Innehållsförteckning för 12/2022 från Beat German

4 GB Convolution Reverbs Spaces Deluxe Megapack Faltungshall ist nicht nur eine Wunderwaffe für natürlich klingende Raumsimulationen, sondern auch ein großartiges Sounddesign-Werkzeug, wie unser Software-Highlight dieses Monats eindrucksvoll zeigt. Der Faltungshalleffekt Convology XT von Impulse Record und Wave Arts wartet bereits mit 126 Impulsantworten auf. Mit unseren 4 GB Extra-Impulsantworten bist du zudem für eine riesige Palette an Halleffekten und Raumsimulationen gewappnet. Download: siehe Seite 9 | Infos: www.impulserecord.com win | mac Alle Seriennummern sicher im Zugriff: Das Beat Serial-Center Damit künftig keine deiner Seriennummern (z. B. bei einer Neuinstallation, Outlook-Absturz oder Platten-Crash) verloren geht, kannst du diese nun bequem online verwalten. Die Vorteile liegen auf der Hand: Die Redaktion kann dir gezielt Software-Updates zusenden, Du hast alle Serials jederzeit und von überall im Zugriff und alles wird an zentraler…

In James Cameron Terminator-Visionen, fand der Tag, an dem eine KI die Welt übernahm, bereits 1997 statt. In der Musik hielten es die meisten bislang mit dem Statement eines Online-Kommentars: „Eine AI ist nur ein dummer Computer. Microsoft Word ist eine AI mit einer Korrekturfunktion. Sie kann keinen Roman schreiben.“ Doch das Projekt „Lost Tapes of the 27 Club“ widerlegte diese Skeptiker. Aus den Aufnahmen von u. a. Kurt Cobain, Jim Morrison und Amy Winehouse generierte eine Software neue Songs im Stile der Vorbilder. Der Nirvana-Beitrag „Drowned by the Sun“ geriet so gut, dass es einem den Atem verschlägt. Vom Riff bis hin zum Refrain und sogar den Lyrics klingt er wie eine verlorene Perle der „In-Utero“-Sessions. Als Vorzeigeobjekt markiert das Stück aus meiner Sicht definitiv den Tag X. [1]…

1 Installieren Installiere zunächst die Software Alter/Ego auf deinem Rechner und starte die Standalone-Anwendung oder lade Sie das Plug-in. Entpacke dann eine der Voice-Banks in einem beliebigen Ordner auf deiner Festplatte. Dort findest du die Datei, wie z. B. daisy.bank.xml, die du einfach auf die Benutzeroberfläche der Software ziehen kannst. 2 Auswählen Links oben findest du unter Presets jetzt in ein Dropdown-Menü der Voice-Bank mit verschiedenen Stimmvariationen. Wähle zunächst das Basic-Preset aus. Auf der linken Seite erscheint dann eine Abbildung der virtuellen Anime-Figur dieser Bank. Wenn du jetzt über angeschlossenes Keyboard Noten spielst, sollten die passende Stimme zu hören sein. 3 Anspielen Im rechten unteren Bereich findet sich eine Vielzahl an untereinanderliegenden Zeilen. Hier kannst du den Text eingeben, der von der Stimmsynthese gesungen werden soll. Eingehende Noten lassen den…

LANDR Aufnahmen im Handumdrehen mastern ist das Credo von LANDR, einem vollautomatischen Service. Schon auf der Startseite wartet der Upload-Bereich, der Dateien per Drag-&-Drop und ohne vorherige Anmeldung akzeptiert. Voreinstellungen gibt es keine. Nach erfolgtem Upload wird sofort ein kurzes Demo der gemasterten Version angespielt. Erst wenn das Ergebnis gefällt, wird ein Kundenkonto nötig, das den vollen Download ermöglicht. Zum Probieren können zwei 192 kHz MP3s pro Monat kostenfrei gemastert werden. Unendlich viele WAV Dateien gibt’s für 35 Euro monatlich. Das Ergebnis kann sich durchaus hören lassen, das MP3 ist amtlich laut. Eventuelle Unausgewogenheiten im Mix bleiben allerdings erhalten und Möglichkeiten zur Korrektur gibt es nicht. Dennoch empfehlen wir das Antesten. Lieferzeit: 10 Minuten Neuversuche: – Web: www.landr.com Preis: 5 Euro/mtl. Bewertung: Mixmaximizer Wie der Name schon vermuten lässt, werden…

Mit diesem Comeback hatte wohl keiner gerechnet. Vor acht Jahren verabschiedeten sich Röyksopp vom Albumtagesgeschäft, um sich auf sorgfältig ausgewählte Projekte wie eine Kafka-Aufführung oder Jingles für das norwegische Radio zu konzentrieren. Eine Hintertür aber hatte sich das Duo offengelassen: Ihr letztes Werk “The Inevitable End”, so betonen sie nun, sei schlicht ihr letztes „traditionelles“ Album gewesen. Und tatsächlich ist „Profound Mysteries“ keineswegs mit der ersten Phase der Röyksopp-Saga zu vergleichen. Über drei eigenständige und dennoch verbundene Alben, bunt gemischte Kollaborationen, stilistische Bocksprünge und eine Flut von Tracks, deren Entstehung sich teilweise über mehrere Jahre erstreckte, legen Svein Berge und Torbjørn Brundtland einen klanglichen Blumenstrauss vor, der gleichermaßen rückwärts und nach vorne blickt. Für Fans ein Muss, für Freunde audophilen Sound-Designs ein Festmahl, entsteht hier ein eigenständiger Kosmos aus Nostalgie…

