Indholdsfortegnelse for No.212 i Côté Sud

C'est aussi ce qui a motivé un autre regard sur le monde de la part de l'architecte Riccardo Monte et de la photographe Katie May, qui de leur atelier mêlent aujourd'hui architecture et artisanat, dans le village d'Ornavasso, au cœur des Alpes italiennes. Changement de vie et de décor. Respirer, recommencer, renouveler. Les cycles de la nature comme ceux des saisons se prêtent à cet exercice du mouvement. Les changements de vie racontent eux aussi des moments de bascule qui convoquent l'inédit. L'ancrage à une terre originelle, comme l'appel du Sud, sont amplement illustrés dans notre séquence consacrée au Luberon, terre de lumière et de personnalités rayonnantes. Comment ne pas avoir envie d'y déposer son existence? Comment ne pas souhaiter habiter son paysage? Nombreux sont ceux venus rejoindre son territoire…

EXPÉRIENCE IMMERSIVE Gregolimano, son nom chante sa métamorphose. L'arrivée se fait par bateau, ce qui rend la déconnexion plus importante. L’île d'Eubée est la deuxième plus grande île grecque. C'est sur l'une de ses plages que le Club Med Gregolimano s'est installé dans les années 1970. Autre temps, autre ambiance. Se concentrant sur des expériences plus hédonistes et sur mesure, cette escale en est une parfaite illustration. Posé au pied d'une montagne et enfoui dans un parc de 19 hectares, ce Club Med fusionne avec une nature protégée. Avec vue sur la mer Égée, la montagne ou la pinède, les chambres de l'hôtel ont été rénovées au fil des années. Une phase de rénovation a été révélée l’été 2023, concentrée sur le restaurant principal, la plus grande partie des chambres,…

UN PANORAMA À DESSINER Personnalisable grâce à une palette de coloris et de multiples formes pouvant habiller ses façades, la cuisine “Rivage” est à mi-chemin entre une pièce de design et une oeuvre d'art à composer selon son tempérament. UNE LIGNE SCULPTURALE Tout en cultivant l'intemporalité, le modèle Rivage offre un design de caractère, singulier, qui s'incarne notamment à travers son îlot central, tout en courbe et graphisme. Avec “Rivage”, le tout dernier modèle de la ligne Signatures d'Arthur Bonnet, la cuisine devient paysage. Un paysage à composer, à dessiner à la manière d'un peintre. Bina Baitel, designer française connue pour ses voyages entre l'art et le design, a su faire cohabiter audace et intemporalité sur ce projet. Élégante, minimaliste, la cuisine Rivage peut se parer de courbes, de reliefs…

Né et mort à Aix-en-Provence, où plane partout son ombre de géant, le peintre Paul Cezanne revient sur ses terres, à l'occasion d'un événement exceptionnel que lui dédie sa cité natale. Et ce n'est qu'un juste retour des choses. Car cette ville passionnément aimée, dont il disait «Quand on est né là-bas, c'est foutu, rien ne vous dit plus», ne lui a, de son vivant, accordé que peu de crédit. Cette année Cezanne 2025 sera donc l'occasion de lui rendre hommage dans ses lieux favoris: atelier des Lauves, carrières et cabanon de Bibémus, maison familiale du Jas de Bouffan. Mais aussi de s'imprégner, dans la grande exposition organisée au musée Granet, des couleurs de sa palette et de sa façon de voir les choses… «Voir les choses» étant chez l'artiste…

LIEU MÉDITATIF «Provoquer la méditation lucide et profonde d'un rythme originellement donné, celui de la nature et de la création. Faire retrouver à l'individu la stabilité qui lui permette de ne pas sombrer robot devant l'accélération continue de la mécanisation et des conditionnements collectifs.» Professeur d'anglais au collège d'Apt, Roger Petit écrit en 1959 le manifeste artistique de sa future chapelle «différente des autres, portée par une foi naturelle». Il conçoit une œuvre «à l’échelle de la nature, fusion des arts plastiques majeurs». Sans argent, réunissant autour de lui famille et amis artisans, il met vingt ans à réaliser l'extérieur et l'intérieur: vitraux, mosaïques de pierre de schiste et d’éclats de verre, sculpture christique en olivier. La chapelle demeure ouverte à tous chaque jour, respectant sa volonté. LA CHAPELLE DE…

