Innehållsförteckning för 03/2024 från Beat German

Vollmodulare DAW für echte Macher Bitwig 5.1 Studio 8-Track Bitwig hat sich im Laufe der Jahre zu einer echten Alternative zum Platzhirsch Ableton Live gemausert. Hybride Spuren, die sowohl Audio als auch MIDI abspielen können, MIDI-Sequenzer mit Operatoren auf Elektron-Niveau, komplexe Modulatoren und sogar ein integriertes Modularsystem – das sind nur einige der Features, die diese DAW so einzigartig machen. Den perfekten Einstieg bietet unser Software-Highlight Bitwig 8-Track dar, das auf acht Spuren mit vielen Funktionen der DAW aufwartet. Download: siehe Seite 9 | Infos: www.bitwig.com win| mac Ilinux Alle Seriennummern sicher im Zugriff: Das Beat Serial-Center Damit künftig keine deiner Seriennummern (z. B. bei einer Neuinstallation, Outlook-Absturz oder Platten-Crash) verloren geht, kannst du diese nun bequem online verwalten. Die Vorteile liegen auf der Hand: Die Redaktion kann dir gezielt…

Akai MPK Mini MK3 Klein, kompakt und für fast alle DAW Workflows geeignet – der MPK Mini MK3 von Akai ist genauso draußen, wie Studio oder auf dem heimischen Schreibtisch der perfekte Einstieg in die Welt der MIDI-Controller. Nicht nur ist ein Arpeggiator integriert und es gibt acht Drumpads im MPC-Style. Denn die acht Endlos-Poti machen die Steuerung eurer Plugins zum Kinderspiel. Denn die Regler sind einerseits griffig genug, um schwungvolle Cutoff-Sweeps am Lieblings-VST zu machen. Anderseits sind die Poti aber auch feingängig genug für feinere Automationen für beispielsweise die Lautstärke oder Effektparameter. Preis: 85 Euro | www.akaipro.com | www.inmusicbrands.com FAQs zu DAW MIDI Controllern 1 MIDI-Mapping Hier mal schnell den Cutoff per Regler auf dem MIDI-Controller ändern, da mal durch die Presets per Knopfdruck wechseln – wer das mit…

Es klang nach einer typischen Übertreibung, als das führende Online-Musikmagazin Pitchfork dem André-3000-Album „New Blue Sun“ 8,3 von 10 Punkten und das begehrte „Best New Music“-Siegel verlieh und dazu schrieb: „Betörend, anspruchsvoll und eine der faszinierendsten künstlerischen Kurswenden in der jüngsten Geschichte“” [1] Aber Ehre wem Ehre gebührt: Nach knapp 20 Millionen verkaufter Einheiten mit dem Hip-Hop-Duo Outkast ist „New Blue Sun“ mit seiner naiven Verspieltheit für den Künstler tatsächlich extrem. Als Gast auf dem ausufernden und eher gleichgültig empfangenen Kanye-West-Doppelalbum „Donda“ war André noch vor kurzem nach fast zehnjähriger pause als MC zurückgekehrt. Laut Eigenaussage bekommt er auch immer wieder Anfragen von jungen, spannenden ProduzentInnen. All das aber fühle sich für ihn nicht authentisch an. Stattdessen serviert er in fast anderthalb Stunden ein Menü aus New-Age-Versatzstücken, Ambient-Strukturen und angejazztem…

1 Pick a Beat Wir haben einen Beat geladen, der uns ein bisschen zu langweilig klingt. Zuerst öffnen wir unter Audio FX, Multi Effects den Beat Breaker. Um dem Plugin unseren Beat in voller Pracht zu präsentieren, stellen wir den Parameter Length auf 8 Beats. Je nach Beat kannst du auf bis zu 16 Beats erhöhen. Ist das Plugin geladen, beginnt es mit dem Zuhören. 2 Erstmal zuhören Wichtig ist, dass wir das Plugin erstmal zuhören lassen. Nach dem Laden von Beat Breaker und dem anschließenden Abspielen unseres Beats im Loop sehen wir einen Strich, der dem zeitlichen Verlauf folgt. Nun wird das jeweilige Audiomaterial erfasst und in der Plugin-Oberfläche angezeigt. Wir lassen den Beat im Loop laufen und starten mit der Bearbeitung. 3 Los gehts Im Wellenform-Bereich werden automatisch Sektionen für jeden…

