Innehållsförteckning för 04/2024 från Beat German

2 Sound-Instrumente von AAS Freie Auswahl aus 69 Packs Diesen Monat gibt es gleich doppelten Grund zur Freude: Unsere Freunde von Applied Acoustic Systems spendieren dir zwei inspirierende Sound-Instrumente. Insgesamt stehen 69 Packs zur Auswahl. Such dir einfach deine beiden Favoriten aus. Von angesagten Club-Sounds und analogen Vintage-Klängen über experimentelle Soundlandschaften bis hin zu expressiven Simulationen von Percussion- und Saiteninstrumenten ist alles dabei. Inspiration garantiert. Download: siehe Seite 9 | Infos: www.applied-acoustics.com Alle Seriennummern sicher im Zugriff: Das Beat Serial-Center Damit künftig keine deiner Seriennummern (z. B. bei einer Neuinstallation, Outlook-Absturz oder Platten-Crash) verloren geht, kannst du diese nun bequem online verwalten. Die Vorteile liegen auf der Hand: Die Redaktion kann dir gezielt Software-Updates zusenden, Du hast alle Serials jederzeit und von überall im Zugriff und alles wird an zentraler…

Jetzt soll ich mich zuerst mit einem Case beschäftigen, obwohl ich eigentlich an die geilen Module ran will. Laaaangweilig! Dennoch lohnt es, sich einige Gedanken im Vorfeld zu machen. So erspart man sich Frust und den allzu schnellen Austausch des Gehäuses, weil man die eine oder andere wichtige Kleinigkeit nicht bedacht hat. Worauf sollte man nun achten? Grundwissen zum Einstieg – Maße, Maße, Maße Bei Größenangaben von Cases und Modulen begegnet man schnell den Einheiten HP und U. Horizontal Pitch oder kurz HP, bezieht sich auf die nutzbare Breite des Cases bzw. auf die Breite des Moduls. Ein HP entspricht 0,2 Zoll oder gerundet einem halben Zentimeter (0,508 cm). Hier im Heft verwenden wir die deutsche Abkürzung TE für Teileinheit. U steht, wie bei anderem Studio-Equipment auch, für rack unit.…

Beat / Hi Cary, lass uns doch wissen, warum du dein Studio so aufgebaut und eingerichtet hast? Cary / Das war ein Prozess von etwa drei Jahren. Viel gekauft und wieder verkauft. Irgendwann hatte ich dann mein perfektes Setup gefunden, und seitdem kommt auch nichts mehr Neues hinzu. Das Studio ist etwas Moog-lastig (Sub37, Matriarch, Mother and DFAM), aber ich mag den Sound der Moogs eben sehr. Irgendwann leiste ich mir vielleicht mal einen Minimoog. Das Modularsystem hat lange gedauert, bis es fertig war. Aber ich liebe es und mache sehr viele abgefahrene Einzelsounds damit – dafür ist es einfach perfekt. Wichtig war mir bei meinem Studio auch, dass ich jederzeit auf alle Synthesizer Zugriff habe. Mit dem Motu 828 X und einem Ferrofish Pulse 16 habe ich etwa 30…

Die Geschichte wiederholt sich immer zweimal, postulierte einst Karl Marx. So auch bei Soundcloud. Wobei dessen Comeback keineswegs wie eine Farce anmutet. Wie gerade bekannt gegeben, planen die aktuellen Eigentümer die Seite gegen Ende des Jahres zum Kauf anzubieten – und das, so wussten Insider zu berichten, für einen Preis von knapp einer Milliarde Dollar. [1] Sollte sich das bewahrheiten, käme es einer der bemerkenswertesten Kehrtwenden der Industrie gleich: In knapp drei Jahren vom ewigen Sorgenkind zum leuchtenden Stern und Aushängeschild der Branche. Doch darf man diesen Meldungen trauen? Ein genauerer Blick in die Details und finanziellen Hintergründe lässt Zweifel aufkommen Zunächst einmal ist Soundcloud seit seiner Übernahme durch Raine Group und Temasek Holdings – Investmentbanken aus den USA (Raine) und Singapur (Temasek) – tatsächlich gelungen, was bis vor kurzem…

