Innehållsförteckning för No. 739 från Diapason

MUSIQUE BAROQUE INSTRUMENTALE C.P.E. BACH : 7 symphonies. Akademie für Alte Musik Berlin. Harmonia Mundi. L’audace des musiciens berlinois, leur subtilité, leur goût pour les contrastes marqués font mouche dans ces sept symphonies. Une fin d’intégrale en forme d’apothéose. Georg Kallweit (violon solo) : « Les symphonies de Carl Philipp Emanuel Bach traversent l’histoire de notre Akademie für Alte Musik Berlin (Akamus) comme un fil rouge. Peu de temps après la création de l’orchestre dans les années 1980, elles figuraient déjà dans les programmes de concert et y sont encore aujourd’hui. Au début, c’était surtout Stephan Mai, le premier Konzertmeister, qui avait une préférence pour cette musique, mais aujourd’hui encore, elle nous est très proche par sa rigueur, sa rudesse, son humour toujours déconcertant. L’effet provocateur et parfois irritant de…

Affetuoso. Toute la beauté, toute l’émotion de l’œuvre tiennent dans ce terme liminaire, autrefois sollicité par Bach et qui sanctifie ainsi le lien fusionnel de Clara Wieck et Robert Schumann, enfin unis après cinq années de fiançailles déchirantes. « Nous publierons beaucoup de choses sous nos deux noms réunis » avait promis le fiancé. Aussi le mari lance-t-il, dès janvier 1841, l’idée d’un cycle vocal d’après le Liebesfrühling (Printemps de l’amour) de Rückert, publié sous le double nom enlacé « Robert und Clara Schumann » et le double numéro d’opus 37/12, sans qu’il soit précisé quels lieder émanaient de l’un ou de l’autre compositeur. Dans le même temps, le mari compose une Frühlingssinfonie, deux autres ouvrages symphoniques et, en pleine ébullition créatrice, imagine une « Clara-Phantasie » qui réunit l’orchestre,…

STRAVINSKY : Pétrouchka. STRAUSS : Till l’Espiègle  Philharmonie tchèque. Supraphon, 1962. Le ballet Pétrouchka (1911) est l’œuvre avec laquelle Stravinsky devint pleinement lui-même. Tournant le dos à l’éclat grisant de Muti avec Philadelphie (Emi) comme d’Ozawa avec Boston (RCA), Karel Ancerl en avive la poésie décalée, la dissonante crudité, mais aussi l’ironie bastringue, annonciatrice de l’Histoire du soldat. Cette virtuosité acérée, que transcende la verdeur de la Philharmonie tchèque, rend à Till l’Espiègle son profil de caracolant scherzo. BARTOK : Concerto pour orchestre. Concerto pour piano n o 3  Eva Bernathova (piano), Philharmonie tchèque. Supraphon, 1961-1963. Ancerl aborde le Concerto pour orchestre de Bartok non par son versant abstrait mais dans sa dimension la plus organique. Elan vital et onirisme agreste l’emportent sur le brio, tandis qu’ombres et volumes se…

1 Week-end d’inauguration de la Trinité Les 30 novembre et 1 er décembre, Lyon, Chapelle de la Trinité. Succédant aux Grands Concerts de Lyon, qui étaient à la tête de la Chapelle de la Trinité depuis plus de vingt ans, l’orchestre baroque Le Concert de l’Hostel Dieu s’est associé au festival Superspectives pour former l’association Lyon Trinité Musique et prendre la direction du lieu désacralisé. Pour célébrer leur installation, les nouveaux venus organisent un week-end d’inauguration mêlant musiques anciennes et contemporaines : un périple au sud de l’Europe autour de la folia par l’ensemble en résidence, puis des œuvres minimalistes par le Tana Quartet, spécialiste du genre. Fanny et Alexandre de Karlsson Du 1 er au 19 décembre, Bruxelles, Théâtre royal de la Monnaie. Pour ses dernières fêtes de fin d’année à la tête…