1 Reduzierter Beat Für unseren Track orientieren wir uns an den Mid-Tempo-Stücken von Nine Inch Nails oder How To Destroy Angels. Erstelle ein Projekt mit 95 BPM. Unser Beat besteht aus drei Sounds aus Mai Tai [1]. Die Kick spielt auf den Achtelzählzeiten 1, 3, 6, 8 und die Snare auf 2 (Takt 1) bzw. 2 und 5 (Takt 2). Der Hi-Hat-Sound besteht aus gefiltertem Rauschen. 2 Hi-Hat Lade bei der Hi-Hat-Spur unter Note FX den Arpeggiator (Rate: 1/16). Bei diesem Klang moduliert das Plug-in Autofilter die Filterfrequenz rhythmisch. Mit einem dezenten Hall klingt es gleich räumlicher. Für die Bassline nutzen wir eine weitere Mai-Tai-Instanz. Definiere den Wiedergabemodus Mono und wähle für die Oszillatoren die Sägezahnwellenform. 3 Trademark-Bass Aktivere jeweils den RP-Modus und erhöhe bei Osc 1 den Spread-Wert auf 82%. Stelle…

Baby Audio Beat Slammer BabyAudio hat sich mit überzeugenden Effekt-Plug-ins wie Comeback Kid, Crystalline, Spaced Out oder zuletzt Transit einen Platz ganz oben in unserem Plug-in Ordner erarbeitet. Neben diesen kostenpflichtigen Plug-ins bieten die Entwickler auch einige Freeware-Effekte an. Hierbei handelt es sich um abgespeckte Versionen der kommerziellen Plug-ins, beispielsweise eine Preset-Version des Reverb/Delay-Effekts Spaced Out namens Magic Dice. Auch das neueste Freebie Beat Slammer ist ein Ableger, in diesem Fall von dem Parallel-Kompressor IHNY-2. Und der Name ist Programm: Beat Slammer wurde nicht für die subtile und transparente Dynamikbegrenzung entwickelt, sondern ist auf aggressive und pumpende Komprimierung spezialisiert. Hierfür bedient der Effekt sich der so genannten New York Parallel Kompression, bei der das eingehende Audiosignal extrem bearbeitet und gequetscht wird und anschließend zur Abminderung des übertriebenen Effekts das unbearbeitete…

Über die legendäre TR-808 von Roland muss man wohl nicht mehr viel Worte verlieren. Auch 44 Jahre nach der Markteinführung hat der legendäre Drumcomputer nichts an Popularität eingebüßt, insbesondere die deepe Bassdrum und die durchsetzungsfähigen HiHats sind auch in aktuellen Musikstilen wie Trap, Drill, Elektro, RnB und HipHop kaum wegzudenken. Erweiterte Nachbearbeitung Nepheton überzeugt mit einer sehr akkuraten Nachbildung der Sounds, bietet aber auch viele zusätzliche Features, die der Konkurrenz teilweise fehlen. Hierzu zählen vor allem die umfangreichen Möglichkeiten zur Nachbearbeitung mit Effekten. Mit der TR-808 verhält es sich ähnlich wie mit deren Nachfolgerin TR-909: Wer diese Drumcomputer nur von legendären Tracks kennt, wird vermutlich beim direkten Anspielen des Originals eher enttäuscht sein. Denn die TR-808 entfaltet ihr volles Potential erst durch die individuelle Bearbeitung der einzelnen Sounds mit Kompressor,…

1 Triolischer Groove Die wichtigsten musikalischen Elemente eines Psytrance-Tracks sind die Bassline und die Drums. Bewaffnet mit Loops und Sounds aus der Loopcloud [1] erstellen wir einen treibenden Groove in 145 BPM. Das Besondere ist der triolische Rhythmus der Bassline – ein bewährtes Stilmittel im Psytrance. Die Bassdrum spielt dabei auf jeder Viertelnote. 2 Pad in Lead verwandeln Der Bass spielt hingegen drei Noten pro Takt. Diesen triolischen Rhythmus übernehmen wir auch für die anderen musikalischen Elemente. Lade in Zampler//RX die Bank „Zampler Hyper Vox.fxb“. Für einen kleinen melodischen Hook verwandeln wir das Preset 023: PD Angels Chanting in einen Lead-Sound. Aktiviere den Wiedergabemodus Mono und stelle Glide auf 38%. 3 Lead: Sequenz Reduziere den Release-Wert der Amp Envelope auf 10% und deaktiviere den Reverb-Effekt. Der Sound spielt die gezeigte…

