Innehållsförteckning för No. 562 från Marie Claire Maison

L’hiver est là. À vrai dire, pas ma saison favorite, tant s’en faut. Et pourtant : c’est le temps de célébrer, de se réunir, de se réjouir et de profiter de toutes les opportunités que nous offre la période enchanteresse de l’année finissante et l’amorce de la suivante que l’on souhaite riche de promesses et d’accomplissements. Et si on lançait les festivités dès maintenant ? En démarrant, afin de s’épargner la panique de dernière minute, avec un lèche-vitrine de haut vol afin de remplir notre « hotte liste » d’inspirations pour les autres et pour soi. En poursuivant avec des visites de lieux époustouflants chargés d’histoire et de culture, comme l’insensée maison de Pierre Loti à Rochefort. En s’échappant pour une virée dans la belle et méconnue Turin, en se…

« Aucune activité ne peut permettre de ressentir le temps aussi intensément que quand on cueille une pomme ou qu’on aperçoit un bulbe qui sort de terre. » Dès ses premières pages, Wonderlands plante le décor : montrer en images et en mots comment le jardinage tient autant de la méditation que de l’action. Dix-huit architectes paysagistes parmi les plus influents du Royaume-Uni ont ouvert leur jardin personnel à la journaliste Clare Coulson pour raconter l’évolution de ces « lieux de bonheur domestique ». Refuges ou terrains d’expérimentation, ces espaces, sauvages et maîtrisés, cultivent un rapport au temps sans contraintes. À travers des photographies enchanteresses, l’ouvrage rappelle que, loin du classicisme des jardins à la française, le jardin anglais n’obéit à aucun schéma directeur. Même sur un sol inhospitalier, il…

1 UN BAZAR ORIENTAL SUR REGENT STREET « J’étais déterminé à ne pas suivre la mode existante mais à en créer de nouvelles. » Jeune dandy habillé – au grand dam de son honorable drapier de père – de kimonos en velours comme les artistes qu’il côtoie dans le magasin où il a en charge le rayon « Orient », Arthur Lasenby Liberty tient parole: ouverte en 1875, sa propre enseigne regorge de tapis, cotonnades, brocarts et soieries du Moyen-Orient et d’Inde, de papiers peints japonais, cendriers en laque, châles en cachemire… Son succès s’inscrit en réaction à la révolution industrielle anglaise et à la rigueur corsetée victorienne. « Tout ce qui tend à la production d’objets utiles et beaux, dit-il en 1904, à des prix accessibles à tous, devrait…

Ce restaurant japonais signé par le directeur artistique Olivier Leone nous embarque pour un tour du monde gustatif et onirique. Tout laqué de rouge, il rappelle l’ambiance feutrée des bars tokyoïtes. Mais son décor fantasmagorique, fait de miroirs texturés rétro-éclairés et d’intrigants masques en plâtre recouverts de feuille d’or, nous plonge dans l’ambiance glamour d’Eyes Wide Shut. Les créateurs de bijoux Jenna Kaes et Alican Icoz ont dessiné l’une les appliques, poignées de porte et masques, l’autre les porte-baguettes. Un antre intimiste où le chef Yuji Mikuriya twiste des plats nippons tel le pop-corn au ris de veau en tempura servi avec une crème onctueuse. Tout un programme… Restaurant Ojii, 6, rue Perronet, 75007 Paris.…

Dans le secret d’un patio immaculé, une jeune femme maquillée au khôl et au henné, parée de bijoux berbères en argent, capture les exhalaisons d’un brûle-parfum. Ce tableau, Fumée d’ambre gris, débuté à Tanger en 1879 et achevé à Paris en 1880 par John Singer Sargent, est l’une des merveilles du peintre américain exposées au Musée d’Orsay jusqu’au 11 janvier. Cette harmonie monochrome de blanc fait écho aux nombreux portraits ou peintures de voyage que Sargent présentait chaque année au Salon dans l’espoir de se faire connaître et de vendre ses œuvres qui se distinguaient déjà par leur inventivité et leur audace. Organisée cent ans après la mort de Sargent, cette exposition centrée autour de 90 tableaux issus de ses dix ans passés à Paris (1874-1884) vise à le faire…