1830-1915  Mélodies sur des poèmes de Victor Hugo (orch. Dubugnon). Sandrine Piau, Anaïs Constans, découverte Axelle Fanyo (soprano), Karine Deshayes, Isabelle Druet (mezzo), Laurent Naouri (baryton), Chœur de l’Opéra de Dijon, Orchestre Victor Hugo, Jean-François Verdier. Alpha. Ø 2023 et 2024. TT : 57’. TECHNIQUE : 3,5/5 Enregistré en avril 2023 à l’Auditorium de la Cité des Arts de Besançon et en juillet 2024 au studio de l’Ondif, à Alfortville, par Alban Sautour et Alix Ewald. Les teintes mates, feutrées et chaleureuses de l’orchestre contrastent avec la clarté des voix féminines. Malgré la réverbération ajoutée dans les pièces chambristes, l’espace y est un peu étroit. « Traces ensevelies sous les décombres de son destin tragique », selon la notice, les manus-crits musicaux de la fille cadette de Victor Hugo, internée à l’âge…

PLAGE 3 DE NOTRE CD 1686-1750 Sonates pour luth n os 33, 48, 91 et 103. Sonate pour luth en ut mineur. Prélude, Allegro et Chaconne. Tombeau sur la mort de M. Cajetan Baron d’Hartig. Tombeau sur la mort de M. Comte de Logy.  Evangelina Mascardi (luth baroque). Arcana (2 CD). Ø 2024. TT : 2 h 05’.  TECHNIQUE : 3,5/5 Enregistré en avril et mai 2024 par Edoardo Lambertenghi en l’église San Francesco d’Orte (Italie). Une prise de son intimiste, en proximité, qui souffre parfois d’un léger manque d’air et d’espace. Dans son premier disque consacré à Weiss et Bach (ORF, 2003, Diapason Découverte), Evangelina Mascardi avait déjà abordé le Tombeau sur la mort du comte de Logy. Les 5’ 29’’ d’alors sont devenues 8’ en 2024. C’est que la luthiste…

Décembre, c’est Noël ! Voici donc notre palmarès des Diapason d’or de l’année (cf. p. 18). Dix-sept merveilles qui ont un petit quelque chose en plus par rapport aux quelque soixante-dix-sept Diapason d’or que nous avons décernés pendant les douze derniers mois, et qui enrichiront durablement votre discothèque. Ces références, si l’on en croit les statistiques, vous serez nombreux à les écouter sur votre bon vieux lecteur CD – voire sur votre platine vinyle. D’après le dernier bilan annuel du Syndicat national de l’édition phonographique (Snep), les revenus du streaming ne représentent en effet que 40 % des ventes classiques, contre 75 % pour les autres genres musicaux. Les mélomanes restent donc, en majorité, attachés au support physique. Ce qui, dans l’intérêt des éditeurs et des interprètes, n’est peut-être pas…

Evénement musical classique le plus diffusé dans le monde, le Concert du nouvel an de l’Orchestre philharmonique de Vienne innovera le 1 er janvier prochain en faisant un pas, certes modeste, sur le chemin de l’égalité femmeshommes. Non, une cheffe ne viendra pas diriger l’événement sous les ors du Musikverein, comme le demandait il y a quelques mois une porteparole du Parti social-démocrate autrichien… Pour célébrer le bicentenaire de la naissance de Johann Strauss II, les Wiener Philharmoniker ont fait appel à l’un de leurs chefs invités les plus fidèles depuis plus d’un demi-siècle, Riccardo Muti, qui conduira, à quatre-vingt-trois ans, son septième Neujahrskonzert. Mais il y aura bien une femme à l’affiche : pour la première fois, une pièce (Ferdinandus-Walzer) d’une compositrice, Constanze Geiger, sera au programme, au milieu…

Il s’agit sans doute de la première découverte significative d’une œuvre du compositeur polonais depuis la fin des années 1930 : le manuscrit d’une valse pour piano attribuée à Frédéric Chopin, et jusqu’alors inconnue, a été retrouvé dans un fonds de la bibliothèque-musée Morgan, à New York. Si la partition est brève – vingt-quatre mesures à répéter une fois – elle est fort originale dans sa facture, avec une entame « dissonante » et d’humeur « maussade » culminant dans « une explosion bruyante », « avant qu’une mélodie mélancolique ne débute », commente la Morgan Library & Museum dans son communiqué annonçant la trouvaille, le 28 octobre. Selon le directeur de l’Institut national Frédéric Chopin de Varsovie, Artur Szklener, le manuscrit est noté « à l’encre brune sur du…

