Innehållsförteckning för 09-2020 från Beat German

Inspiration garantiert: Die besten Sounds des Kult-Synths IK Multimedia Syntronik OXa Unser Plug-in-Highlight Syntronik OXa fängt den legendären warmen und voluminösen Sound der polyphonen Analog-Synths Oberheims OB-X und OB-Xa im Detail ein. Das Sample-Instrument deckt dabei eine enorme Bandbreite von Bass- und Lead-Klängen bis hin zu üppigen Flächen ab. Dank der Layering- und Split-Funktionen sowie des flexiblen Arpeggiators liefert es im Handumdrehen inspirierende Songideen. www.ikmultimedia.com | Lizenz unter: www.serialcenter.de win | mac Delay- und Modulationsgigant d16 Sigmund Best Service stellt Beat-Lesern einen 2,5 GB großen Klangkosmos zur Verfügung. Ausgewählte Sounds aus 16 Packs, spielfertig aufbereitet für den flexiblen Player und Multisampler Engine 2 warten auf ihren Einsatz. Dabei treffen akustische und synthetische Drum- und Percussion-Klänge auf exotische Instrumente und Vocals, cinematische Texturen und mitreißende Synth-Sounds. www.d16.pl | Lizenz unter: www.serialcenter.de…

1Percussion-Synth Im Kontrast zu seinem Namen ist der „Drummer From Another Mother“ kein reiner Drum-Synth, sondern legt den Schwerpunkt auf Percussionund Bass-Sequenzen. Denn mit seinen beiden Oszillatoren und dem Noise-Modul in Kombination mit zackigen Hüllkurven und zwei Acht-Step-Sequenzern lassen sich sowohl rhythmische als auch melodische Sequenzern zaubern. 2 Oszillatoren & Noise Das lässt sich doch auch am Rechner nachbauen, oder? Klaro! Wir verwenden dafür unseren Voltage Modular von Cherry Audio (siehe Heft-Software) und laden zu Beginn zweimal das Oscillator-Modul, sowie den Noise-Generator. Zwecks besserer Übersicht mit späterer Verkabelung fügen wir auch gleich mehrere Blank-Panels hinzu, die wir passend beschriften. 3 Zwei Wellenformen Da der DFAM nur die Wellenformen Square und Triangle bietet, brauchen wir einen Eight To One Switch für jeden Oszillator. Reduzieren Sie jeweils die STEPS auf 2 und…

Beat / Monsieur Jarre, Sie haben die Eōn-App zunächst nur für Apple-Geräte veröffentlicht. Mögen Sie andere Smartphones etwa nicht? Jean-Michel Jarre/ Die Welt scheint in zwei Stämme aufgeteilt zu sein: in die Apple-Welt und den Rest (lacht). Und beide scheinen sich nicht sonderlich neutral gegenüberzustehen. Ich gehörte schon immer ins Apple-Lager – wie so viele andere Musiker auch. Die Gründe sind nicht nur technischer Natur: Apple hat diese gewisse kreative Verbindung. Es lag also nahe, mit einem Projekt wie Eōn zunächst einmal das iPhone und das iPad zu versorgen – obwohl natürlich schon bald auch eine Android-Version folgen soll. Beat / Wann haben Sie damit begonnen, den Mac für Ihre Musik einzusetzen? Jean-Michel Jarre/ Das war bereits in den frühen Tagen des ersten Macintosh. Später setzte ich als einer der…

Beat / Wenn ich es richtig verstehe, siehst du AI als Teil einer neuen humanistischen Bewegung, die eine nachhaltige Zukunft garantieren soll. Für manche wird sich das wie ein Widerspruch anhören. Alex Braga/ Die menschliche Seele ist das perfekte Nest, um Emotionen auszubrüten und heranzuziehen. Sie gebiert Gefühle, Ideen und Konzepte. Aber wir müssen auch die Konsequenzen unserer Handlungen in Betracht ziehen. Und da hat die Geschichte eher bewiesen, dass wir als Menschen nicht gerade das beste Händchen haben. Wenn wir Maschinen nutzen, um die Konsequenzen aus unseren Emotionen zu berechnen, dann haben wir das Beste beider Welten. Dann haben wir eine echte Chance, unsere Probleme zu überwinden. Beat / Du siehst also keinen Grund dafür, den Entwicklungen auf diesem Gebiet Einhalt zu gebieten? Alex Braga/ Hätten wir den Entwicklungen…