Du beige ? Surtout pas ! Camille Omerin l’a en horreur. Cette créative aime l’opulence et a une idée précise de ce qu’elle recherche. En entrepreneure aguerrie (elle avait lancé la marque de prêt-à-porter Maison Père), elle ne se presse pas et attend de trouver l’appartement qui lui conviendra. « C’est mon premier achat, et je ne voulais pas me contenter de cheminées et parquets à chevrons. Des plafonds peints, des vitraux, du parquet Versailles… je cherchais plutôt un pré-haussmannien, moins standardisé. » Ce 125 m2 du 2e arrondissement de Paris coche toutes les cases. Ensuite, c’est allé très vite. « J’étais très déterminée, et savais avec qui je voulais travailler : je me suis éclatée ! » Secondée par l’architecte Andrea Bonora, elle fait tomber le mur entre le…

“On prend nos repas face à des oiseaux et des cerfs, c’est merveilleux ! », s’enthousiasme l’artiste Susi Bellamy, ancienne rédactrice mode aujourd’hui à la tête de sa marque d’articles pour la maison créés à partir de dessins originaux hauts en couleur, qu’elle peint elle-même. Quand elle s’installe avec son mari et ses enfants dans le comté de Northumberland, dans le nord de l’Angleterre, la transition est difficile : ils viennent de passer sept années à Florence. « Après avoir vécu au soleil, tout me paraissait sombre et déprimant ici, même ce manoir du tout début du XXe siècle, pourtant si beau. » Ses hauts plafonds, ses corniches richement décorées, ses magnifiques plâtres et colonnes, ses pièces spacieuses et la vue sur les champs et la faune alentour les convainquent…

« Ici, la véritable star, c’est Rome », souligne Hugo Toro, évoquant la splendide vue panoramique sur la coupole du Panthéon, les toits d’ocre, le Vittoriano et le dôme de la basilique Saint-Pierre… visible depuis la terrasse du restaurant Gigi Rigolatto Rome, au septième étage de La Minerva. Pour inscrire ce palais du XVIIe siècle, premier hôtel Orient-Express du groupe Accor, dans la longue histoire qui lie Rome – étape obligée du Grand Tour des esthètes de jadis – aux légendaires wagons-lits, l’architecte et designer franco-mexicain déploie un vrai talent de dramaturge, entre histoire et faste contemporain : la géométrie Art déco des tapis, la palette chaude et vibrante, les têtes de lits en cuir patiné et les malles de chevet sur mesure dans les 93 chambres dont 36 suites…

« Ce que j’aime avec cette lampe des années 60-70 encore éditée par la Maison Charles, c’est qu’elle n’est pas forcément comprise par tout le monde. Elle a une certaine ambiguïté. Elle est très haute, avec des airs de sculpture, elle dépasse le statut de simple lampe. Avec ses “pipes”, comme un orgue justement, elle a un côté mécanique, comme un pot d’échappement ou une pièce d’avion. Son style aussi interroge. On ne sait pas si c’est Art déco ou contemporain. Avec cet aspect métallique très à la mode aujourd’hui, elle transcende les époques. Mais même si elle est clivante et ne passe pas partout, elle a du caractère. J’ai la chance d’en avoir une, qui trône sur un bahut dans mon entrée, une version en Inox brossé que j’adore.…

“L’esprit et les savoir-faire nécessaires à la réalisation de ces pièces inscrivent ces objets de désir dans ma mémoire”…

On l’a annoncée terminée, démodée, symbole éculé de décennies lointaines… Mais les années Covid et les crises successives n’ont pas eu sa peau. La fête a repris du service de manière inattendue dans des restaurants où la nuit n’en finit plus. Depuis la pandémie, Paris a vu éclore une foule d’établissements où elle est devenue l’argument marketing ultime pour une clientèle en quête de soirées balisées de A à Z. Entrée, plat, dessert, chanson, show ou danse, au choix : il y en a pour tous les goûts dans ces nouveaux lieux. Ils s’appellent Le Piaf, qui a ouvert la voie en donnant de la voix, Chez Gala, Podium, Babille… Leur point commun? Trois vedettes à l’affiche: l’assiette, le spectacle et le décor. Ce dernier s’inspire souvent de décennies insouciantes,…

En cette période de l’année, où ce dont on rêve pourrait se résumer à une couette, un livre et une tasse de thé brûlant, voici dix propositions pour vous convaincre de mettre le nez dehors. Se cultiver, déguster, découvrir, skier, visiter et même sommeiller, cette sélection vous réchauffera le cœur !…

On est au début des années 40. La haute société se prend de passion pour la montagne et le ski. À la demande de Noémie de Rothschild, l’architecte français Henry Jacques Le Même développe un nouveau concept d’habitation alpine : le « chalet du skieur », conçu pour s’adonner à ce nouveau sport et profiter de la nature grâce aux nombreuses fenêtres et à la terrasse, toujours exposée au sud, où s’alanguir sur des chaises longues. Rénové par le studio d’architecture Claves, Le Sarto vient de rouvrir ses portes. S’il conserve les traces du passé, avec ses façades extérieures et balustrades reprises dans leur colorimétrie d’origine, la restauration de ses boiseries intérieures sculptées et du mobilier d’époque, il est réchauffé par une palette de rouges, verts et bois foncés. Une…