La Chapelle Papale, cardinale, royale, princière, ducale : la chapelle, itinérante comme l’est « sa » cour, est indéfectiblement liée au pouvoir. Logé-nourri-payé, le maître de chapelle d’une tête couronnée est assuré d’une vie confortable. Et les musiciens le savent, qui tentent à tout prix d’y entrer. Car si l’on y apprend le chant, c’est aussi là qu’officient compositeurs, chantres et instrumentistes. Ceux-ci y deviennent d’ailleurs si nombreux durant le xvi e siècle que « Kapelle » finira, en Allemagne, par désigner l’orchestre. L’institution est en réalité double : appartiennent à la « petite chapelle » les ecclésiastiques chargés de la confession, des aumônes et du chant pendant la messe quotidienne au petit autel. Les membres de la « grande chapelle » chantent la « haute messe » au grand…

La Renaissance opère la même distinction entre instruments bas et hauts que le Moyen Age. Quelques aînés font graduellement place à de nouveaux venus. Surtout, certains instruments ne sont plus uniquement destinés à l’accompagnement de la voix ou des divertissements de plein air : les traces de musiques « pures » se font plus nettes, tablatures (d’orgue, de luth, de vihuela) ou mentions avérées de transcriptions de chansons. Citole, vièle et rote, ne sonnent plus ou sont en passe de disparaître. Si le rebec (à archet) reste attesté à la Chambre au moins jusqu’en 1560, il est peu à peu supplanté par les violes et les violons, plus largement présents dès le deuxième tiers du XVI e siècle. Né conjointement avec la famille des violes, le violon apparaît pour la…

« Si le concerto devenait obsolète, ce serait assurément une perte. […] Nous devons donc attendre avec confiance le génie qui nous montrera, d’une nouvelle et convaincante manière, comment l’orchestre doit être lié au piano », prophétisa Schumann. Pense-t-il être ce génie ? Dans une vision philosophique de « l’Un-et-le-Tout », loin d’opposer les thèmes, il joue donc des métamorphoses d’un unique motto, qu’il enrichit d’idées mélodiques secondaires, et privilégie l’alliance du soliste et de l’orchestre. Allegro affetuoso, la mineur, 4/4 Une impérieuse introduction de trois mesures en rythme pointé, signée du fougueux Florestan, laisse aussitôt place au chant mélodieux du haubois d’Eusebius avant de l’exposer au piano à découvert : CHiArinA, do-si-la-la. La courbe sinueuse se hausse à mi-rédo-do et s’achève par do-si-la-sol dièse-la, le motto étendu à cinq…

« Sacred and Profane » : comme l’a résumé Britten en titre d’un cycle de huit chansons néo-médiévales (1975), l’art polyphonique a cappella parcourt les deux versants d’une même montagne magique. Après avoir isolé quelques trésors religieux (cf. n o 733), ouvrons le second volet, « séculier » celui-là. Appliquons des règles identiques pour délimiter la sélection : art choral pur – aucun instrument, pas de « un par voix ». Ce qui exclut de fait chansons et madrigaux anciens et invite à concentrer l’écoute sur le bourgeonnement du répertoire depuis le XIX e siècle jusqu’à nos jours, terrain de jeu du chœur de chambre et de l’ensemble vocal. La source de cette irrigation profane est en partie sacrée. Au Moyen Age, le dessin courbe de la mélodie grégorienne inspire les poètes de…

Pygmalion de Rameau, version de concert  Le 2 décembre, Versailles, salon d’Hercule. Ema Nikolovska, Gwendoline Blondeel, Virginie Thomas, Philippe Estèphe. Chœur de Chambre de Namur, A Nocte Temporis, Reinoud Van Mechelen chant et dir. musicale. Bruce Liu Le 3 décembre, Paris, Théâtre des Champs-Elysées. Tchaïkovski, Mendelssohn / Rachmaninov, Scriabine, Prokofiev. Mitsuko Uchida et Klaus Mäkelä  Les 4 et 5 décembre, Paris, Philharmonie. Bray, Beethoven, Berlioz. Dialogues des Carmélites de Poulenc Du 4 au 12 décembre, Paris, Théâtre des Champs-Elysées. Le 14, Compiègne, Théâtre impérial (version de concert). Vannina Santoni, Véronique Gens, Patricia Petibon, Manon Lamaison, Sophie Koch, Sahy Ratia, Alexandre Duhamel. Les Siècles, dir. Karina Canellakis, Olivier Py mise en scène. Alcina de Handel, version de concert Le 5 décembre, Paris, Théâtre des Champs-Elysées. Elsa Dreisig, Sandrine Piau, Juliette Mey,…