1 Reverb laden Dupliziere die Drumspur bzw. -gruppe. Lade in die duplizierte Drumspur ein zum Drumbeat und Genre passendes Reverb, das eine kurze Decay-Zeit haben sollte. Stelle Dry/Wet auf 100%, sodass in der Spur nur das Effektsignal zu hören ist. Lege einen EQ-Eight hinter das Reverb. Wähle als globalen Modus unter Mode den Mid/Side-Modus, kurz M/S. 2 M/S-Bearbeitung Um Raumbreite und Tiefe im Mix zu gestalten, hast du die Möglichkeit, mittels Stereo-Panorama-Effekten und M/S-Processing detailliert in das Stereobild einzugreifen. Im Gegensatz zu Stereo, dass mit rechst-links-Plat-zierungen arbeitet, teilt M/S das Signal in Mitten-und Seitensignal auf. Alle zentral platzierten Instrumente liegen im Mittenkanal. 3 M/S-Processing mit EQ Alle über die Stereobreite gehenden Effekte und stark im Panorama links und rechts platzierten Sounds erscheinen dagegen im Seitenkanal. Versetzt du nun den EQ…

1 4-taktigerLoop Erzeuge ein neues Cubase-Projekt im Tempo 65 BPM. Importiere anschließend die beiden beiliegenden Audiodateien „Drums.wav“ und „Pad.wav“ auf separate Spuren. Positioniere dann den linken Marker zu Beginn des ersten Taktes und den rechten Marker am Ende des vierten Taktes. Schalte danach die Cycle-Funktion an, um diesen Bereich in Schleife abzuspielen. 2 Akkorde erkennen Klicke bei gedrückter Strg-Taste mit der rechten Maustaste auf die Audiodatei „Pads.wav“ und wähle die Option Akkord-Events erzeugen. Cubase analysiert die harmonischen Inhalte und erzeugt eine Akkordspur mit den erkannten Harmonien. An diesen Akkorden orientieren wir uns beim Gestalten der Bassline und lassen die Töne später an ihnen ausrichten. 3 Bass-Spur anlegen Füge dann mit einem Rechtsklick in die Spurliste eine neue Instrumentenspur hinzu und lade darauf den Synthesizer Retrologue 2. Unter den mitgelieferten Presets…

Toontrack Hitmaker SDX Als Erweiterung für den Schlagzeuggiganten Superior Drummer 3 gibt es von Toontrack die neue Library Hitmaker SDX by Hugh Padgham. Aufgenommen und produziert wurde das Add-On von Produzenten/Engineer-Legende Hugh Padgham, der mit seinem Hitsound für Phil Collins, Genesis, Sting und The Police die Charts der 80er und 90er dominierte. Die Aufnahmen fanden in den British Grove Studios in London statt, wobei fünf zusätzliche Raummikrofone zum Einsatz kamen. Zu entdecken gibt es sechs vollständige Drumsets, bestehend aus je 11 Bass-und Snaredrums, 4 Hi-Hats, 10 Crash-Cymbals, 6 Splash-Cymbals, 3 China-Cymbals, 1 Bell-Cymbal, 23 Racktoms, 10 Floortoms, 4 Octobans und einer Gongdrum. Für eine Extraportion Retro-Charme sorgen die über 400 Sounds klassischer Drumcomputer wie TR-707, 727, 808 oder 909 sind. Die mehr als 500 mitgelieferten MIDI-Pattern bringen das Schlagzeug stilgerecht…

SuperflyDSP Lost-Vinyls Lo-Fi ist aktuell wohl der angesagteste Effekt, und dies merkt man auch im Freeware-Bereich. Lost-Vinyls von SuperFlyDSP ist ein weiterer Kandidat, der die jahrelange Entwicklung digitaler Technik für einen möglichst sauberen, transparenten und unverfälschten Klang auf den Kopf stellen will. Hierfür kombiniert der Effekt eine virtuelle Sättigung, ein Tape-Delay sowie die Nachbildung der klanglichen Verzerrungen einer Vinyl-Schallplatte. Die passend gestaltete Oberfläche zeigt deutlich, was du klanglich zu erwarten hast, und auch die Slider sind eindeutig beschriftet. Der Noise-Slider fügt das Knacksen und Rauschen eines Plattenspielers hinzu, die Qualität der virtuellen Schallplatte kann von kaputt bis hin zu brandneu ausgewählt werden. Intensität und Geschwindigkeit der Tonhöhenschwankungen lassen sich mit den Reglern Depth und Rate anpassen, Artifact sorgt für zufällige Aussetzer. Und der Crunch-Button sorgt für zusätzliche harmonische Verzerrungen, deren…