Beat / Hi Matt, schön, dass du mit an Bord bist! Für die einen ist Hall nur ein Werkzeug, für die anderen ist er ein eigenes Instrument. Ich wette, du gehörst zu den Letzteren. Warum eigentlich? Was bringt dich dazu, Hall in so vielen Facetten so ambitio  niert zu kreieren und neu zu gestalten? Matt / Da ich aus einem EDM-und Remixing-Hintergrund komme, war Hall für mich immer ein Teil der Essenz eines Soundeffekts, eines Synth-Patches oder eines Riffs/Hooks selbst. Hall und Effekte sind natürlich in den Patches der Synthesizerfabrik enthalten, also lernte ich über Hall, während ich über Synthese lernte. Was mich dazu brachte, mich mit dem Halldesign zu beschäftigen, war eine einfache Überinvestition in Synthesizer-Hardware. Die VA-Klassiker Access, Waldorf und Novation aus den späten 90ern waren für einen…

Mit Abmessungen von ca. 10 x 25 x 23 cm gehört Revolution 6x6 nicht zu den kompaktesten Interfaces, sollte aber dennoch auf den meisten Desktops noch seinen Platz finden. Verarbeitung und Haptik sind einwandfrei, das robuste und schicke mattschwarze Gehäuse ist komplett aus Metall und bringt entsprechend auch ein höheres Gewicht mit. Mit fast 2 Kilogramm steht es stabil auf dem Desktop. Die Regler sind griffig, nichts wackelt oder hat unnötig Platz und Spiel, so gefällt uns das!. Zwei analoge Kombi-Inputs Auf der Vorderseite befinden sich die beiden analogen Eingänge. Sie sind für höchstmögliche Flexibilität als XLR/Klinke-Kombibuchsen ausgelegt. Hier kannst du also entweder Mikrofone (mit zuschaltbarer 48V-Phantomspeisung), Instrumente wie E-Gitarre oder E-Bass (HiZ-Option ist per Schalter direkt erreichbar) oder Line-Signale von elektronischen Klangerzeugern einspeisen. Jeder Eingangskanal verfügt über einen eigenen…

Nichts ist langweiliger als das Programmieren von Sequenzen per Maus oder Trackpad. Das schnöde Einklicken der Noten macht das Erstellen mitreißender Akkordfolgen und Beats zum Glücksspiel. Und auch das Mixen mit virtuellen Fadern ist nicht wirklich intuitiv. Dabei gibt es so viele Hard-und Software-Alternativen, die den Workflow in Gang bringen. In unserem aktuellen Spezial stellen wir dir nicht nur die besten Controller vor, sondern geben dir auch individuelle Tricks und Empfehlungen, welches Gerät das richtige für dich ist. Der richtige DAW-oder Synth-Controller kann ein echter Game-Changer beim Recording, Mixing oder der Musikproduktion sein. Als haptische Schnittstellen ermöglichen Controller es Musikproduzenten, DAW oder Synth-und Effekt-Plug-ins intuitiv zu steuern. Von der präzisen Bearbeitung von Klangeinstellungen bis hin zur Erzeugung komplexer Sequenzen bieten Controller eine haptische Erfahrung, die über das einfache Arbeiten mit…

AKAI Professional MPD 226 16 MPC-ähnliche Pads zum Beatsbauen auf einem Controller von DEM Hersteller, der das Ganze quasi erfunden hat: Akai. Dem Feeling aus den altehrwürdigen MPC Pads kommen die Pads auf dem MPD 226 ziemlich nahe. Perfekt für Boom Bapper! Dazu sind vier Fader, vier Poti und Transport-Buttons zum Steuern der DAW mit auf dem Controller – man hat (außer Klaviertasten) also wirklich alles, um das Grooven und Musikproduzieren spannender zu gestalten. Und mit MPC Note Repeat und MPC Swing sind tolle Groove-Tools mit eingebaut, die beim Kreativprozess vieles erleichtern und eure Beats spannender machen. Preis: 199 Euro | www.akaipro.com | www.inmusicbrands.com FAQs zu Groove Controllern 1 Quantisierung – oder nicht Je nach Genre, je nach eigener Fähigkeit, ist Quantisierung ein mehr oder weniger wichtiges Thema, vor allem bei…