PIÈCES-ÉMOTIONS L'anse torsadée des tasses d'hier a, elle aussi, fait le mur. Aurélie Fretti l'interprète aujourd'hui en fresque de plusieurs mètres. Elle vient d'en poser une dans le concept store Balzac, à Paris. Sa réalisation l'a poussée à la sculpture du bois, s'attaquant à la tronçonneuse au tronc d'un arbre tombé. Puis elle fabrique ses moules en plâtre ou en élasthane, dans lesquels elle coule la terre qu'elle retravaille une fois démoulée. «Sur toutes mes pièces, on voit le geste.» Parallèlement à cette forme presque fétiche, venue des babkas, brioches polonaises de son enfance, elle explore une autre direction, plus figurative, inspirée du corps dans l'Antiquité qu'elle transpose dans l'univers contemporain. Sa tête sculptée renversée devient lampe, un buste, une applique. «Ici, j'ai l'impression de voir l'Italie.» DI FRETTO Aurélie…

ESPRIT COULEUR Les racines de garance, les résédas, le brou de noix, la grenade, les peaux d'avocat… Tous se prêtent aux expérimentations d'Aurore Pélisson. Elle en extrait des rouges profonds, des ocres subtiles, des jaunes irradiants, des bleus indigo. Elle les applique suivant différentes techniques: tye and dye, shibori, bundle dye, sérigraphie, peinture. Elle multiplie les pratiques dont aussi l’écoprint, disposant les végétaux à même le coton, les enroulant. Ils laissent leurs empreintes après quelques manœuvres alchimiques. «Je travaille à rendre visible notre corrélation intrinsèque avec le vivant, dans une vision qui soit en osmose avec la chair de nos corps, la chair de notre terre.» Elle nomme ses tapisseries en laine de mouton modelées: «La peau de la montagne». AURORE PÉLISSON Elle expose du 23 mars au 29 mai…

MÉMOIRE RENAISSANCES «L'histoire de Mille ne remonte pas à l'ère romaine comme on le croyait, mais 2000 ans avant J.-C. L'historien Giuseppe Cincinnalo nous a éclairés sur ce que nous avons découvert: une ancienne cuve de foulage dans la roche au sein d'un promontoire présentant les caractéristiques d'un oppidum celtique.» Constance Slaughter partage avec ferveur ces traces de l'histoire du lieu. Il y a des habitations troglodytiques, une chapelle, un escalier médiéval, des gargouilles et des mâchicoulis, des fenêtres à meneaux Renaissance. Le bâti a été agrandi au fil des siècles, jusqu'au XVIIIe. Avec Alexandre Lafourcade, ils ont révélé cette richesse architecturale. Et font de même avec la vigne. Le passage en bio, la vinification et l’élevage en cuves de chêne, dans des œufs en béton ou des amphores en…

SAUCE «BON FOND» «Bon fond, parce que c'est la base de toute bonne cuisine et toute bonne personne. Nous voulons montrer comment les techniques françaises artisanales et la pratique d'une agriculture biologique par des individus généreux, travailleurs et passionnés créent une culture gastronomique profondément ancrée.» Diplômés de l’école Ferrandi après Sciences Po Paris pour Lise, parallèlement à des postes en cuisine dès 16 ans, et pour Éric des apprentissages en Australie, aux États-Unis et au Canada, ils se perfectionnent auprès des chefs étoilés, Astrance, Le Carré des Feuillants… Ils entament en van un tour de France des producteurs, avant de choisir le Luberon. Éric, aux fourneaux, chante le Sud: betteraves fumées au foin, crème fraîche au raifort, espadon confit, ballotine de pintade peau croustillante. Du soleil en bouche. LE SAINT-HUBERT…

