Indholdsfortegnelse for Nr. 3 2024 i Antik & Auktion Denmark

”Farvel til Antik & Auktion!” Det er altid vemodigt at sige farvel, og med dette nummer siger Antik & Auktion farvel. Vi er kommet til et punkt, hvor trykte magasiner næsten ses som ... antikviteter. Uden at være store summer værd – desværre. I 17 år har vi gravet dybt, afdækket historiens hemmeligheder, genoplivet gamle skatte, blevet forundret over vilde hammerslag. Antikviteter er mere end bare møbler og ting: de er vidner, der fortæller om mennesker, kulturer og andre tider. Dansk design fra 1900-tallet med den verdensunikke, minimalistiske æstetik og funktionalitet og det ypperlige håndværk har vi selvfølgelig lært mere om – ligesom glas, porcelæn, juveler og ikke mindst århundreder af kunst. I dette nummer møder vi designstjerner som Ole Lynggaard og Kay Bojesen – navne som også har efterladt…

Charlotte er vant til både at se og arbejde i mange smukke hjem. I forbindelse med sit arbejdet som indretningsarkitekt i Kapstaden besøger hun utallige hjem rundt om i regionen. Ofte lykkes det for hende at forholde sig helt professionelt til opgaven, men nogle går det lige i hjertet. Det var præcis, det der skete, da Charlotte var ude på en opgave i den lille by Greyton, godt to timers bilkørsel fra Kapstaden. Greyton ligger smukt i bjergkæden Riviersonderend, og her kommer mange for at nyde byens gammeldags charme og beliggenhed. Mange af de oprindelige bygninger fra 1850’erne er bevaret, og her er skole, smedje og kirker. – Jeg tog til Greyton for at hjælpe en ven med indretning, og mens jeg var der, hørte jeg om et hus i…

Den kongelighed eller standsperson, som havde råd til et kabinetskab, formidlede gennem møblets ydre pragt sin egen magt. Indholdet afspejlede, at ejeren var en belæst person med viden om verden uden for egne landegrænser. 1600-tallets omfattende handel med fjerne lande gav anledning til en samlermani og en hunger efter kuriosa og eksotiske genstande. I dag er genstandene vigtige historiefortællere, som giver os et billede af 1600-talsmenneskets opdagelseslyst, og hvordan tidens færdselsveje så ud. Selve skabet blev fremstillet i dyrebare materialer. Den sorte træsort ibenholt var i høj kurs. Den blev ofte kombineret med indlæg af perlemor, skildpadde, tin, sølv og messing og udsmykket med farverige sten og i visse tilfælde detaljer af koral og bjergkrystal. For at kunne rumme alle tingene blev det udstyret med en række små skuffer og…

1. KUNST Vilhelm Hammershøi er kendt for sine portrætter af konen Ida, men hans første model var hans søster. Hvad hed hun? 2. JUVELER Hvad hedder Ole Lynggaards datter, der er chefdesigner i hans firma? 3. JUVELER Dronning Margrethe på statsbesøg i Frankrig i 1978. Hvem designede hendes Golden Poppies Tiara? 4. DESIGN Hvem er den franske designer og arkitekt, der er berømt for disse ben? 5. FILM Hvad hed den skuespiller, der modtog en Oscar i 2016 for rollen som Gerda Wegener i The Danish Girl? 6. KERAMIK Jørn Utzons sønner gik i faderens fodspor og blev arkitekter, men hvad hedder datteren, der er mest kendt for sin keramik? 7. ZOOLOGI Hvilket dyr er Ole Lynggaards favorit? 8. KERAMIK Hvilket år startede Herman J Kähler sit keramikværksted i Næstved?…

Hos Emilies Kuriosa kan man finde masser af skøn nips og detaljer til det vintageinspirerede hjem, smuk service fra de klassiske retroårtier, masser af det populære farvede glas, småmøbler – og lidt af det større, og selvfølgelig masser af keramik, som hører sig til. – Jeg vil rigtig gerne formidle og fortælle en historie. Det gør jeg f.eks. ved den måde, jeg sætter tingene i butikken sammen på. Folk bliver tit overraskede og siger, at det havde de ikke selv fundet på at gøre. På den måde bliver det lidt som at gå på eventyr, når jeg finder ting til butikken, for jeg danner altid en historie med det og skaber en fortælling, som jeg tillægger tingen, fortæller Emilie Barkved, der i efteråret 2023 slog dørene op for sin lille…