Beat / Was für Erinnerungen hast du an die Aufnahmen zu “Silencio”? Moritz von Oswald / Ich kam damals gerade völlig übermüdet von einem DJ-Gig zurück, ich glaube aus Norwegen. Und dann war ich von einer Sekunde auf die nächste hellwach. Ich bin ein großer Fan von Oper, das muss ich herausstellen. Gerade in Bezug auf den Chor: Wenn man da einmal etwas gehört hat, was einem etwas bedeutet, dann ist das einfach unwiederbringlich. Die Stimme hat solch eine Tiefe! Aber es ist sehr kompliziert, diese beiden musikalischen Formen zusammenzubringen. Beat / In welcher Hinsicht? Moritz von Oswald / Die Geigen und Violinen haben einen sehr weichen „Attack”. Das kann man natürlich auch mit menschlichen Stimmen gut hinbekommen. Aber auf die Konsonanten muss eben wahnsinnig geachtet werden, gerade im Italienischen.…

Weitere Infos: Infos unter: www.bitwig.com Lizenz & Passwort: www.serialcenter.de 1 Operatoren Mit den Operatoren lassen sich in Bitwig simple eintaktige MIDI-Loops über einen längeren Zeitraum spannend gestalten. Lade für unser Beispiel ein Drumrack, indem du auf die Spur INST1 gehst und im unteren Bereich auf das Kreuz klickst. Im Browser wählst du oben den Reiter Presets, unter All Devices die Drum Machine und rechts das „Legend 707 Kit“. 2 Simpler Beat Mit Doppelklick oben in der Spuransicht in der ersten Scene erzeugst du einen Clip, ein weiterer Doppelklick hierauf öffnet unten die Detailansicht. Wähle per Rechtsklick das Stiftwerkzeug und zeichne einen simplen Beat mit Bassdrum und Snare, wie im Screenshot zu sehen. Ziehe die letzte Note der Snare etwas länger, dies soll ein kleines Fill werden. 3 Snare-Fill Wähle diese längere Note am…

1 Piano Erzeuge zunächst ein neues Cubase-Projekt mit 96 BPM. Wir starten mit den Pianoakkorden. Lade dafür HALion Sonic SE als VST-Instrument und wähle das Preset Piano Concert. Deaktiviere das Texture-Layer und stelle Distance auf 50% und Color auf 77%. Erhöhe außerdem Compression auf 68%. Drehe dann den Makroregler Balance Piano-Texture ganz nach links. 2 Akkorde Das Piano spielt die abgebildeten Akkorde. Jetzt stellen wir ihm mit Retrologue einen Bass zur Seite. Aktiviere den Mono-Modus und Glide, erhöhe Glide Time auf 145 ms und wähle den Trigger Mode Legato. Das klangliche Fundament liefern Oszillator 1 und 2 und der Sub-Oszillator mit der Sägezahnwellenform. Der Multi-Modus erzeugt einen fülligeren Sound. 3 Bass Passe die Oszillatorpegel und die Filterparameter wie auf dem Bild an. Diese sorgen für einen dumpfen, leicht verzerrten Sound.…

1 Normalisieren Wir verwenden eine vor einiger Zeit aufgenommene Jamsession als Vorlage (siehe Heft-Downloads), du kannst aber auch einen frischen Beat mit deiner 909 bauen. Da wir mit Sättigung und Verzerrung arbeiten werden, ist es wichtig, dass die Aufnahme normalisiert ist. Falls nicht, musst du die Drive-Regler ggf. weiter aufdrehen als hier angegeben. 2 Von klotzig zu knackig Das wiederum hat Auswirkungen auf das Resultat und kann je nach Quellmaterial durchaus gut klingen, aber auch in die Hose gehen und zu rotzig ausfallen. Im Zweifel beide Varianten testen. Nun aber los: Der erste Sound zum Auffrischen ist natürlich die Kick. Die klingt von Natur aus einfach zu dünn und klotzig, das muss runder und knackiger werden. 3 Röhrensound Mit FabFilter Saturn funktioniert das prima: Lade das Default Setting und splitte das…

