trade (CD) Die Kanadierin Amanda Rheaume gehört zu den Songschreiberinnen, die trotz herausragender Musik noch nicht herausragend bekannt geworden sind. In solchen Fällen kann ein einziger Hit Wunder wirken, wie man einst bei Leslie Feist gesehen hat. „Get To The Part“ von Rheaumes neuem Album besitzt große Strahlkraft und könnte durchaus so ein Hit werden – das Stück, das es außer in der Albumversion auch als audiophile, weniger produzierte Live-Variante gibt, die wir folglich für unsere Heft-CD ausgewählt haben. Darüber hinaus ist „Holding Patterns“ eine absolut runde Sache geworden, ein nicht zu Experimenten neigendes Album, das mit gefälligem Songwriting und Amanda Rheaumes sympathisch-gekonntem Gesang für gute Stimmung sorgt und zum Mitsingen anregt. Achtung: Die Künstlerin ist im Herbst auf Europatour und wird 18 Termine in Deutschland…

Pale Moon Kid Popup Records/Soulfood (CD) Jenny Berkel stammt aus den wilden Wäldern des kanadischen Ontario – und irgendwie scheint man die Ehrfurcht und die Schönheit der Natur in ihrer überwältigend charmanten Singer-Songwriter-Kunst zu atmen. Sie schöpft die Essenz aus gediegenen, feinen Melodien, benötigt als schmückendes Element meist nur ihre sonore Stimme, Akustik- oder singende E-Gitarre nebst ein paar prickelnd-klugen Sounds. Da sprudeln folkige Rhythmen, fließen bluesig-verträumte Pophäppchen und schillern mysthisch angehauchte Arrangements. Eine Entdeckung, die hier und da an Frühwerke einer Suzanne Vega oder Marissa Nadler erinnert. Ein feines Beispiel für Jenny Berkels Können findet sich auf der Heft-CD mit „I Wrote A Disguise (For You)“ Suzanne Vega, Marissa Nadler, Anna Ternheim…

57th & 9th Intersc./Universal (CD, Del.-CD, LP, S.-Del. Ed. CD, DVD) Mit „I Can’t Stop Thinking About You“ präsentierte der Pop-Titan beim Hamburger Radiopreis bereits einen Appetithappen. Lautenmusik, Weihnachtslieder, Broadway-Musical – Schnee von gestern, Sting rockt wieder! Erstaunlich, wie Sideman Dominic Miller, sonst Meister der Spielökonomie, mit flotten Pickings an Andy Summers erinnert. Der Bandboss überzeugt mit pumpenden Achtelbässen und angriffslustigem Gesang – in den Strophen beinahe greifbar nah gemischt – und rhythmisch stets für Überraschungen gut („Down, Down“), alles in herausragender Klangqualität. Zehn Tracks nur, aber die rocken kompromisslos („Petrol Head“) und nostalgisch („One Fine Day“). Endlich: das Album, das sich die Fans seit Jahren wünschen! The Police: Zenyatta Mondatta…

Prankster Bride Phazz-a-delic/Alive (CD) Im Laufe ihres rund 20-jährigen Projektlebens haben die Lounge- und Club-Sound-Kreativen von DePhazz mit einem Dutzend Alben chillige Gefühle verströmt. Auf ihrem Neuling – produziert von Gründer Pit Baumgartner – stehen die weiblichen Akteure im Rampenlicht: Samtig-soulige Vokaleinsätze von Pat Appleton, Neo-Chansons von Barbara Lahr, Krautrock-Reminiszenzen von Jutta Glaser. Für die Jazz-Note des relaxten Songreigens bläst Joo Kraus Trompete und Flügelhorn, umgarnt von Saxofon, Pedalsteel, Percussion und fluffigen Gitarren-Sounds. Dazu wabern Loops, Elektronika und psychedelische Soundschwaden, die „Prankster Bride“ zum entspannten Happening verschmelzen, wenngleich frühere Alben noch intensiver tönten. Kruder & Dorfmeister, Galliano, Sade…

The Prelude Explicit Inside Out Music (CD, Blu-Spec CD2, 2 LPs/1 CD) Nach 16 Jahren bringen die Alt-Progger eine Studio-CD heraus. Und was für eine! Die Umbesetzungen an Lead Vocal, Keyboard und Gitarre haben der Band einen kreativen Schub verpasst. Die Scheibe strotzt vor melodischen Rocksongs allererster Güte mit einer Prise Prog, die Kansas-typischen Violinensoli dürfen nicht fehlen. Der Einstieg „With This Heart“ zeigt den Weg: rhythmisch komplex und mit einem Händchen für die Instrumentierung. Sänger Ronnie Platt fügt sich nahtlos in den Kansas-Sound ein und brilliert bis in die höchsten Höhen. Das klappt bei den härteren Songs wie „Rhythm In The Spirit“ als auch bei Balladen wie „Refugee“ (mit aktuellem politischen Bezug). Auf diesem Album gibt es keinen schwachen Song. _ Styx, H.E.A.T., Asia…

Innocent Road West Sound Records/Import (CD) Der Rezensent dürfte nicht der einzige sein, der beim allerersten Radiohören in den USA aus dem Staunen kaum noch herauskam. Die Vielfalt der Sender dort drüben und der selbstverständliche Umgang mit teils wilder Musik wie Zydeco sind faszinierend. Es gibt ja so viel mehr als die Top 40! Etwa den freundlichen Portland-Cowboy Caleb Klauder, der seinen Claim zwischen Country, Roots und Bluegrass abgesteckt hat. Jetzt hat er, die Mandoline im Anschlag, mit seiner Partnerin Reeb Willms ein wunderbares Country-Album aufgenommen, das mit seiner Ursprünglichkeit, Fröhlichkeit und Musikalität einen Heidenspaß macht. Tolle Originale wie „New Shoes“ (Neuaufnahme!) stehen neben Traditionals wie Paul Burchs „C’est le Moment“, das Reeb Willms mit ihrer schönen Stimme tatsächlich noch besser gemacht hat. _ Dangerous Mes & Poisnonous Yous (2007)…

Bruce Springsteen Born To Run – Die Autobiografie 672 Seiten, 27,90 Euro, Heyne Für die einen war er die Zukunft des Rock’n’Roll, für andere ist einer der größten Songwriter Amerikas, und die meisten nennen ihn einfach den „Boss“. Für fast alle spielt er den bodenständig gebliebenen Rock-Superstar – und doch quälte sich der heute 67-jährige Bruce Springsteen durch tiefe Jammertäler. Das erfährt der Leser auf etlichen der beinahe 700 Seiten seiner Autobiografie. Gleich vier Übersetzer übertrugen den „kleinen Einblick in das Wie, aber auch in das viel wichtigere Warum“ aus dem Amerikanischen in ein adäquates Deutsch. Glücklicherweise geriet der Wälzer nicht zum Seelenporno, sondern weitgehend zu einer – herrlich der Bericht vom ersten Tanz – unterhaltsamen Story. So, wie sie eben nur ein grandioser Storyteller erzählen kann. Jörg Helbig: I…

Leise Zeichen Stille Music/Indigo (CD) Zeichen und Symbole durchziehen das Leben, als Erinnerungen an Erlebnisse und Freunde bleiben sie oft erhalten. „Die Jahre gehen, die Zeichen bleiben“, meint Klaus Hoffmann. In 16 Songs voller Melancholie und träumerischer Erzählungen umgarnt er uns mit leisen Momenten, angelehnt an die Visionen der 68er. Als betagter Beatnik verpackt er seine rückwirkenden Gedanken in leise Songs. Ob nur zur Klampfe oder mit den Münchner Philharmonikern im Rücken, der 65-jährige Berliner glänzt als Vertreter einer Zunft, deren Bezeichnung „Liedermacher“ Wolf Biermann in Anlehnung an Bertolt Brechts Terminus des „Stückeschreibers“ prägte. „Leise Zeichen“ ist ein wahres Wohlfühlwerk, für das schließlich Till Brönner leise ins Flügelhorn blies. Melancholie (2000), Von dieser Welt {2005)…