1 Unser Song Wir haben eine Pop-Ballade geladen, die aus einem Vocal-Track und einer Pianospur besteht. Die Vocals sind etwas Out-of-Tune, jedoch sind wir mit dem Feeling der Aufnahme sehr zufrieden. Wir möchten den Song gerne etwas moderner klingen lassen und deshalb eine hörbare Pitch Correction realisieren. Doch zuerst müssen wir die Vocals vorbereiten. 2 Die Vorbereitung Bevor wir mit der Pitch Correction beginnen, gibt es noch zwei Dinge, die wir bearbeiten möchten. Leider hat die Aufnahme etwas zu wenig Headroom, weswegen wir das Signal mit dem Gain-Plugin um 3,5 dB absenken. Als nächstes laden wir den Channel EQ und setzen einen Low-Cut bei 110 Hz, um den Bassbereich aufzuräumen und Platz für das Piano zu schaffen. 3 Pitch Correction Nun laden wir das Plugin Pitch Correction. Langjährigen Logic-Nutzern dürfte…

1 Wellenformen en masse! Entpacke die Wellenformen und Sounds aus den Heft-Downloads auf deiner Festplatte und schon geht es los! Ziehe SampleOne XT aus dem Browser in dein Projekt und lade eine der Audiodateien aus dem Ordner „Tones“ der „Polyend Tracker Waves and Tones by Michael West“ in den Sampler. Aktivere den Loop-Modus Sustain, sodass die Wellenform geloopt wird. 2 SampleOne füttern Mit den Pfeiltasten über der Wellenformanzeige wechselst du zwischen den Samples des Ordners. Wir wählen die obertonreiche Wellenform Herald Mids an, um daraus einen Bass zu erzeugen. Aktiviere zuerst den Wiedergabemodus Mono. Wähle dann in der Filtersektion den Typ LP24 Ladder, drehe Cutoff ganz nach links und drehe Env zu etwa 3/4 auf. 3 Bass-Sound bauen Stelle die Amp- und die Filter-Hüllkurve und die Parameter darunter für einen…

Mit dem Rhythmizer Ultra A verspricht Futurephonic „A single note, a universum of sound“ und man könnte das auch schon als Bedienungsanleitung sehen. So einfach funktioniert es nämlich: Rhythmizer laden, Clip mit einer langgezogenen MIDI-Note anlegen, abspielen und einem MIDI-Instrument zuführen. Dann ein wenig an den diversen Reglern des Rhythmizer Ultras drehen und schon entstehen dabei in sich variierende Melodien, Arpeggios, Basslines, Drones oder Drum Grooves. Soweit, so gut. Aber was, wenn beim Experimentieren mit den Reglern eine geniale Phrase entsteht, die sich leider nicht wiederholen lässt? Kein Problem, denn alles, was nach dem Start des Clips musikalisch entsteht, wird als MIDI Clip aufgezeichnet und kann nach stoppen des Sequenzer einfach in eine MIDI-Spur gezogen und dort weiter bearbeitet werden! Ein Ton – Grenzenlose Optionen Der Rhythmizer Ultra ist in…

Wir leben in aufregenden Zeiten, was Musik und KI betrifft. Wo hilft künstliche Intelligenz im Arbeitsalltag von Musikern und Produzenten? Welche Werkzeuge werden unser Arbeiten und Produzieren grundlegend verändern? Mit Voice-Swap könnt ihr euren Gesang in den von professionellen Studiosängern umwandeln und ihn außerdem direkt im Song tauschen. Was ist Voice-Swap? Beim Thema KI-gestützter Stimmentausch gibt es große Websites wie ElevenLabs, Lalals oder Uberduck, die es erlauben, eigenen Gesang mit dem von (oft prominenten) Stimmen zu ersetzen. Quasi Auto-Tune 2.0. Was die meisten verbindet, ist die Tatsache, dass die Urheber ihrer Trainingsdaten, also dem Material, mit sie ihre KIs trainiert haben, weder finanziell entschädigt, noch um Erlaubnis gefragt wurden. Voice-Swap hat dem gegenüber einen fairen und transparenten Ansatz. Denn nicht nur hat man lizensierte Trainingsdaten, also KI-Modelle mit der…

