Innehållsförteckning för No. 109 från Pianiste

La photo est prise de dos, mais nul besoin de distinguer son visage pour ressentir sa présence dans ce paysage rural, le vent dans les cheveux blond argent, le mouvement de la marche dans une campagne qui pourrait être celle de Chaumes-en-Brie d’où sont originaires les Couperin. Cette image, qui figure sur la pochette du nouveau dis-que de Blandine Verlet (Aparté), m’a tout de suite happée quand il est apparu sur ma pile de nouveautés.Je me suis alors promis d’en découvrir le contenu à la faveur d’un moment propice au ralentissement – c’est à cela qu’invite cette écoute dont les tempi sont volontiers étirés. Chaque jour, je la remettais à plus tard prise par ce temps que Blandine Verlet sait si bien suspendre – une leçon. Ou plutôt un ordre:…

Maurizio Pollini: « La musique respire dorénavant d’une façon différente » L’Italien vient de graver l’œuvre pour deux pianos En blanc et noir, avec son fils Daniele, et le second cahier des Préludes (DG). «J’ai commencé à jouer Debussy très jeune. J’ai interprété les Images, les Estampes et, au bout de quelques années, je me suis plongé dans les Préludes. J’ai toujours voué une grande admiration à ce musicien. Celui-ci est très moderne, il a fait de nombreuses découvertes dans la sonorité. On dit que la musique respire d’une façon différente depuis qu’il a composé. Bien sûr, quand on pense aux grands pionniers du modernisme, on évoque Stravinsky, Webern… Mais les grands compositeurs de l’après-guerre comme Pierre Boulez ont énormément estimé Debussy, sa grandeur. Une grandeur qui tient à sa…

NANTES, FESTIVAL VARIATIONS DU 10 AU 18 MARS La manifestation présentera un programme autour du piano et des claviers : du classique au jazz en passant par les musiques expérimentales. PARIS, PHILHARMONIE 14 MARS Elena Bashkirova s’illustrera dans Mozart,Schumann, Tchaïkovski et Scriabine. BORDEAUX, GRAND AUDITORIUM 28 MARS Brad Mehldau, un des grands représentants du jazz actuel, développe ses propres compositions autour du Clavier bien tempéré de Bach : Three Pieces after Bach. TOULOUSE, MUSÉE DES ABATTOIRS 13 MARS Philippe Cassard montre l’envers du décor, son travail instrumental et ses réflexions autour de quelques morceaux choisis de Debussy. ROYAUMONT, ABBAYE 22 AVRIL Edoardo Torbianelli, pianiste en résidence à la fondation, clôt un cycle d’ateliers sur Chopin avec le clarinettiste Pierre-André Taillard et la musicologue Halina Goldberg. PARIS, PHILHARMONIE 13 MARS Piotr…

Comment avez-vous débuté dans le piano-bar et quel est votre répertoire? Je jouais pour moi et je fréquentais les clubs de jazz. J’allais souvent aux Trois Mailletz, un lieu incontournable depuis les shows de Nina Simone et Sidney Bechet. Marcel Carné y a même tourné une scène de son film Les Tricheurs. Un jour, ils cherchaient un autre musicien, ils m’ont contacté pour que je fasse un essai. Ça a débuté comme ça et ça dure depuis trente ans. Je travaille ici deux fois par semaine, en règle générale, la première partie de soirée jusqu’à 23 heures, avant que mon collègue prenne la relève. On joue de tout chaque soir. Des standards américains et des reprises. Mon style préféré, c’est avant tout le be-bop, le « vieux jazz » comme…

BRAHMS avec Jean-Guihen Queyras Erato, 2018 Complices depuis plus de vingt ans, les deux musiciens reviennent avec un nouveau disque dédié à Brahms. Il mêle les Sonates nos 1 et 2 pour violoncelle et piano à des transcriptions de danses hongroises signées Queyras. Une interprétation sobre et sensible. BARBARA Erato, 2017 Dans cet hommage à la longue dame brune, le pianiste propose ses arrangements de chansons de Barbara, interprétées par des artistes d’horizons multiples : Juliette Binoche, Vanessa Paradis… Notre coup de cœur: « Attendez que ma joie revienne », chantée par l’envoûtante Luz Casal. BACH Variations Goldberg Erato, 2015 SATIE Avant-dernières pensées Harmonia Mundi, 2009 DEBUSSY–POULENC Sonates Harmonia Mundi, 2008 LE BŒUF SUR LE TOIT Erato, 2012 CHOPIN Préludes Harmonia Mundi, 2008 RAVEL Intégrale Erato, 2011…