Opern-Arien Maria Bengtsson, Orchestre de Chambre de Lausanne, Bertrand de Billy MDG/Naxos (Hybrid-SACD) Feinste Farben prägen Maria Bengtssons Mozart-Album. Mit diesen Qualitäten gelingt ihr eine aufrichtige Version von „Ach, ich fühl’s“ („Die Zauberflöte“). Sonst lehnt die schwedische Sopranistin sich kaum einmal aus dem Fenster: Ihre Donna Anna („Don Giovanni“), Ilia, Elettra („Idomeneo“), Fiordiligi („Così fan tutte“) und Contessa („Le Nozze di Fiagro“) sind kulinarisch zelebrierte, lyrische Portraits, die interpretatorische Spontaneität vermissen lassen. Das passt zum beinahe überästhetischen Konzept de Billys: Wie mit dem Weichzeichner lässt er das Orchestre de Chambre de Lausanne spielen und blendet Mozarts subversive Kraft weitgehend aus. Schwarzkopf (EMI/Warner)…

Mitologia – Arien von Händel Christiane Karg, Romina Basso, Il Complesso Barocco, Alan Curtis DHM/Sony (CD) Was wäre das Genre Barockoper ohne Mythologie? Götter und Halbgötter regten die Komponisten zu den herrlichsten Arien an, allen voran Händel. In dieser Auswahl von 14 Opernszenen ist die Sopranistin Christiane Karg mit ihrer brillanten, flexiblen Stimme der unangefochte Star. Ihre Mezzo-Kollegin Romina Basso schlägt sich wacker. Das Album ist eine der letzten Aufnahmen des 2015 verstorbenen Alan Curtis mit seinem Ensemble „Il Complesso barocco“. Und wie so oft ist man auch diesmal verwundert, wie der leidenschaftliche Händel-Interpret es fertig brachte, eine Gruppe exzellenter Musiker staubtrocken, wie vom Reißbrett spielen zu lassen. Lezhneva, Il Giardino Armonico (Decca)…

Kim Kashkashian (Viola), Lera Auerbach (Piano) ECM/Universal (CD) Lera Auerbach, Jg. 1973, ist Pianistin, Komponistin, Schriftstellerin und Bildende Künstlerin. Ihre Musik rührt an die Grenzen von Leben und Tod, nachzuhören in ihrer Sonate „Arcanum“, die sie mit Kim Kashkashian (Viola) zu einem düsteren, expressiven inneren Dialog entwickelt. Für diese Besetzung hat sie auch Schostakowitschs 24 Préludes op. 34 bearbeitet und dabei oft dramatisch theatralisiert. Im Zwiegespräch mit Kashkashian entfaltet Auerbach einen Kosmos an Stimmungen: Walzer, Trauermarsch, Nocturne, Humoreske. Das Largo (Nr. 17) etwa: Mit ironischen Glissandi wirkt es wie ein nostalgisch verwehtes Miniaturballett – hinreißend. Préludes, Keith Jarrett (ECM)…

Zusammen – Best Zounds (CD) Thomas Friz und Erich Schmeckenbecher haben ab 1974 das deutsche Volkslied vom braunen Dunst befreit und unverkrampft wiederbelebt. Sie ergänzten traditionelles Liedgut um jiddische und eigene Songs, die man heute noch gerne anhört. Die zwei Schwaben haben grandiose Platten produziert, mit denen AUDIO in seiner Frühzeit sogar Anlagen testete. Der ehemalige AUDIO-Testchef und jetzige Labelinhaber Wolfgang Feld masterte die 23 Lieder (eines mit Hannes Wader) unspektakulär fein. Weitere Argumente für die Zounds-CD: die ausgereizte Spielzeit (79:42) und der exzellente Booklettext vom ehemaligen AUDIO-Musikchef und jetzigen Ruheständler Manfred Gillig, ein Text von Erich Schmeckenbecher sowie die Diskografie. Zupfgeigenhansel: Volkslieder 1, 2, 3…

AUDIO-Mitarbeiter Winfried Dulisch hört bayrisch blue und nordisch kühl, bis der Arzt kommt Der norwegische Songwriter Paal Flaata komplettiert mit „Come Tomorrow – Songs by Townes van Zandt“ seine Hommage-Trilogie an seine US-amerikanischen Vorbilder. Skandinavisch cool und gleichzeitig sanftwarm interpretiert er diese Weltschmerz-Songs. Hier können auch jene Country-Fans zuhören, bei denen van Zandts eigene Einspielungen stets Trübsal auslösen. Immer für beste Laune sorgte der Skiffle-Erfinder Lonnie Donegan. 1974–76 spielte der Sänger und Gitarrist mit den besten deutschen Skiffle-Musikern Leinemann in Hamburg zwei LPs ein. Als „Collectors Premium“ zeigen die Ergebnisse, wie gut sich Country-Schnulzen und Waschbrett-Rock’n’Roll, Folksong und Blues vertragen, wenn Top-Virtuosität und unverbrauchte Spielfreude den Ton angeben. Mit der gleichen Vergnügtheit spielen Biermösl Blosn, Guglhupfa und andere boarische (nur Preußen sagen: bayrische) Musikanten auf der Compilation „Obacht!“. Der warnende…

Most Personal Emarcy/Universal (Doppel-CD, Doppel-LP) Man kennt das Prinzip vom Pop: Ein Künstler, der schon länger dabei ist, hat ein paar neue Songs, aber nicht genug für ein eigenes Album. Also wird es Zeit für eine Best-of-CD, die mit den Novitäten verknüpft wird. Fünf Lieder hat die norwegische Sängerin Rebekka Bakken frisch geschrieben, sie klammern die alten Stücke der Doppel-CD „Most Personal“, folkig, poppig, in ferner Anknüpfung an Joni Mitchell, auch mit putzigen Momenten wie einer dialektalen Widmung an ihre österreichischen Jahre. Deutlich jazzige Beispiele etwa aus der Zeit vor ihrem Major-Debüt „The Art Of How To Fall“ (2003) werden ausgeklammert, weshalb das Album überwiegend sanft wirkt, zusammengestellt mit dem Blick auf eine akustisch gepflegt agierenden Songwriterin. Torun Eriksen, Marlene Mortensen…

E.S.T. Symphony ACT/Edel Kultur (CD, LP) Hans Ek hat verstanden, worum es geht: Der Arrangeur und Dirigent vermeidet es, der Musik von Esbjörn Svensson Zuckerguss zu verpassen, obwohl melancholische Melodien wie „From Gagarin’s Point Of View“ es nahelegen, das Klavier auf Streicherwolken schweben zu lassen. Aber so wie der 2008 gestorbene Pianist mit E.S.T. an einer über den Jazz hinausgehenden Spielhaltung arbeitete, so lässt auch Ek herbe, laute, pathetische Passagen zu. Iiro Rantala übernimmt würdig-verspielt das Klavier, Svenssons Mitstreiter Dan Berglund am Bass und Magnus Öström gehören wie das Royal Stockholm Philharmonie Orchestra ebenfalls zum Team. Und so wächst die „E.S.T. Symphony“ über zehn Sätze zum Klangmonument für ein Genie. E.S.T., Iiro Rantala…