1Sample-Grundlage Laden Sie ein langes Sample in den Sampler. Es sollte obertonreich sein und darf auch Harmoniewechsel beinhalten, sollte aber weder statisch noch zu rhythmisch ausfallen. Pads und Texturen passen hier am besten. Unter den Ambience-Samples der Maschine Library finden Sie reichlich passendes Material. Stellen Sie die Polyphonie auf eine Stimme (monophon). 2 Sequenz Erzeugen Sie eine Sequenz aus 16tel-Noten auf gleichbleibender Tonlage. Spielen Sie die einzelnen Noten mit schwankender Anschlagdynamik oder erzeugen Sie nachträglich zufällige Velocity-Werte. Allerdings soll in unserem Beispiel nicht die Lautstärke, sondern der Startpunkt des Samples moduliert werden. Hierzu wechseln wir auf den Reiter Velocity. 3 Startpunkt Stellen Sie Volume auf 0% und Start auf 100%. Abhängig vom Anschlag startet das Sample an einem anderen Punkt. Verschieben Sie die Sequenz per Nudge, um Rhythmen auszuprobieren. Die…

1Sample-Bearbeitung Laden Sie zuerst den Fruity Granulizer. Als nächstes fügen Sie, über den weiter unten verfügbaren Ordner-Button ein Vocal-Sample hinzu. Achten Sie darauf ein etwas längeres Sample zu verwenden, um ein besseres Ergebnis des Effekts zu bekommen. Bei der Wahl des Audiofiles empfehlen wir Ihnen eine gesungene Passage – Frauenstimmen eignen sich besonders gut. 2 Weitere Einstellungen Nun gilt es, ein paar Einstellungen im Plugin zu treffen. In der Effects-Sektion befindet sich der sogenannte „RAND“-Button (Randomize). Ziehen Sie diesen komplett auf. Kümmern Sie sich nun um den Grains-Bereich. Der „GR. Spacing“-Regler findet seine Position ganz links. Als nächstes stellen Sie den „Attack“-Regler auf eine 1-Uhr-Stellung. 3 The Magic happens Die wichtigste Einstellung für den von uns gewünschten Effekt findet über den PAN-Regler statt. Drehen Sie diesen maximal auf. Das Signal…

1 Song-Grundlage Öffnen Sie einen Song mit einer Bassline oder Melodie, die zwar gut ist, aber der noch das gewisse Etwas fehlt. Erzeugen Sie eine Audiospur und laden eine Field Recording Aufnahme darauf. Wir verwenden Walking Back And Forth. wav von den Heft-Daten. Dessen Spur statten wir mit einem Kompressor, EQ und Noise-Gate aus, etwa Pro-G von FabFilter [1]. 2 Routing Sie können jedes beliebige Gate verwenden, wichtig ist lediglich, dass es einen Sidechain-Eingang besitzt. Um den Sound der Bassline in das Gate zu routen, erzeugen wir in Ableton Live eine weitere Audiospur, stellen deren Input auf die Spur mit der Bassline, routen den Ausgang in den Sidechain-Input des Gate-Effekts und aktivieren Spur-Monitoring. 3 Kurzes Mixing In anderen DAWs ist der Prozess unter Umständen einfacher. In Cubase lässt sich die…