BLEU LUMIÉRE MOSAÏQUE ARTISANALE DEDANS - DEHORS MÉMOIRE ET MODERNITÉ JARDIN SUSPENDU Mon associé Florian Claudel a tout de suite vu le potentiel de ce cube tout en béton brut gris et blanc, aux allures de loft industriel. Construite il y a un peu plus de dix ans, sur l'emplacement de deux petits ksars, des habitations traditionnelles du sud du Maroc cachées derrière des murs fortifiés, cette maison urbaine et contemporaine était totalement inattendue, perdue dans les lacets couleur terre du quartier de Ben Salah, au cœur de la médina de Marrakech», rapporte Stella Cadente. Si les nouveaux propriétaires de ce riad moderniste ont été séduits par les volumes, les espaces ouverts sur l'intérieur et l'extérieur, les deux patios à ciel ouvert ou encore le toit-terrasse avec une vue sur…

PLEIN CIEL ÉCRIN PATRIMONIAL TOILE DE FOND EXPÉRIENCES J’ai fantasmé un havre de paix», souligne Philippe Starck lors de l'ouverture, en janvier 2025, à propos du dernier projet hôtelier imaginé pour le groupe parisien Evok. Après le succès du Brach Paris en 2018, l’équipe réitère l'expérience avec ce nouvel opus installé sur la Gran Via, l'artère emblématique de la capitale espagnole, qui s'inscrit dans la dynamique de renouveau de Madrid, en pleine effervescence culturelle et touristique. Installé dans un bâtiment construit entre 1919-1922 par l'architecte Jeronimo Pedro Mathet Rodriguez, il est habilement restauré, excepté son entrée principale et son incroyable escalier en fer forgé protégés. Autrefois demeure du jeune Victor Hugo et studio du célèbre photojournaliste Alfonso, il ancre le Brach Madrid dans un passé patrimonial. «Philippe Starck a transcendé…

1. Gaspacho vert au basilic, burrata et huile herbacée Marche pour 4 personnes Préparation 30 min 8 tomates Green Zebra, 1 belle burrata, 200g de pain rassis, 2 cuillerées à soupe de vinaigre balsamique, 4 c. à soupe d'huile d'olive + 5 cl, 1 oignon frais, 2 gousses d'ail, 2 bouquets de basilic. Coupez le pain en morceaux. Arrosez-le avec un peu d'eau, 1 filet d'huile d'olive et avec le vinaigre. Laissez-le mariner 30 min. Faites bouillir une grande casserole d'eau. Dessinez une croix sur les tomates à l'aide d'un couteau pointu puis plongez-les 30 secondes dans l'eau bouillante. Égouttezles, passez-les sous l'eau froide puis pelez-les. Coupez-les en morceaux en retirant les pépins. Lavez, séchez le basilic, effeuillez-le. Mettez une vingtaine de feuilles de côté et placez le reste dans…

POÉSIE MATINALE On ne le voit pas de l'extérieur mais lui, du haut de l’éperon rocheux du mont Andaon, regarde le palais des Papes, le mont Ventoux, les dentelles de Montmirail et les Alpilles! Endos dans l'écrin chargé d'histoire sainte de l'enceinte du fort Saint-André, élu «Jardin remarquable» et «Ensemble arboré remarquable», refuge de la Ligue pour la protection des oiseaux, le jardin de l'abbaye Saint-André réenchante le palais abbatial. Remaniée à la fin du XVIIe siècle, la superbe bâtisse, aux salles voûtées et au monumental escalier, témoigne de l'ermitage originel de sainte Casarie au VIe siècle, monastère bénédictin au Xe siècle puis prestigieuse abbaye royale aux XIIIe et XIVe siècles, en partie détruite à la Révolution. En 1916, le peintre et céramiste Gustave Fayet, natif de Béziers - dont…