Als der JD-800 Anfang der 90er-Jahre auf den Markt kam, war der Synthesizer ein echter Hingucker: Mitten in die Blütezeit digitaler Synthesizer mit komplexer Synthese, aber abgespeckter Bedienoberfläche mit nur einer Handvoll Taster und oftmals im nüchternen Rackformat wirkte das riesige Keyboard-Flaggschiff wie ein Relikt aus vergangenen analogen Zeiten: Direkter Zugriff über Dutzende von Fadern und Tastern sollten zum Schrauben einladen. Der Plan der Japaner ging nur zum Teil auf, denn der spezielle Sound des JD-800 gefiel nicht jedem und die Bedienung war trotz der üppigen Anzahl an Bedienelementen nicht immer optimal gelöst. Das liegt aber auch daran, dass die digitale Klangerzeugung mit bis zu vier Partials sehr komplex ist und im Gegensatz zu den analogen Synthesizern aus den 80ern nur begrenzt für direkte Bedienung geeignet ist. Der charakteristische Sound…

1 Alles wird zu Drums Prinzipiell lässt sich aus beinah jedem Geräusch ein Drum-Sound machen, manche bringen aber einen Charakter mit, der nur noch feingeschliffen werden muss. Sehr ergiebig sind z. B. metallene Gegenstände, Klopfen auf Holz, Rauschen, Regentropfen, sowie – vor allem kurze – Phrasen verschiedenster Geräusche. Und wie werden die jetzt zu dicken Drums? 2 Ok, fast alles Die folgenden Techniken kannst du immer wieder mit verschiedensten Sounds nutzen. In den Downloads findest du jede Menge Aufnahmen unserer Field-Recording-Touren. Mit „Metal Railing“ fangen wir an, der Sound erinnert direkt an Rides. Lade das Sample auf eine Audiospur und schneide den Part frei, in dem das Metall (Geländer) voll ausklingt. 3 Aufhübschen Lade den Part in einen Sampler. Dort hübschen wir das Sample etwas auf: Normalisieren, Startpunkt sauber setzen…

Spezial: Mikrofone Total Wer nicht ewig mit Loops, digitalen Sounds und Samples arbeiten möchte, greift irgendwann zum Mikrofon – und taucht damit ein in die faszinierende Welt der akustischen Klänge, Räume und Atmosphären. BEAT zeigt, wie man mit Vocals, akustische Instrumente und Amps abnimmt und harmonisch in Tracks integriert. Außerdem dabei: 33 Mikrofone im Vergleich, damit du das richtige für dich findest. Test: Twisted Electrons BlastBeats BlastBeats ist eine 10-stimmige Groovebox (6 Drum-Parts, 4 Synth-Voices) mit Retro-FM-Charme. Im Inneren werkelt der Chip, den man noch aus den alten Soundblaster-Karten und legendären Game-Soundtracks kennen könnte. Dieser Chip ist ein kompletter FM Synth mit einer Menge Parameter, die damals aber nur für Programmier-Freaks zugänglich waren. Bei BlastBeats ist das anders: Mit jeder Menge Fadern lässt sich direkt an allen Parametern schrauben und…

Starthilfe für die Inspiration Einen Track komplett von der KI entwerfen zu lassen, ist nicht Sinn der Sache. Aber wenn die Kreativität mal bockt oder die Zeit knapp wird, gibt’s zum Glück praktische Helfer, die Starthilfe geben, damit der Flow nicht schon gleich zu Beginn ins Stocken kommt. Vom Loop zum Track Das allseits bekannte Problem: der Beat ist da, eine Idee gefunden, vielleicht sogar der Aufhänger für den ganzen Song. Aber alles, was über den berüchtigten 8-Bar-Loop hinaus geht, will einfach nicht fruchten. Deswegen zeigen wir dir in Phase 2 schlaue Tools, mit denen du einen Loop schneller zu einem Grundgerüst für einen ganzen Track machst. Arbeit gibt es danach immer noch, aber der unkreative Part des Verschiebens von Clips und Blöcken wird damit deutlich reduziert. Damit der Mix…

Jukeblocks Das Problem beim Musikmachen mit einer DAW ist oftmals, dass man bei einem Loop mit vier oder acht Takten hängen bleibt und es nicht schafft, die Elemente in eine sinnvolle Songstruktur zu übertragen. Hierfür gibt die browserbasierte Software Jukeblocks Hilfestellung. Nach Registrierung auf der Seite kannst du ein Genre wie Pop, Trap, Hip-Hop, Trance, House, EDM oder Drum & Bass auswählen. Ein Klick auf „Generate“ erzeugt einen Trackaufbau, der sich bei Pop aus Strophe, Bridge, Chorus und weiteren Elementen zusammen setzt, die in bewährter Weise aneinandergereiht werden. Bei EDM werden natürlich auch der unvermeidliche Drop und der vorgelagerte Aufbauteil berücksichtigt. Das fertige Projekt kannst du für DAWs wie Ableton Live oder Logic exportieren und schon hast du den gesamten Aufbau des Tracks inklusive benannten Abschnitten, Markern und farblicher Abgrenzung…