Nach dem 12-stimmigen Debüt-Synthesizer Deepmind und dessen Ablegern kamen zwar zahlreiche monophone und paraphone Synthesizer von Behringer auf den Markt, aber kein echter mehrstimmiger Synthesizer mit kompletter Ausstattung inklusive eigenem Filter für jede Stimme. Und beim UB-Xa hat man sich nicht auf den originalgetreuen Nachbau des OB-Xa beschränkt, sondern dem Synthesizer einige zusätzliche Extras spendiert. Neben USB und MIDI zur unkomplizierten Einbindung in ein modernes Setup gibt es die doppelte Stimmenzahl (16 statt 8), eine Tastatur mit polyphonem Aftertouch sowie eine Modulationsmatrix. Aber bietet der UB-Xa auch den Signature-Sound des Oberheim-Klassikers und wie schlägt er sich im Vergleich zum 4-mal so teuren OB-X8 Keyboard? Das haben wir mit einem der ersten erhältlichen Geräte ausführlich getestet. Viel Platz! Optisch ist der UB-Xa mit seiner dunkelblauen Farbgebung und den markanten schwarzen Querstreifen…

1 Konzept Live Loops eignen sich gut, um Ideen in Echtzeit zu arrangieren, zu bearbeiten und flexibel synchron wiederzugeben. Zur Verfügung stehen dir vertikal (Klangerzeugung) und horizontal (Zeitachse) angeordnete Zellen. Du kannst zu Beginn entweder mit einem leeren Raster anfangen oder eine der vielen Vorlagen aus unterschiedlichen Genres wie EDM laden. 2 Einspielen Es gibt verschiedene Spurtypen, die dir für deine Produktion zur Verfügung stehen. So kannst du Drummer-Spuren, Audiotracks oder Software-Instrumente laden. Drückst du etwas länger mit deinem Finger auf eine Zelle, gelangst du in den Aufnahmemodus der jeweiligen Spur. Durch einen Druck auf die Aufnahmetaste kannst du mit den Recordings beginnen. 3 Bearbeiten Unten links befindet sich ein Stiftsymbol, über das du alle Spuren bearbeiten kannst. Wähle die jeweilige Spur, drücke auf das Symbol und aktivere mit Gedrückthalten…

Gleich zwei komplette Soundsets nach Wahl spendieren Applied Acoustic Systems für euch. Tauche ein in eine Welt voller charttauglicher Club-Sounds oder schwelge in den nostalgischen Klängen analoger Vintage-Instrumente. Die Auswahl ist so vielseitig wie deine kreativen Ideen! Für die Soundschrauber und Producer unter euch, haben wir mit Bitwig 8-Track auch noch eine vollmodulare DAW als Vollversion in petto. Einzigartige Effekte mit denen deine Tracks herausstechen liefert unser 3,6 GB großes Expansiopack FXplosion II: Supernova für den Zampler und die MPC. Wuchtige Riser, Downer und Texturen warten hier auf dich, die die Spannung bis an die Spitze treiben. Das fulminante Konzentrat für den nächsten Techno-Clubhit liefert das über 8 GB große Samplepaket Techno-Concentrate von ZTEKNO. Kombiniere diese raffiniert mit den 900 MB Future House Klängen von Hy2drogen oder mit den E-Gitarren…

Patchwork # 1: Basic Setup mit dem Filter Preset.vcv Direkt nach dem Laden des Plug-ins öffnet Cardinal ein Standard-Preset mit einem spielbaren Oszillator. Pitch aka V/Oct ist bereits verbunden mit dessen Tonhöhe, Gate und Retrigger mit der Hüllkurve und auch der VCA führt zum Ausgang des Racks zur DAW. Das perfekte Beispiel für einen ersten funktionierenden Patch. Patchwork # 2: Mehr Glitzer mit dem Glitter Preset.vcv Eigentlich wollten wir unser Filter-Preset nur um eine FM-Synthese erweitern, um diese zu erklären, aber wie das beim Thema Modular nun mal ist… plötzlich ist es ausgeartet und ruckizucki war ein hammermäßiger Patch für glitzernd perlige Klänge entstanden. Patchwork # 3: Abgedrehte Sequenzen für Electro & Co. Welcher Sound kommt dir in den Sinn, wenn du an ein exquisites Modularsystem denkst? Bei den meisten…

