Innehållsförteckning för No.174 från Côté Ouest

Tandis que s'annoncent les nuits les plus longues de l'année, la lumière jaillit et cisèle des récits enchantés. Au crépuscule, châteaux et abbayes se parent d'habits de couleurs. Créations contemporaines et fresques historiques composent d'insolites décors de théâtre au cours de nocturnes féeriques. Temps de lumière, temps d'étoiles. Au domaine de Trévarez, la parenthèse enchantée accueille jusqu'à la mi-janvier un intrigant « manège aux étoiles », fête foraine d'autrefois pensée par les « allumeurs d'images » du collectif Spectaculaires et le rénovateur de manèges anciens R de Fête. À Pont-Aven, places, ruelles et façades s'embrasent tandis que ponts et lavoirs sortent de l'ombre. À Quimper, à l'occasion de la quatrième édition de « Passeurs de lumière », la cathédrale Saint-Corentin porte émotion et émerveillement. À Beauport, rose et bleu turquoise…

Les œuvres en porcelaine d'Olivia Walker ont l'air d'organismes vivants dont la croissance finit par dessiner des formes évolutives inattendues. Ses bols et ses panneaux muraux (qu'elle nomme «vases et pièces murales effondrés») sont colonisés par des milliers de tessons de céramique patiemment ouvragés et greffés un à un pour créer un mouvement. Toutes ses pièces commencent au tour, avant d'être déconstruites, découpées et réassemblées au fur et à mesure des ajouts. Ces accrétions dévorent la forme initiale et génèrent des surfaces complexes. En réalité, Olivia Walker s'inspire beaucoup des champignons, des coraux, des bactéries ou des formations d'ardoise que l'on trouve sur les falaises du Devon, où elle vit. Ses pièces murales en «porcelaine ramifiée» s'inspirent, elles, de la façon dont les arbres et les plantes se divisent et…

C'est à l'occasion d'un voyage initiatique, de Tokyo à Tottori, en compagnie du duo de découvreurs amoureux du Japon, Lisalou et Guillaume, alias « Mamie Boude », que la styliste Hélène Demongeot rencontra de merveilleux artisans de la terre, du verre, métal, bambou, papier… Guidés par la philosophie du mouvement mingei d'art populaire, né en 1925 face à l'industrialisation grandissante, ces maîtres en la matière s'appliquent à réaliser, intégralement à la main, des objets utiles et simples, sans fioritures ni signature, et durables toute une vie. Un retour au fonctionnel, à l'esprit originel du design, à ce qui est «naturel, sincère, sûr et simple», comme le résume le philosophe, historien d'art et poète Sôetsu Yanagi, auteur de Beauté du mingei (Éditions Picquier). Répondre à la prolifération des articles manufacturés grâce…

Son aventure ressemble à un conte de fées pour citadins en quête d'exode urbain. Après avoir codirigé pendant plusieurs années la cuisine du Noble Rot, un restaurant londonien en vogue, Julius Roberts décide de quitter la ville pour s'établir dans le Dorset, près de la côte, dans une magnifique campagne isolée. Sans formation, il apprend le métier d'agriculteur, s'occupe des poules, chevreaux, moutons, cultive légumes du potager et herbes rares. Alors qu'il n'avait jamais utilisé Instagram, il ouvre un compte et se lance dans le récit de son quotidien, afin de «documenter ses expériences et partager son émerveillement pour la nature, les saisons, les animaux, le bien manger». Le succès est immédiat. Il propose à son million de followers des recettes simples et savoureuses, illustrant parfaitement le concept «de la…

Si elle reçut son premier appareil photo à l'âge de 8 ans, cette native du Valais, fille d'un architecte féru de géographie, étudia le marketing avant de se tourner du jour au lendemain, la trentaine arrivée, vers les arts visuels. Depuis lors, l'autodidacte a construit une œuvre, collectionnée et représentée dans les musées du monde, et publié nombre d'ouvrages, Photo Opportunities, ME Her now, Total Flag, Automated Matterhorn, Ciels, Souvenirs d'un glacier, Presque là, L'autostoppeuse, Ce qui reste, Paris Paris Paris… Avec, pour thèmes de prédilection, la topographie et l'interaction entre l'homme et son environnement. Corinne Vionnet fut l'une des premières à s'intéresser à l'exploration et la réutilisation de l'imagerie internet, à son attrait ambigu «qui nous enferme dans ses algorithmes tout en faisant miroiter sa prétendue liberté». Face au…