Pure Pleasure/Speakers Corner (2 LPs) Darf man dieses Werk, das doch 1958 schon in Stereo aufgenommmen wurde, in Mono wiederveröffentlichen? Pure Pleasure tut es, und das ist gut so. Duke Ellington schrieb die Entwicklung der Afroamerikaner in einer grandiosen Suite nieder, 1943 im „weißen“ Musentempel Carnegie Hall aufgeführt. Für den Gospel „Come Sunday“ gewann er die gleichfalls tiefgläubige Mahalia Jackson. Ihre Darbietung allein müsste jedem verdammten Rassisten seine Überheblichkeit aus dem verblödeten Hirn treiben. Die Bigband des Duke (auch ohne Sax-Star Johnny Hodges) spielt einfach fantastisch, die kunstvolle Musik bewahrt Blues und Soul. Die Doppel-LP bringt erstmals die nur von der Columbia-CD bekannten alternativen Takes diverser Teile. Zeitgenössische Kritiker monierten teilweise die Verschmelzung von Jazz und Kunstmusik. Mit dem nötigen Abstand: Man darf auch das – auf diesem Niveau.…

TANZ MIT DER VULKAN Kraft und Souveränität verspricht Quadral mit seiner neuen Aurum Vulkan 9: Sie soll bis in die höchsten Leistungsbereiche hinein entspannt arbeiten. Wirklich? In AUDIO 1/17 finden Sie wieder eine unserer beliebten Musik-CDs mit hoch aktuellen Top-Titeln aus Rock, Pop, Jazz und Klassik. Die sollten Sie nicht verpassen! ANALOG UND DRAHTLOS Ein analoger Plattenspieler mit Bluetooth-Verbindung? Was wie ein Widerspruch in sich klingt, ist ein cleveres Konzept. Wie gut Teac es mit dem TN-400BT umsetzt, klärt unser Test GRÜNES MONSTER Ein Monster von Plattenspieler ist der Acoustic Solid Wood Round Green. Der Plattenteller ist aus 60 mm dickem Aluminium gedreht, ergänzt durch eine hochexakte Plexiglasauflage. Wie dieses Monster klingt? Das erfahren Sie im nächsten Heft 110-WATT-VOLLRÖHRE In AUDIO 1/17 bekommen wir den brandneuen Octave V110 SE in…

Das Triple: Jedes Basschassis ist mit einem eigenen Bass-Reflexport versehen. Wer möchte, kann an der Weiche sogar ein Triple-Amping anlegen. Das muss Liebe sein. Als Paul Barton 1972 sein Lautsprecher-Unternehmen gründete, war er noch auf der Suche nach einem Namen. Nach langer Suche kombinierte er zu den Initialen seines eigenen Namens noch den Vornamen seiner Ehefrau hinzu: Paul Sue Barton – kurz „PSB“. Seit dieser Zeit spielt man beständig auf dem Weltmarkt mit. Mittlerweile wurde PSB von der Lenbrook Group aufgekauft, Paul Barton fungiert aber noch immer als Chef-Designer. Gedacht und gefertigt wird in Kanada, im beschaulichen Örtchen Pickering im Distrikt Ontario. Ganz frisch hat sich PSB in Deutschland neu aufgestellt und den Vertrieb gewechselt: Aktuell vertritt die SVSound GmbH in Wiesbaden die Interessen der Kanadier. Das neue flaggschiff Ebenso…

ENDLICH WIEDER KABELTESTS Mit großer Freude nehme ich zur Kenntnis, dass AUDIO endlich wieder Cinch- und Lautsprecherkabel testet. Auch das Steckbrief/Audiogramm ist nachvollziehbar sehr gut gelungen. Weiter so! Horst Wilkes Das freut uns sehr! Wir werden auch in Zukunft weiterhin Kabel testen. CD-TEXT FUNKTIONIERT NICHT Sie schrieben in der Reihe „Sie haben das Wort“ in AUDIO 10/2016 auf Seite 56, dass sich sowohl auf Ihren Hörkurs-CDs als auch auf Ihren CDs der Reihe „Audiophile Pearls“ CD-Text befindet. Wie bekomme ich meinen DVD-Universalplayer von Pioneer dazu, diesen CD-Text anzuzeigen, da er beim Abspielen von CDs mit CD-Text weder im geräteinternen Display noch im über RGB-Scart angeschlossenen Fernseher sichtbar wird? Ulrich Neef Leider sind nicht alle CD-Player in der Lage, CD-Text-Informationen auszuwerten und darzustellen. CD-Text war im ursprünglichen Standard für Audio-CDs (Redbook)…

Die AUDIO-Bestenliste ist eine zuverlässige Orientierungshilfe für Ihren Kauf. Sie basiert auf gründlichen Hörvergleichen der Kandidaten mit konkurrierenden Produkten. • Arbeitsreferenzen sind fett gedruckt • neu getestete Geräte orange Trotzdem empfiehlt die Redaktion, Hifi-Ketten nicht wahllos „nach Punkten“ zusammenzustellen. Verstärker müssen etwa mit dem Lautsprecher harmonieren und Boxen wiederum mit dem Hörraum und der Aufstellung. AUDIO bietet deshalb den einmaligen Service der AUDIO-Kennzahl (AK) und des AUDIO-Akustik-Assistenten. BESTENLISTE…

Die Ähnlichkeit mit dem iPod Classic ist nicht zu verkennen: Der Hidizs AP100 hält sich weitgehend an das klassische Design, das Apple 2001 mit dem ersten iPod eingeführt hat. Hochformat, ein eher kleiner Bildschirm am oberen Rand und kreisförmig angeordnete Bedienelemente darunter. Damit sind die Gemeinsamkeiten zum Apple-Player aber schon erschöpft, denn im Inneren findet sich aktuelles Hightech vom Feinsten. Von Cirrus Logic stammt der D/A-Wandler CS8422, der digitale Signale bis zu 24 Bit/192 kHz decodiert. Auch DSD-Streams verarbeitet der Chip. Ergänzt wird er vom Signalprozessor CS48L10, der für den Echtzeit-Multiband-Equalizer zuständig ist. Es gibt seitlich sogar einen Knopf, mit dem man sich durch die EQ-Voreinstellungen schaltet. Man kann auch eigene EQ-Parameter einstellen. Zwei Quarze sorgen für die Decodierung von Musik mit 44,1 und 48 kHz (und deren Vielfachen). Rechenaufwendiges…

KLANG TIPP Blues Reference Recordings/Fenn (CD) Der Chef kochte selbst. Keith O. Johnson, technischer Direktor beim audiophilen US-Label Reference Recordings, bediente das Aufnahme- und Mastering-Mischpult für die Sängerin und Gitarristin. Fiona Boyes war lange genug ein Geheimtipp in der Blues-Szene. Inzwischen wird sie trotz oder gerade wegen ihrer fehlenden Show-Qualitäten als künftige Herrscherin im Reich der bluesigen Zwischentöne gehandelt. Sie verwendete überwiegend akustische Gitarren, als sie 15 eigene Songs und eine aufreizend unterkühlte Version des immer gerne gecoverten „Baby Please Don’t Go“ einspielte. Sie benutzt sogar mal eine E-Klampfe, weil es so schön wimmert, wenn sie mit einem Glasröhrchen über die Saiten gleitet. Außerdem klingt Fiona Boyes auch als Sängerin auf diesem Album restlos überzeugend. Damit legitimiert sich die Australierin endgültig als Pflegerin des Delta-Blues. Bonnie Raitt, Ana Popovic…