PLUS: 74 GB SOUNDS & PLUG-INS Top Synthesizer und Effekt-Plug-ins, plus Loops, Vocals und Drums ohne Ende im StudioDrive.de Beat immer und überall lesen. Erhältlich in der Kiosk-App „Beat“ für Smartphone & Tablet. DIGITAL LESEN IN DER KIOSK-APP Jetzt Prämienabo bestellen Web: www.beat.de/jahresabo Tel: 0711 / 7252-292 Artikelnummer: BE17ONE Abo-Service falkemedia, Postfach 810640, 70523 Stuttgart PRÄMIE NACH WAHL 39"€ GESPART PLUGINZ KEYCHAINS MARSHALL JACK RACK* Endlich: Schlüssel aufhängen wie ein Rockstar! Das Marshall Jack Rack kommt mit vier „Jacks“ mit Handschlaufe, Befestigungswinkel und Montage-Hardware. www.pluginzkeychains.com Prämien-ID: F1381 ohne Zuzahlung 169"€ GESPART KILOHEARTS PHASE PLANT* Der Traum für Sounddesigner! Mit Phase Plant lassen sich angesagte Chart-Sounds ebenso mühelos erstellen, wie Special-FX für den nächsten Blockbuster oder Computerspiele. Dabei bleibt das Plug-in stets einfach bedienbar und superbe Presets bieten einen schnellen Einstieg.…

Backbone ist weder ein klassischer Drum-Synthesizer, noch feuert er einfach Samples ab. Vielmehr lassen sich Samples resynthetisieren. Das Plug-in besitzt acht Layer-Slots, in die Sie eigene Samples oder welche aus der Bibliothek von Backbone laden können. In der Decompose-Sektion können Sie ein geladenes Sample in seine tonalen und geräuschhaften Bestandteile aufsplitten. Nach einer kurzen Analyse können Sie diese Komponenten solo hören und individuell bearbeiten. Klickt man auf „Apply“, stehen die beiden Anteile als separate Layer zur Verfügung. So können Sie z. B. störende Resonanzen in Sounds gezielt bearbeiten oder harsche Drumsounds entschärfen. Auch wenn Steinbergs Groove Agent 5 ebenfalls die Decompose-Funktion bietet, ist er keine wirkliche Alternative, zumal er ohne Resynthese-Funktionen auskommt. Musikalisches Rückgrat Jedes Layer besitzt die Module Sample, Resynth, Pitch, Filter und Amp. Auf der Hauptseite von Backbone…

AudioThing Frostbite 2 Hinter dem Namen Frostbite verbirgt sich ein Plugin, das auf die Erzeugung atmosphärischer Texturen und eisiger Klanglandschaften spezialisiert ist. Dies ist sicher nicht nur heißen Sommertagen eine gute Idee! In Version 2 zeigt sich der Kreativeffekt mit erweiterten Einstellmöglichkeiten noch flexibler. Wie gehabt integriert er die drei Bausteine Ring Modulator, Feedback und Freeze, die sich beliebig verschalten oder parallel nutzen lassen. Der Ringmodulator liefert metallische Klangfärbungen und außerweltliche Sounds. Feedback ist hingegen ein zum Hosttempo synchronisierbarer Delay-Effekt, mit dem auch prägnante Flanger-Effekte gelingen. Wie der Ringmodulator besitzt auch dieser Baustein ein hervorragend klingendes Multimode- Filter. Das dritte Modul ist ein Halleffekt, der sich durch Anklicken des Freeze-Symbols „einfrieren“ lässt. Dabei kann der Benutzer zwischen drei Modi (Spectral, Reverb und Convolution) umschalten, die jeweils einen eigenen Klangcharakter mitbringen.…