Sur-réelle ou hyper-réelle, la photographie en couleur agrandit le spectre de la perception, s’émancipant du documentaire, élargissant la palette visuelle, explorant de nouveaux imaginaires. « Chromathérapia, la photographie couleur qui vous fait du bien», à la Villa Médicis, retrace cette révolution du XXe siècle, démarrée avec l'invention par les frères Lumière du procédé industriel, l'autochrome. Elle zoome sur deux expressions fortes de son histoire: esthétique pop et opulence baroque, sélectionnant des images aussi dérangeantes que séduisantes, plongeant le visiteur dans des espaces émotionnels. Les yeux dans les yeux des chiens de William Wegman, braques allemands aux pelages lustrés et poses allurées, les doigts plongeant dans la fourrure des chatons angoras de Walter Chandoha, le corps tout entier grisé par l'opulence sucrée-salée de Martin Parr. Le rapport à la couleur transcende…

instant. N°1 Vantoux Installée dans un bâtiment de Jean Prouvé, tel un Nautilus contemporain, cette exposition évoque la mer dans son immensité et ses Contradictions. Reliées par un bleu océanique, les œuvres de l'artiste camerounais Barthélémy Toguo invitent à une plongée dans les eaux profondes de notre inconscient collectif. À la fois ancrage et évasion, ce bleu qui parcourt son œuvre est aussi une matière spirituelle, l’étoffe même dont sont faits les rêves… «20000 lieues sous les mers: le voyage de Barthélémy Toguo», jusqu'au 24 mai. Galerie Nathan Chiche, 90, rue Jean-Julien-Barbe. nathanchiche.com instant. N°2 Lodève «L'art ne reproduit pas le visible, il rend visible», affirme Paul Klee. Le parcours est conçu autour de quatre artistes qui dévoilent la nature dans ce qu'elle révèle… ou cache. D'une part, un dialogue…

REGARD EN HÉRITAGE «Ma mère Anna Bonde, artiste suédoise, aimait redonner vie aux maisons vieillissantes. Chaque dimanche, nous allions chiner à Gordes.» Ebba L. Lopez se forme à l'architecture d'intérieur à San Francisco. Son frère Gustav Langenskiold deviendra architecte dans le Luberon! La vision d'Ebba L. Lopez conjugue minimalisme scandinave et rusticité provençale. «Un mantra: ne jamais aller trop loin dans la décoration. Je privilégie les faux blancs en all over, qui gomment angles et coins, la matière est au cœur de mon approche et les lumières sont toujours indirectes.» Elle fait «parler les lieux». Pour son dernier chantier, elle se glisse dans les pas de l'architecte Marie-José Pommereau à qui appartenait le mas, tout en accompagnant ceux des nouveaux propriétaires «dans un esprit mi-méditerranéen, mi-provençal». EBBA L. LOPEZ Ouverture…

SONDER LA MATIÈRE «Évidemment j'aime Richard Serra, Bernar Venet, Eduardo Chillida, mais je n'avais aucune prétention. Je voulais peupler simplement mon jardin d'objets. J'ai commencé par des oiseaux assez figuratifs.» Joël Canat se laisse emporter par la matière ancestrale du bois, celle du chêne, du mélèze, du cyprès. Il la travaille au cœur, révélant son intérieur. «Mes sculptures ne résistaient pas aux intempéries. Je suis passé au corten, acier qui se patine de mille ocres à l'air, à la pluie.» Il se passionne pour les courbes et volutes que lui permet le métal, leur imbrication, leur mobilité, leur gravité qu'il ne cesse de défier. Avec l'aide d'un maître ferronnier voisin, ses maquettes de carton se transposent en métal, à la même échelle, avant de prendre leur envol, souvent sur plus…

GRAND ÉCLAIREUR Installée dans une ancienne usine d'ocre, Mathieu Lustrerie ne cesse de s’étendre. Sa surface a été récemment doublée: 5000m2 d'ateliers de fabrication, de restauration, et un musée contant l’épopée des lustres à travers les époques et les pays. «J'ai plus de mille lustres, j'en achète tous les jours.» Ces trésors historiques ne passent plus par les salles de vente, ils arrivent directement à Gargas. Son dernier achat, un lustre en mille morceaux dont il identifie certains comme rares avec la présence d'ors blanc, jaune et rouge. À Gênes, dans une bourse de livres, il débusque une revue ancienne et identifie son acquisition de l'Opéra de Monaco. «Il faudra trois ans pour le restaurer.» Son œil brille car cet autodidacte a la passion du démontage, qu'il pratique aussi sur…