EN TOUTE ÉLÉGANCE VERTE ARCHITECTURE En 1985, William Christie achète, à Thiré en Vendée, un logis du XVIe siècle avec quelques parcelles agricoles: la page blanche qu'il fallait à ce passionné de musique et de paysage. Le chef d'orchestre, fondateur de l'ensemble des Arts florissants en 1979, imagine une succession de «chambres», ouvertes ou closes, harmonisées en une architecture bien pensée, inspirées des jardins italiens et français des XVIIe et XVIIIe siècles. «Je suis fasciné par la manière dont la main de l'homme parvient à structurer, sublimer quelque chose de purement végétal par la taille, l'art topiaire», confie-t-il. Au fil des ans, apparaissent la Cour d'honneur, le Jardin rouge, la Pergola, la Terrasse et les Parterres, puis, avec l'acquisition de nouveaux terrains, le Pigeonnier, le Cloître, le Théâtre de verdure,…

Conçue par l'architecte Feda Wardak et produite par L'Avant-Scène Cognac, la Maison sur le Fleuve fascine par sa structure hélicoïdale (en sapin de Douglas de forêts corréziennes). Bientôt amarrée sur la Charente, elle sera inaugurée en mai 2025. Mais le projet va bien au-delà. Entre l'Afghanistan, où sont ses racines, et la France, où il vit et travaille, Feda questionne les notions de bien commun. Ici, en l'occurrence, la gestion de l'eau. Avec ce projet inhabituel, lui et L'Avant-Scène ont amené de nombreux services techniques, économiques, politiques à travailler ensemble. Épuisant de faire bouger les lignes, mais enthousiasmant! Pendant cinq ans, la Maison sur le Fleuve sera une place publique, où vivre au rythme du fleuve nourricier, participer à des temps pédagogiques, écouter des chercheurs sur la question (cruciale) des…

Les amateurs de bulles apprécient de plus en plus le camaïeu rose qu'offre la Champagne: cerise, framboise, fraise, orangé… à chacun sa teinte et son goût. « La progression des ventes est régulière depuis une vingtaine d'années, pour atteindre 10 % des volumes en 2022 », détaille Jean-Christophe Delavenne, vice-président du Syndicat général des vignerons de la Champagne. Une longue marche que cette reconnaissance d'un nectar dont la teinte originelle remonte aux premières effervescences du vin des sacres, au XVIIIe siècle. Ce vin était alors sans nul doute produit par macération. Celle-ci imprime sa couleur au jus lors d'une courte infusion de la peau des raisins noirs, de 24 à 72 heures selon la teinte et le style recherchés. Les anthocyanes contenues dans la pellicule des grains imprègnent ainsi le…

L'INSTANT COURBES FORTES L'ŒIL INTENSE AUDACE GRAPHIQUE En 2004, Hélène Senn-Foulds faisait don au MuMa de la collection héritée de son grand-père, Olivier Senn, soit plus de deux cents œuvres de Gustave Courbet, Eugène Delacroix, Eugène Boudin, Claude Monet, Alfred Sisley, Camille Pissarro, Auguste Renoir, Edgar Degas, Paul Sérusier, Félix Vallotton, Alfred Marquet, Henri-Edmond Cross, excusez du peu! «Je m'en sentais plus dépositaire que propriétaire», confiait celle qui, sans descendant, ne voulait surtout pas voir pareil trésor de famille se disperser. Cinq ans plus tard, la mécène continuait sur sa lancée et offrait au musée normand soixante-sept peintures, dessins, gravures, sculptures, parmi lesquels une aquarelle de Picasso et un paysage de Nicolas de Staël, constituant cette fois la collection de son père, Édouard Senn. S'y ajoutèrent, en 2014, les dix-sept…

«J'ai passé beaucoup de temps à étudier la peinture traditionnelle chinoise sous glaçure au bleu de cobalt, rendue célèbre par la porcelaine d'exportation bleue et blanche. Par des motifs abstraits, j'ai réinterprété ce bleu vif pour cultiver mon “nouveau Ming”», explique Felicity Aylieff, l'une des grandes dames de la céramique outre-Manche, à propos de vases qu'elle présente à Kew Gardens. Des œuvres gigantesques, mesurant jusqu'à cinq mètres de haut, qu'elle produit selon la technique Qing Hua Ci, en Chine, à Jingdezhen, la capitale mondiale de la céramique. Elle y a installé son atelier après une résidence d'artiste «incroyablement libératrice», en 2005. Tournées et peintes à la main, elles sont les témoins de traditions et de savoir-faire ancestraux sans cesse perfectionnés. «Au fil des ans, j'ai développé de solides relations avec les…