BIO EXPRESS Pianiste concertiste, Alexandre Sorel est professeur au Conservatoire de Gennevilliers. Il a été pianiste à la Comédie-Française et au musée d’Orsay de Paris, ainsi que producteur à France Musique. Il a réalisé les premiers enregistrements d’Émile Waldteufel et de Marie Jaëll, et obtenu le Diapason d’Or. Il a créé une collection de pédagogie du piano, « Comment jouer » (Éd. Symétrie). Son dernier disque est consacré au compositeur brésilien Ernesto Nazareth. Depuis 2011, Alexandre Sorel a enregistré 42 CD pour Pianiste. BACH Aria (thème) des Variations Goldberg BWV 988 Cette célèbre et sublime Aria contient tout le « germe » des Variations Goldberg. En effet, comme dans n'importe quel ensemble de variations, le thème recèle en lui-même tous les développements futurs qui, au fil de l’œuvre, iront vers…

Gérard Pesson: Musica Ficta Gérard Pesson est un des grands noms de la musique contemporaine. Il a écrit de nombreuses pièces dont deux opéras (Beau soir et Forever Valley) ou encore Future is a faded Song, un concerto pour piano, créé par Alexandre Tharaud. Ses œuvres sont jouées par les plus grandes formations, de l’Ensemble intercontemporain à l’Orchestre national d’Île-de-France. Aux éditions Lemoine, Gérard Pesson a regroupé, en deux volumes de Musica Ficta, des morceaux pour piano dont il est l'un des compositeurs, aux côtés, entre autres, de Denis Chouillet, Ryo Dainobu, Francesco Filidei, Ramon Lazkano, Oscar Strasnoy et Alexandre Tharaud. Des esthétiques très diverses sont représentées dans ces pièces brèves et, surtout, progressives.Accessibles aux élèves des 1er et début de 2e cycles, elles permettent de découvrir des langages actuels.…

Un Alois Graff pour la Wanderer-Fantaisie de Schubert: « Un pianoforte de six octaves et demie, construit à Vienne entre 1828 et 1835. […] L’instrument possède beaucoup de “cloches et sifflets” et le nombre de pédales reste sa plus grande source d’attraction pour le public d’aujourd’hui. » Un Erard pour les douze Études op. 10 de Chopin : « Un instrument qui était, avec le Pleyel, le piano de prédilection de Chopin pour ses concerts. » C’est le célèbre facteur qui a créé « le mécanisme de répétition à double échappement, qui facilite grandement le jeu legato, et la sourdine qui, à mon sens, est tellement utile au jeu perlé indispensable pour jouer Chopin ». Un Bösendorfer de 1875 pour les Réminiscences de Liszt: un instrument à fort caractère,« qui…

«Lecteur de longue date de Pianiste, j’hésitais à mettre fin à mon abonnement. Mais cette nouvelle version n’augure que de belles choses pour ce magazine qui avait besoin d’un grand rafraîchissement! Bravo! » Bastien, Toulouse «À quand un cahier de partitions détachable? » Jeanne, Lausanne C’est désormais chose faite avec notre nouvelle formule ! Pianiste «Merci beaucoup d’avoir ENFIN publié un concerto! J’ai pu m’entraîner sur ce sublimissime Larghetto. Les conseils de Piotr Anderszewski m’ont donné des ailes, même si je rougis quand j’entends sa version avec l’Orchestre de chambre d’Europe. Quelle bonne idée de l'avoir fait figurer sur le disque que j’écoute en boucle depuis! » Laurent, Paris «Bonjour, je suis abonnée à Pianiste depuis plusieurs années…

La musique au pouvoir Debussy aurait-il une vocation politique? En tout cas, le récital de Daniel Barenboim du 19 janvier lançait les festivités en grande pompe. Y assistait Emmanuel Macron, aux côtés d’AngelaMerkel. D’autres personnalités mélomanes du gouvernement étaient présentes: le ministre de l’Économie et des Finances Bruno Le Maire, qui a signé un ouvrage inspiré de la vie du chef d’orchestre Carlos Kleiber en 2012, et la ministre de la Culture Françoise Nyssen, qui organise depuis 1984 des concerts à Arles. Emmanuel Macron lui même est pianiste amateur.Diplômé d'un prix du Conservatoire d’Amiens, il a déjà témoigné cet été de son vif intérêt pour la musique en se rendant aux masterclasses de Dominique Merlet au Mozarteum de Salzbourg. Et,pour l’anecdote, lorsque Manuel Valls a eu recours au 49.3 pour…