In dem großen Spezial Synth Secrets greift die Beat-Redaktion ganz tief in die Trickkiste und fördert Tipps für Synthesizer und Instrumente aus dem Studioalltag zutage, die nicht jeder kennt. Wir zeigen Ihnen, wie Sie mit Soft- und Hardware-Klangerzeugern, aber auch mit Effekten, Tools und DAWs Ihre eigenen Signature-Sounds erzeugen. Darüber hinaus offenbaren Profis wie Dada Life, Black Sun Empire, Dirty South, Celldweller und Alex Pfeffer ihre bevorzugten Tools und Techniken für einzigartige Sounds. Seite 16 Standards 003 Beat-Heft-Software #176 Best-of: IK Multimedia Syntronik OXa, d16 Sigmund, Zampler Electric Prophet, ProducerSpot Beat Bundle, Digital Systemic Elsita-V, Full Bucket Music Fury-800, The Wave Warden Odin 2, Analog Obsession SSQ + SweetDrums, Sonic Bits Sphere, Cut Through Rec. Convergence, plus 11 GB Drums & Synths für Techno, Trap & Pop. 006 Inhalt 008…

In dem großen Spezial Synth Secrets greift die Beat-Redaktion ganz tief in die Trickkiste und fördert Tipps für Synthesizer und Instrumente aus dem Studioalltag zutage, die nicht jeder kennt. Wir zeigen Ihnen, wie Sie mit Softund Hardware-Klangerzeugern, aber auch mit Effekten, Tools und DAWs Ihre eigenen Signature-Sounds erzeugen. Darüber hinaus offenbaren Profis wie Dada Life, Black Sun Empire, Dirty South, Celldweller und Alex Pfeffer ihre bevorzugten Tools und Techniken für einzigartige Sounds. Begibt man sich im Internet auf die Suche nach speziellen Tipps und Tricks zu verschiedenen Synthesizern, sind ein Großteil der verfassten Artikel auf sehr allgemeine Themen ausgelegt. Böse Zungen würden behaupten, dass dieser Umstand mit einer möglichst hohen Klickrate einher geht. Wir von Beat sind als Printmagazin nicht auf Klicks angewiesen und können Ihnen in diesem Special spezielle…

1 Instrument laden Im Folgenden zeigen wir Ihnen, wie Sie mit Syntronik OXa vielschichtige Layer- und Split-Klänge erstellen. Nachdem Sie Syntronik als virtuelles Plug-in in Ihrer DAW geladen haben, können Sie im Browser mittels Doppelklick ein neues Instrument laden. Wählen Sie das Preset Saws Det 2-Osc 1 OXa und klicken Sie auf das kleine Synth-Symbol in der Titelleiste. 2 Klang anpassen Nun können Sie den Sound editieren. Justieren Sie die Klangparameter für einen Bass-Sound wie abgebildet. Wechseln Sie durch Anklicken des entsprechenden Symbols rechts oben auf die Arpeggiator-Seite. Wählen Sie für den Arpeggiator den Modus As Played an und ziehen Sie den Balken unter Schritt 1 nach rechts, bis die Sequenz 16 Schritte umfasst. 3 Arpeggiator Passen Sie dann die übrigen Parameter des Arpeggiators wie gezeigt an. Wenn Sie möchten,…

1Spur duplizieren Um einen Haas-Effekt zu erzeugen, generieren Sie ein verzögert gesendetes Duplikat des Originalsignals: Duplizieren Sie dazu die Original-Spur. Legen Sie dann eines der Signale mittels Panorama ganz nach links und das andere ganz nach rechts. Sie haben nun verschiedene Möglichkeiten, die duplizierte Spur zu verzögern. 2 Spur verzögern Aktivieren Sie das Spur-Delay in Live über den kleinen, mit einem „D“ beschrifteten Button, der seitlich rechts neben dem Master-Fader angeordnet ist. Beträgt die Differenz zweier identischer Signale mehr als 40 ms, nehmen Sie diese als zwei getrennte Signale wahr. Liegt die Differenz aber unter 2 ms, nimmt Ihr Ohr beide als ein Signal wahr. 3 Effektwirkung Experimentieren Sie mit der Delay-Zeit der Duplikat-Spur. Probieren Sie verschiedene Werte zwischen 2 ms und 35 ms und hören Sie darauf, wie der…