Madness Can’t Touch Us Now Universal (CD, LP) Abt. Legendäre Bands: Ja, Madness gibt es tatsächlich immer noch. Vier Jahre nach ihrem letzten Album „Oui Oui, Si Si, Ja Ja, Da Da“ liefern die Ska-Heroen aus London ein Album ab, das logischerweise kein neues „Baggy Trousers“, kein „Our House“ enthält, aber trotzdem kein müder Aufguss einstiger Erfolge ist. Und Chelsea-Fan Suggs ist stimmlich immer noch der Alte. idt. Ultimate Painting Dusk Trouble In Mind/Cargo (CD, LP) Hohe Schlagzahl bei Ultimate Painting, dem Projekt des Veronica-Falls-Sängers James Hoare: seit 2014 jedes Jahr ein Album! Und alles keine schlechten. „Dusk“ ist sogar das schönste der drei Ultimate Paintings, wiederum der dritten Velvet Underground (1969) schwer verbunden. Warum auch nicht, das Ding ist ja ein Meisterwerk. Dennoch sind UP keineswegs Kopisten, sie malen…

Alone Die Pretenders sind Rock-Geschichte. Eigentlich. Doch Band-Chefin Chrissie Hyndes Arbeit an ihrem Soloalbum führten schließlich zum Comeback, auch wenn von der Originalbesetzung nur noch sie selbst übrig ist. „Alone“ eben. Drahtig und elektrisch klingen Tracks wie „Gotta Wait“, mit verzerrten Gitarren und knalligen Drums. „Never Be Together“ dagegen lebt von Hallräumen, schwurbelnden Keyboards und Hyndes lässig-laszivem Gesang, das balladeske „Blue Eyed Sky“ wiederum verzaubert mit entspanntem Akustikgitarren-Flair. Produziert von Dan Auerbach (The Black Keys) und gemixt von Tchad Blake (Tom Waits, Elvis Costello) sei diese Platte „absoluter Krawall“, so die 65-jährige Frontfrau. Wir nennen es Rock’n’Roll. Patti Smith, Blondie, PJ Harvey…

No Exit EarMusic/Edel (CD, LP, CD + DVD, CD + BD) Marianne Faithfull stürzte in ihren fast 70 Lebens- und 50 Bühnenjahren vom Himmel des wohlbehüteten Kindes in die Höllen der Drogensucht. Und das sieht und hört man der Lady auch an. Zum Doppeljubiläum hat sie einen Konzertfilm drehen lassen und eine Art Best-of-Live-Album mitschneiden lassen. Das Leben hat ihr tiefe Furchen ins Gesicht gezogen und die ohnehin nie starke Stimme gebrochen. Doch hier steht eine würdige alte Dame und krächzt sich durch ihre Hits wie „As Tears Go By“, „Sister Morphine“ oder „The Ballad Of Lucy Jordan“. Begleitet von einem höchst aufmerksamen Herrenquartett, steht die Sängerin-Schauspielerin noch immer mit erstaunlicher Bühnenpräsenz ihren Mann. Bewundernswert. _ Broken English, Marianne Faithfull…

Zapping Visage Music/Galileo-MC (CD) Der Akustikgitarrist Andrea Pennati und der Klarinettist Pierpaolo Romani spielen hier nicht nur Kompositonen von Frank Zappa – die zwei Italiener legen auch Inspiriationsquellen des Bürgerschreck-Rockers frei. Sofort nach dem Zappa-Opus „Igor’s Boogie“ folgt der „Marche Royale“ aus Strawinskys „Geschichte vom Soldaten”. Zwischendurch zitiert das Duo mit lockerer Hand mal Mozart, mal Bach, Morricone, Pink Floyd und andere Melodien-Lieferanten – so wie Zappa es auch gerne tat. Für die Fans gallig schwarzen Zappa-Humors klingt das Album vielleicht etwas zu vergnügt. Praktisch als Entschuldigung für seine mediterrane Beschwingtheit erinnert das Duo mit einem Zitat aus der italienischen Nationalhymne an seine Herkunft. Frank Zappa…

The Life And Songs Of Emmylou Harris Concord/Rounder/Universal (2CD, 2CD/DVD, 2CD/BD) Ihre Musik „umfasst die Geschichte und Topographie des gesamten amerikanischen Kontinents“, hieß es 2015 in der Laudatio zum Nobelpreis der Musik, dem „Polar Music Prize“. Die Country-Ikone wird nächsten April 70, und beim All-Star-Konzert in Washington D.C. durfte sich Emmylou am akustischen Tribut von Kollegen wie Alison Krauss, Mary Chapin Carpenter, Sheryl Crow, Steve Earle, Lucinda Williams oder Conor Oberst erfreuen. Sie selbst gab sich ebenso gerührt die Ehre, zum Beispiel mit Daniel Lanois oder im Schleicher „Boulder To Birmingham“. Die Atmo fesselt, die 19 Songs verströmen erdigen Country-Charme und die Harris wirkt taufrisch. Die DVD- und Blu-ray-Packages bringen nochmals acht weitere Tracks. Dolly Parton, Alison Krauss, Linda Ronstadt…

Winter Wheat Anti/Indigo (CD, LP) Roots-Music, Americana, Indie-Folk: Der Kopf der Weakerthans lud seine Ex-Kollegen Tait und Smith ins Studio, um 15 rohholzige Solosongs aufzunehmen. Der Multiinstrumentalist aus Winnipeg schuf stimmungsvolle Klangflächen über die er perlende Piano-Passagen und glasklare Gitarrenmelodien schichtete – oder auch ruhig gezupfte Westerngitarren. Alles reiht sich ohne Reibungsverluste, direkt und natürlich produziert, lauter kleine Kkunstwerke, die das Zeug dazu haben, ungedrehte Filme zu vertonen. Wer sich vorstellen mag, wie ein Lagerfeuerabend mit den Weepies („Requests“), Neil Young („VPW 13 Blues“) und Grant-Lee Phillips („Vampire Alberta Blues“) klänge, wird zu aufschlussreichen Erkenntnissen kommen. Tom Petty, John Mellencamp…

Hommage à Marcel Dadi Acoustic Music/Rough Trade (CD) Chet Atkins, der meistbeschäftigte Studio-Gitarrist der Country-Szene, hatte den Franzosen zu seinem Nachfolger aufgebaut, doch auf dem Rückweg von einer Preisverleihung in Nashville starb Marcel Dadi 1996 bei einem Flugzeugabsturz. 20 Jahre danach nahmen Verehrer und Wegbegleiter zwölf seiner Kompositionen auf, die eine Vorstellung vom stilistischen Reichtum dieses Weltmusikers vermitteln. Martin Taylor mit leichtgängigem Gypsy-Jazz, Country-Rocker Albert Lee und der Soundtüftler Jacques Stotzem stecken die Bereiche ab, in denen Dadi Spuren hinterlassen hat. Ein Hörgenuss auch für Nicht-Gitarristen ist das Album, weil alle Beteiligten auf Finger-Akrobatik verzichten und lieber den melodischen Nachlass ihres Lehrers pflegen. Merle Travis, Werner Lämmerhirt…

