Indholdsfortegnelse for HS 16 i Marie Claire Maison

ENTRE SCULPTURE ET ÉMOTION, LA FONCTION EXACTE DES MEUBLES qu’Arthur crée n’est pas toujours immédiatement perceptible. ”J’aime que l’on s’interroge sur l’utilité des objets, tout comme j’aime questionner le rapport au matériau.“ Sa table basse “Chubby”, déclinée en différentes pierres, ressemble à une épaisse étoffe repliée sur elle-même. C’est quand on la voit avec une tasse posée sur le dessus que l’on comprend sa fonction. Cette approche atypique lui vient sans doute de sa formation de graphiste : il est venu au design d’objet ”par accident”. Fin 2019, la pandémie met fin aux projets événementiels de son agence, Harley&Co. Hyperactif, Arthur choisit alors, ”pour s’occuper”, de concevoir des meubles. ”J’ai été fasciné par un post Instagram sur le façonnage du marbre, si brut, qui devient tellement expressif. “Un grave accident,…

DES TABLES, DES CHAISES, UNE PLANCHE À DÉCOUPER,DES FAUTEUILS, des miroirs, une brosse à vaisselle, une lunchbox, une pelle et une balayette, des lampes… Javier Moreno est si prolifique et sa production si éclectique qu’il pourrait équiper son appartement rien qu’avec ce qu’il dessine ! Mais cet Espagnol fondateur du Bambú Studio, basé à Alicante, n’est pas du genre casanier. Ses dernières créations – une table basse “Wica” pour l’éditeur portugais Wewood, un canapé “Ondo” pour la marque Grado Design basée en Chine et un luminaire pour la société américaine Gantri – trahissent les envies d’ailleurs de ce grand voyageur. “Je suis tellement heureux d’être sorti de la pandémie et de pouvoir rencontrer à nouveau les gens ! Voyager pour le travail ou pour moi-même est essentiel à ma créativité…

C’EST MARCO SERRALUNGA LUI-MÊME QUI LUI A DEMANDÉ DE DESSINER UNE CHAISE. Parmi les différents modèles que Florent Coirier lui a proposés, c’est son préféré – une chaise à lattes plates – qui a été choisi, l’éditeur acceptant même le recours au plastique injecté pour l’alléger et le rendre plus résistant. Après plusieurs années dans le métier, ce discret designer sait ce qu’il veut. “Depuis que je dessine des chaises – cette ’Croisette’ était loin d’être ma première –, j’ai fait des progrès et c’est une vraie satisfaction de livrer à chaque fois une meilleure version de ce que j’imagine.“ Adepte d’un design “normal” à la Jasper Morrison, ce père de famille, issu d’un milieu modeste, tient à créer des objets “utiles et démocratiques“ et souhaite prendre son temps. “Je…

ILS SE SONT RENCONTRÉS SUR LES BANCS DE L’ÉCOLE, à la Design Academy d’Eindhoven, et ne se sont plus quittés. Sans doute parce que Roderick et Claire partagent le même désir de repousser sans cesse les limites du possible. Tous deux sont issus d’une longue lignée – de designers pour lui, de spécialistes du textile et de la céramique pour elle. Baignés chacun dans leurs univers, ce qui les intéresse, c’est de transgresser les codes. ”Ce n’est pas forcément l’approche artistique qui nous guide quand nous concevons un objet ou un meuble, mais plutôt notre envie de nous servir des nouveaux outils industriels pour ouvrir le champ des possibles et proposer des solutions inédites”, explique Roderick. Ainsi, quand le duo imagine la ludique chaise “Kaboom”pour Fatboy, tout en rondeurs, il…

DEPUIS QU’ELLE A CRÉÉ, EN 2014, LE TEXTILE NON TISSÉ REGEN, fabriqué à partir de corde de coton et de silicone, Wendy Andreu ne cesse de le questionner, de le développer. Lorsqu’elle arrive à la Design Academy d’Eindhoven avec un solide bagage dans le domaine du métal, elle décide de ”sortir de [sa] zone de confort en se confrontant à des matières molles”. Sans pour autant chercher à apprendre les savoir-faire traditionnels. ”Mon travail de designer intervient aussi dans la création de nouveaux processus de fabrication et dans la transformation des matières telles que les rebuts de l’industrie”, raconte-t-elle. Naissent ses premiers moules en acier, qu’elle entoure de cordes puis badigeonne de silicone pour créer des volumes, ainsi que les premières ”Dragon Chairs”. Aujourd’hui, la série s’est transformée, colorisée même.…