1Drum Kit & Bass Zwei Instrumentspuren kommen im Beispiel [1] zum Einsatz: Spur 1 = „Roland TR-808“ des Drum Machine Designer sowie Spur 2 = „Echo Bass“, der ebenfalls in der Bibliothek von Logic Pro X zu finden ist. Wir starten mit der ersten Spur und rufen den Step Sequencer auf (Fenster – Step Sequencer öffnen), mit dem ein polyrhythmisches Drum Pattern erstellt werden soll. 2 Einfacher Beat Der Step Sequencer bietet 16 Schritte voreingestellt und zeigt pro Zeile ein Instrument des Drum Kits. Mit „Schritt Ein/Aus“ können die Steps gesetzt werden. Wir starten simpel und setzen die Snare auf „2“ und „4“ und lassen die HiHat-Achtel durchlaufen. Tipp: Bei HiHat und Perc die Zufallsfunktion probieren: „Zeilenwerte zufällig erstellen Schritt Ein/Aus“. 3 Notenwiederholungen Die Verwendung dieses Parameters ist fürs Konstruieren…

Cinematique Instruments Rytmik Mit Rytmik bietet Cinematique Instruments ein Kreativwerkzeug, das auf NI Kontakt in der Vollversion basiert und mit einer praktischen Kombination aus Sequenzer und Sampler plus Mischer und Effekte weitaus mehr Potenzial hat als reine Audio-Loop-Player. Rytmik ist eine Groove-Maschine aus 32-Schritt-Sequenzer mit bis zu 24 Einzelspuren und über 215 Samples. Das Hauptfenster lädt zu nächtelangen Sessions ein. Hier lassen sich die rund 350 Grooves nach drei Kritierien (Style, Energy, Color) finden und auskosten. Viele der Presets sind keine Selbstdarsteller, sondern fügen sich bestens ins Arrangement ein. Rhythmisch sind die Beats abwechslungsreich und öfter Mainstream-orientiert. Bei den Sounds fallen die Booms, Hits und andere cineastische Effekte auf. Auf der Mixer- und im Shape-Seite finden sich gute Optionen zum Sounddesign. Mit Rythmik lassen sich Aufnahmen auch in Echtzeit erzielen.…

Nils Schneider K1v Der Digitalsynthesizer Kawai K1 kam Ende der 80er-Jahre auf den Markt und kombinierte kurze Attack-Samples mit Wellenformen, die per additiver Synthese erzeugt wurden. In Verbindung mit dem crunchigen Lo-Fi-Sound der verwendeten 8bit-Wandler kann der K1 vor allem interessante rauchige, röchelnde Sounds sowie glockige durchsetzungsfähige Leads erzeugen. Und solche Vintage-Digitalsounds sind mittlerweile durchaus wieder gefragt. Umso erfreulicher, dass der Entwickler Nils Schneider mit dem Nils K1v ein kostenloses VSTPlug- in präsentiert, dass den K1 detailgetreu nachbildet. Nils K1v enthält sogar die Factory-Bank und alle ROM-Cards, die 768 Original-Presets lassen sich komfortabel im Browser mit Suchfunktion auswählen. Darüber hinaus ist der Austausch von SysEx-Presets mit der Hardware möglich, und nicht zuletzt kann K1v als Editor für einen Kawai K1 genutzt werden! Für jede Stimme lassen sich vier Wellenformen kombinieren,…

Zwar hat Black Lion Audio mit Seventeen schon einen 1176er-Klon im Programm, der sich aber am späteren Blackface-Modell orientiert. Bluey dagegen zeigt sich unübersehbar inspiriert von der ersten, besonders raren Serie der Kult-Kompressoren. Und aus dieser Serie wurde ein ganz besonderes Modell als Vorbild auserkoren, nämlich der mehrfach modifizierte Bluestripe vom bekannten Audio-Engineer Chris Lord-Alge (der auch schon bei der CLA-Serie von Waves mitgewirkt hat). Hervorragende Verarbeitung und Haptik Bei der Verarbeitung wurde nicht gespart. Das dicht am Original angelehnte Design wirkt mit silberner Front aus gebürstetem Aluminium inklusive dem charakteristischen blauen Streifen sehr edel und bringt mit gut 8 Kilogramm auch ordentlich was auf die Waage. Die großen Drehregler mit einem angenehmen Drehwiderstand hinterlassen eine wertige Haptik. Das große VU-Meter zeigt entweder die Pegelreduktion oder die Ausgangslautstärke an, die…