1 Samples aussuchen Lade zuerst Groove Agent SE als VST-Instrument, um aus Alltagsgeräuschen ein Drumkit zu erstellen und definiere ein Songtempo von 94 BPM. Wir bedienen uns der LoFi_Ambience-Samples aus der Cubase-Bibliothek an, du kannst aber auch eigene Field-Recordings nutzen. Lade Lofi_Ambience_21_Airport_LD auf Pad 1 und wechsle zum Main-Tab. 2 Bassdrum Setze Sample Start und Sample End so, dass nur ein kurzer Ausschnitt des Field-Recording gespielt wird und stimme es mit Coarse: -12 semi um eine Oktave tiefer. Stelle dann auf der Amp-Seite eine perkussive Hüllkurve ein. Um aus dem Sample eine Bassdrum zu machen, nutzen wir das Filter (Typ: Low Pass 24) im Modus Hard Clip, mit Cutoff: 50 Hz. 3 Snare Justiere die übrigen Filterparameter und die Hüllkurve für einen schnappenden Sound wie gezeigt. Auf Pad 3 laden wir das…

1 Sättigung Wähle einen simplen Lead-Sound und schalte zum besseren Nachvollziehen seine Effekte ab. Zuerst fahren wir den Sound in die Sättigung, um ihm mehr Kontur zu verleihen und weitere Obertöne zu generieren. In unserem Beispiel erledigt das Saturn mit dem Warm Tube Algorithmus bei ca. 70% Drive. Der Sound sollte dabei nicht zerren. 2 Mehr Fülle und Breite Für mehr Durchsetzungskraft boosten wir im linken Kanal 4 dB bei 7,4 kHz und einem Q-Wert von 1,2 und im rechten Kanal bei 650 Hz und 0,8 ebenfalls um 4 dB für mehr Fülle. Dadurch wird der Sound zusätzlich frequenzabhängig im Panorama verteilt. Danach schneiden wir mit einem Lowcut bei ca. 120 Hz unnötig tiefe Frequenzen weg. 3 Reverb Hierfür brauchen wir ein wenig Räumlichkeit. Das Decay sollte nicht länger sein,…

XILS-lab Ring‘X Der neueste Multieffekt von XILS-lab Ring‘X integriert neun Emulationen klassischer analoger Effekte. Diese lassen sich in sechs Effekt-Slots platzieren, wobei du die Reihenfolge nach Belieben anpassen kannst. Verschiedene Input-Follower lassen sich zur Modulation von Effektparametern nutzen. Einer davon erkennt die Transienten und einer die Zischlaute des Eingangssignals. Es folgen ein Gate-Modul sowie ein klassischer Envelope Follower. Eine weitere Besonderheit von Ring‘X ist die True Stereo Dynamic Engine, die es erlaubt, dein Signal in einem Stereoraum zu platzieren. Dabei kannst du die Stereoposition zufallsgesteuert modulieren. Doch schauen wir uns mal die Effekte an: Das Multimode-Filter wurde nach dem Vorbild des analogen CMS-3320-Chips modelliert, der unter anderem in dem polyphonen Elka Synthex zum Einsatz kam. Es bietet mehrere Tief-, Hoch und Bandpassmodi mit verschiedenen Flankensteilheiten. Die Resonanz reicht bis zur…