Klavier Johann Sebastian Bach Das Wohltemperierte Klavier Buch 1 und 2 Dina Ugorskaja, Klavier Avi/Harmonia Mundi (5 CDs) Bei Neuaufnahmen von Standardwerken ist der Respekt vor neuen Wegen meist größer als die Begeisterung, denn oft sind die großen Alten im Hörzentrum abgespeichert. Doch bei dieser Neueinspielung des Alten Testaments der Tasteninstrumente saß der Rezensent von Anfang an auf der Stuhlkante. Überraschend flott, aber mit sauberer, sanglicher und extrem transparenter Stimmführung zieht einen die Interpretin sofort hinein in diesen nach ihrer Aussage „unendlichen Kosmos“. Dina Ugorskaja, Jahrgang 1973, Tochter des exilrussischen Pianisten Anatol Ugorski, hat sich viele Gedanken um die zwei Mal 24 Gänge durch den Tonartenzirkel gemacht, darauf lassen auch die Interviews in den Booklets schließen. Wo es eher meditativ wird (cis-moll Band I) wird, schattet sie ab; wo es…

Violinkonzerte Nr. 1 und 2, Sonate für Violine solo Vadim Gluzman, Estonian NSO, Neeme Järvi BIS/Klassik Center (Hybrid-SACD) Prokofieffs Violinkonzerte, 1917 und 1935 vollendet, sind zugängliche Werke voller Schönheit und virtuoser Rasanz. Vadim Gluzman spielt sie mit selten zu hörender Glut, Hingabe, geradezu unwiderstehlich. An einigen Stellen meint man den großen Isaac Stern zu hören. Virtuos, makellos, vollmundig, doch nie vulgär oder gar grob trumpft Gluzman in der Geiger-Tradition des 20. Jahrhunderts auf. Neeme Järvi dirigiert einen juvelinen, intensiv gespannten Orchesterklang. CD- und SACD-Spur bieten einen hochdynamischen, transparenten Klang, mit Nuancen-Vorteilen für die SACD. Die „didaktische“ Solosonate spielt Gluzman, als ginge es um sein Leben. Nathan Milstein (EMI); Isaac Stern (Sony)…

Highlights aus „Callas remastered” Maria Callas et al. Warner Classics (3 CDs) Titel und Rearcover-Text führen in die Irre: Keineswegs gibt es jetzt „erstmals“ die Stimme der Callas im High-Definition-Remastering der Originalbänder. Schon 2014 hatte Warner sämtliche Callas-Originale der Cetra und EMI sorgfältig restauriert präsentiert – auf 70 CDs. „The New Sound of Maria Callas“ ist ein Best of auf drei CDs, das Lust macht auf mehr. Vor allem die Stereo-Dokumente (u. a. Remakes von „Lucia“, „Gioconda“, „Norma“ und „Tosca“ sowie die einzigartige „Carmen“) sind von verblüffender Klangqualität; sie klingen so ungeheuer sauber, klar und präsent im Raum, dass man sich am liebsten die große Luxus-Box beschaffen möchte. Maria Callas remastered (Warner, 70 CDs)…

Orfeo Chamán L’Arpeggiata, Christina Pluhar Erato/Warner (CD) Christina Pluhars „Orfeo Chamán“ ist eine Auseinandersetzung mit der antiken Sage sowie Mythen und Gegenwart Lateinamerikas. Im Mittelpunkt des für die Oper Bogotá geschaffenen Musiktheaterstücks stand der Argentinier Nahuel Pennisi in der Titelrolle. Auf der CD findet sich ein Querschnitt der von Pluhar komponierten und arrangierten Musik, die sich zwischen barocken Klangwelten und südamerikanischem Lebensgefühl bewegt. Das hervorragend musizierte Crossover-Projekt überzeugt auf CD allerdings weniger als vorangegangene Alben Pluhars. Umso interessanter ist das Dokument der Bühnenproduktion, das der Box als Bonus-DVD beiliegt. Music For A While, Improvisations on Purcell (Erato)…

Mirage Rhino/Warner (CD; Do-CD; Deluxe Ed. 3 CDs/DVD-A/LP) Es war schwer, nach fantastischen Alben wie „Rumours“ oder „Tusk“ das Niveu zu halten. Und tatsächlich sind nicht alle Songs des 82er-Albums der Briten hochkarätig, wohl aber poppigschillernd wie der Hit „Gypsy“. Das Multi-Platin-Album glänzt remastert mit prima aufgelöstem, druckvollem Klang. Die „Expanded“-Doppel-CD und die „Deluxe“-Edition verwöhnen die Fans zudem mit Schmankerln wie 20 raren Outtakes und Alternativversionen, darunter spannende Takes wie die Piano-Nummer „If You Were My Love“ mit Stevie Sticks. Die „Deluxe“-Box versprüht mit einer dritten CD prickelndes Live-Feeling von der US-Tour 1982. Schließlich runden das Paket eine DVDAudio mit 5.1- Sound (24/96) und das Original-Album auf Vinyl ab. Stevie Nicks, Lindsey Buckingham…

Crystal Rain Cristal Records/Harmonia Mundi (CD) Ob Bariton- oder Sopransaxofon: Beiden Instrumenten entlockt Céline Bonacina sensationelle Klangfarben – vom voluminösen, dunklen Röhren über vergnügtes Herumtollen in den mittleren Lagen bis zu spitzen Nadelstichen. Die 41-jährige Französin bläst so ausdrucksstark wie nur wenige andere Saxofonisten. Ihre Partner, der Pianist Gwilym Simcock, der Kontrabassist Chris Jennings und der Schlagzeuger Asaf Sirkis, umgarnen sie, greifen Bonacinas Rhythmen und Melodien auf, werfen ihr eigene hin. Mal kommen die vier leicht und verspielt daher, mal wirken sie spröde, mal unterwerfen sie sich einem unerbittlichen Rhythmusdiktat, mal untermalen sie die Bandleaderin. Trotz dieser Vielfalt wirkt das gesamte Album herrlich entspannt. John Surman: Morning Glory…

Prometheus CamJazz/Harmonia Mundi (CD) Das Album „Prometheus“, dessen Titel an jene Sagengestalt erinnert, die den Menschen das Feuer brachte und dafür vom Göttervater Zeus auf alle Ewigkeit gequält wurde, spielte der Schlagzeuger Dejan Terzic mit New Yorker Musikern ein. Der Saxofonist Chris Speed, der Pianist Bojan Zulfikarpašic und der Bassist Matt Penman lassen ihm Raum für virtuose, mehrschichtige Schlagfolgen, unterstützen diese und besitzen dennoch genügend Klasse, den eigenen Beitrag gleichberechtigt ins Geschehen einzubetten. Terzics Kompositionen sind filigraner Kammerjazz, die aber Raum lassen für individuelle Beiträge. Dabei ergeht es dem Quartett besser als Prometheus: Sie können ihre zehn wohlgegliederten Titel ohne Qual genießen. _ Tim Berne: Diminutive Mysteries…

Stockfisch/In-Akustik (Doppel-LP 45 rpm) Schon von CD schwärmte der Autor 2003: „Ein musikalisches Meisterwerk. Die Stimme ist mega-präsent, die Gitarre kommt ungemein konturiert und körperhaft, die Begleitung dermaßen plastisch, dass man selbst als eingefleischter Analog-Fan hochachtungsvoll den Hut zieht.“ Und nun kommt das Meisterstück aus der Zauberküche von Wohlklang-Wizzard Günter Pauler auf zwei schnell rotierenden, erstklassig gemasterten Scheiben im Klappcover – das Glück ist perfekt. Der viel zu früh verstorbene Singer/Songwriter und Gitarrist Chris Jones (1958–2005) hatte aber auch wirklich grandiose Songs im Ärmel, die er mit dezenter Unterstützung von ein paar Kumpels an Bass, Percussion und Keyboards aus demselben schüttelte. Außer dem Hörtest-Klassiker „No Sanctuary Here“ gibt es zehn weitere Perlen zwischen melancholischer Weite (Titelsong), verschmitztem Honkytonk („Hoof Jelly“) und dem souligen Statement gegen die Scheinheiligen „Don‘t Need Your…