Le bicentenaire de la naissance de Bedrich Smetana (1824-1884) valait bien une intégrale de ses huit opéras, complétée par les passionnantes esquisses de Viola (1874-1884), d’après La Nuit des rois de Shakespeare. Belle occasion de nous rappeler que le compositeur tchèque n’est pas seulement l’auteur de La Fiancée vendue, le seul de ses ouvrages à s’être imposé hors de sa Bohême natale. Supraphon n’avait qu’à puiser dans son fonds : aucun opéra n’y manquait, des Brandebourgeois en Bohème (1866), grand opéra historique, au « comicoromantique » Mur du diable (1882), en passant par Dalibor (1867), un Fidelio tchèque tournant mal, ou Libuse (1872), vaste fresque patriotique. On se régalera, pour la veine légère, des Deux Veuves (1874-1877) qui font beaucoup penser à Così fan tutte, du Baiser (1876) ou du…

NOS COTATIONS EXCEPTIONNEL A acquérir les yeux fermés. SUPERBE Osez-le ! RECOMMANDABLE Ne déparera pas votre discothèque MOYEN Pour fanas avant tout. DÉCONSEILLÉ A quoi bon ce disque ? EXÉCRABLE Évitez le piège ! NOTRE COUP DE FOUDRE Révélation d’une œuvre inédite ou d’un talent à suivre. VITTORIA RAFFAELLA ALEOTTI 1575-CA 1646 Ghirlanda de madrigali a quatro voci. Et pièces pour clavier de Luzzaschi, E. Pasquini. Bernhard Klapprott (clavecin), Cantus Thuringia, Christoph Dittmar. DHM. Ø 2021-2023. TT : 1 h 14’. TECHNIQUE : 4,5/5 Fille de l’architecte de cour des Este, devenue nonne à l’âge de quatorze ans au couvent de San Vito à Ferrare, Vittoria Aleotti publia à Venise en 1593 cette Ghirlanda de madrigali, son premier opus profane. Arrivé on ne sait comment en Thuringe, préservé des flammes…

PLAGE 1 DE NOTRE CD 1833-1897 Sonate pour piano n o 1. SCHUBERT/LISZT : 5 Lieder. SCHUBERT : Wanderer-Fantasie. Alexandre Kantorow (piano). Bis (SACD). Ø 2023. TT : 1 h 13’. TECHNIQUE : 4,5/5 Enregistré en février et mars 2023 à la Salle de musique de La Chaux-de-Fonds (Suisse) par Jens Braun (Take5). Le piano, subtilement décalé à gauche de l’image, émerge en relief, dévoilant une précision remarquable dans ses attaques. Chaque note ou accord se déploie dans un espace sonore à la fois vaste et profond. Une dynamique étendue ajoute à la qualité de l’ensemble. Après ses versions pleines de fougue et de flamme des Sonates n os 2 et 3 saluées toutes deux par un Diapason d’or (Bis, cf. n os 692 et 707), Alexandre Kantorow met ses prodigieux moyens au service de la…

▸ La « Music for a Christmas Night » du RIAS Kammerchor Berlin se partage entre un large panorama, du xvi e (Eccard) au xxi e siècle (Pärt), brossé en 2002 par Gronostay d’un geste très soigné à la rondeur un rien policée, et un florilège allemand ancré dans le XIX e siècle, que balisent neuf Gesänge et motets sans artifices de Reger. De brèves pages de Bruch, Silcher, Fuchs et Kienzl l’éclairent d’un ton populaire (HM, ). ▸ Benjamin Appl s’entoure des Regensburger Domspatzen (la maîtrise de Ratisbonne qui l’a formé) pour son « Christmas Album ». Le baryton germano-anglais se montre presque aussi idiomatique dans le français de Chaminade que dans l’anglais de Rutter et surtout l’allemand de Scheidt, Mendelssohn et Humperdinck. La guitare de sa mère Edeltraud…