CUISINE LIBRE «À La Fenière, nous sommes déjà en 2035 et nous préparons l'assiette de 2040. C'est en se faisant du bien que l'on fera du bien à la planète.» La pédagogie de Nadia Sammut commence par l'assiette. «Un soin de la terre, de l'être et de l'esprit, qui libère de la sérotonine et non de la dopamine.» Carpacciô de chourave et amarante, pétale de betterave et crème d'amande à la rose, fleur de courgette et crème d'immortelle, rouget en croûte d'Okara avec tempura de chrysanthème et navet, les notes subtiles du vivant emportent. Il y a aussi La Fabrique où une équipe prépare des pains et biscuits sans gluten, lactose, ni œufs, et son potager-labo de variétés plus économes en eau, résilientes… Et L'Académie qui telle une ruche entend…

LÉGUMES ET FLEURS Maraîchers de génération en génération, Florie Meyssard rejoint ses parents à Goult après dix ans passés à Paiis dans la communication. Labellisée Haute valeur environnementale, Beau Repos s'est spécialisé dans les légumes racines, présentant jusqu’à 30 variétés différentes de carottes, navets, betteraves, radis, dans une alchimie de couleurs. Florie opte pour les fleurs qu'elle entreprend de sécher, en multiples gerbes, pendues au plafond de la grange. Elle la reconvertit parallèlement en une vaste boutique de vente en direct. Elle plante aussi avec la volonté de réintroduire une fleur locale. Derrière ses bouquets poétiques, un acte manifeste remettant en question l'importation des fleurs hors saisonnalité et sans pesticides, comme le renouveau des légumes anciens l’était par ses aînés. BEAU REPOS Sélection de confitures, huiles, tapenades, terrines, miel, fromage,…

À CIEL OUVERT LUMIÈRE ET PERSPECTIVES INTÈRIEUR EXTÈRIEUR FIBRE ARTISANALE PIÈCES DE CARACTÈRE Lorsqu'ils ont visité cette maison aux allures de riad pour la première fois, le décorateur d'intérieur Fabrice Diomard et Philippe Badia n'ont pas hésité longtemps. «Le coup de foudre a été immédiat! Nous recherchions une maison de vacances au soleil, proche d'un aéroport. Nous avons alors atterri à Séville et découvert la ville de Carmona, à une quarantaine de kilomètres, avec son labyrinthe d’étroites ruelles pavées, son chapelet d’églises baroques et de couvents, et ses influences romaines et mauresques. Comme le lieu était beaucoup trop grand pour nous deux, nous avons repensé notre projet et imaginé ensemble une maison d'hôtes, La Otra Casa, ouverte aux amis comme aux voyageurs de passage», raconte Fabrice Diomard. Rendre le charme…

SPHÈRES LUMINEUSES NUIT MAGIQUE DIFFUS OU PONCTUEL…

VILLE-DÉCOR ÉLITIS LA MAISON Nouvel espace présentant collections et produits exclusifs. Ouvert aux particuliere, décorateurs et architectes. Les Toulousains, les passionnés, les professionnels de la décoration se souviendront de Terra Rossa, la boutique de Sylvie Giachetti. L'endroit a laissé son empreinte, celle d'un espace où son talent comme sa vision proposent toujours la juste solution. À l'initiative comme à l'impulsion, Élitis, auteur et éditeur de tissus, papiers peints, panoramiques muraux, tapis; à la mise en musique, de nouveau, Sylvie Giachetti, également à l'origine de la gamme d'accessoires de l'enseigne. Ouvert en janvier dernier, Élitis La Maison accueille particuliers, décorateurs, architectes, et propose aussi des produits exclusifs disponibles uniquement à cette adresse. Ici, l'entrée en matière se fait au propre comme au figuré, si besoin complétée d'un moodboard aidant à se…