La porte poussée, on ne le devine pas encore: cadre typique de bistrot, comptoir centenaire au bois incrusté de nacre, dominante rouge profond invitant aux tablées chaleureuses, Paris quoi, et à deux pas du jardin du Luxembourg! Ce n'est que dans l'assiette, raffinée mais sans esbroufe, où se découvre un bel équilibre de produits authentiques, sublimés par la cheffe quimpéroise Élise Houdayer, que l'on se laisse emporter par des saveurs venues des collines du Perche. Au gré de la carte, changée toutes les cinq semaines, ou de la formule déjeuner quotidiennement renouvelée, se dévoilent les planches de charcuterie de la ferme de l'Étoile, les œufs de plein air de la ferme de la Bigottière, les fromages du Val Primbert, le cidre et le poiré de Grégoire Ferré, le miel des…

Si Frédéric Lamothe a exploré les mers du globe, tutoyant requins et autres géants de l'exotisme, sa plus belle aventure s'ancre dans le bassin d'Arcachon, face-à-face avec l'infiniment petit. Peu importent ces eaux troubles, d'autant plus obscures qu'il y plonge de nuit, en solitaire: sa pêche photographique est miraculeuse. Courbes orangées qui hypnotisent comme un chant de sirène, aplats au pointillisme violet qui électrisent des filaments fluo… Grossis jusqu'à quarante fois, limaces, phytoplanctons, seiches ou encore poissons minuscules se transfigurent en créatures féeriques et pourtant tout à fait réelles. «Le bassin est une pépinière insoupçonnée et très changeante. Qui regarde ce trésor de biodiversité? Qui considère sa fragilité? Certaines espèces ne sont même pas répertoriées», s'alarme ce passionné. Qu'une anémone offre le gîte à une crevette ou qu'un hydraire fasse…

AVEC GOÛT L'ÉVASION TOUT UN ART MISES EN SCÈNE RAVISSEMENT…

étape N°1 Angoulême SÉJOURNER HÔTEL SAINT GELAIS Cet hôtel-bulle, avec jardin et piscine, est prisé par les équipes de tournage. Dormir dans la chambre d'Owen Wilson ou d'Adrien Brody? C'est ici. STUDIO MR & ANNEXE MR En 2025, on pourra dormir sur la péniche ou le rooftop de Nicole Masset. Nuits magiques en perspective. DÉJEUNER/DÎNER BLOMKÅL On vient pour l'ambiance, les décors du French Dispatch, la manufacture et son showroom… L'ÉPICURIEUX Sous l'œil des stars de cinéma venues à l'hôtel, la cuisine chaleureuse d'Antoine Vandenberghe. S'INSPIRER TRÉSOR DE LA CATHÉDRALE D'ANGOULÊME Entrez au cœur de la lumière: visites (durée: 90 minutes) avec Angoulême Tourisme. SUR LES TRACES DE WES ANDERSON Redécouvrir la ville dans les yeux du réalisateur. PARCOURS DES MURS PEINTS Une trentaine de fresques qui évoquent l'histoire de…

INSPIRATION AU COIN DU FEU À CONFIGURATIONS VARIABLES…

IMMERSION COULEURS FESTIVES FÊTES BAROQUES…

CHARISME Basée en Lettonie, la Russe Olga Engel s'inspire d'histoires personnelles pour « mettre sur un pied d'égalité beauté et harmonie ». Avec une attention portée aux textures, son design aime métamorphoser l'ordinaire en pas de côté inattendu. «L'art fonctionnel transcende la forme, le matériau et la fonction. Comme toutes disciplines artistiques, il s'agit fondamentalement de créer des liens émotionnels. Nous nous entourons d'objets qui nous procurent le plaisir de la contemplation», explique Mia Karlova, fondatrice de la galerie éponyme à Amsterdam, après avoir dirigé un studio d'architecture intérieure à Moscou. Sous le libellé débridé «Why Not» (Pourquoi Pas), l'exposition de son écurie créative a confirmé son credo au PAD de Londres. Dans leur diversité de genres et de nationalités, ces artistes hybrides qu'elle accompagne étroitement –depuis leurs premières esquisses jusqu'à…

L'identité du Japon se résume-t-elle à ses sushis? «Lors de ce voyage inaugural, j'ai réalisé que la musique, le cinéma comme l'artisanat étaient des ingrédients de choix pour parfaire le menu de l'approche culturelle», expose Ramzi Saade, fondateur et directeur artistique d'Atica. Pour inaugurer son restaurant au concept inédit, ce Libanais-Canadien a choisi le Pays basque comme soleil levant. «Je suis sensible à son authenticité fière, qui fait fi des frontières et préserve ses traditions dans un vent de modernité.» Amarré aux abords de la Seine, son espace immersif vient d'ouvrir ses portes et grandes fenêtres au gré d'une vaste façade blanche. Pensé comme un lounge d'aéroport, le bar continue d'ouvrir le regard et les horizons. Saisonnalité inaugurale oblige, des sculptures de José Ramón Anda convoquent la beauté organique du…