Le temps suspend son vol dans cette maison du XIXe siècle, située au bord de l’Aven, au sein d’un parc de trois hectares. Si on vous dit Pont-Aven, vous pensez galettes et cité des peintres ? Un séjour ici et vous ajouterez Maison Roz aux raisons d’y venir en visite. Dans ce Finistère authentique, l’agence Wunder signe une rénovation qui remet l’art populaire de la Bretagne à l’honneur. Têtes de lit graphiques, faïences Henriot-Quimper, tabourets tripodes en bois tourné, beurriers anciens chinés : le duo d’architectes Élodie Dumas et Augustin Decaux honore le patrimoine breton de ces touches folkloriques. Il multiplie les teintes naturelles et solaires (sable, ocre, terre, fauve) de la célèbre « golden hour » qui baigne les rives de l’Aven. Maison Roz, 38, rue des Voiliers, 29340…

Pour sa première adresse dans les Alpes, l’hôtelier Rosewood met le cap sur l’une des destinations les plus prisées au monde : Courchevel. Niché sur les pentes du Jardin alpin, avec un accès direct aux pistes, ce nouveau refuge d’exception propose une immersion tout en confort au cœur d’un paradis blanc. Pour ce projet d’envergure comptant restaurant, spa et bar lounge, l’architecte d’intérieur Tristan Auer réinterprète le bâti vernaculaire de montagne en combinant grands classiques du style (bois, pierre, cheminée, poutres apparentes) avec des lignes et matières aux réminiscences seventies. Cette relecture ambitieuse se décline au fil des 51 chambres et suites baignées d’une lumière particulière… à 1 850 mètres d’altitude. On y est si bien que l’on en oublierait presque de chausser ses skis ! rosewoodhotels.com/en/courchevel…

PIÈGE DE CRISTAL Dans la glace, cuillère corail en métal argenté, Siècle Paris, 190 €. Devant, coupe à champagne en cristal « Masséna » Baccarat, 530 € le set de deux. Verre à eau « Cantate » en cristal clair, Cristallerie de Montbronn, 265 €. Sur le glaçon cube, verre à vin blanc soufflé bouche, Sam Baron pour Dior Maison, 320 €. À la verticale, cuillère à dessert « Sevilla » en Inox, Casa Lopez, 15 €. RUBAN DE GIVRE Bougeoir « Vertigo » en métal argenté, Andrée Putman pour Christofle, 515 €. Lampe à poser « Torsade » en cristal, design Stefania di Petrillo, Saint Louis, 2 000 €. Fourchette et couteau torsadés en argent, set de 3 couverts (couteau, fourchette et cuillère), Buccellati, 1 350 €. Repose-couteau «…

« L’attachement à des lieux, à des arbres, à des murs, peut prendre chez quelques-uns une extrême puissance », écrivait Pierre Loti dans Matelot, en 1893. Chez lui, cet attachement a pris des proportions hors normes… Écrivain-voyageur, plus jeune académicien de son époque à 41 ans, monté à bord de plus de trente-et-un navires autour du monde pendant sa carrière d’officier de marine, Pierre Loti a très vite affirmé une personnalité fantasque, à la fois hédoniste et nostalgique, qui a trouvé sa parfaite incarnation dans sa maison de Rochefort-sur-Mer. Décor tout en démesure, mi-journal intime, mi-carnet de voyage où s’accumulent souvenirs d’ailleurs exotiques et fantômes de ses amours perdues, cette demeure n’a pas été pensée comme un musée peuplé de collections et ne se visite d’ailleurs pas comme tel. Peu…

TRAME D’EXCEPTION À la croisée de l’histoire et de la création contemporaine, la galerie Pierre Augustin Rose dévoile pour la première fois mi-décembre à New York une collection de ses modèles emblématiques réinterprétés en tapisserie d’Aubusson, ouvrant un dialogue inédit entre design et savoir-faire français. Chaque fil et chaque trame de ces textiles rares et précieux (datant pour la plupart du XVIIIe siècle) collent aux lignes pures et sculpturales du mobilier, qui devient immédiatement une pièce de patrimoine vivant. 224, Centre Street, New York pierreaugustinrose.com QUELS TALENTS ! Pas de bois, pas de métal, du textile et seulement du textile. Jeunes designers, vous avez jusqu’au 19 décembre pour candidater au fameux concours Cinna-Révélateur de talents, organisé en collaboration avec Marie Claire Maison. Pour sa 19e édition, c’est donc le design…