Arturias V-Collection wächst immer weiter und enthält in Version X satte 39 Instrumente sowie tausende Presets. Spektakuläre Neuheiten sind nicht dabei, da Highlights wie MiniFreak V und Acid V schon länger als separate Software erhältlich sind. Die 6 zusätzlichen Instrumente erweitern zusammen mit einigen komplett überarbeiteten älteren Emulationen sowie den neuen Expansions die klanglichen Möglichkeiten des Bundles aber umfangreich. TB-303 on Acid Acid V bildet die legendäre Bassline Roland TB-303 nach. Klanglich gibt es zwar einige Alternativen, die den Sound des Originals noch etwas besser treffen. Dafür punktet Arturias Version aber vor allem mit dem Sequenzer, der deutlich mehr Optionen bietet und intuitiver zu bedienen ist. In Verbindung mit den flexiblen Modulatoren und der umfangreichen Ausstattung an Effekten kann Acid V Sounds und Sequenzen erzeugen, die weit über die klassischen…

Dua Lipa – Houdini: Pad mit Diva 1 Viele Köche… Mit „Don’t Stop Now“ und dem dazugehörigen Album „Future Nostalgia“ brach Dua Lipa 2020 alle Rekorde und wurde zum Weltstar. Nun zaubert die britisch-albanische Sängerin „Houdini“ als Vorbote ihres neuen Albums aus dem Hut. Geschrieben hat sie das Lied mit Kevin Parker von Tame Impala, Caroline Ailin, Danny Harly und Tobias Jesso Jr. 2 Mächtige Pads Neben dem grandiosen Gesang Lipas und dem treibenden Disco-Beat ist der Synth-Pad-Sound im Chorus prägend, der nur so nach Roland Juno-60 schreit. Emulationen gibt es viele, aber keine klingt so echt wie U-he Diva. Die vier Akkorde werden synkopisch, sprich vorgezogen, in D-Moll, gespielt bei 117 BPM – immer während des Refrains. 3 DCO und Cascade-Filter Mit dem DCO-Modul in U-he Diva werden die…

Die Neuauflage des Masterkeyboards nennt sich jetzt nur noch schlicht Kontrol S49 bzw. S61, das Komplete ist weggefallen. Dennoch ist es nach wie vor für die Steuerung von Instrumenten gedacht, die in die hauseigene Komplete Kontrol Software geladen werden. Dies sind vor allem Synthesizer, Sampler, Libraries und Effekte aus dem Komplete-Bundle von NI. Aber auch Plug-ins anderer Anbieter können in Komplete Kontrol integriert und mit dem Keyboard gespielt werden. Keine Maschine Die Optimierung auf Komplete Kontrol hat dazu geführt, dass die Unterstützung für die Maschine-Software aus eigenem Hause weggefallen ist. Das Vorgänger-Modell verfügt über eine Reihe von Tastern speziell zur Steuerung der Maschine-Software, auch das Display und das Keyboard mit Light Guide können zur Bedienung von Maschine genutzt werden. Zusammen mit dem Maschine-Padcontroller ist das eine mächtige Kombination. Laut NI…

Auf den ersten Blick sieht sieht die APC64 aus wie eine Mischung aus Launchpad und Push. In der Mitte befindet sich eine 8x8 Matrix mit 64 RGB-beleuchteten, anschlagsempfindlichen Pads. Links und rechts davon sind jeweils in zwei Vierergruppen frei zuweisbare Touch Strips angeordnet. An allen vier Seiten der Pad-Matrix befinden sich Taster zur Steuerung der DAW. Rechts unten gibt es noch ein Mini-Display und einen Push-Encorder. Ein Blick auf die Rückseite zeigt neben einem An/Ausschalter, USB-C Port und Kensington Lock, zwei MIDI-In und einem MIDI-Out Ausgang für 3,5 mm Mini Klinke. Die entsprechenden MIDI-Din-Adapter werden dankenswerter weise mitgeliefert. Und – Überraschung – es gibt noch acht CV/Gate-Ausgänge. Live und in Farbe In Verbindung mit Ableton Live erschließt sich die Oberfläche des Controller sehr einfach aufgrund des visuellen farblichen Feedbacks. Das…