PLAGES 4 ET 5 DE NOTRE CD VIOLON BAROQUE  « Destinées ». Œuvres de La Guerre, Fumeron, Guesdon de Presles, Papavoine, découverte Talon, Menetou, La Chaussée, Laurant, Duval et d’après Bocquet. Louise Ayrton (violon), Marta Paramo, Clément Batrel-Genin (alto), Hanna Salzenstein (violoncelle), Lucile Boulanger (viole de gambe), Justin Taylor (clavecin et orgue). Alpha. Ø 2024. TT : 1 h 08’. TECHNIQUE : 4,5/5 Enregistré en février 2024 en l’église allemande de Paris par Hugues Deschaux. L’équilibre est parfait entre violon, viole et clavecin. Textures d’une grande finesse, même lorsque s’invitent un second violon, un alto et un violoncelle. L’orgue agrémente parfois d’un doux tapis cet environnement intime. Membre de l’ensemble Le Consort, Sophie de Bardonnèche consacre son premier disque solo à des compositrices françaises des XVII e et XVIII e siècles, dont…

▸ Pianiste polonais mythique, Ignaz Friedman (1882-1948) reste un des plus imaginatifs et chevaleresques interprètes des mazurkas de Chopin. Lui-même en composa dix-huit, publiées entre 1905 et 1925 et partagées entre nonchalance plaintive (Opus 15 n o 4) et exubérance joyeuse (Opus 27 n o 3). Ludmil Angelov rend pleinement justice à la diversité de leurs climats, et au solide ancrage chopinien des onze mazurkas d’Aleksander Michalowski (1851-1938), qui forma entre autres Landowska et Sofronitzki (NIFC, ). ▸ A trente-six ans, Jan Ekier (1913-2014) cesse de composer pour se consacrer tout entier à ses activités pédagogiques et éditoriales. Ses Préludes op. 1 (1932) illustrent une première manière chargée de langueurs mélancoliques, de mélodies ambiguës, de rythmes vigoureux sous influence bartokienne (Danse montagnarde). Nourrie du folklore polonais et portés par le jeu chaleureux d’Agnieszka Przemyk-Bryla,…

Branchez, connectez, écoutez, invite l’argumentaire fourni par le fabricant. De quoi réjouir le profane tout en déstabilisant le connaisseur. A première vue. Sachant qu’un examen attentif montre que les Diva Utopia vont bien plus loin que cela. Et que l’écoute confirme que l’on franchit un cap, à encombrement et tarif équivalents. Première réalisation associant Focal pour l’acoustique et Naim pour l’électronique, les colonnes trois voies Diva Utopia marquent une rupture dans l’histoire de Focal, en tant qu’enceintes high-end actives et connectées. Une manière d’oxymore. Rupture technologique, esthétique et sonore, fruit de cinq années de développement associant le meilleur de chaque entité. En cumulant tous ses savoirfaire, l’entreprise de SaintEtienne nous livre une copie ne ressemblant à aucune autre au regard de sa production ancienne comme plus récente. Et par rapport…

Près de chez vous ◼ Hi-Fi Tour de France Yamaha spécial 70 ans Ce mois-ci, le tour fait étape : • les 6 et 7 décembre chez Art Sonique à Hérouville-Saint-Clair et chez Audio Vidéo Passion à Perpignan art-sonique.com – Tél. : 02 31 37 39 64 audiovideopassion.com – Tél. : 04 68 34 40 91 • les 12 et 13 décembre chez Hifidylle à Brive-la-Gaillarde magasins.hifi-group.com – Tél. : 05 55 23 66 17 ◼ En cette période de fêtes, l’auditorium Firodilen région parisienne vous propose de découvrir son ensemble de référence composé du Dac Eera Meister, de l’ampli intégré Accustic Arts Power 2 et des enceintes Living Voice IBX-RW4; le tout câblé avec les séries Firodil Gratitude et O2A Quintessence Sublime, sur streaming Qobuz HiRes. firodil.com – Tél.…

Aventure baroque Leonardo Garcia Alarcon. Une vie de musiques. Entretiens avec Jean-Marie Marchal. Presses universitaires de Louvain, 220 p., 24 €. Directeur du Centre d’art vocal et de musique ancienne (CAV&MA) englobant le Chœur de chambre de Namur, Jean-Marie Marchal collabore avec Leonardo Garcia Alarcon depuis la saison 2009-2010, celle de l’arrivée du claveciniste et chef argentin à la tête de l’ensemble choral belge. Une complicité s’est nouée entre les deux hommes, et c’est naturellement vers le premier que le second s’est tourné quand il s’est agi de se raconter. Fruit de leurs entretiens menés entre 2018 et 2023, ce livre évoque l’éclosion d’une vocation musicale depuis La Plata (naissance en 1976) et l’épanouissement d’une formidable aventure artistique. Genève allait tôt (1997) devenir un point d’ancrage et de rayonnement –…