“LOOP” Design India Mahdavi, en hêtre, assise et dossier rembourrés, dossier amovible, L. 65 x P. 66 x H. 73,5 cm, Gebrüder Thonet Vienna (GTV), 1 900 €. “COCOON” Design Edi & Paolo Ciani, coque bicolore en mousse polyuréthane injectée à froid et revêtue, patins réglables en nylon, L. 65 x P. 60 x H. 82,5 cm, Calligaris, à partir de 937 €. “KHA” Design Christophe Pillet, structure en frêne, dossier en paille de Vienne, assise en tissu, vinyle ou cuir, Very Wood, prix et dimensions à venir. “JANINE” Design Roberto Lazzeroni, structure en noyer américain massif, assise en contreplaqué rembourrée, L. 48 x P. 41 x H. 79 cm, Ceccotti Collezioni, à partir de 2 412 €. “KN06” Design Piero Lissoni, assise en tissu et piétement en aluminium chromé,…

“RIO IPANEMA” Design Bruno Moinard, en médium plaqué chêne (éléments verticaux) et MDF laqué (plateaux horizontaux), avec plusieurs finitions, L. 190 x P. 40 x H. 210 cm, Roche Bobois, 6 180 €. “KULA” Design Michele De Lucchi, en bois, L. 60 x P. 45 x H. 180 cm (total des trois pièces), Zanat, prix à venir. “BABEL LOW” Design Storagemilano, sections tournantes en acajou et acajou laqué fini lustré, détails en laiton satiné, Ø 70 x H. 124 cm, Fratelli Boffi, 8 472 €. “SUITE” Design Armani/Casa, en bois massif de paulownia, intérieur recouvert de cuir de colombe, L. 86 x P. 46 x H. 155 cm, Armani/Casa, prix à venir. “SYMPHONY” Design Emmanuel Gallina, en chêne doré, plateau en marbre Zecevo mat, étagère intérieure en verre fumé, piétement…

“PULSE” Design Duccio Maria Gambi, en laine de l’Himalaya, 250 x 270 cm, Tempore collection, cc-tapis, prix à venir. “CROCHET TRIO” Design Clara von Zweigbergk, en laine, 180 x 300 cm, Gan Rugs, 1 560 €. “FORMATION 2” Design Edoardo Piermattei, en laine de l’Himalaya, 230 x 300 cm, cc-tapis, 9 025 €. “SNOOP” Design Frédérique Lepers, en laine de Nouvelle-Zélande, noué à la main, 170 x 240 cm, Serge Lesage, 2 393 €. “MOONLIGHT” Design Mae Engelgeer, en laine de l’Himalaya et lin, 230 x 300 cm, Ceremony collection, cc-tapis, prix à venir. “GEMS” Design Frédérique Lepers, en laine de Nouvelle-Zélande et soie végétale, noué à la main, 170 x 240 cm, Serge Lesage, 2 393 €. “BERNANOS” Design Codimat Collection, en soie, 250 x 350 cm, Codimat, 7…

SON EXPO SOLO À MILAN, EN JUIN DERNIER, AURAIT PU ÊTRE L’ACMÉ DE SON ANNÉE. Ou alors cette création totalement dingue – la réédition de la R5 de Renault, customisée pour ses 50 ans, en rose avec volant en marbre et phares taillés comme des diamants. Mais le garçon est du genre à préférer regarder vers demain plutôt que de s’appesantir sur ses succès de l’année. Un canapé pour Duvivier, une série de tapis/moquette/tapisserie d’art pour Pinton, une nouvelle collection pour Paradisoterrestre, dont il est le directeur artistique depuis quatre ans, des luminaires “Excelsior”avec UpGroup, une nouvelle collaboration avec CarréSol et toujours sa propre galerie du passage Véro-Dodat à Paris, où il s’expose mais présente aussi le travail d’autres créateurs. Le quadragénaire est pressé et très demandé : “Je dois…

LORSQU’IL ÉVOQUE SES INSPIRATIONS, AXEL CHAY NE CITE QUE DES COURANTS VISUELS : Memphis et son humour décapant, Space Age et ses formes insensées, Grav et son mouvement cinétique impactant. Pas étonnant que ses pièces imprègnent la pupille avec force. D’abord son tabouret ”Septem“en tubes d’aluminium, qui semble sorti d’un dessin animé ; ensuite, le fauteuil ”Parad”aux accents sixties, créé en collaboration avec son ami Marouane Sadki ; enfin, ”Modulation”, le lampadaire qui l’a fait connaître, composé de longs tubes noués ou entrelacés, et colorés, fermés par une grosse ampoule. ”Je manie la couleur avec précaution. Elle renforce la forme et est devenue une sorte de signature, mais j’essaie de ne pas en abuser pour laisser les formes et la matière s’exprimer par elles-mêmes.” Axel Chay s’amuse et ça se…