«Ce livre est plein de plats en même temps familiers et nouveaux. Il parle aussi des voyages que nous avons faits et des souvenirs liés à ces voyages. La nourriture et les mots ont le pouvoir de nous relier. Nous espérons que ces recettes sauront, comme elles le font pour nous, à la fois vous apaiser et vous inciter à garder les yeux grands ouverts.» Yotam Ottolenghi et son trio de passionnées qui travaillent avec lui à Londres, osent inviter à leur table Marcel Proust et sa madeleine à côté de Cédric Klapisch et sa salade grecque. «Nous avons tous une recette qui nous permet de créer un sentiment de sécurité. Pour Helen comme pour sa mère, ce sont les œufs vapeurs, pour Tara, c'est une soupe d'aubergines, de tomates et…

D'abord attiré par le métier de photographe, Hugo Joirkin, après une école de photo à Lyon et de nombreux clichés, ressent le besoin de changer de médium. Le jeune Niçois intègre alors l’École supérieure d'arts plastiques de Monaco. Au pavillon Bosio, il se familiarise avec les matériaux, travaille le plâtre, acquiert une pratique sculpturale et plasticienne. De retour à Nice, il crée son atelier, s'intéresse à l'art du mobile. «J’étais fasciné par ce qui flotte et oscille, par les sensations de légèreté, d’équilibre…» Il commence à créer des suspensions en feuille de plâtre fixée sur du grillage à poule, «mais c’était trop rigide». Alors son amie Céleste, qui travaille l'argile, lui donne le goût du modelage. Hugo trouve sa voie: la plasticité de la terre lui offre un champ artistique…

Cobalt, outremer, bleu lavande, bleu marine, bleu de Prusse… Le bleu, couleur préférée des Français, se décline de mille manières et dans toutes les sphères. Pour raconter son épopée, le château Borély - musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode a conçu un parcours allant du XVIIIe siècle à nos jours, à travers divers domaines: la faïence, les arts graphiques, la joaillerie et la mode. Dévalorisé dans l'Antiquité, où le système chromatique s'organisait autour de trois teintes - noir, blanc et rouge -, le bleu connaît un retour en grâce au XIIe siècle comme couleur du manteau de la Vierge. D'abord religieux et marial, il envahit tous les arts, du vitrail à l'enluminure. Puis il entre en politique: les armoiries des Capet, sur fond d'azur, deviennent…

NUANCES Le Luberon est un territoire qui se protège, qui se découvre, qui se partage. On ne vient pas ici par hasard. Il y a une véritable authenticité. Des mondes très différents se rencontrent autour de ce désir d'un mode de vie plus résilient. Il est question d'envie, de créer de l'envie.» Dominique Santoni, présidente du Parc régional du Luberon et du département du Vaucluse, conseillère de la ville d'Apt après en avoir été maire, porte le Luberon en bandoulière. «Les parcs ne sont pas des conservatoires, mais des territoires de développement de la biodiversité et d'exemplarité du vivre ensemble dans le respect de la nature et du bien-être animal.» Comme elle, tous parlent de cette envie motrice. Laura Aillaud, nouvelle vigneronne de La Tour-d'Aigues, parle «d'une énergie semblable à…

MAISON D'ART Venu du graffiti, Mambo est un des membres de La Force Alphabétik, multipliant les fresques dont la célèbre Says Mars, c'est Yeah à Marseille, avant d'intégrer le collectif 9e Concept et d'exposer au Centre Pompidou en 2007. Il est un temps assistant de Sol LeWitt puis rejoint la scène de la glisse et du skate à Los Angeles, et Shepard Fairey, Steven Harrington, Dave Kinsey. Repéré par agnès b., il collabore avec Prada, Moynat, Vans. «À Los Angeles, on avait une tribu d'une cinquantaine d'amis, ici aussi. Il y a la même mixité de population, les grands espaces aussi.» Julie, son épouse, renchérit: «Toute cette beauté fait un bien fou, comme en Californie.» Mambo poursuit ses séries «Brainology», cartographie émotionnelle du cerveau, «Mindscapes», paysages rêvés, et «Strokes», sur…