Neuklang/Edel In der Besprechung von Richard Beirachs „Studio Konzert“ (AUDIO 10/16) hatte der Autor als analoge Masterbandmaschine versehentlich eine Revox A 820 angegeben. Pardon. Natürlich wird bei den rein analogen Live-Produktionen der berühmten Bauer Studios in Ludwigsburg ohne irgendwelche Nachbearbeitungen auf die zwei Spuren einer Studer A 820 gemastert. So wie im Fall des Pianisten Johannes Mössinger, der im November 2015 ein fantastisches Konzert mit seinem New York Quartet mitschneiden ließ. Bassist Calvin Jones entzupft seinem Akustischen Grooves wie nur wenige E-Kollegen, Drummer Karl Latham bleibt auch bei ungeraden Takten swingend sattelfest, Trompeter Ryan Carniaux gießt warmes solistisches Feuer ein. Die wie gewohnt penibel dokumentierte Aufnahme (Adrian von Ripka) kingt exzellent, die Pressung von Pallas ist top.…

Für mich war es immer etwas Besonderes, eine Bowers & Wilkins zu testen. Das hängt mit einem positiven Einkaufserlebnis zusammen, das schon 20 Jahre zurückliegen dürfte. Damals stand im Schaufenster eines Münchner HiFi-Ladens die B&W DM601 S1 zu einem verlockenden Preis. Immer wieder schlich ich an dem Laden vorbei, bis ich eines Tages hineinging. Heraus kam ich mit einem Pärchen DM601 S1, einem neuen Vollverstärker, Lautsprecherständern und schicken Lautsprecherkabeln. Das Besondere an der Geschichte war, dass die Besitzer des HiFi-Ladens trotz der Aussichten, „nur“ eine günstige B&W zu verkaufen, mich so behandelte, als wäre ich ihr bester Kunde. Das machte das Einkaufserlebnis sehr erfreulich und trug mit Sicherheit dazu bei, dass ich jahrelang Freude an dieser Kombi hatte. Entschuldigen Sie den kurzen Ausflug in meine HiFi-Vergangenheit, aber sobald ich eine…

Kein Stein sollte auf dem anderen bleiben. Nicht, dass die alte Contour irgendwie schlecht gewesen wäre, ganz im Gegenteil, aber das Bessere ist ja bekanntlich des Guten Feind, und besser werden sollte die neue Contour-Serie auf jeden Fall. Man kann jedoch nicht einfach alle Mauern einreißen und hoffen, dass das neue Haus von selbst schöner wird. Also holten sich die Dänen frisches Blut in Form von neuen Ingenieuren in ihr Entwicklerteam – der Blick von außen kann viel bewirken. Die Fachleute nahmen jedes Detail unter die Lupe. Vieles war gut, einiges wurde in Frage gestellt. „Warum macht ihr das so?“ oder „Habt ihr schon mal das probiert?“, hieß es. Es wurde viel diskutiert in Skanderborg, gefeilt, gebastelt, ausprobiert. Herausgekommen ist ein komplett neuer Lautsprecher. Neues Gehäuse, neuer Tiefmitteltöner, neuer Hochtöner.…

Die Ausrichtung auf den vorwiegend mobilen Einsatz des Fidelio M2L erkennt man auf der ersten Blick. Klein und leicht ist er, das On-Ear-Prinzip hat Philips mit geschlossenen Hörmuscheln aus Kunststoff und kräftigen, 40 mm durchmessenden Neodym-Treibern umgesetzt. Der Kopfhörer sitzt auf Anhieb gut, die Hörmuscheln lassen sich um etwa 4 Zentimeter pro Seite verstellen. Der recht schmale, aber dennoch stabile Bügel ist komplett gepolstert und mit Kunstleder überzogen, das sehr sauber vernäht ist. Überhaupt gibt es an der Verarbeitung nichts auszusetzen. Philips hat die Kapseln mit einem speziellen Dämpfungssystem versehen, damit möglichst wenig vom Audiosignal nach außen dringt. Man kennt das Problem in der U-Bahn: Zischelnde Kopfhörer des Sitznachbarn nerven gewaltig. Das passiert beim Philips nicht, im Test konnten wir von außen kaum etwas wahrnehmen, selbst wenn der Kophörer bis…

Verlag WEKA MEDIA PUBLISHING GmbH Richard-Reitzner-Allee 2, 85540 Haar bei München Bereichsleiter Telekommunikation, HiFi, Fotografie Dirk Waasen Chefredakteur Andreas Eichelsdörfer (V.i.S.d.P) Chef vom Dienst, Textchef, Leitung Musik Sebastian Schmidt Redaktion Christian Möller Mitarbeiter Test & Technik Lothar Brandt, Claus Dick,Andreas Günther, Stefan Schickedanz Layout Sandra Bauer (Ltg.), Silvia Schmidberger (Ltg.); Frédérick Heinz, Dorothea Voss Titellayout Thomas Ihlenfeldt Redaktionsassistenz Marion Werber Messlabor Testlab Dipl.-Ing. Bernd Theiss (Leitung); Florian Goisl, Rolf Korobka Fotografie Josef Bleier Testgeräteverwaltung Cihangir Ergen Mitarbeiter Musik Pop: Willi Andresen, Claus Dick, Ralf Dombrowski, Winfried Dulisch, Michael Sohn, Daniel Vujanic, Stefan Woldach Klassik: Thomas Voigt; Otto Paul Burkhardt, Miquel Cabruja, Dr. Andreas Fritz, Andreas Luce wicz, Laszlo Molnar Jazz: Ralf Dombrowski; Werner Stiefele Vinyl: Lothar Brandt ANZEIGEN Anzeigenverkauf, Sonderdrucke: Dr. Michael Hackenberg (verantwortlich), 089 25556-1114, mhackenberg@wekanet.de Ihr Kontakt für…

1. PREIS Ein Traum von einer Anlage! Allein die mächtige Bowers & Wilkins 803 D3 für 17.000 Euro mit ihren feinen Diamanthochtönern weckt bei vielen Begehrlichkeiten. Würdiger Spielpartner ist der Vollverstärker RG10 MK4 HD Master aus der High-End-Manufaktur Symphonic Line im Wert von 10.000 Euro. Ganz im analogen Trend liegt der Perpetuum Ebner PE 4040 in der limitierten Black-Forest-Edition mit Ortofon Quintett Black MC (4.000 Euro). Damit das klangliche Potenzial dieser hochwertigen Kette auch voll ausgeschöpft wird, übernimmt Kabelspezialist in-akustik die Verkabelung mit dem Referenz Phono 2404, dem Referenz NF-2404 Stereo RCA und dem LS-2404 (Kabelschuh Single-Wire, 2 x 3 m) im Gesamtwert von 5.300 Euro. SONDERPREIS: BURMESTER 808 Mk 5 Es war der August 1980, als dieser superbe Vorverstärker das Licht der Welt erblickte und damit in die Fußstapfen…

POP-CD DES MONATS Die Frage stellt sich gleich am Anfang von „In Symphony“: Wie macht der Mann das bloß? Albert Hammond, 72 Jahre alt, genialer Songschreiber und Top-Hitlieferant seit 1966 (30 Nummer-1-Hits), klingt auf seinem neuen Album nicht wie ein älterer Herr, sondern wie ein grandioser Sänger. Der Künstler hat offensichtlich gut auf sich aufgepasst. Er macht eben auch keine Dinge, die er nicht will. Zum Beispiel wollte er gar kein neues Album aufnehmen, so sehr die Plattenfirma auch drängelte. Höchstens seine größten Hits in sinfonischer Form … Das fanden zu seiner Überraschung auch die Labelchefs gut, und so kam es schließlich zu „In Symphony“. Hammond und der Arrangeur und Produzent Ron Mathes (Sting, Carly Simon, Spring steen) machten in den Abbey Road Studios in London keine halben Sachen. Sie…