1 Instrumente lernen Im Startfenster von GarageBand kannst du unter dem Reiter „Instrumente lernen“ kostenfreie Gitarren-oder Piano-Tutorials absolvieren. Hier gibt es verschiedene Sektionen, die dir helfen, ein Gefühl für das jeweilige Instrument zu bekommen. Diese Übungen sind ein guter Einstieg, jedoch ersetzen sie keine „echten“ Lehrer:innen. Spaß macht es trotzdem. 2 Store für Übungen Ebenfalls im Startfenster kannst du den „Store für Übungen“ aufrufen. Hier findest du Gitarren-und Piano-Tutorials zum kostenfreien Download. Unter dem Reiter „Künstlerübungen“ zeigen dir bekannte Musiker:innen wie John Legend und Colbie Caillat, wie du ihre Songs spielen kannst. Du kannst deine Gitarre über dein Interface oder deinen MIDI-Controller nutzen. 3 Übungen Die Übungen fangen einfach an. So lernst du bei den Gitarren-Tutorials wie du die Gitarre hältst, wie das Instru ment aufgebaut ist und fängst mit…

1 Das richtige Interface Um deine Gitarre oder deinen Bass mit GarageBand iOS nutzen zu können, benötigst du ein Interface wie das Irig HD 2 von IK Multimedia, das für wenig Geld erhältlich ist. Es bietet einen Instrumenteneingang mit Vorverstärker, einen Ausgang für den Anschluss deines Verstärkers und einen Kopfhörerausgang. Aufnahmen bei bis zu 96 kHz sind möglich. 2 Spur anlegen Erstelle einen neuen Song oder drücke auf das Plus im Spurmenü und füge eine sogenannte „AMP“-Spur hinzu. Du kannst unten über Symbole wählen, ob du eine cleane oder verzerrte Gitarre beziehungsweise einen Bass anschließen möchtest. Zudem lassen sich hier zusätzliche Soundinhalte laden. Es werden regelmäßig neue Verstärker und Lautsprecher hinzugefügt. 3 Einstellen GarageBand stellt dir verschiedene Gitarren-Amps bereit, die du durch Wischen wählen kannst. Per Doppelklick auf das jeweilige…

Modulare Synthesizer werden immer beliebter. Das hat viele Gründe: Viele Musiker wollen gern mit zwei Händen und ohne Bildschirm an Sounds schrauben und analogen Sound erleben. Außerdem gibt es immer mehr und immer bessere Module, die du zu deinem individuellen modularen Synthesizer zusammenstellen kannst. Nicht zuletzt werden auch Software-Modularsysteme immer beliebter. Manche Hersteller veröffentlichen Software-Versionen ihrer Module, die Du ausprobieren und erlernen kannst. Was sind modulare Synthesizer? In modularen Synthesizern kannst du auf Teile der Klangerzeugung direkt zugreifen, während sie bei einem klassischen Synthesizer fest miteinander verbunden sind. Das hat Vor- und Nachteile: Wenn du dir einen einfachen Synthesizer kaufst, kannst du schnell mit deiner Tastatur Töne spielen. Bei einem modularen Synthesizer musst du hierfür oft erst Module kaufen, diese in einem Case montieren, sie mit Kabeln verbinden und mit…

Beat / Nach dem eher folkloristischen Vorgänger „Birth Of Violence“ wirkt dein neues Album elektronischer, eklektischer und hat eine größere Produktion. Welche Musik hat dich dieses Mal beeinflusst? Chelsea / Wenn ich mir die Songs anschaue, die mich inspiriert haben, dann waren es viele Sachen aus den späten 90ern wie Tricky und Trip-Hop im Allgemeinen sowie Musik aus den frühen 2000ern wie Radiohead. Der Produzent, mit dem wir gearbeitet haben, Dave Sitek, der Mitbegründer der Band TV On The Radio war, spielte ebenfalls eine wichtige Rolle. Ich denke, das war ein zentraler Ausgangspunkt, dieses Konzept, Rock und elektronische Musik zusammenzubringen. Beat / In deiner Musik gibt es schöne Momente und brutale, zerstörerische Elemente. Versuchst du bewusst, eine solche Polarität zu schaffen, ein Yin-Yang-Prinzip? Chelsea / Ja, ich glaube, das ist…