Francesco Corti CLAVECIN Scarlatti : Sonates pour clavecin. Francesco Corti (clavecin). Arcana. « Je dois mon amour pour les sonates de Domenico Scarlatti en bonne partie à des conférences-concerts partagées il y a quelques années avec Paolo Terni (voix historique de la Radio italienne) au festival La Milanesiana. Avec un charme incomparable, Paolo ensorcelait le public milanais en partageant son amour profond pour la musique du Napolitain. Il comparait Scarlatti à un catalyseur de mémoires musicales : lors d’une première écoute de ses sonates, notre cerveau s’active, s’éveille, créant des attentes. On essaie de deviner le prochain coup du compositeur. Scarlatti, excellent maître du jeu, nous étonne et nous amuse avec une inventivité qui semble infinie. Pour cet enregistrement, j’ai décidé de me limiter à des sonates copiées (sinon composées)…

En pourcentage, c’est la proportion des festivals de musique et d’humour ayant déclaré un exercice 2024 déficitaire, selon un bilan provisoire établi par le Centre national de la musique (CNM), en lien avec le ministère de la Culture. Pour le CNM, c’est le signe d’une situation économique de plus en plus tendue pour ces manifestations. Même des festivals ayant enregistré une excellente fréquentation sont fragilisés : 44 % de ceux affichant un taux de remplissage supérieur à 90 % font état d’un déficit. On notera en outre que les difficultés financières constituent la première cause d’annulation des festivals (huit sur quatorze cas recensés), devant les aléas climatiques (deux annulations seulement, mais un impact sur un tiers des manifestations tout de même) tandis que, contre toute attente, les Jeux olympiques et…

HAUTS INSTRUMENTS  « Le Parfaict Danser ». Into the Winds. Ricercar Danses et arrangements pour vents de pièces vocales profanes et liturgiques témoignent de ce que pouvait être la musique à l’Ecurie (française) ou dans l’Italie renaissante où une alta cappella de chalemies et sacqueboutes adaptait le répertoire chanté. Virtuosité et « parfaicte » jubilation. GUILLAUME DUFAY  Messe Se la face ay pale. Diabolus in Musica, Antoine Guerber. Alpha Composée au début des années 1450, c’est l’une des premières messes sur cantus firmus profane. Elle utilise comme base le ténor de sa chanson homonyme, mais aussi par endroits le tissu polyphonique de la chanson dans son ensemble, anticipant ainsi le genre de la messe « parodie ». CARNAVAL ITALIEN  « Lorenzo Il Magnifico, Trionfo di Baccho, Chants de carnaval ».…

En tapant sur YouTube « Karel Ancerl Theresienstadt », on découvre un court extrait du documentaire que le régime nazi fit, pendant l’été 1944, réaliser au camp-ghetto de Terezin pour en démontrer – fabriquée de toutes pièces – l’exemplarité. Le chef y dirige l’Etude pour cordes de Pavel Haas face à un orchestre de codétenus dont la plupart, une fois les caméras remballées, disparaîtront « dans la nuit et le brouillard ». Karel Ancerl naît en Bohême du Sud le 11 avril 1908 – six jours après Herbert von Karajan – dans une famille juive plutôt aisée. Ayant passé son enfance un violon entre les mains, il entre en 1926 au Conservatoire de Prague pour y étudier la composition et la direction. Deux ans plus tard, impressionné par la sûreté…

Il y a des années versaires. Plus versaires que les autres. Smetana, Bruckner (nés en 1824), Puccini, Fauré (morts en 1924) : 2024 n’eut rien d’extravagant. 2025 promet davantage. D’abord parce que l’Etat s’en mêle. Honneur au musicien de l’avenir, au seul qui compte rue de Valois : Pierre Boulez. « Nul mieux que lui a réussi [sic] à incarner le rôle [sic] du bâtisseur ayant fortement contribué à la transformation de l’ensemble du paysage musical français. » Message officiel du ministère de la Culture. Ministère tendrement jaloux du dernier musicien classique à avoir eu ce dont rêve nuit et jour un ministre : le pouvoir. Le vrai pouvoir, consenti, applaudi. Un ministre délicat se souviendrait que le musicien haïssait André Malraux, méprisait Jack Lang et sa fête à neuneu,…