Courtney Granger Country Beneath Still Waters Valcour Records/Import (CD, LP) Als guter Südstaatler bedankt sich Courtney Granger aus Louisiana auf seinem Debütalbum ausdrücklich bei seiner Mama – schließlich habe sie ihm die Liebe zu echter Country Music mitgegeben. Da kann man Grangers Mutter nur beglückwünschen, denn ihr Sohnemann zeigt auf „Beneath Still Waters“, dass er gesanglich absolut alles draufhat, was man für traditionellen Country so braucht. Er hat ja auch lange geübt als Cajun-Sänger und -Fiddler. Was er hier abliefert, ist die ganz große Country-Klasse und erinnert nicht nur ein bisschen an Legenden wie George Jones oder Hank Williams. Er macht sich die herrlichen Songs seiner Vorbilder zu eigen, hochmusikalisch und respektvoll. Dieser junge Mann hört sich nicht so an, als würde er je auf die Idee kommen, plötzlich etwa…

Something Smooth Ozella/In-Akustik (CD, LP) Nur keine Hektik. Als Amerikaner beherrscht der in Paderborn lebende Singer-Songwriter und Akustikgitarrist Pete Alderton das Laidback-Musizieren. Je wichtiger ihm eine Message zu sein scheint, desto mehr nimmt er sich zurück und wägt jedes Wort, jedes Anzupfen der Saiten behutsam ab. Wenn Alderton zum Beispiel in Bob Marleys „Redemption Song“ dazu auffordert, sich von den Übeln dieser Welt zu befreien, ist kaum noch die leichte Reggae-Nervosität des Originals zu spüren. Als Bluessänger bewegt Alderton sich noch sicherer auf seinem Terrain, wenn er sich mit seinen Musikern und dem Hörer dieser CD genüsslich zurücklegen kann. Auch die räumlich-dynamisch ausgewogene Aufnahme lässt keine Hektik aufkommen. Eric Clapton (unplugged), Allan Taylor…

Who Will Be Next? Bread and Butter/Alive (CD, LP) Schon mit den ersten Tönen erreicht er die Tiefe und Gewichtigkeit seiner Idole. So schlürft Joe Purdy mit der Nuscheligkeit eines Bob Dylan durch den Opener „New Year’s Eve“ und untermauert seine Standleitung zur Tradition der USFolkszene im folgenden Titelsong. Der Sänger und Gitarrist aus Arkansas hat sich die Werke von Pete Seeger bis Woody Guthrie draufgeschafft, glänzt aber mit eigenen Nuancen als Beitrag zur sozialkritischen Unterhaltung. Purdy singt mit sonorem Ton über die Geschichte seiner Heimat, wie auch nicht weniger eindringlich über zwischenmenschliche Themen wie Beziehungen, Offenheit und Ehrlichkeit. Joe Purdys Songtexte erweisen sich als ebenso originell und verlässlich wie seine stimmliche Präsenz. Woody Guthrie, Pete Seeger, Bob Dylan…

Soul Eyes Blue Note (CD, LP) Wer kann schon sagen, dass ihn kein Geringerer als Prince höchstpersönlich mal zur Session eingeladen hat? Kandace Springs aus Nashville kann’s. Das war 2014, zwei Monate bevor die heute 27-Jährige ihre Debüt-EP veröffentlichte. Dass ihr erstes Album nun auf dem renommierten Blue-Note-Label erscheint, hat sie ihrer Beharrlichkeit, ihrem Musiker-Vater und dem Produzententeam Evan Rogers und Carl Sturken (Rihanna) zu verdanken. Und es passt, denn Springs intoniert scheinbar schwerelose, soulig-sämige Melodien, phrasiert dezent jazzige Rhythmen und verströmt zu röchelnder Orgel oder Piano-Girlanden auch R&B-Feeling. Der Opener „Talk To Me“ ziert die aktuelle AUDIO-Heft-CD mit relaxtem Ambiente, leicht wie ein Soufflé. Norah Jones, Leela James…

Was zu Hause rauf- und runterläuft: AUDIO-Musikchef Sebastian Schmidt erinnert an (vergessene) Perlen. Karate In The Fishtank 12 In The Fishtank/Konkurrent Man kann diskutieren, welches Karate-Album das aufregendste ist: das episch rockende „Some Boots“ (2002), das bluesige „Unsolved“ (2000) oder doch „The Bed Is In The Ocean“ (1998)? Egal, für welches Werk das Herz schlägt, man hört besten Thinking Man’s Rock, gemastert in der Abbey Road. Die Fishtank-EP erschien 2005, ein Jahr nach dem letzten Studioalbum „Pockets“. Geoff Farina (v, g), Gavin McCarthy (d) und Jeff Goddard (b) hauten in Holland acht Covers herunter, unter anderem vier Minutemen-Songs, Dylans „Tears Of Rage“ (wow!) und sogar „A New Jerusalem“ von Mark Hollis. Karate konnten alles, auch covern. Wahnsinnsband.…

Meisterwerke: Verbeugungen Sevenone/Sony (CD) Der schwere Mut“ hieß eine frühe Kunze-LP; den beweist der bald 60-Jährige mit seinem ersten Cover-Album gleich 14 Mal. Er nahm sich „Meisterwerke“ deutschen Liedschaffens aus über 50 Jahren vor, um ihnen ironiefrei zu huldigen. Das geht manchmal erstaunlich gut (Die Ärzte: „Deine Schuld“, Udo Jürgens: „Was ich dir sagen will“), manchmal ganz gut (Puhdys: „Wenn ein Mensch lebt“, Caspar: „Hinterland“), manchmal gar nicht gut (Freddy: „Junge, komm bald wieder“, DAF: „Der Mussolini“). Vielleicht hat er den Bogen aus Schlager, DDR-Rock, NDW, Punk, Indie auch einfach überspannt. Man kann ja vieles gut finden, ohne es auch zu können. Die Kollegen Lindenberg, Grönemeyer, Westernhagen hat HRK übigens ausgespart. HRK: Brille; Die Ärzte: Geräusch…

New Coastline Songs & Whispers/Broken Silence (CD) Mit dem ersten Ton der E-Gitarre im Opener „Running Back To You“ ist zu spüren, dass das zweite Album von Riddle & The Stars ein Gewinner ist. Die drei Musiker aus Australien und den USA, die sich auf einer Tournee ihres – tatsächlich – Bremer Labels Songs & Whispers kennengerlernt und zusammengetan haben, haben ihre Musik mit etwas Classic Rock verschönert. Wo ihr ebenfalls hörenswertes Debüt „This Is Happening“ (2014) noch durchgängig akustisch geprägt war, zeigen nun Songs wie „I May Never Know“ Rockund Hit-Power. Und hin und wieder ist im mehrstimmigen Gesang der angenehme Einfluss von Midlake (speziell „The Trials Of Van Occupanther“) zu erkennen. Die Band ist eine Bereicherung für unsere Heft-CD. Neil Young, Midlake…