Accord « Foule ahurie! Êtes-vous incapable d’entendre des accords sans réclamer leur état civil et leur feuille de route? Écoutez, ça suffit… » (Claude Debussy) Art « L’art est le plus beau des mensonges. » (C. D.) Bonheur « Le bonheur est toujours en nous-mêmes, plus que dans ceux qui peuvent nous en donner l’idée. » (C. D.) Daudet (Léon) « […] Claude Debussy, musicien de génie, qui a un front de chien indochinois, l’horreur de son prochain, un regard de feu et la voix légèrement enchifrenée. » (extrait des Souvenirs littéraires) Doctrine « J’abomine les doctrines et leurs impertinences. Mon procédé consiste surtout à me passer des procédés. » (C. D.) Estampes « J’aime presque autant les images que la musique. » (C. D.) Faune (Prélude à l’après-midi d’un…)…

L’OCI se déroule au même moment que la 1 re  Biennale d’architecture d’Orléans. Existe-t-il selon vous un lien entre musique et architecture? Pour moi, ce sont deux disciplines qui tissent un lien profond entre l’espace et le temps. La musique est une architecture du son et des émotions dans l’espace, une architecture du temps. Et l’architecture, c’est comme une musique pétrifiée, un rêve qui prend une forme physique, dans lequel on peut se promener, vivre. Comment avez-vous eu l’idée d’écrire Au cœur de l’oblique ? En étudiant l’œuvre de l’architecte Claude Parent, à l’origine de la « fonction oblique ». Dans les années 1960, il a proposé d’incliner tous les plans et toutes les surfaces de ses constructions pour dynamiser la société, la reconnecter avec…

Comment êtes-vous venu à la musique? Je viens d’une famille de mélomanes; un père aux goûts éclectiques, une mère portée sur le classique – elle a fait du piano dans sa jeunesse. C’est grâce à elle que j’en joue: quand j’avais deux ans, nous avons emménagé à côté de chez Suzel Ginisty, une élève de Brigitte Engerer. Ma mère a alors eu envie de se remettre au piano et s’est acheté un piano droit. À ce que l’on m’a raconté, l’instrument m’a immédiatement attiré. J’adorais « pianoter ». Comment s’est effectué le passage de cette étape à vos vrais débuts? Ma mère a un peu attendu et, constatant que ma motivation ne faiblissait pas, m’a confié, à cinq ans – durant l’été 1998 –, à Suzel Ginisty. À partir de…

Dans les années 1920, l’effervescence traverse Paris. On chante, on boit, on se rencontre dans les bars. Les étrangers aiment vivre ici ; la littérature est à son apothéose. Hemingway, Fitzgerald, Joyce, Gertrude Stein, Ezra Pound, les peintres et les musiciens : c’est le temps du Montparnasse étincelant. De leur côté, Milhaud et Cocteau ont créé une formation de jazz baptisée Le Bœuf sur le toit. En 1941, de succès en succès, leur groupe finit par atterrir rue du Colisée, au restaurant-piano-bar du même nom. Au début des années 1950, c’est l’heure du « Prince de Saint-Germain-des-Prés », Boris Vian, dont la trompette au style voluptueux et romantique fait swinguer les caves enfumées de la rive gauche. Les intellectuels et les musiciens dialoguent. C’est la découverte de Duke Ellington et…

Ma mère danseuse,chorégraphe,a fait ses pointes à l’Opéra de Paris, puis au Théâtre du Châtelet. Danseuse volante au Châtelet. Je suis né d’une femme volante, déjà tout me prédestinait à passer ma vie dans les avions. J’ai appris d’elle, professeure sévère, la discipline puissante de la danse classique. Tout au long de mon enfance, elle a modelé mon corps. Un corps de futur danseur, pas assez doué. […]Mon père, baryton d’opérette et opéra-comique. Son accent tarbais avait rencontré celui de ma mère, parisien, dans le grand Nord, et jesuis arrivé, ma sœur me précédait de quelques années. Il mit un terme à sa carrière pour subvenir aux besoins de la famille et s’inventa garagiste. Une enfance infusée d’odeurs d’essence et de colophane, de voitures Citroën et de sueurs féminines. Mon…