Denise Audio Bass XXL Ein definierter tiefer Frequenzbereich verleiht einem Track Druck und Energie. Kein Wunder, dass dafür oft eine ganze Armada an Effektprozessoren zum Einsatz kommt. Das Plug-in Bass XXL soll sicherstellen, dass sich das so wichtige Low-End auch bestmöglich auf kleinere Abhörgeräte wie Smartphone-Lautsprecher überträgt. Klingt nach einem Sub-Synth? Nein, die überarbeitete neue Version von Bass XL erzeugt harmonische Zusatztöne oberhalb der Bassfrequenz. Dabei macht sich das Tool zunutze, dass unser Gehirn tiefe Bässe vor allem anhand ihrer Obertöne interpretiert. Den Grundton kannst du in Hertz oder als Notenwert einstellen oder über MIDI bestimmen, sodass das Plug-in auch den Tonwechseln in deinem Track folgt. Mit den Reglern Harmonics und Boost definierst du die Intensität und den Signalanteil der generierten Obertöne. Die tiefen Frequenzen werden nicht verändert, mit dem…

Mode Audio Futurism Wie eine Zeitreise zurück in die 80er Jahre fühlt sich das Samplepaket Futurism von Mode Audio an. Der klangliche Fokus der 149 Music Loops ist klar auf Synthwave ausgerichtet. Der Retro-Vibe im Stile von Miami Vice ist durchweg spürbar, jedoch sind die Sounds hochwertig und kein 8-Bit Style. Es sind 18 Arpeggios und Pads, 23 Bässe, 16 Drums, 15 Soundeffekte und 41 Synthesizer enthalten, sowie 59 Einzelsamples mit Drums aus Vintage-Machines mit satten Filter-Bearbeitungen. Beiliegend werden 101 MIDI-Sequenzen mitgeliefert. Die Synth-Melodien sind zwar sehr angenehm, könnten aber eingängiger sein. Typisch für den damaligen Sound sind lange Halleffekte. Dies ist vor allem bei den Drums zu hören, die gern etwas druckvoller hätten sein können. Fazit Für die Produktion von Synthwave-Pop oder zur Vertonung von Retro-Clips bietet Futurism eine…

Wir leben in aufregenden Zeiten, was Musik und KI betrifft. Wo hilft künstliche Intelligenz im Arbeitsalltag von Musikern und Produzenten? Welche Werkzeuge werden unser Arbeiten und Produzieren grundlegend verändern? Der KI-Assistent in WavTool erzeugt in der Online-DAW MIDI-Noten, automatisiert und mehr. Was ist WavTool? WavTool ist wie BandLab oder SoundTrap eine Online-DAW. Hier produziert ihr Beats im Browser. Genauso könnt ihr Audioaufnahmen machen, mit dem MIDI-Controller oder der Rechnertastatur Melodien und Beats einspielen oder auch Noten in die Piano Roll malen – wie in Ableton Live, FL Studio oder jeder anderen DAW. Außerdem sind ca. 70 fertige Instrumente dabei, einige als Sampler, einige als Presets im mitgelieferten Wavetable-Synthesizer. Audio könnt ihr aufneh men, per Drag-and-Drop in eine Audio-Spur ziehen oder auch per Sampler spielbar machen. Eine Reihe an Audioeffekten und…

1 Reverb ohne Matsch Gerade bei EDM zählen gigantisch große Reverbs. Aber wie bleibt der Sound trotz langer Hallfahnen immer klar und transparent? Ganz einfach: Schalte dein Plug-in per Automation bei jeder neuen Note deines Lead-Sounds kurz aus. Im Gegensatz zu Sidechain bleibt so keine Hallfahne der vorigen Note bestehen und im Mix ist Platz für die neue Note. 2 Doppel-Reverse Den Trick mit dem Rückwärts-Reverb dürfte jeder kennen: Statte einen beliebigen Ton mit mittel-langem Reverb aus, bounce es und spiele es rückwärts ab – der ideale Riser oder Ankündiger. Aber geh doch mal einen Schritt weiter und lade erneut ein Reverb drauf, bounce es und spiele auch dieses Ergebnis rückwärts ab. Meist entstehen so tolle Soundteppiche. 3 Sound wird zum Pad Brauchst du ein Pad, das zum Song passt,…