PALAZZO DURINI Via Durini, 24, 20122 Milan, Italie…

Repoussée sine die après l’annonce de travaux complémentaires l’été dernier, la réouverture – totale – du Palais de la découverte n’est a priori pas prévue pour les prochaines semaines, mais en attendant de pouvoir à nouveau contempler un poulpe s’évader d’un aquarium ou nos cheveux se dresser sur notre tête lors d’une séance d’électrostatique, on peut d’ores et déjà venir admirer l’époustouflante verrière de la rotonde de ce musée qui a pour vocation de montrer « la science en train de se faire » depuis 1937. C’est sous cette même rotonde que les jeunes visiteurs (2-10 ans) sont accueillis dans un nouvel espace. Ce Palais des enfants propose pour sa première exposition une exploration poétique et sensorielle de la transparence. Au fil d’un parcours qui mêle œuvres d’art, dispositifs interactifs…

Un « musée privé » unique en son genre : située dans un grandiose hôtel particulier néo-classique de la rive gauche, la galerie Kugel, qui expose 70 émaux de Limoges, collectionnés notamment par Hubert de Givenchy, fait galoper l’imaginaire. Ses initiateurs, Alexis et Nicolas Kugel, incarnent la cinquième génération d’une famille d’antiquaires venue de Saint-Pétersbourg en 1924, engagée pour faire connaître des domaines méconnus des Arts décoratifs. Comme « l’immarcescible émail » célébré par Théophile Gautier en 1866, qui avait été porté à son apogée par les émailleurs au XVIe siècle, avec une nouvelle manière de peindre sur le cuivre enduit de verre coloré et cuit au four, aux rehauts d’or au pinceau. Étendant leur production de portraits et médaillons de dévotion à la vaisselle décorative et aux objets –…

Christaline, Navi, Maïa, Flora, Aveline, Titiana… Chacun des dix lodges flottants sur le lac de Brindos porte le nom d’une fée qui a nourri sa légende. Des maisonnettes comme nimbées de mystère, d’autant plus désirables qu’on ne peut les atteindre qu’en bateau. À l’intérieur, la douceur règne : l’architecte d’intérieur Marie-Christine Mecoen a fait le choix d’un mobilier en bois clair et de voiles légers en lin. On y savoure un calme absolu, bercé par le clapotis de l’eau et à peine troublé par le saut d’une carpe que l’on aperçoit depuis la terrasse. Après l’agitation et l’euphorie des fêtes, on rêve de cette parenthèse dans le confort et la beauté du Pays basque. Brindos Lac & Château, 1, allée du Château, 64600 Anglet.…

« Nos enfants à présent indépendants, on a redécouvert le plaisir de parcourir le Paris historique et ses sublimes monuments. » Leurs flâneries conduisent Julie et Bertrand vers l’hôtel de Lauzun jadis habité par Charles Baudelaire et Théophile Gautier, le square Barye et son majestueux cèdre du Liban, l’église Saint-Louis-en-l’Île et son grand orgue baroque… Le couple a toujours vécu dans la capitale, mais était occupé à gérer sa tribu. Cet appartement sur l’île Saint-Louis avec vue sur la Seine, c’est l’oc-casion d’écrire un nouveau chapitre de leur vie, maintenant que seule la plus jeune vit encore avec eux à plein temps. L’architecte d’intérieur Agathe Convert repense entièrement l’espace, pour l’unifier d’une part (il s’agit de deux appartements réunis, avec des hauteurs de plafond très diverses), et apporter du confort…

Il faut insister pour qu’elle finisse par trouver un défaut à sa ville : « Je rêverais qu’elle soit moins polluée. » Pour le reste, cette designer textile originaire d’Asti n’a que des compliments à la bouche lorsqu’on l’interroge sur Turin, la ville où elle est venue étudier à l’école Politecnico à 19 ans et qu’elle n’a – quasi – pas quittée depuis. « Turin est très stimulante, élégante, avec de grandes places royales et une architecture faste. Mais c’est aussi une ville riche en lieux industriels réhabilités et en ateliers d’artistes parfois cachés. » Nostalgique de l’époque où elle faisait sécher des fleurs avec son père, pétrissait farine et sel pour faire de petites figurines avec sa mère et jouait avec des fils colorés avec sa grand-tante tricoteuse, elle…