« Une pièce gaie avec une fin triste ». C’est ainsi que Leos Janacek évoque, dans une lettre de 1922, son nouvel opéra Prihody lisky Bystrousky. Tiré d’une fable « de Rudolf Tesnohlidek, l’ouvrage conte les aventures de la renarde Fine-Oreille (Bystrouska) : capturée toute petite puis élevée par un gardechasse, elle reprend sa liberté pour, après avoir convolé et donné naissance à une portée de renardeaux, mourir bêtement d’un coup de fusil tiré par un vagabond. Traitée sur un mode qui n’a rien de tragique, cette mort ne marque ni la fin ni même le moment fort de l’intrigue. Suivent, en effet, une scène d’auberge subrepticement philosophique puis un épilogue dans lequel le garde-chasse s’abandonne à une rêverie sur les plantes, les bêtes et les hommes qui naissent, disparaissent…

« Un des plus hauts chefsd’œuvre du « genre » : ces mots d’Alain Perroux, dans son indispensable livre La Comédie musicale – mode d’emploi (Avant-Scène Opéra, 2009), révèlent aujourd’hui toute leur force face à la première intégrale de Carousel, créé en 1945. Elle suit, naturellement, celle du merveilleux Oklahoma !, du même couple Richard Rodgers/Oscar Hammerstein (auteur du livret), publiée il y a deux ans par le même Chandos. Reprenant le flambeau de l’immortel Show Boat de Jerome Kern (1927), avec – déjà ! – un livret de Hammerstein, les deux partenaires repoussent les paravents fleuris de la « comédie musicale », badine et frivole, pour raconter de vraies histoires. La vie et la mort De tous leurs triomphes, Carousel est le plus universel; pas une goutte de «…

1906-1975 Quatuors à cordes n os 1 à 5.  Cuarteto Casals. Harmonia Mundi (2 CD). Ø 2023. TT : 2 h 20’. TECHNIQUE : 4,5/5 Enregistré en octobre 2023 à La Courroie, Entraigues-sur-la Sorgue, par Alexandra Evrard et Alban Moraud. Une image de quatuor à cordes ample et aérée, avec beaucoup de relief et de cohésion. Les instruments sont parfaitement définis. Excepté celle du no 1 (1938), habile exercice de style néoclassique, l’écriture des premiers quatuors de Chostakovitch tend à une conception symphonique – ils furent d’ailleurs tous transcrits pour orchestre de chambre – et même à un certain « beethovénisme » par la puissance et le serré de leurs développements (Quatuor n o 5). Entamant ici une intégrale, les Casals traduisent cette conception de façon originale. Avec un son transparent, ni trop brillant ni…

1897-1986 Suite-Divertissement. Trio à cordes n o 2. Sérénade n o 2. Trio Tansman, Tomasz Ritter (piano). Dux. Ø 2023. TT : 48’. TECHNIQUE : 4/5 Enregistrés en septembre 2023 dans la Salle Penderecki de l’European Center for Music, à Luslawice (Pologne) par Malgorzata Polanska et Marcin Guz. Une image large et équilibrée. Dans la Suite, le piano est légèrement en retrait. Né en Pologne et naturalisé français en 1938, Tansman devint le gendre de Jean Cras. Son catalogue, dépassant les trois cents numéros, touche à tous les genres, souvent avec bonheur, comme en témoigne sa réévaluation entamée il y a deux décennies. Après les symphonies (gravées par Oleg Caetani chez Chandos), la musique pour ballet (notamment le somptueux Bric-à-brac exhumé par Lukas Borowicz à la Radio polonaise pour CPO, Diapason d’or) ou encore…