1 Name the Inserts Legen wir los im Mixer. Per Rechtsklick gehen wir auf die Inserts und wählen Rename, Color und Icon. Ich empfehle verschiedene Blöcke in Drums, Instrumente, Vocals und Effekte aufzuteilen und zwischen diesen Platz für ein bisschen Spielraum zu lassen, falls in einem Projekt doch mehr Samples oder Instrumente zum Einsatz kommen als geplant. 2 Busse Um einem später im Mixing das Leben zu erleichtern, leiten wir nun alle Signale einer Kategorie in einen Bus. Das erreicht man indem man die Taste Strg gedrückt hält und per Linksklick über die einzelnen Mixer Channel fährt und dann auf Route to this track only geht. Der dadurch kreierte Bus wird natürlich entsprechend benannt und mit Farbe verziert. 3 Effekte Bestimmte Effekte lädt man so gut wie immer in den Mixer.…

1 So funktioniert OTT OTT ist eine Multiband-Kompressionstechnik, bei der gleichzeitig Upward-und Downward-Kompression zum Einsatz kommen. D.h. die lautesten Teile des Audiosignals werden nach unten gedrückt und somit leiser, während die leisen angehoben werden. Im Ergebnis wirkt der Sound verdichtet und laut, weil der Dynamikbereich sehr stark eingeschränkt wird. 2 Mehr Glanz & Gloria Um ein Sound richtig fett zu machen, aber dessen Grundcharakter zu erhalten, lade das OTT-Preset des Multiband Dynamics in die Spur. Justiere den oberen Threshold, also den der Upward-Bänder auf der rechten Seite, in dem du vorne das Band nach rechts bzw. links ziehst, oder aber den Bearbeitungsmodus A selektierst und dort die dB-Werte änderst. 3 Frequenzbänder Starte mit dem mittleren Frequenzband und justiere dann das obere, und sofern viel Subbass im Signal ist, noch das…

Software-Synthesizer gibt es wie Sand am Meer, doch wenn Moog „The next Evolution of Moog Bass“ präsentiert, dann wird die Messlatte hochgelegt. Mariana ist als Plug-in für PC und Mac sowie als iOS-App erhältlich. Der Synthesizer hat charakteristische Merkmale beider Instrumente und auch Features des Minimoog und Subsequent 25 geerbt, bringt aber auch eine Menge eigene DNA ins Spiel. Mariana verfügt über zwei Oszillatoren, deren Wellenformen individuell wählbar sind. Oszillator 2 kann in der Stimmung angepasst werden. Mit dem Duty-Cycle-Regler lässt sich das Timbre beider Schwingkreise verändern, was bei Rechteckwellen zur Pulsweitenmodulation führt. Zusätzlich bietet der Synthesizer eine Hard-Sync-Funktion für schneidende Sounds, einen Sub-Oszillator mit verschiedenen Wellenformen und einen Rauschgenerator mit einstellbarer Charakteristik. Eingefleischte Moog-Fans werden von den Filtern nicht enttäuscht sein. Typisch Moog, reich an Charakter und Wärme. Ein…

Loopcloud zählt zu den umfangreichsten Quellen für frische Samples. Die Einrichtung eines Accounts bei Loopcloud ist schnell erledigt. Das Antesten ist 14 Tage zunächst kostenfrei möglich. Danach kann man sich entscheiden für welches des Abomodelle man sich entscheiden möchte. Der Einsteigertarif Artist ist für 6,99 Euro monatlich (jährlich 70 Euro) zu bekommen und umfasst einen Speicher von 5 GB. Der Studio-Tarif kostet 10,99 Euro monatlich (111 Euro jährlich) mit 50 GB Speicherumfang. Für die Profis gibt es den Professional-Tarif mit 250 GB Speicher für 19,99 Euro monatlich bzw. 200 Euro jährlich. In allen Tarifen hat man Zugriff auf über 4 Millionen Sounds, sowie auf die Plug-ins Drum und den Synthesizer Play. Letztere lassen sich als VSTs auch unabhängig von Loopcloud in beliebigen DAWs verwenden. Drum Drum ist eine virtuelle Drum-Maschine…