www.alexpfeffer.net #1 u-he HIVE 2 Am Anfang der Signalkette steht häufig ein Flächensound aus einem von Alex Pfeffers bevorzugten Klangerzeugern wie u-he Zebra 2 oder dem flexiblen VA- und Wavetable-Synthesizer HIVE 2. www.u-he.com #2 Lexicon LXP Native Reverb Bundle Zur Klangveredelung von Synth-Sounds kommt anschließend oft ein Halleffekt wie z. B. die Reverb-Plug-ins von Valhalla DSP oder das Lexicon LXP Native Reverb Bundle zum Einsatz. www.lexiconpro.com #3 Sugar Bytes Effectrix Effectrix ist das ideale Werkzeug für irrwitzige Loop-, Glitch- und Stotter-Effekte, lebendige Filterverläufe, abgefahrene Loop- und Granularexperimente oder Echtzeit-Scratching. www.sugar-bytes.de #1 Sugar Bytes Factory Eine flexible Klangerzeugung mit mehreren Syntheseformen sowie vielseitigen Filtern, Modulationsoptionen und Effekten machen Factory zu einem Spezialisten für eindrucksvoll animierte Sounds. www.sugar-bytes.de #2 Slate Virtual Mix Rack Mit dem FG-401 beinhaltet das Slate Virtual Mix Rack…

Idealerweise sollten wir Musik schmecken und fühlen können. Wir sollten mit allen unseren Gefühlen in sie eintauchen können. Beat / Pole stellte Ende der 90er scheinbar einen radikalen Bruch mit deiner Vergangenheit dar. Woran hast du musikalisch gearbeitet, bevor du den kaputten Waldorf-Filter als Inspirationsquelle entdeckt hast? Pole/ Ich hatte schon in der Schule damit begonnen, meine eigene Musik zu schreiben. Ich schätze, ich war so um die 14-15 Jahre alt und habe Keyboard in einer Band gespielt. Mich haben die Violent Femmes interessiert, John Zorn, The Wire, ein wenig Punk, aber vor allem viel Avantgarde-Zeug. Seit den 80ern habe ich Musik produziert. Das meiste waren experimentelle und Jazz-beeinflusste Projekte. Beat / Ist davon jemals etwas veröffentlicht worden? Pole/ Nein, das kam dann erst mit PVDS … Beat / …Perlen…

1Vibrato Starten Sie diesen Workshop mit einer beliebigen Audiospur Ihres Projekts, die etwas Oldschool-Charakter vertragen könnte. Als ersten Effekt laden wir das Vibrato-Plugin auf den Insert-Kanal. Eine langsame Veränderung der Tonhöhe soll das Signal leicht ins Wabern bringen. Dafür stellen Sie Depth auf 12 %, Rate auf etwa 0,5 Hz und Spatial auf 0 %. 2 Tremolo Zusätzlich zu den leichten Veränderungen der Tonhöhe simulieren wir als nächstes mit dem Tremolo die rotierende Bewegung einer Bandmaschine. Die Amplitudenmodulation soll für dezente und langsame Lautstärkeschwankungen sorgen. Wählen Sie daher für Rate einen niedrigen Wert, wie 0,8 Hz. Stellen Sie den Parameter Depth auf 12 % und Spatial auf 0 %. 3 Stereobreite anpassen Wenn Sie sich ältere Aufnahmen, etwa aus den 1960er Jahren anhören, dann werden sie feststellen, dass viele dieser…