DISCRET, CE STUDIO COMPOSÉ DE DEUX AMIS BASQUES REVENDIQUE SA MODESTIE : “La philosophie de notre agence repose sur sa démarche humble et responsable”, explique Jean Louis Iratzoki. Pourtant prolifique – on lui doit des dizaines de projets en mobilier de maison et de bureau, textile, éclairage, architecture éphémère et accessoires –, le duo préfère l’ancrage territorial à la facilité du tout-venant. “De notre travail émergent des pièces durables”, renchérit-il. Nichés au cœur du Pays basque, Iratzoki & Lizaso ont réussi à tisser un réseau de savoir-faire locaux. Très présents au sein de la maison d’édition Alki, elle-même installée dans cette région, ils signent deux nouvelles collections à venir cette année, dont “Pottolo”, une gamme de sièges “ultra-confortables” avec une sensation de bien-être dès le premier regard. Toujours dans son…

SES CRÉATIONS FONT SWINGUER LE QUOTIDIEN. Rompue au travail de la poterie, qu’elle voit les siens pratiquer depuis qu’elle est toute petite, Sarah Belfer maîtrise le geste et en profite pour tester de nouvelles associations de matières. Elle ajoute des cordes ou des liens en cuir qui viennent apporter de l’éclat à ses vases et bougeoirs, s’enroulant autour d’eux comme des arabesques, dans un esprit de broderies Cornely. Cette jeune artiste française, diplômée des Arts décoratifs de Paris, a créé sa propre marque en 2018, justement pour s’affranchir des codes. ”C’est mon laboratoire, au sein duquel je conçois aussi bien des collections d’accessoires que des costumes sur mesure pour des artistes-performeurs et des objets pour la maison, essentiellement des céramiques.” Sarah aime explorer de nouveaux champs : outre des collaborations…

“C’EST EN PENSANT À MA GRAND-MÈRE, qui restait assise dans son canapé des heures durant pour me parler tout en fumant, que j’ai conçu les assises ’Margas’, pour &Tradition, qui d’ailleurs portent son prénom…” Le fauteuil lounge et le canapé ainsi créés sont représentatifs du style de la designer : à la fois simples, intemporels et chics, mais aussi chaleureux. Un esprit scandinave qui met les tons neutres et les matières naturelles en vedette, et rappelle ses origines suédoises. “J’aime les lignes pures et affectionne tout particulièrement le bois et la pierre, qui sont pour moi des matériaux vivants qui animent meubles et objets. En plus, ils se bonifient avec l’âge.” Elle le prouve à nouveau en signant, pour The Invisible Collection, de sculpturales tables basses et d’appoint en acajou,…

“ANÉMONE” Design Fabrice Berrux, portemanteau en polyéthylène mat, revêtement tissu, L. 52 x P. 52 x H. 162 cm, Bonaldo, prix à venir. “TRAMONTO À NEW YORK” Design Gaetano Pesce, paravent en résine polyuréthane coulée, charnières et pieds en laiton bruni, L. 221 x P. 3 x H. 200 cm, Cassina, prix à venir. “REN” Design Neri & Hu, miroir-portemanteau, structure en noyer canaletto massif, revêtement cuir, détails en métal finition laiton, L. 61 x P. 51 x H. 166 cm, Poltrona Frau, 3 650 €. “YEPA” Table d’appoint en béton sable, L. 45 x P. 45 x H. 48 cm, Made.com, 250 €. “GENTLEMAN” Design Carlo Colombo, table d’appoint, plateau en ébène ou en marbre, L. 58 x P. 52 x H. 57/49 cm, Flou, à partir de 4…

“J’AI UNE APPROCHE PSYCHO-ANALYTIQUE DU DESIGN.” Architecte de formation, Annabel Karim Kassar est rigoureuse par essence, ancrée dans sa culture mathématique et scientifique. “Mais en même temps, je me pose sans cesse des questions et me force à explorer de nouvelles pistes.”L’année écoulée, qui nous a tous bousculés, a renforcé ses envies de mobilier flexible et adaptable. Quand elle crée les canapés modulables “Salon Nanà”pour Moroso, c’est exactement dans cette idée de proposer plusieurs scénarios : du matelas bas traditionnel du Moyen-Orient aux chaises longues, en passant par des assises de différentes formes et tailles, chacun orchestre son salon à sa façon, dans une gamme de tissus aux accents marocains. Un aménagement “en évolution continue, qui répond à toutes les situations, que l’on lise, que l’on travaille, que l’on s’y…