1 Drums Bevor wir die Klangwelten von FXplosion II erkunden, bauen wir erst einmal ein Groove-Fundament für unseren Industrial-Techno-Track. Also wappnen wir uns mit ein paar Loops und Drums aus der Loopcloud [1]. Fündig werden wir in dem Sample-Pack Modular Industrial Techno von Blind Audio. Erstelle in deiner DAW ein neues Projekt mit einem Tempo von 134 BPM. 2 Bassline Die Bassdrum spielt einen durchgängigen 4-on-the-floor-Rhythmus, ergänzt durch eine Snare auf jeder zweiten Viertelzählzeit und eine Hi-Hat auf dem Off-Beat. Den unterstützenden knarzigen Bass entlocken wir dem Synthesizer u-he ACE [2]. Der Bass spielt die gezeigte Sequenz. Jetzt gilt es, den Groove mit Effektsounds aus FXplosion II zu garnieren. 3 Epische Akzente Um diese flexibel arrangieren zu können, ziehen wir die WAV-Dateien aus dem Soundbank-Ordner in unser Projekt. Der Braam-Sound…

1 Recording Settings Starte Push im Standalone Mode und lege ein neues Set an. Programmiere ein paar Clips oder nimm direkt in Push auf. Verbinde dazu ein Instrument oder Mikrofon mit den Push Inputs. Lege im Einstellungsmenü unter Audio die Sample Rate und eine mögliches niedrige Buffer Size fest. Wähle einen Preamp Type: Line für Synthesizer und Drum-Machines. 2 Vorverstärkung wählen Instr. eignet sich für alle Instrumente, wie Guitar und Bass, und High, wenn du ein Mikrofon angeschlossen hast. Um Stereo aufzunehmen, können beide Eingänge verlinkt werden. Die Option befindet sich über dem 1. Preamp Type. Stelle den Gain am Instrument ohne Übersteuerung ein. Wähle eine Audiospur aus und wechsle ins Volume-Menü. 3 Audio aufnehmen Selektiere unter Input & Output I/O Input, als Input Type Ext. In und Input Channel 1.…

1 Song erstellen Wir laden uns die kostenfreie GarageBand iOS-App aus dem App Store herunter. Nach dem Öffnen kannst du verschiedene virtuelle Instrumente wie „KEYBOARD“, aber auch Gitarren-Amps, Spuren für externe Instrumente, Soundpacks oder den Audio-Recorder laden, um mit deinem Song zu beginnen. Wir erstellen eine Keyboard-Spur mit dem Alchemy-Synth. 2 Autoplay Hast du alles richtig gemacht, siehst du eine Klaviatur vor dir. Über Buttons kannst du Einstellungen zur Spielweise treffen. Oben rechts ist ein Regler-Symbol, das Klangeinstellungen zum jeweiligen Instrument bereitstellt. Besonders hilfreich ist die „Autoplay-Funktion“. Diese stellt vier Rhythmen bereit, die mit einem Tastendruck im Loop erklingen. 3 Klangeinstellungen Klickst du bei geöffnetem Instrument oben links auf die umgedrehte Pyramide, und anschließend auf dein Instrument, kannst du aus verschiedenen Sounds wählen und so den passenden Klang für deinen…

Spezial: Die perfekten Mixing Chains Ob Vocals, Drums, Synths, Gitarren oder klassische Instrumente, früher oder später ist es soweit: sie alle brauchen ihren Platz im Mix und sollen dort auch strahlen, anstatt nur reingequetscht zu werden. Aber wie klingt die ideale Mischung? Welches Gear ist für welchen Sound am besten – mit welchen Settings und in welcher Reihenfolge? Beat bringt Licht ins Dunkel und zeigt dir exzellente Hard-und Software-Chains für vor und nach dem Recording, damit der finale Mixdown deinen Track zum Kracher macht. Test: Korg KingKORG Neo Der KingKORG ist zurück, diesmal im kompakten 37-Tasten-Modell mit neuen Sounds, Vocoder und überarbeitetem Design. Der KingKORG Neo ist ein VA-Synth mit „eXpanded Modelling Technology“, die sich bereits auf Oszillatorebene mit verschiedenen Algorithmen flexibel zeigt. Das Filter bietet Charakteristiken, die analogen Klassikern…