Nach den Krisen der letzten Jahre läuft die Produktion bei Behringer wieder auf Hochtouren, monatlich kommt ein neuer Synthesizer auf dem Markt. Neben legendären Klassikern streut Uli dabei auch immer mal wieder einen Exoten wie EDP Wasp oder Octave Cat ein. Und nun steht auf unserem Desktop ein vom RSF Kobol Expander I inspirierter monophoner Analogsynthesizer im Eurorack-kompatiblen Desktop-Gehäuse. RSF Kobol Expander I Kobol hat wie das französische Original aus dem Jahre 1978 zwar einen recht einfachen Aufbau mit zwei VCO und Tiefpassfilter, ist aber semi-modular aufgebaut und bietet daher mehr klangliche Möglichkeiten, als man auf den ersten Blick vermuten würde. Und auch der Grundklang stimmt. Kein Wunder, dass unter anderem die britischen Synth-Popper Depeche Mode in ihrer Anfangszeit auf den Kobol geschworen haben. Und das Ganze bietet Behringer zu…

1 Wahl der User Library Wenn du Push 3 mit Ableton Live verbindest und Push in den Standalone Mode setzt, erscheint in Live ein Push Symbol im Browser unter Orte. Selektierst du es, siehst du im rechten Browser-Fenster, dass Push über eine eigene User Library verfügt, die nicht identisch ist mit der User Library, die auf deinem Computer von Ableton Live angelegt wurde. 2 Drum Rack erstellen Sofern du noch kein eigenes Drum Rack erstellt hast, lege in Ableton Live eine neue MIDI-Spur an und lade ein leeres Drum Rack. Bestücke es mit einer Auswahl von Drum Hits, z.B. deinen Lieblings-Kicks oder einer Auswahl an Drum Sounds für dein nächstes Live Set. Klick auf das Diskettensymbol in der Titelzeile des Racks, um es abzuspeichern. 3 Als Preset abspeichern Jetzt findest du dein selbst…

3-Spur Synthesizer Elastic Melody als App Minstruments haben ihren Synthesizer und Sequencer Elastic Melody als App veröffentlicht. Als Geschwister von Elasic Drums verfügt der Klangerzeuger über drei Spuren, jede davon kann einen analogen Oszillator einsetzen. An jeder Synth-Engine kann an 14 Parametern geschraubt werden, wie beispielsweise an den Wellenformen, am Filter oder den Hüllkurven. Die einzelnen Synths können separat solo oder stummgeschaltet werden. In ein Automationsfenster lassen sich alle Parameter einzeichnen. Es lassen sich verschiedene Pattern programmieren, flexibel verschieben oder duplizieren und als Gesamt-Arrangement zusammenstellen. In der Mastersektion gibt es mit EQ, Chorus, Delay, Reverb vier Effekte. Die meisten der Effekt-Regler lassen sich ebenfalls automatisieren. Darüber hinaus gibt es verschiedene Zufallsfunktionen, die für mehr Abwechslung und Kreativität sorgen, sowie die Funktionen Undo/Redo. Eine Auswahl an Presets von renommierten Sounddesignern ist…

Novation Launch Control XL MK2 Vierundzwanzig Poti mit LED-Beleuchtung, dazu acht 60-Millimeter-Fader, sechzehn große und zehn kleine Buttons – das XL in Launch Control XL ML2 deutet es bereits an. In diesem DAW Controller steckt viel. Auch wenn der Hersteller ihn als speziell auf Ableton Live zugeschnitten beschreibt: mit dieser Menge an Poti und Fadern könnt ihr auch jede andere DAW bequem fernsteuern. Dazu ist der Controller super kompakt und robust. Außerdem wird er direkt über USB mit Strom versorgt. Und über die Template-Buttons schaltet ihr blitzschnell zwischen verschiedenen Verknüpfungsvorlagen um – sehr praktisch! Preis: 159 Euro | www.novationmusic.com FAQs zu DAW Controllern 1 Mackie Control (Universal) – Universal-Protokoll zur Transportsteuerung Nutzt man auf einem DAW Controller die Transport-Buttons, also Play, Stopp und Aufnahme, kann es sein, dass diese je…