1Zwei Bausteine Grundlage einer jeden Snare sind Rimshot für den Punch und Rauschen als den so genannten Snare-Teppich, dem eigentlich wahrgenommenen Sound der Snare. Mit dem Wavetable-Synth decken wir beides gleichzeitig ab. Ein Rimshot ist recht schnell gebaut, denn bei der 808 besteht dieses lediglich aus einer Sinus-Wellenform, die nur ganz kurz angespielt wird. 2 Rimshot Daher stellen wir Env 2 Decay auf 158 ms, sowie Sustain auf 0 und verbinden die Hüllkurve in der Modmatrix zu 100% mit Osc 1 Gain. Aber auch der Snare-Teppich ist zügig erstellt, handelt es sich dabei doch um einfaches Rauschen. Für Osc 2 wählen wir also White Noise aus den Basics Wellenformen. Im Unterschied zu anderen Synths rauscht es aber nicht. 3 Teppich Denn beim Wavetable muss die Wellenform aktiv durchfahren werden, wenn…

1Eigene Progressions Zwar ist die MPC mit einer großen Menge an Akkorden für den PAD-PERFORM-Modus ausgestattet, bei den Progressionen ist aber noch reichlich Luft nach oben. Praktischerweise lassen sich solche Progressions selbst kreieren und im Anschluss auch Standalone verwenden. Satte 78 solcher Progressions finden Sie übrigens in den Heft-Daten zum Workshop. 2 MIDI-Vorlage Das Erstellen ist super simpel: Öffnen Sie die MPC Software und nehmen entweder einige Akkorde auf oder importieren eine beliebige MIDI-Datei. In den Heft-Daten finden Sie ebenfalls eine riesige Sammlung MIDI-Dateien mit Skalen von FeelYourSound [1]. Ziehen Sie eine Datei in den Arranger Bereich und hören sich durch die Akkorde durch. 3 Noten festlegen Hier können Sie gleich sinnvolle Akkord-Reihenfolgen festlegen. Mehr als 16 hintereinander sollten es allerdings nicht sein, denn jeder Akkord landet später auf einem…

Immer wieder erreichen uns Ihre Leser-Mails mit dem Wunsch nach mehr Einstiegslektüre für angehende Musiker und Produzenten im Homestudio. Mit unserem kostenlosen Studio Starter geht dieser Wunsch nun endlich in Erfüllung und das gleich als Dauerlösung, denn den Guide finden Sie künftig in den Heft-Downloads jeder Beat-Ausgabe. Das eBook startet mit der Erklärung von Plug-ins und deren Bestandteilen, veranschaulicht grundlegende Infos zu Mikrofonen, Audio-Interfaces sowie Mixern und beantwortet Fragen wie „Was ist eine DAW“ oder „Wohin werden Plug-ins installiert“, bevor es dann in dezentem Tempo weitergeht, etwa mit einer Doppelseite zum Thema Synths & Synthesen, auf der erklärt wird, wie ein Sound entsteht. Doch auch Fortgeschrittene werden hier nützliche Tipps dazu finden, wie sich der Studiobetrieb reibungsloser gestalten lässt, etwa in Form von beispielhaften Recording-Setups oder dem Ratgeber „Das perfekte…

Beat/ Kannst du Sound Yeti unseren Lesern kurz vorstellen? Andrew/ Wie die meisten kleinen Unternehmen haben wir ganz bescheiden angefangen. Wir gründeten ein Unternehmen, Epic Stock Media [1] und entwickelten Soundboard-Apps für den Google Play-App-Store und den entstehenden Kindle Fire App Store. Danach sind wir in die Herstellung von Soundeffekt-Bibliotheken für Spiele-Entwickler eingestiegen. Mein Bruder Collin, unser Chief Sound Designer, war freiberuflich tätig und machte kundenspezifisches Sounddesign, hauptsächlich für Mobil-/App-Spiele und Video. Ich produzierte Werbung und Musikvideos und unser Vater John war Marketing-Direktor in einem Technologieunternehmen. Er hat zu der Zeit des Drum-Samplers SP-12 auch für E-mu Systems gearbeitet. Das Team interessierte sich sehr für die Entwicklung eigener Software zur Klangerzeugung, weil uns mehr und mehr bewusst wurde, wie schwierig und teuer es war, die richtigen Sounds für unsere Projekte…