Amoureux de la musique et de la chanson française, compositeur caché, arrangeur hors pair, le pianiste nous fait partager ses coups de cœur. Voici donc en guise d’autoportrait une plongée dans son univers onirique qui nous fait voyager en compagnie de Satie, Rameau, Chopin, Schubert et Barbara. Vous trouverez dans ce cahier de partitions une composition à l’ambiance méditative d’Alexandre Tharaud: Le Temps au temps, mais aussi ses arrangements d’après des concertos de Bach ou encore la vibrante chanson de Barbara, « Pierre ». Le pianiste vous livre quelques-uns de ses secrets d’interprétation. D’autres musiciens cheminent à ses côtés dans cette promenade poétique: Anne Queffélec dit tout sur Satie et le grand pédagogue Michel Dalberto vous aide à jouer Debussy, Schubert ou Sibelius. Et nous retrouvons bien sûr Alexandre Sorel…

BIO EXPRESS Michel Dalberto mène plusieurs carrières de front : pianiste, chef d’orchestre, directeur artistique de festivals et professeur au Conservatoire de Paris. Ce disciple de Vlado Perlemuter a joué aux côtés des plus grands orchestres, sous la direction notamment de Dutoit, Masur et Gatti, et a accompagné Barbara Hendricks et Jessye Norman. Chambriste réputé,il s’est produit avec les frères Capuçon et Alexandre Tharaud. Son répertoire tourne autour de Mozart, Schubert, Schumann, Liszt, Debussy et Ravel. Son intégrale de l’œuvre pour piano de Schubert est une référence dans l’histoire discographique. • JE N’IMPOSE RIEN À MES ÉLÈVES J’ai commencé à enseigner de façon approfondie en 2011, lorsque je suis devenu professeur au Conservatoire de Paris. C’est mon ami Bruno Mantovani, directeur de l’établissement, qui m’avait encouragé à postuler au moment…

Vous êtes grand débutant, amateur qui renoue avec une ancienne passion ou pianiste confirmé, et comme près d’un Français sur cinq, vous souhaitez acquérir votre propre instrument. Votre budget étant limité, vous vous êtes décidé pour un piano d’occasion. Vous êtes d’ailleurs de plus en plus nombreux à opter pour cette solution. Il est vrai que le marché du piano a connu depuis une vingtaine d’années une profonde restructuration. Devenus onéreux et perdant rapidement de leur valeur, les pianos neufs sont aujourd’hui délaissés. À l’inverse, les modèles d’occasion séduisent toujours plus. Alliant qualité et prix raisonnable, ils sont porteurs d’une histoire. Mais leur achat est souvent un parcours semé d’embûches. Aussi, avant de vous lancer tête baissée, quelques précautions s’imposent. LIEU, NIVEAU ET BUDGET D’abord, assurez-vous que la pièce où…

Chaque fois que je rencontrais Claude Debussy, c’était dans la chaleur sonore, la fièvre légère d’une atmosphère exclusivement musicale. Un compositeur au piano, un chanteur appuyé des deux coudes au piano nu, une cantatrice qui ne quittait pas, pour chanter, son fauteuil, et qui exhalait la mélodie comme une fumée négligente, tête renversée. Si Louis de Serres délaissait le clavier, Pierre de Bréville le remplaçait, ou Charles Bordes, ou Déodat de Séverac. Vincent d’Indy s’amusait avec timidité, improvisait une valse pour orgue de Barbarie qu’il interrompait comme si la honte l’eût brûlé sur la banquette à crémaillère. Gabriel Fauré et André Messager, soudain rivaux, prenaient sa place pour improviser à quatre mains. Le rythme sous leurs mains devenait casse-cou, et toute modulation se faisait guet-apens. À de telles heures la…

Site de streaming entièrement dédié à la musique classique, Idagio a également créé une application smartphone qui vous permet d’avoir facilement accès à des milliers de titres selon une classification par œuvre, album, compositeur ou interprète. Le Manchot mélomane sur Instagram Portraits de Ravel, Stravinsky… Sur son compte Instagram, Nicolas de Crécy poste les planches de son exposition « Le Manchot mélomane ». Il raconte la vie de Paul Wittgenstein, célèbre pianiste amputé de la main droite, qui commanda des œuvres aux plus illustres compositeurs dont Ravel. À travers un style singulier, mêlant couleurs diffuses et traits d’une grande précision, c’est à un questionnement autour de la musique, du manque, de la création et de la folie que nous invitent ces dessins. À SUIVRE RENDEZ-VOUS AVEC LES GRANDS PIANISTES SUR…