Logic Remote Apple war mit Logic Remote bei den Remote Apps für DAWs absoluter Vorreiter. Nicht zu verwechseln mit der neuen Logic iPad Version ist die kostenlose App eine einfache Möglichkeit Logic fernzusteuern – und kostenlos dazu! Ob Lautstärkeautomationen auf dem iPhone, Loops Triggern im Live Loops Modus über das iPad oder die Aufnahme aus dem Nachbarzimmer starte – alles möglich und noch viel mehr. Die Verbindung zwischen DAW und Device verläuft entweder über das lokale WLAN-Netz oder über Lightning/USB-C. Seit kurzem kann man sogar mehr als ein iPad oder iPhone zum Fernsteuern nutzen. Preis: kostenlos (nur iOS) www.apps.apple.com/de/app/logic-remote/id638394624 Avid Control für Pro Tools Wer hätte sich träumen lassen, dass es in der elektronischen Musikproduktion mal einen Bereich gibt, wo das altehrwürdige Pro Tools ein Feature VOR Ableton, Cubase, FL…

Beat / Seit eurem letzten Album „Trips & Ticks“ sind fast fünf Jahre vergangen. Wie ist es euch seitdem ergangen? Jen / Ja, wir streichen die zwei Corona-Jahre imaginär einfach raus, dann sind es wieder nur drei Jahre – und die brauchen wir immer für unsere Alben. Es ging uns vor allem am Anfang wie den meisten Kulturschaffenden in diesem Land. Wir wären mit dem letzten Album pünktlich zum ersten Lockdown auf Tour gefahren. Das haben wir letztes Jahr nachgeholt. Aber wir haben nie etwas abgesagt, sondern nur verschoben. Daran sieht man, wir sind optimistisch geblieben. Raphael / Eigentlich hatten wir es sogar besser als viele andere aus unserer Branche, weil wir nach 20 Jahren eh mal aus diesem Hamsterrad aussteigen wollten und das nie so richtig geschafft haben. Auch…

1 Soundauswahl So paradox es auch klingen mag beginnt ein guter Mix vor dem eigentlichen Prozess des Mischens, nämlich bei der Soundauswahl. Selbst ein Spitzenkoch kann aus alten verfaulten Lebensmitteln kein leckeres Gericht zaubern. Analog ist es auch in der Musikproduktion. Versuche also prophylaktisch einen Sound zu finden, welcher wirklich zum Klangbild des Songs passt. 2 Transienten Tuning Nun wird die Hüllkurve der 808 stimmig zum Song angepasst. Meistens ist ein bisschen mehr Punch erwünscht, weswegen wir als erstes Plugin unserer effect chain den Transient Processor öffnen. Dort drehen wir Attack Shape auf Sharp und den Attack Regler auf einen Wert zwischen 40 und 80 Prozent, bis die Transiente der 808 kräftig genug ist. 3 Low-Cut Auch wenn es widersprüchlich erscheint, gilt es die 808, die fast nur aus tiefen Frequenzen…

1 Song strukturieren Transitions sind sinnvoll, um Veränderungen im Song einzuleiten und die Spannung darauf zu erhöhen, z.B. zwischen Build up und Drop oder Verse und Chorus. Im folgenden Beispiel findet die Transition auf den letzten eineinhalb Takten vom Verse als Übergang zum Chorus statt. Das Muster kann beliebig übertragen und die Länge variiert werden. 2 Platz schaffen Lokalisiere eine passende Stelle für eine Transition in deinem Song. Mute dann einen Takt vor dem neuen Part alle Spuren. Damit die Transition organisch klingt, verwende möglichst Material aus dem daran anschließenden Part: Startet dieser z.B. mit einem ausgehaltenen Akkord eines Instruments oder lang gehaltenem Ton der Backing Vocals? 3 Tonal verbinden Kopiere den über einen Takt gehaltenen Ton oder Akkord in eine neue Audiospur und platziere ihn an die zuvor gemutete Stelle. Nutze die…