Wuchtig fährt DJ Rob herum, greift eine der hinter ihm abgelegten Platten und befördert sie mit einer zielsicheren Bewegung auf den Turntable. In seinem silbern-golden glänzenden Kostüm wirkt er ein wenig wie eine Figur aus einem Science-Fiction-B-Movie, hinter dem Visier seines Helms blitzen zwei hell leuchtende blaue Augen. Es ist eine ganz normale Nacht für Rob, der bereits seit vier Jahren für die TUI auf einem Kreuzfahrtschiff die Gäste unterhält. Geklagt hat er trotz langer Arbeitszeiten noch nie. Denn DJ Rob ist ein humanoider Roboter, co-entwickelt von der Berliner Design-und Multimedia-Schmiede Pfadfinderei und dem Robotik-Team von pi4. Auf Videos und Fotos wirkt das recht trashig. Doch ist Rob keineswegs nur ein Gag, mit dem sich die eher traditionelle TUI als technologischer Spitzenreiter branden will. Es ist ein Zeichen dafür, dass…

Beat / Der Titel deines neuen Albums, „Electronic Generations“, suggeriert, dass du dich diesmal auf die Suche nach deinen Wurzeln gemacht hast. Carl Cox / Da ist etwas dran! Schon als ich ein kleiner Junge war, wollte ich die Spielzeit der Songs, die auf diesen kurzen 78er-Singles liefen, erweitern. Und dann kam Techno und ich habe mich in ihn verliebt, diese Vorstellung, futuristische Sounds zu formen und die Musik nach vorne zu bringen. In meinem Kopf hat sich immer alles ums Remixen, Manipulieren, Neuerschaffen gedreht. Als Künstler habe ich all diese verschiedenen Generationen erlebt, von Tape zu digitaler Technologie, zurück zu analog, wieder zu digital und manchmal sogar wieder zum Tape. Beat / Trotzdem sah es lange so aus, als hättest du dich als Albumkünstler verabschiedet. Carl Cox / Als…

REGISTRIERUNG & INSTALLATION Um Convology XT zu nutzen, ist es erforderlich, das Plug-in bei Impulse Record dem Warenkorb hinzuzufügen: www.impulserecord.com/project/convology-xt-plugin. Nach Angeben deiner E-Mail-Adresse und deiner Adressdaten erhältst du dann deinen Lizenzschlüssel, den du beim ersten Starten des Plug-ins eingeben kannst. 1 IR-Arsenal Die Library von Convology XT beinhaltet Impulsantworten von Hallprozessoren der 80er/90er, Vintage-Geräten und -Amps sowie Hallplatten und -spiralen. Unsere 4 GB große IR-Library bietet neben den Impulsantworten Hallgeräte ein riesiges Arsenal an exotischerem Material wie Drums und perkussiven Synthesizerklängen und alltäglichen Geräuschen. 2 Große Hallräume Damit steht Klangexperimenten nichts im Weg. Lade Convology XT als Insert-Effekt auf einer Audiospur oder einem virtuellen Instrument. Meist liefert ein Effektanteil (Mix) von etwa 50% gute Resultate. Als Klangmaterial verwenden wir einfache Pianoakkorde. Wir laden dann die Impulsantwort „2402 – Concert…

1 Typisch Trap Bei Trap dürfen drei Bestandteile in der Regel nicht fehlen: Subbass, Brass-Sounds und dramatische Melodien. Letztere werden meist von Pianos oder gezupften Instrumenten gespielt, warum also nicht auch mal ne Ukulele? Die sind extrem schwer angesagt und das Spielen ist obendrein leicht zu lernen, falls jemand auch Lust hat, live zu spielen. 2 Zweckentfremden In den Workshop-Downloads findest du ein MPC Projekt mit einer Ukulele Keygroup, die wir als Basis nutzen. Die Keygroup enthält die Saiten als chromatisch spielbares Instrument, das wir zweckentfremden können. Denn eigentlich lebt eine Ukulele davon, dass Akkorde gezupft werden, doch die Einzelnoten drängen sich für Trap geradezu auf. 3 Grundmelodie finden Um eine gute Melodie zu finden, aktiviere den PAD PERFORM-Modus, wähle Phrygi an, Aeolian oder Flamenco als Skala (die klingen einfach…

1 Vocals laden Um den Vocoder von Studio One auszuprobieren, laden wir zunächst eine Gesangsaufnahme auf eine Audiospur. Aktiviere dann Vocoder als Insert-Effekt. Standardmäßig liefert der integrierte Synthesizer des Vocoders das Träger-Signal (Carrier). Er stellt drei Wellenformen bereit: Sägezahn, Rechteck und Rauschen, was sich für stimmlose Gesangseffekte eignet. 2 Mai Tai als Klangquelle Die Frequenz des Sägezahn-oder Rechteckoszillators lässt sich zwar automatisieren, für ein melodisches oder polyphones Spiel gibt es aber einen besseren Weg: So kann auch ein Synthesizer das Carrier-Signal liefern. Dazu müssen wir einen Sidechain-Eingang einrichten. Als Synth nutzen wir den Mai Tai, den wir aus dem Browser in das Arrange-Fenster ziehen. 3 Sidechaining aktivieren Das Preset Synthex Poly eignet sich gut für unseren Zweck. Wir deaktivieren nur die Effekte Phaser und Delay des Synthesizers. Aktiviere dann oben…