AMATEURS WELCOME! LES VINGT ANS DU CONCOURS OPUS YVELINES 27 mai au 2 juin Il y a vingt ans, René Girard et sa fille Christine, pianiste, lançaient un concours pour des pianistes de tous niveaux. En 2008, la création de la section Amateur Niveau Concertiste permet aux lauréats de se produire en récital et d’effectuer un stage à Budapest. Présidé par Anne Queffélec, le concours compte dans son palmarès Julian Trevelyan (2e Prix en 2015), qui a remporté par la suite le 2e Prix du Concours Long-Thibaud-Crespin, ou Jean-Frédéric Neuburger (en 2000). Pour sa 20e édition, un concert anniversaire se déroulera le 26 mai avec le récital du lauréat 2017 et la participation d’Anne Queffélec. Puis les épreuves se dérouleront les 27 mai (cycles I à III), les 28 et…

Il a la discrétion des gens libres et une malice dans le regard qui semble dire « je ne me lasserai jamais de chercher, ni d’essayer de comprendre ». Renaud Van Ruymbeke est juge d’instruction et pianiste – et encore passionné de piano. Alors, on saisit tout de suite le lien qu’il dessine entre ces deux domaines : « On est guidé par un idéal, d’un côté, celui de rendre la justice, de l’autre, celui d’exprimer avec le plus de justesse possible l’œuvre du compositeur. » Un idéal donc, mais qui se heurte bien évidemment à ses propres limites: « Dans les deux cas, la quête demeure sans fin; le monde réel n’accorde que la possibilité de faire de son mieux. On pèse, on soupèse, mais au final, on rend…

Ce célèbre Prélude est le quatrième de la série des Préludes op. 28 de Chopin. Lorsque celui-ci le composa, il séjournait à Majorque avec George Sand. Solange, la fille de l’écrivain, qui était également présente, a rapporté : « Ma mère a donné un titre à chacun de ces magnifiques Préludes. Ils ont été conservés sur une partition qu’il nous a donnée. » Ce document a été malheureusement perdu, mais il semble que le titre assigné au n°4 était le suivant : Quelles larmes au fond du cloître humide. Le ton est donné: celui de la gravité, de la tristesse, et même du désespoir. Comment l’exprimer? • PREMIÈRE ÉTAPE Sentez et faites sentir d’abord ce petit élan qui débute le morceau,que l’on appelle une anacrouse: Si-Si, Si… Il franchit l’espace…

Mon piano de travail Un Bechstein de 1905, acheté il y a quelques années. Je suis très attaché à la sonorité de ces pianos du début du XXe siècle. C’est lié à ma passion pour la musique de cette époque, Ravel, Debussy…, qui sonne particulièrement bien sur ce genre d’instruments. Mon piano idéal Ce serait un piano qui aurait toutes les caractéristiques de son et de toucher d’un piano du début du XXe , mais qui bénéficierait également de tous les progrès techniques modernes, notamment la pédale tonale, sans laquelle je ne pourrais pas jouer de pièce contemporaine, ni composer mes œuvres. Mon piano « madeleine de Proust » Mon tout premier piano, évidemment, un piano droit Klein acquis par mon père avant ma naissance. C’est sur cet instrument que…

C’est à Lyon que Walter Gieseking naît de parents allemands le 5 novembre 1895, et c’est entre le sud de la France et l’Italie qu’il passe les seize premières années de sa vie. Son père est médecin, mais n’exerce pas et se consacre plutôt à l’entomologie. Il joue de la flûte comme du piano à ses moments perdus et exigera donc de son fils qu’il apprenne deux instruments. Sans jamais mettre les pieds à l’école, le jeune Walter étudie donc le piano et le violon en autodidacte, tout en se passionnant très tôt pour les papillons dont il constituera tout au long de sa vie une impressionnante collection (aujourd’hui conservée au Museum d’histoire naturelle de Wiesbaden). AMOUREUX DE LA FRANCE ET DE LA NATURE Sa jeunesse passée en France et…

Pensez ce que vous voulez, mais rien ne peut briser le cordon ombilical spirituel qui relie une mère à ses enfants. Quand l’un de nous deux devait partir loin en avion, l’autre ne dormait pas avant d’avoir reçu un coup de fil rassurant.Cela donnait aussi souvent ceci entre nous deux: — Tu as bien dormi? — Pas vraiment… Et toi? — Pareil. Ma mère en était parfois effrayée, mais je crois que dans la vie, ce genre de connivence fait du bien! Durant plusieurs dizaines d’années, ma mère enseigna la musique au conservatoire, elle y devint même responsable de la section piano. On m’a souvent rapporté combien elle avait été bon professeur. Mais je suis convaincu que sa véritable vocation, c’était d’être mère. Si vous aviez vu les réactions d’enfants,…