INSTANTS D'ART instant. N°1 Beauvais Quel lien notre société de consommation entretient-elle avec le fait de se nourrir, le thème est vaste et abordé par vingt-cinq photographes à l'occasion de la 21e édition des Photaumnales. Les accompagnent, dans le cadre de la saison de la Lituanie en France, les œuvres d'une vingtaine d'artistes lituaniens, invités dans plusieurs villes des Hautsde-France. Et avec eux, l'exposition «Douce France» ou le regard de neuf photographes posé sur notre quotidien et nos territoires. «Festins, les photographes à table!», jusqu'au 31 décembre, programmation et lieux sur photaumnales.fr LdC instant. N°2 Nay Acte III d'une programmation qui fertilise l'engagement des artistes face à l'état de la nature et à l'avenir du vivant, cette palette d'huile, gouache, graphite et céramique multiplie les gestes consolateurs. Telles des forces…

AU VERT À l'origine, une maison moderniste classée, bâtie par le célèbre architecte et designer danois Palle Suenson, entre 1952 et 1954. Un geste architectural plus réputé pour sa fonctionnalité que sa gaîté, caractérisé par une grande adaptabilité. Aussi, quand l'architecte d'intérieur Monica Conradsen pénètre dans cette demeure de Sorgenfri, près de Copenhague, c'est une page blanche qui s'offre tout entière à sa créativité. Ou presque. Les propriétaires, Ellen et Milan, y sont installés depuis un moment, avec leurs meubles et objets de famille. Mais la maison a conservé son intérieur blanc monochrome d'origine, inapte à refléter l'esprit artistique et piquant du couple. Tous deux connaissent le travail de Monica pour avoir séjourné dans son hôtel de charme sur l'île d'Ærø, au Danemark. Ils lui laissent carte blanche sur la…

MONDES PARALLÈLES CHAIS MARVEL étape N°1 LES ENCHANTEURS Angoulême, 2010: l'État français confie à Jean-Michel Othoniel un trésor, celui de la cathédrale Saint-Pierre. Un trésor liturgique du XIXe siècle, un peu toc avec plus de plaqué que d'or fin, plus de pâte de verre que de vraies pierres, à travers lequel l'artiste veut retrouver « l'étourdissement mystique que l'Église offrait autrefois lors des fêtes et processions populaires ». Mission accomplie: on a le tournis en quittant la cathédrale! D'autant que sa façade ouest, bijou roman revisité par Paul Abadie (l'homme du Sacré-Cœur), éclate de beauté. Son programme, tout en monstres, dragons, saints, héros et chevaliers fraîchement restaurés, fait songer que le goût des Angoumoisins pour la BD remonte peutêtre… au XIIe siècle! Ce qui est sûr, c'est que son statut…

SILLAGES ET CARACTÈRES ART ET NATURE EXPÉRIENCES CULINAIRES…

EFFERVESCENCE Le champagne est un vin dont l'effervescence porte et sublime l'aromatique et la minéralité. Ce qui en fait le compagnon idéal des repas d'exception. Pourtant, il est rarement convié à table: une injustice qui suscite de nombreuses initiatives pour lui rendre sa noblesse bacchique. Ainsi, les grandes maisons rivalisent dans le dialogue mets-champagne et les collaborations avec des chefs prestigieux. Précurseur, en 1947, Pierre Gimonnet créa à la demande de restaurateurs amis une cuvée Gastronome, à l'effervescence mesurée. Vingt ans plus tard, Taittinger lançait l'un des plus prestigieux prix culinaires internationaux. DuvalLeroy cultive des liens avec le monde de la gastronomie, en témoigne sa cuvée élaborée avec des Meilleurs ouvriers de France Sommeliers. Mieux, ces dernières années, les initiatives autour des accords mets-vins se sont multipliées. Depuis deux ans,…

1. Cakes au chocolat-café Recette de François Pralus. Pour 6 personnes 150 g de beurre, 150 g de sucre glace, 5 œufs, 300 g de farine, 100 g de cacao, 1 c à soupe de café soluble, 1 sachet de levure. Pour la ganache. 25 cl de crème, 250 g de chocolat à 75%. Dans un robot, mélangez les ingrédients et laissez reposer. Préchauffez le four à 170 °C. Versez la pâte dans les moules et enfournez 25 min. Laissez refroidir avant de démouler. Pour la ganache: dans une casserole, faites chauffer la crème et retirez-la du feu. Incorporez le chocolat. Remuez jusqu'à obtenir une ganache homogène. Recouvrez les cakes refroidis de la ganache. 2. Sachertorte Pour 8 à 10 personnes. 1 c. à soupe de confiture de fruits rouges, 2…