Gut zwei Jahre hat sich NI Zeit gelassen, das Komplettpaket zu überarbeiten und von 13 auf 14 zu hieven. Und selten wurde eine neue Komplete-Version bereits im Vorfeld so kontrovers diskutiert. Dies ist dem Richtungswechsel weg von innovativen Synthesizern und Effekten hin zu Gigabyte-großen Sample-Librarys geschuldet. Diese Tendenz war zwar in letzter Zeit schon absehbar, aber es gab dann doch noch das ein oder andere kleinere Update für die Synthesizer, die NI in die Oberliga der Musiksoftware-Hersteller gebracht hat. In Komplete 14 wurde aber nicht nur auf die eigentlich dringend notwendige Aktualisierung beliebter Klangerzeuger wie Massive, FM8 oder Prism verzichtet, sondern mit Absynth einer der innovativsten und bestklingenden Synthesizer komplett aus dem Paket entfernt – sehr schade. Update auf Kontakt 7 Konsequenterweise betrifft das einzige größere Update in Komplete 14…

Die Software aus dem Hause Izotope bietet alles unter einer Haube, was man fürs Mastering braucht und erleichtert die Arbeit mit wertvoller KI-Hilfe, indem sie binnen weniger Sekunden Vorschläge für eine komplette Masteringkette unterbreitet. An diesem Konzept hat sich nichts geändert, aber die Möglichkeiten sind mannigfaltiger geworden. Der neue Master Assistant Es ist ganz simpel: Die lauteste Stelle des Tracks abspielen und Ozone errechnet binnen Sekunden ein individuelles Preset für den Song. Zunächst fällt auf, dass die bisherige Auswahl zwischen CD und Streaming herausgenommen und durch DJ Player und Streaming ersetzt wurde. Sicherlich kann man sich das DJ-Preset (ein Master für den Club) mit wenigen Klicks fürs CD-Master anpassen, aber besser fänden wir es, wenn man CD beibehalten und die DJ-Option zusätzlich angeboten hätte. Die Auswahlmöglichkeit Vinyl wäre angesichts der…

u-He Kinesis Um das Klangarchiv des Synthesizer-Plug-ins Hive mit organischen Grooves und cineastischen Klängen auszubauen, hat der Sounddesigner Bryan Lake (Sound Author) das Erweiterungspaket Kinesis erschaffen. Die insgesamt 128 Patches sind den vier Kategorien Seq-Melodic, Seq–Percussive, Arpeggios und Pads zugeordnet. Die Sequenzen sind ideal um melodische Soundlandschaften zu kreieren. Von traumhaft („Skyrise“) über Mallets bis zu diffus („Resolved Mysteries“). Immer noch melodiös, aber deutlich beat-lastiger sind die Percussive-Sequenzen. Auch die Arpeggios klingen angenehm, besonders „Snowing in July“ gefällt. Schöne Flächen für Atmos wie „Polargeist“ und trancelastige Pads vervollständigen das Expansion-Pack. Fazit Zwar sind in Hive schon bereits schöne Pads vorhanden, doch die Kinesis-Pads sind gemeinsam mit den Sequenzen und Arpeggios eine gezielte Bereicherung für cineastische Musik und ambiente Soundlandschaften. Außerdem: Alle Presets enthalten eine XY-Pad-Steuerung. Entwickler: u-He Preis: 30 Euro…

Austrian Audio ist ein relativ junges Unternehmen, trotzdem wirken die Produkte sehr reif und professionell. Das liegt daran, dass Austrian Audio von ehemaligen AKG-Mitarbeitern gegründet wurde, nachdem die AKG-Zentrale in Wien vom amerikanischen Mutterkonzern Harman geschlossen wurde. Es steht daher geballtes Know-how auch im Bereich Kopfhörer zur Verfügung, weshalb wir mit durchaus hohen Erwartungen den Hi-X65 einem Test unterzogen haben. Offener Studio-Kopfhörer Der Kopfhörer ist zwar ohrumschließend, arbeitet aber in offener Bauweise. Damit ist er als Recording-Kopfhörer oder für unterwegs weniger gut geeignet, da er den nach außen gehenden Schall bei Aufnahmen nicht so gut isoliert (Playback/Klick/Mitbewohner) und auf der anderen Seite auch weniger gegen störende Einflüsse von außen schützt. Zum Abhören, Mixen und Mastern im Studio sind offene Kopfhörer aber in der Regel besser geeignet, weil die Schallwandler ohne…