MESSAGES AU FIL «Ne me secouez pas, je suis plein de larmes. » Christine Ferrer se remémore ce vers d'Henri Calet. Elle cite aussi Marguerite Duras. Sous son fil, les mots prennent corps. «Je ne te suis plus», «Être ensemble», «Faire face». Amoureuse de la typographie, elle peut aussi les tamponner dans les pages d'un vieux missel, reprenant certaines phrases des Stratégies obliques de Brian Eno, invitant à l'action créative. Il y a aussi sa grande horloge sans heures, elles sont remplacées par une alternance de «NO» et de «SI». «J'ai une démarche de plasticienne, je pratique un féminisme tendre et questionne notre place.» Elle débute par le mail art, l'art par la poste, jouant avec les timbres, les mots, les envoyant. Un art gratuit dans l'esprit de Fluxus. Aujourd'hui…

CRÉATEUR VERRIER «Être dans la matière, être dans la molécule.» Qu'il s'agisse des plaques de cristal de 30 kilos de ses tables basses, de ses guéridons en verre optique, des multiples rectangles en verre et cristal empruntant les techniques des miroirs vénitiens, Kiko López traite la texture comme un élément pictural. Ses shadow drawings évoquent les travaux du peintre américain Jack Reilly, les sphères d'Anish Kapoor. Leur travail de la matière happe et transporte dans un autre espace-temps. Les œuvres les plus récentes de Kiko López résonnent avec celles de l'artiste coréen Yun Hyong-keun, dont les peintures explorent les contrastes. «Dans les toiles de Keun, la lumière et l'obscurité s'affrontent dans une domination. C'est cette ambiguïté qui m'intéresse. Le verre peut être à la fois plein d'amour et de violence.»…

SUR LE MOTIF «Le jardin est aussi important que la maison.» Guillaume Foucher, pour les 9 ans de leur premier hôtel, Fontenille à Lauris, augmente la présence du floral et du végétal dans la décoration. Il imagine un télescopage de papiers peints Pierre Frey et Sandberg, les fleurs des uns répondant aux feuilles des autres. «Presque une décennie après l'ouverture du Domaine de Fontenille, et alors que nous ajoutons six chambres, il nous a semblé important de faire évoluer la décoration des salons vers une thématique plus fleurie et provençale. Le mobilier cède la place à des canapés Caravane, conversant avec des fauteuils en bois clair de la designer marseillaise Margaux Keller. Des radassiers Éditions Midi, en chêne et paille, viennent affirmer cet accent du Sud ponctué des créations de…

ATELIER ALPIN PUZZLE SYLVESTRE FORCES PRIMITIVES DE MARBRE ET DE BOIS Après huit années passées dans des agences d'architecture renommées de Londres, Riccardo Monte ressent la nécessité d'un retour aux sources. En 2016, il quitte la ville et s'installe dans un refuge de montagne sans électricité, au-dessus de son village natal du Piémont. Ce séjour, rythmé par le feu de cheminée, la marche et le dessin, forge sa vision du design et son rapport à la matière. Il décide alors de ne plus travailler pour d'autres, mais de créer son propre atelier, où architecture et artisanat partagent la même recherche d'intemporalité. C'est ainsi qu'il fonde deux ans plus tard, avec sa compagne Katie May, leur studio multidisciplinaire à Ornavasso. Un lieu de création, mais aussi d’échanges, enraciné dans la tradition…

NECTAR DE TOMATE HERBES DU SUD PARFUMS DE NATURE PLAT UNIQUE VARIATIONS SUCRÉES…

TRAIT D'EAU COULOIR DE NAGE GÉOMÉTRIE VARIABLE FORMES LIBRES…