Jack Harlow – Lovin on me: Bass mit U-he Diva 1 1995 Rnb Sample Das Sample der von Drake Producer Oz, seinem Protegé Nik D und Sean Momberger (ProdbySean) produzierten Single stammt vom 1995 veröffentlichten RnB Song „Whatever (Bass Soliloquy)“ von Cadillac Dale. Im Original ist die Bass-Line um Einiges länger und komplexer, dazu ist der Song im Vergleich zum Sample zwei Halbtöne tiefer und ca. 10 Bpm langsamer. 2 Dual VCO in Diva Die Basis liefern die Oszillatoren im Dual VCO in Diva, einer Emulation aus Rolands Jupiter 6 und Jupiter 8. VCO 1 erzeugt über eine Triangle-Wave auf 8‘ den Grundsound. Da es untenrum aber noch etwas dünn klingt, kommt von VCO 2 mit einer Sine-Wave auf 16‘ das passende Fundament. Das Mischverhältnis beider stellt ihr bei Mix auf ca.…

1 Was sind die Unterschiede zwischen algorithmischen Hall und Faltungshall und ihre jeweiligen Stärken? Algorithmischer Hall nutzt komplexe Algorithmen zur Simulation von akustischen Räumen und bietet eine hohe Flexibilität und kreative Freiheit. Faltungshall basiert auf Impulsantworten echter Räume und kann dabei sehr realistisch klingen. Damit ist er vor allem für akustische Instrumente eine hervorragende Wahl. Es gibt auch Reverb-Effekte, die das Beste beider Welten vereinen. 2 Welche sind die wichtigsten Parameter eines Halleffekts? Die Schlüsselparameter sind der Effektanteil (Mix bzw. Dry/Wet), Decay (Abklingzeit), Room Size (Raumgröße), Damping (Dämpfung) und Pre-Delay (Verzögerung bis die Hallfahne erklingt). Gemeinsam beeinflussen sie die Charakteristik und Intensität des erzeugten Halls. 3 Welche sind die gängigsten Halltypen? Viele Hall-Effekte bieten unterschiedliche Typen: • Hall Reverbs simulieren den Klang eines Konzertsaals mit einer sehr langen Abklingzeit. Ideal…

Es handelt sich um einen voluminösen 300 Watt Speaker im 12‘‘-Format mit aktiver Class-D-Endstufe, der auf dem 8“-Thump GO basiert. Der Frequenzgang beträgt 52 Hz bis 20 Khz und dabei kann das Ding mörderlaut werden. Ein Maximalpegel von 125 dB schlägt zu Buche. So kann der Mackie Thrash212 Go im Proberaum, auf der Bühne, auf Messen oder als PA für Straßenmusik oder Partys überall locker mithalten. Unter der Haube finden sich ein 12‘‘ Hochleistungs-Tieftöner und ein 1‘‘ Titan-Kompressiontreiber für die Höhen. Optisch macht der Speaker einen guten Eindruck. Der Metallgrill auf der Vorderseite wirkt, als würde er Fußtritte abkönnen und auch das restliche Design scheint maßgeschneidert für den ruppigen Live-Alltag. Vier Griffe – zwei an der Seite und jeweils einer unten und oben in auffälligem Grün – machen den Transport…

Mit dem MiniFreak präsentierte Arturia Mitte 2022 die gelungene Fortsetzung der Freak-Reihe, mit zahlreichen Vorteilen gegenüber dem beliebten MicroFreak: Echte Polyphonie, zweiter Oszillator, eingebaute Effekte, zusätzliche Bedienelemente und eine „normale“ Tastatur waren die wichtigsten Neuigkeiten. Die flexiblen Oszillatormodelle sorgen in Verbindung mit der Modulationsmatrix und dem Sequenzer mit Parameteraufzeichnung für eigenständigen Klang mit viel Bewegung, das Filter gibt den analogen Touch und die gesamte Bedienung ist intuitiv gelöst. Das Sahnehäubchen ist das kostenlose Plug-in MiniFreak V zum direkten Austausch mit der DAW. Allerdings wurden beim MiniFreak gegenüber dem MicroFreak zunächst auch die Algorithmen Wavetable und Vocoder eingespart. Wavetables Mit dem ersten großen Update auf 2.0 erhält jetzt auch der MiniFreak die Wavetable-Engine. 32 Factory-Wavetables stehen unter Nutzung der Shift-Funktion mit dem Type-Regler zur Auswahl. Eigene Wavetables lassen sich nicht importieren,…