1 Performance-Mode Oben rechts im Live-Fenster siehst du die Anzeige für die CPU-Auslastung. Für eine optimale CPU-Leistung setze den Windows-Pc in den Highperformance Mode. Du findest ihn unter Control Panel -> Hardware & Sound -> Power Options. Beim Mac deaktiviere in den Systemeinstellungen -> Energie sparen -> Batterie alle Ruhe-und Power Nap-Einstellungen. 2 Ein-und Ausgänge Hänge dein Laptop und Push immer direkt ans Netzteil! Schließe alle Programme außer Ableton Live und deaktiviere WLAN. Spare CPU, indem du in den Audio-Voreinstellungen unter Ausgangskonfig. prüfst, dass nur die tatsächlich von dir verwendeten Kanäle aktiv sind. Wenn du keinen Audio-Input verwendest, wähle unter Audio-Eingangsgerät No Device. 3 Konvertierung Um beim Einsatz von Audio-Clips CPU zu sparen, gehe in das Audio-Bedienfeld. Sofern du das Sample im Original abspielst oder nicht übermäßig transponierst, deaktiviere HiQ.…

Mobiles Recording mit Zoom R12 MultiTrak Zoom hat für Musiker und Songwriter den kompakten tragbaren Mehrspur-Recorder R12 MultiTrak entwickelt. Auf gleichzeitig acht Spuren kann auf eine SD-Karte aufgenommen werden. Der 2,4 Zoll kleine Vollfarb-LCD-Touchscreen ist mit den Transportfeldern ein weiteres zentrales Element. Für die Aufnahme gibt es zwei XLR-Klinkeneingänge, an die sich dank der Phantomspeisung auch Kondensatormikrofone anschließen lassen. Kanal 1 kann sogar als Instrumenteneingang verwendet werden. Für alle Kanäle gibt es einen 3-Band-EQ, die Kanäle 1 und 2 besitzen zudem einen Kompressor. Dazu kommen zwei Mono-Klinkenausgänge, die Kopfhörerbuchse und ein USB-C-Port. In der Rhythmus-Sektion stehen 150 vorinstallierten Drum-Loops für ganz unterschiedliche Patterns zur Auswahl. Ferner gibt es einen internen FM-Sythesizer. Den eingebauten Effekten für Reverb, Chorus und Delay steht ein eigener Send-und Return-Fader zur Verfügung. Die Energiezufuhr kann fünf…

Audiomodern Playbeat 3 Playbeat ist ein Groove-Randomizer mit vier Spuren, in den du per Drag & Drop oder über den Browser ein beliebiges Sample laden kannst. Dabei muss es sich nicht zwingend um Drums oder Percussion handeln, auch mit anderen kurzen Sounds lassen sich spannende Grooves erzeugen. Bei jedem Sample lässt sich der Startpunkt anpassen. Jedes Sample besitzt eine eigene Sequenzerspur mit bis zu 16 Steps. Für jeden Step lässt sich einstellen, ob der Sound getriggert und in welcher Tonhöhe und Lautstärke er gespielt wird. Wenn du auf den großen Würfel klickst, setzt Playbeat diese Werte zufällig und erzeugt eigenständige Beats. Die Zufallsfunktion kann auf alle oder ausgewählte Spuren wirken. Zudem lässt sich der Bereich eingrenzen, z. B. auf 5 Steps pro Spur mit einer Tonhöhe von C2 bis C3…

1 Registriere dich bei Discord Midjourney (MJ) läuft als Bot (MJ bot) innerhalb der Discord-Plattform. Discord ist über einen Webbrowser oder eine native App aufrufbar. Unabhängig davon, ob du dich für die Nutzung von Discord über die App oder die Webseite entscheidest, musst du Discord verwenden, um auf den MJ-Bot zuzugreifen. Im Moment gibt es keine andere Möglichkeit. Wenn du dich bei Discord angemeldet hast, logge dich über den Webbrowser oder die App ein und fahre von dort aus fort. 2 Melde dich bei Midjourney an. Sobald du dich auf Discord angemeldet hast, gehe zu MJ und wähle „join the beta“. Diese URL führt dich zu deiner Profilseite auf MJ in deinem Webbrowser: www.midjourney.com/app/. Sobald du anfängst, Bilder zu kreieren, wird der Bot diese Seite automatisch mit deinen Ergebnissen aktualisieren.…

Südkorea. Die Software Musiio arbeitet gerade daran, die Geschichte der Musik zu durchkämmen. Das erklärte Ziel der Programmierer: Dem Geheimnis auf die Schliche zu kommen, warum manche Songs Hits werden und andere Flops. Was wie eine romantische Mission im Auftrag der Muse anmutet, ist in Wahrheit statistische Fleißarbeit. Doch sie könnte sich auszahlen. Musiio soll vornehmlich der A&R-Abteilung zur Seite stehen, wenn es um die Entdeckung und Bewertung potenzieller neuer Superstars geht. Hazel Savage von Musiio erklärt das folgendermaßen: „Millionen Kreative laden täglich neue Musik auf verschiedene Seiten. Sich all das anzuhören ist schlicht nicht mehr möglich. Rywn Walter hat [den erfolgreichen schottischen Songwriter] Lewis Capaldi entdeckt, indem er sich sechs Monate lang, sieben Stunden am Tag Songs neuer KünstlerInnen auf Soundcloud angehört hat – jeden für zehn Sekunden. Er…