Es geht sich aus This Charming Man/Cargo (CD, LP) Karies aus Stuttgart haben es sich im Spannungsfeld aus New Wave, Gitarrenwänden à la Sonic Youth und Anklängen an 90er-Noise bequem gemacht. Ihr Debüt „Es geht sich aus“ versucht sich mit Charme, stoischem Drive und noch mehr quengelndem Minimalismus an einem urbanen Nihilismus der unterhaltsamen Sorte. Dabei unterstützt der unterkühlte Gesang in all seiner lautmalerischen Parolenhaftigkeit eher die musikalische Ebene, als dass er sich je als Narrativ aus dem Lied schälen würde. Trotz begrenzter technischer und ästhetischer Mittel der Band sind ihre Songs recht abwechslungsreich. Zeitweise schaffen es Karies sogar, den Zuhörer mit ihrem leptosomen Neo-NDW in Trance zu versetzten. Schick, neu, cool. frühe Blumfeld, Bailter Space…

Infernal Flames And Celestial Blaze Capella de la Torre, Katharina Bäuml DHM/Sony (CD) Das „Ensembles des Jahres“ (Echo Klassik) und seine neue CD. Mit dem Titel „Fire Music“ dürften Klassikliebhaber vermutlich Händel oder Wagner assoziieren, doch die Berliner Schalmei-Expertin Katharina Bäuml hat hier Stücke aus dem 16. Jahrhundert versammelt. Würde nicht der Booklet-Text auf diese Feuer-Bezüge hinweisen, man merkte es nicht. Es könnten Canzonen und Chansons zu jedem Thema sein, von glühender Liebe bis zum tiefstem Leid. Auch die Musiker hat das Motto nicht befeuert: es wird brav und sauber gespielt, ohne Funken zu schlagen. Was hier gemütliche Kaminfeuerchen sind, wäre bei „Piffaro“ gewiss ein Feuersturm geworden. Canzoni e Danze; Piffaro (DG)…

Streichquintette op. 88 & 111 Mandelring Quartett, Roland Glassl (Viola) Audite Musikproduktion/Edel (CD) „Leider nicht von Johannes Brahms“, notierte dieser unter den Anfang des Walzers „An der schönen blauen Donau“. „Gott sei Dank von Johannes Brahms“, ist man versucht zu sagen bei seinen beiden Streichquintetten. Dem Spätstil des Komponisten werden die Musiker vorbildlich gerecht: Tempo, Dynamik und Balance passen wie angegossen. Dies führt dazu, dass Gegensätze zu einer wunderbaren Einheit verschmelzen. In dem warmen und natürlichen Klangbild kommen auch die Mittelstimmen gut zur Geltung. Beste Streicher-Kammermusik – man darf gespannt sein auf die Folge-CD mit den Streichsextetten, die im Frühjahr 2017 erscheinen wird. _ Hagen Quartett, Gérard Caussé (DG)…

Impromptus D 899, Deutsche Tänze D 820, Moments musicaux D 780 Lars Vogt, Klavier Ondine/Naxos (CD) Den richtigen Ton bei Schuberts Spätwerk zu treffen ist schwer. Eine besondere Herausforderung sind die Impromptus D 899: Als Schubert sie schrieb, wusste er, dass er nicht mehr lange zu leben hatte. Lars Vogt versucht, die Tiefe der vier Stücke neu auszuloten – mit oft fahlem Ton, markigen Betonungen, auffallenden Stauungen und einer wie unbeteiligt wirkenden Melodiegestaltung. Das alles verleiht dem Werk eine Färbung, die etwas zu gewollt erscheint. Die sechs Moments musicaux D 780 und die Sechs Deutschen Tänzen D 820 scheinen besser zur Lesart des Pianisten zu passen, hier zeigt sich Vogt als Erzähler kurzweiliger Geschichten. Pires (DG), Brendel (Decca)…

My Generation – Super Deluxe Edition Universal Music (Box-Set, 5 CDs) Mit „I hope I die before I get old“ aus dem Hit „My Generation“ prägte Pete Townshend das Lebensgefühl einer Generation, die das Nachkriegs-Establishment attackierte. Wer wollte schon alt werden? Welch’ Blödsinn hat der Mann 1965 seinen Fans vorgegaukelt! Die Kraft der Songs ist bis heute spürbar, wie in den 79 Tracks der 5-CD-Box zum 50-jährigen Jubiläum des Who-Debüts. Dreckige Riffs, knackige Beats, rauer Gesang – die 12 Songs wirken wie ein Vulkan jugendlicher Konfrontation. Jetzt gibt’s das Original-Album im neuen Mono-Mix und als Bonus einen Stereo-Mix von 2014, der bisher nur via iTunes verfügbar war. Auf CD 3 und 4 tönen Demos in Mono oder Stereo, und CD 5 liefert Raritäten, die Towns hend erst 2015 entdeckte. Live…

The White Belt Pirouet/NRW Vertrieb (CD) Wie ein pointilistischer Maler setzt Ronny Graupe das Gros seiner Töne: einzeln, präzis, klar konturiert, scheinbar isoliert und erst durch die umgebenden Klangpunkte wirkungsvoll. Er gestaltet keine Flächen, wohl aber fügen sich die Tupfer zu vollendeten Klangbildern. Dabei verzichtet er auf die langen, voluminösen Soli im Stil der Fusiongitarristen und orientiert sich eher am klaren Klang der klassischen Gitarristen, indem er die Elektrogitarre weitgehend hall- und verzerrungsfrei spielt wie ein akustisches Instrument. Im Trio mit dem Kontrabassisten Jonas Westergaard und dem Schlagzeuger Christian Lillinger entstehen so acht transparente, von kleinen Melodien, schwebenden Rhythmen und einer lichten Ästhetik geprägte Verzaubernummern. Paul Motian: Conception Vessel…

Saturday Songs Sunnyside/Delta (CD) Jorge Rossy arbeitet viel abseits des Mainstreams. Unlängst gab er sein Album-Debüt als Vibrafonist, für Chris Cheek hingegen sitzt er überwiegend am Schlagzeug und hätte die ganze Band im Anschluss an eine Spanien-Tournee beinahe in sein eigenes Studio gelotst, um „Saturday Songs“ aufzunehmen. Man wählte dann aber doch das Supertone in Estivella, das der Gruppe einen kleinräumig jazzfolkigen Sound verordnete. Steve Cardenas bringt seine traditionell trockene Single-Note-Jazzgitarre mit, David Soler lässt Pedal-Steel-Linien im Hintergrund schweben, Jaume Llombard fügt einen pointiert gitarristischen Bass hinzu – und Chris Cheek selbst präsentiert sich als sanglich modulierender, lyrisch lässiger Gestalter. _ Chris Potter, Seamus Blake, Michael Blake…

AUDIO-Mitarbeiter Werner Stiefele ist angetan von vier neuen Alben moderner Bigbands Nomen est omen: Reinhold Schmölzer & Orchestraconteur wirken auf „Aerial Image“ tatsächlich wie ein erzählendes Orchester, dessen farbenprächtige Arrangements von Bewegung, Energie, beschaulichen Momenten und vielen weiteren Gefühlslagen berichten. In „Etwas ist passiert“ integriert Schmölzer zudem Reflexionen des Slam-Poeten Kaleb Erdmann: eine Erzählung mit Worten in der ohnehin schon Aufmerksamkeit heischenden Tonfahrt. Das Sarah Chaksad Orchestra gestaltet die neun Titel von „Windmond“ nicht ganz so präsent, die durchdachten Arrangements der Schweizerin wirken feinsinniger. Zwischen die ausgefeilten Tutti reiht Chaksad längere Passagen, in denen die Solisten im Vordergrund stehen und das Orchester auf die Begleitung reduziert wird. Durch den Gesang von Jule Fahrer erreicht sie weitere Färbungen. Die WDR Big Band Cologne hat für die Produktion „Musique D’Afrique“ die Band…