STJERNEN HVEM: Glasdesigneren Mona Morales-Schildt (1908-99). MEST KENDT FOR: Farvestærkt og nyskabende glas med moderne touch. PRISNIVEAU: Hendes glasgenstande er sjældent med på de store kvalitetsauktioner – i stedet bliver de solgt på online-auktioner, hvor priserne er lavere. Genstande fra Ventana-serien ligger – afhængig af størrelse og stand – på omkring 2.000-3.500 kr. De seneste år har man kunnet finde priser på 6.500-8.000 kr., så interessen for glasset stiger. KIG EFTER: Mona Morales-Schildt har også formgivet farvestærke små rumsmykker i glas. Og rosenglas – en sjov idé, der har inspireret andre formgivere til lignende genstande. VIDSTE DU: Hun er ikke særlig kendt. Efter studier på Teknisk Skole i Stockholm, eller Konstfack som den hedder i dag, tog hun i 1936 af sted for at studere kunst i Paris. Derefter var…

Idealet for et klassisk design er ikke at være på mode, men at være foran den. Det mål er ikke lige ud ad landevejen at nå, for opskriften er at opfinde et design og legemliggøre det, fremfor at ligge i slipstrømmen på andre. Samtidig kan succesen for et godt brand være bundet op på tålmodighed og en vækst, der er stille og rolig frem for i et eksplosivt tempo. Det hele matcher guldsmeden Ole Lynggaards smykkedesign. Frem for at tænke i sællerter er hans design altid blevet drevet af en indre passion for gennemarbejdede materialer i unika eller små kollektioner og en manglende interesse for masseproduktion. Derfor har eksklusivitet altid været en del af Ole Lynggaards dna. Men også fornyelse, for han henter inspiration i alt, hvad der foregår omkring…

Han er 18 måneder gammel og afbildet med alle barnets tidløse attributter. Rosa, runde kinder. Enkelte mælketænder. Det fine babyhår. De buttede hænders typiske småbørnsfordybninger på knoerne. Det kan virke som om, dette maleri er usædvanligt realistisk af et barnebillede fra midten af 1500-tallet. Det er sjældent, vi ser et barn smile på et portræt fra denne periode – de ses oftere som små alvorlige voksne. Men hvis vi tyder renæssancens symbolik, taler billedet et tydeligt sprog bag legetiden og smilet. Drengen er klædt i lysende rosenrødt. Det er en farve, der fortæller om høj social status, magt og rigdom. Baggrundens grønne nuance symboliserer ungdom. Den lille Giovanni bærer en guldkæde med et vedhæng af koral, der skal beskytte ham mod det onde. Måske kan vi her som betragtere føle,…

FOTOGRAFI QUEER KÆRLIGHED Love, Lust and Freedom. Kunstmuseum Brandts, 23. marts – 1. januar. Brandts.dk Livet som queer er omdrejningspunktet, når Kunstmuseum Brandts i slutningen af marts åbner fotoudstillingen Love, Lust and Freedom. Det er den første store dansksprogede udstilling, der sætter fokus på historier om at leve som queer, og fotografierne fortæller nuancerede historier om at stå ved sig selv, sit begær og sine lyster og om at kæmpe for at retten til at elske den, man vil. Udstillingen viser queer kærlighedslivet fra mange sider – glimt af hverdag, af ensomhed, af kompromisløshed, af undergrundskultur og af frigørelse – og her kan ses værker af både etablerede såvel som unge fotografer, herunder Samet Durgun, Nan Goldin, Marvel Harris, Florian Hetz, Wolfgang Tillmans og Donal Talbot. KERAMIK EN FORTÆLLING OM…

I løbet af sine mange aktive år tegnede Kay Bojesen (1886-1958) en enestående sølvproduktion, som i dag også bliver reproduceret. Reelt var han uddannet sølvsmed, og det var også sådan, han betragtede sig selv. Interessen for sølv kom dog ikke hjemmefra. Selv om han voksede op i en kreativ familie med højt til loftet, som søn af Valborg Rønsholdt og forlæggeren Ernst Bojesen, der var medstifter af Det Nordiske Forlag (senere hen Forlaget Gyldendal), blev han sendt i købmandslære på Stevns. For at tjene penge til livet i det sydlige Sjælland arbejdede unge Kay også hos en guldsmed. Her udforskede han sin kreative side i praksis ved at tegne mønstre, og han fandt det så dragende, at han skiftede købmandsgerningen ud med guldsmedens. Tilbage i København kom han i 1907…