1 Let‘s get wet Wir laden das Plug-in Fruity Reveerb 2 auf den Master-Channel. Dabei stellen wir den Dry-Regler auf 0%, während wir dem Wet-Regler die maximalen 100% geben. Dadurch erhalten wir später das pure Reveerb 2-Signal, welches wir dann umkehren. Außerdem wird Size auf 75 gestellt und Dec auf 5s, damit der Hall auch lange genug zu hören ist. 2 Rendering Wir kürzen das Pattern vom Instrument, das wir einleiten wollen, auf 2 Bars. Klickt man mit rechts auf das Pattern, lässt sich die Option Quick render as audio clip auswählen. Mit der daraus entstehenden Wav-Datei lässt sich leichter hantieren. Nach dem Rendern wird das Reveerb 2-Plug-in nicht mehr benötigt, weswegen wir dieses wieder entfernen. 3 Audio Editor Mit einem Doppelklick auf die Wav-Datei kommt man in den Audio…

1 Vorbereitung Am Anfang steht das Recording, denn wir brauchen die Drums als Einzelsamples. Programmiere einen MIDI-Clip mit den gewünschten Noten und bounce den Clip zu Audio oder - falls du eine Hardware sampelst - nimm eine Audiospur mit den Sounds auf. Achte drauf, dass Effekte wie Delay und Reverb ausgeschaltet sind, außer das Sounddesign ist davon abhängig. 2 Sounds aufnehmen Selbiges gilt für Phaser, Flanger und andere Effekte, die für Bewegung im Sound sorgen. In einem statischen Sample können sie durchaus gut klingen, meistens geht das aber in die Hose. Hier entscheidet letzten Endes aber dein Geschmack. Achte darauf, dass sie Drums sinnvolle Lautstärken haben, die zueinander passen, das spart später viel Arbeit. 3 Sounddesign Sind die Sounds im Kasten, kommt der kreative Part: Wir nutzen gerne Magnetic II…

1 Ein Praxisbeispiel Starte den Workshop mit einem neuen Projekt im Tempo 100 BPM und importiere die beiliegenden Spuren. In diesem Beispiel taucht Frequenzmaskierung zwischen der „Voice“-und „Harp“-Spur auf. Lade auf diesen beiden Kanälen eine Instanz von Fabfilter Pro Q3 als Insert-Effekt. Hiermit wollen wir die Frequenzmaskierung im Folgenden einmal sichtbar machen. 2 Sichtbare Maskierung Öffne den Fabfilter Pro Q3-Audioeffekt auf dem „Harp“-Kanal. Im unteren Bereich unter Pre + Post lässt sich das Signal aus einer anderen Instanz des Pro Q3 auswählen, sodass beide Signale im Frequenzspektrum angezeigt werden. Hierbei leuchten problematische Frequenzbereiche rot auf, wenn es zu Frequenzmaskierung in den angezeigten Signalen kommt. 3 In den Mitten weniger Füge mit Klicken in die roten Bereiche jeweils ein parametrisches Band hinzu, um dieses Frequenzband auf dem Harp-Signal zu reduzieren. Die…

Studio One gehört von je her zu den am weitreichendsten anpassbaren digitalen Audio-Workstations, von Song-Templates bis hin zu komplexen Makro-Befehlen auf Tastendruck. In Version 6 wird dieser Bereich noch weiter ausgebaut. Mit dem Customization Editor kannst du für Toolbar, Inspector, Transportbereich oder Browser individuell auswählen, welche Befehle und Werkzeuge angezeigt werden und welche nicht. Da Studio One über die Jahre zu einem sehr komplexen Programm mit einer Vielzahl an Tools und Funktionen gewachsen ist, besteht je nach Anwendungsbereich die Gefahr, dass der Anwender einen Teil dieser Funktionen gar nicht benötigt und durch deren Anzeige nur verwirrt wird – insbesondere da die GUI weiterhin für die Darstellung in einem einzigen Fenster optimiert ist. Wenn du die für deine Anwendungsbereiche nicht benötigten Funktionen ausblendest, wirkt Studio One gleich viel luftiger. Das sorgt…

UVI Dual Delay X Mit Relayer hat UVI bereits ein leistungsfähiges Multi-Tap-Delay im Angebot. Braucht man da wirklich noch ein weiteres Delay-Plug-in? Während Relayer den Benutzer zunächst mit seinen ausufernden Einstellmöglichkeiten überfordern kann, ist Dual Delay X klassischer aufgebaut. Das Stereo-Delay erlaubt einen zeitlichen Versatz der beiden Verzögerungswerte. Durch eine Modulation der Tonhöhe kommt mehr Leben ins Spiel, bis hin zu chorusartigen Effekten. Mit dem Rotation-/Reflection-sowie dem Dispersion-Modul kannst du üppige Stereound räumliche Effekte erzeugen. In der Feedback-Shaping-Sektion findest du schließlich Tiefund Hochpassfilter sowie ein Peak-Filter, das man auch zu kreischenden Feedbacks überreden kann. Das Zusammenspiel der verschiedenen Module macht Dual Delay X bemerkenswert flexibel: Slap-Back-Echos für Gitarren-oder Keyboard-Sounds sind ebenso schnell gezaubert wie Dub-Delays für Drums oder Klangexperimente wie resonierende Phaseroder Flanger-artige Effekte. Die Bandsättigung und das Digital-Grit-Modul spendieren…