C’EST LA PREMIÈRE FOIS QUE LE COUPLE DANOIS travaille ensemble sur un projet. Lui, habitué au design d’objet pour Fredericia Furniture, Karakter ou Frama et passé par le Royal College of Art, à Londres. Elle, directrice artistique ayant exercé pour Tom Dixon et Studio Olafur Eliasson, après des études à la Royal Danish Academy de Copenhague. C’est pour Hay que le duo s’est naturellement assis à la même table de travail pour imaginer “Parade“. Une série de luminaires qu’ils ont pensée comme une ode aux objets sculpturaux en verre des années 30 qu’ils collectionnent chez eux. “Nous ne nous sommes jamais lassés de regarder ceux que nous avions à la maison, nous avons essayé de créer une lampe qui agirait de la même manière sur les autres“, raconte Jonas Trampedach.…

QUAND ELLE EST PASSÉE DEVANT LA BOUTIQUE ROCHE BOBOIS DU BOULEVARD SAINT-GERMAIN, où ses tables basses/bouts de canapé “De-forma”étaient exposées, elle a eu “l’impression d’être une enfant qui rencontrait le père Noël”. “Évidemment, j’ai pris mille photos !”Linde conservait depuis longtemps dans le carnet qu’elle garde toujours sur elle le croquis de cette étonnante pièce en céramique moulée granitée, mais elle n’osait pas le montrer. “Ma situation est un peu spéciale. Je suis diplômée d’architecture intérieure aux Pays-Bas, mais je n’ai jamais exercé”, sourit-elle. La faute à une silhouette et un visage qui lui ont offert un succès fulgurant en tant que mannequin ! Repérée lors de ses études, Linde a commencé à poser en y voyant “une opportunité de voyager”. Dix ans plus tard, campagnes publicitaires et défilés de…

VOILÀ UN DESIGNER QUI A LA TREMPE D’UN CHERCHEUR. De ceux qui sont ”guidés par une envie de comprendre comment les choses sont faites“, explique-t-il lorsqu’on lui demande pourquoi, tout jeune homme, il se dirige vers l’ébénisterie. Depuis, Samy Rio, 33 ans, enchaîne les résidences et sa pratique associe recherche et création. Pendant le confinement, il co-crée BasketClub sur Instagram, avec des créatifs du monde entier. Ils façonnent puis présentent un objet en vannerie, une fois par semaine, sur un thème donné. Et c’est une de ses lampes que The Conran Shop décide d’éditer. Parallèlement, Samy Rio, désormais installé à Arles, projette de se lancer dans l’auto-édition. Dans sa ville d’adoption, il participe à un projet de valorisation des plantes exotiques envahissantes au sein du centre culturel expérimental Luma. ”L’idée…

“UN OBJET BIEN FAIT ÉCHAPPE À LA NORME. EFFICACE, ÉLÉGANT, IL DOIT TOUT DIRE EN QUELQUES SECONDES, rien ne doit être compliqué ou superflu, mais toujours avoir du caractère.”Plus qu’une ligne de conduite, c’est une philosophie qu’a développée Samuel Wilkinson. Avec succès, semble-t-il, puisqu’avant même d’être diplômé, il était déjà bardé de prix prestigieux, tels que le RSA Award et le D&AD New Blood Award, célébrant les talents émergents. Vingt ans plus tard, le designer britannique a pris de l’assurance mais a “toujours l’impression d’être un débutant”. “J’ai encore énormément de choses à prouver, c’est pour ça que je travaille dur non-stop”, s’enthousiasme-t-il, impatient de renouer avec les salons. “Il faut s’asseoir, toucher, ressentir. Oui, un meuble ’digital’ peut être attractif, mais rien ne remplace l’expérience du réel.”À Milan, cette…

“SILENT” Design Big-Game, en frêne peint, L. 41 x P. 44 x H. 78 cm, valerie_objects, 695 €. “KABOOM” Design Roderick Vos, en polyéthylène, L. 51 x P. 57,5 x H. 81,5 cm, Fatboy, 449 €. “ TAL” Design Léonard Kadid, en bois massif multiplis courbé plaqué bois, aluminium extrudé, L. 40 x P. 44 x H. 80 x H. d’assise 47 cm, Kann Design, 390 €. “ANNKA” En rotin teinté et tissu en lin, assise sur contreplaqué, L. 47 x P. 57 x H. 89 cm, Popus Éditions, 975 €. “PADDLE” Design Benoît Deneufbourg, en chêne ou frêne, L. 42 x H. 79 X H. d’assise 45 cm, Cruso, 339 €. “OW58 T-CHAIR” Design Ole Wanscher, en noyer huilé et cuir, L. 48 x P. 50 x H. 82…