Launchkey MK3 gibt es mit 25, 37, 49 oder 61 Tasten, die ein angenehmes Spielgefühl bieten und Anschlagdynamik gut umsetzen. Auf Aftertouch müssen Sie aber verzichten. Alle vier Modelle besitzen die gleichen Bedienelemente und Funktionen, beim 49er und 61er stehen zusätzlich noch 9 Fader und Taster für die Mixer- und Parametersteuerung zur Verfügung. MIDI-Controller Die Rückseite birgt eine erfreuliche Überraschung, denn im Gegensatz zu den Vorgängermodellen und vielen anderen kompakten Keyboards besitzt das Launchkey MK3 neben einem Eingang für ein Sustain-Pedal auch einen MIDI-Ausgang in voller DIN-Größe. Sie können also auch ohne Computer andere Hardware damit spielen, was vor allem in Verbindung mit dem ausgefuchsten Arpeggiator sowie der anpassbaren Controller-Mappings für fast alle Bedienelemente interessant ist. Die Programmierung der Custom-Pages erfolgt über die Components-Software, die browser-basiert oder alternativ als normale…

Behringer CAT ist ein Nachbau des duophonen Analogsynthesizers Octave CAT. Das Original wurde vier Jahre nach dem ARP Odyssey veröffentlicht (1976) und zeigte sich deutlich inspiriert von dem beliebten ARP-Synthesizer, bot aber auch einige zusätzliche Möglichkeiten. Eurorack-Format Wesentlicher Unterschied zum Octave Cat ist neben einer allgemeinen Verkleinerung der Bedienoberfläche und -elemente die fehlende Tastatur. So lässt sich die CAT platzsparend auf dem Desktop platzieren oder in ein Eurorack einbauen, was aufgrund der gegenüber dem Original erweiterten CV-Anschlüsse durchaus Sinn macht. KeyboardCV/Gate und die Hüllkurven stehen als CV-Ausgänge zur Verfügung. Eingangsseitig lassen sich beide Oszillatoren getrennt in der Tonhöhe steuern, ebenso wie VCA, Filterfrequenz und Resonanz. Aufgrund der Option des Eurorack- Einbaus sind alle Eingänge und -Ausgänge von der Front aus zugänglich. Im Gegensatz zu anderen Behringer-Modellen sind erfreulicherweise auch MIDI-IN…

Hardware-Controller sind eigentlich nur die aktuelle Lösung eines alten Problems: Wie lassen sich die verschiedenen Bestandteile eines musikalischen Setups besonders intuitiv steuern? Die Vorteile von Hardware-Controllern liegen auf der Hand: Im Idealfall bieten sie einen schnelleren und komfortableren Zugriff auf die wichtigsten Funktionen Ihrer Recording-Software und Plug-ins. Das Angebot umfasst MIDI-Keyboards mit zuweisbaren Reglern, spezialisierte Lösungen zur Steuerung gängiger DAWs, Performance-Tools für die Beat- Produktion, universelle MIDI-Controller zur intuitiven Bedienung der wichtigsten DAWund Plug-in-Funktionen und vieles mehr. Einige Geräte bringen zudem Zusatzfunktionen mit hohem musikalischem Nutzwert mit, wie z. B. Arpeggiatoren und Sequenzer. DAW-Controller möchten hingegen die Steuerung der gängigen Audio/MIDI-Sequenzer erleichtern. Dabei können Sie zwischen universellen Komplettlösungen und für bestimmte DAWs optimierten Geräten wählen. Ein Modell für jede Anwendung Ein passender MIDI-Controller kann das Arbeiten mit der DAW Ihrer…