Braam-Sound für Trailer & Epic Music Für epische Braam-Sounds für Trailer-Musik & Co. ist die Wavetable-Engine von Pigments dein bester Freund. Bei unserem Patch „Trailer Braam“ greifen wir auf die Wavetables Acanthite und Bismite zurück, die mit LFO 1 langsam durchfahren werden. Daraus resultiert ein obertonreicher Sound, der durch eine Verzerrung mit dem Distor tion-Effekt noch aggressiver klingt. Noch knalliger wird es mit dem OPP-Preset des Multiband-Effekts, der von dem in der Trailer-Musik so beliebten Plug-in Xfer OTT inspiriert ist. Und ein üppiger Halleffekt ist natürlich Pflicht! Hypnotische Textur aus Flöten-Samples In der Sample-Library von Pigments finden sich einige Instrumentenklänge, die eine wunderbare Grundlage für organische Texturen sind. Wie wäre es mit einer rhythmischen Textur aus Flöten-Samples? In Engine 1 unseres Sounds „Granular Polyrhythm“ nutzen wir ein tiefes Sample der…

Iridium bietet die komplexe Synth-Engine von Waldorfs Flaggschiff Quantum im kompakteren Format, verzichtet dabei aber auf das analoge Filter. Die fünf Synthesemodelle umfassen Wavetables, virtuell-analoge Wellenformen, Physical Modeling in Form eines Resonators, Multisampling inklusive Granular-Option sowie den Kernel-Mode, der unter anderem 6-Operatoren-FM im Stile des DX7 erlaubt. Der Audioeingang erlaubt neben direktem Sampling auch die Bearbeitung externen Audios in Echtzeit, inklusive Live-Granulareffekten. Neben dem Touchscreen sollen jede Menge Encoder für eine unkomplizierte Bedienung sorgen. Vier CV-Eingänge sowie Gate und Trigger In ermöglichen den Anschluss von Eurorack-Modulen. Schick und robust Nicht nur die im Inneren werkelnde Klangerzeugung ist Premium, sondern auch die äußere Verpackung. Das robuste Metallgehäuse ist im edlen schwarz-dunkelgrau gestaltet, mit helleren Seiten. Der Synthesizer braucht mit Abmessungen von 851 x 351 x 110 mm bei einem ordentlichen Gewicht…

Du kannst: Die Anstiegs-und Abfallzeiten der LFO-Wellenform unabhängig voneinander steuern. Per Hand oder CV. Wozu ist das gut? Entwerfe einzigartige Wellenformen abseits des Standard „hoch und runter“ von gewöhnlichen LFOs. Moduliere Anstieg und Fall der Wellenform in Echtzeit mit jeder beliebigen CV-Quelle für unvorhersehbare Ergebnisse. Du kannst: Die Start-und Endpunkte der Wellenform in Echtzeit mit Phase Offset ändern. Wozu ist das gut? Invertiere eine Hüllkurve nahtlos, ohne ihre Auswirkung auf Filter-Cutoff, Gain oder einen anderen Parameter zu verändern. Verschieben Sie das Timing von LFO-Wellenformen rhythmisch für zusätzlichen Groove. Du kannst: Moonwalker als Oszillator, LFO oder Hüllkurve verwenden. Wozu ist das gut? Du brauchst nur ein Modul für mehrere Aufgaben und kannst diese Modi kombinieren oder jederzeit zwischen ihnen umschalten, was eine Fülle von Sounddesign-Möglichkeiten eröffnet. Du kannst: Eine reguläre Wellenform,…

1 Recherche Hebe dich von anderen Plug-ins ab, indem du vorab recherchierst, ob es nur ein weiterer analoger Synthesizer sein soll, die es schon wie Sand am Meer gibt, oder ob du lieber etwas Neues probierst und du eine Nische bedienst. Frage dich, welche Funktionen du bei welchen Plug-ins vermisst. Versuche, diese Funktionen bei deinem Plug-in umzusetzen. 2 Mehr Individualität Sicherlich sind die Baukasten-Module aus der Toolbox von Flowstone hilfreich, aber um mehr eigene Elemente einfließen zu lassen, ist die Programmierung oder der Zusammenbau eigener Module von Vorteil. Erweitere bestehende Module um neue Funktionen. So kannst du beispielsweise Oszillatoren mit mehr Wellenformen oder Wavetable-Samples ausstatten. 3 Samples Die Integration und der Einsatz von Samples sollten mit Bedacht gewählt werden, weil Samples ein Plug-in deutlich speicher-und rechenintensiver und dadurch langsamer machen.…