CONTRE-TÉNOR « #LetsBaRock ». Arrangements d’après Purcell, Monteverdi, Handel, Vivaldi, Fago. Et compositions originales de Debicz et Banach.  Aleksander Debicz (pianos, percussions et claviers), Wojcieh Guminski (guitares, kazoo et claviers), Marcin Ulanowski (percussions et batterie). Erato. Ø 2023. TT : 1 h 03’. TECHNIQUE : 4/5 Après une anthologie très personnelle de la mélodie polonaise (cf. n o 713), Jakub Jozef Orlinski revient au répertoire baroque pour en métamorphoser quelques fleurons en tubes « pop ». Il ne reste pas grand-chose de la berceuse d’Arnalta empruntée au Couronnement de Poppée, dont le récitatif (« Adagiati Poppea ») et l’air (« Oblivion soave ») se fondent, sur le même beat, dans une atmosphère planante. Tronçonné, édulcoré, reformaté pour deux sopranos, Zefiro torna du même Monteverdi voit sa conclusion vidée de sa substance dissonante au…

PLAGE 2 DE NOTRE CD « Si breve è’l tempo ». Madrigaux de Cornet, Philips, A. Gabrieli, De Macque, Desquesnes, Marenzio, Pevernage, Verdonck, Turnhout, Del Mel, A. Striggio, Castro, Lassus et Palestrina. Musique en Wallonie. Ø 2023. TT : 1 h 04’. TECHNIQUE : 4/5 Enregistré par Giuseppe Maletto en octobre 2023 à la Confraternità dei Santi Rocco e Sebastiano, Turin. Une image bien définie et homogène, où les voix s’inscrivent dans une proximité tangible. Loin des terres italiennes, le madrigal vécut aussi des heures heureuses. « Entre 1555 et 1620, plus de quatre-vingt-cinq volumes contenant des madrigaux italiens sont imprimés à Anvers », relève Frédéric Degroote, coordinateur de ce projet. C’est une partie de ce répertoire oublié – seize pièces sur les vingt et une enregistrées ici le sont…

1 MARANTZ LINK 10n & SACD 10 désignés de l’intégré Model 10 dans la série Reference (cf. no 737), voici le lecteur réseau Link 10n et le lecteur SACD 10. Ils ont en commun la même présentation luxueuse autant que massive et la même qualité de fabrication poussée à l’extrême que l’intégré avec châssis à deux étages séparés par des cloisons cuivrées. Ceci afin de limiter les rayonnements parasites en provenance notamment des alimentations. Le Link 10n est bien plus qu’un simple lecteur réseau basé sur le moteur de streaming HEOS commun aux marques Denon et Marantz (Ethernet, wifi, Bluetooth, AirPlay 2, Roon ready). C’est aussi un préampli symétrique haut de gamme avec étage phono MM/MC, deux entrées ligne XLR et RCA, des entrées sorties numériques vers une section de conversion…

MOREL BIGGIE Petite par la taille, grande par le son ! C’est ainsi que Morel présente la Biggie, son enceinte connectée portable au format d’un sac à main, qu’une anse en cuir épais permet de transporter facilement d’un point à l’autre de la maison, de la terrasse ou du jardin. La Biggie est la petite sœur de l’Högtalare – conférencier, en suédois – qui comporte un système de haut-parleurs en 2.1 (un woofer et deux tweeters en stéréo). Comme elle, son design met en avant une façade plane en tissu au format carré de 18 cm de côté et 11,5 cm en profondeur, contre 33 cm et 15 cm pour l’Högtalare, soit les dimensions précises permettant à celle-ci de remplir une case d’une bibliothèque IKEA Kallax/Expedit. Avec son anse…

MARDI 3 20 h Paris, Musée du Louvre, 23/10/24. « La morte della ragione ». Il Giardino Armonico, dir. Antonini. MERCREDI 4 20 h Paris, Cité de la musique, 22/11/24. Shaw, Lanzilotti, Brittelle. Ensemble Roomful of Teeth. VENDREDI 6 20 h En direct de la Philharmonie de Paris. Haydn, Stravinsky, Rachmaninov. Neuburger piano, Orch. philh. de Radio France, dir. Sokhiev. SAMEDI 7 20 h En direct du Teatro alla Scala de Milan. Verdi : La Force du destin. Beggi, Netrebko, Tézier, Kaufmann, Berzhanskaya. Chœur et Orch. du Teatro alla Scala, dir. Chailly. MARDI 10 20 h. En direct de la Maison de la Radio. Vivaldi, Palestrina. Gaillard violoncelle, Ensemble Pulcinella, Maîtrise de Radio France, dir. Jeannin. MERCREDI 11 20 h En direct de la Philharmonie de Paris. Dallapiccola, Beethoven, Bartok.…