Indholdsfortegnelse for Junio 2020 i Accion Cine-Video

No se asusten por el título. No me voy a poner nostálgico con esto del confinamiento, el coronavirus, etcétera. Al contrario. En mi receta para salir de la crisis hay más música metal en cualquiera de sus variantes, cero cantautor tristón con guitarrita (si estás ahí y me estás escuchando… ¡Blutarsky, ven a salvarnos!) y nada del Resistiré, que como himno me aturde las orejas y sospecho es un complot alienígena para subir las ventas de paracetamol (¡malditos hombrecillos verdes!). Nada de nostalgia. Lo que propongo aquí es un paseo por algunos rumores de la industria del ocio evasivo audiovisual con superhéroes. Empiezo con William Shatner, que no es un superhéroe, pero es el capitán Kirk de la nave estelar Enterprise en la franquicia de Star Trek y, además, sospecho…

La película iba a ser interpretada por Richard Burton, pero decidió rechazar el trabajo para irse a interpretar al conquistador en Alejandro Magno, cobrando tres o cuatro veces más, algo que el director de Proa al cielo no se privó de aclarar para que quedara clara la motivación crematística del actor. Alejandro Magno fue sensiblemente inferior y no pasó precisamente a la historia del cine, algo que sí hizo Proa al cielo. El segundo título del mes es atípico, por cuanto fue producido por los vencedores de la Segunda Guerra Mundial para elogiar a uno de sus enemigos, el general Rommel, muy respetado en Inglaterra, por motivos que se comentan en la ficha de la película que acompaña a su cartel. Aderezada con imágenes reales de combates tomadas del documental…

Esta sería la primera película de la primera película de la franquicia de Albert Broccoli y Harry Saltzman que no sería rodada con un margen de un año respecto a la anterior entrega. El motivo: cada vez costaba más en cuanto a medios y personal, había que movilizar a más personas y la búsqueda de localizaciones era más exigentes. Además, otros miembros del equipo y del reparto, como Sean Connery, quien quería tener tiempo para dedicar a otros proyectos y no quería encasillarse en el personaje que le dio la fama. Este y otros detalles, como veremos más adelante, llevarían al actor escocés a colgar el esmoquin; brevemente, eso sí. La historia de la quinta entrega del agente 007 tendría lugar en casi todo el metraje en el exótico país…

Maestro del wéstern y padre del género en la era dorada del cine del Oeste estadounidense, John Ford fue artífice de la materialización cinematográfica de los mitos de la forja de la patria estadounidense completando en la pantalla grande el viaje de los iconos esenciales de la conquista del Oeste y el enfrentamiento de naturaleza y civilización que se sitúa como epicentro del género. Su propio viaje en el cine se construyó desde una primera etapa de prueba y desarrollo de su propia firma o estilo en los años veinte, en la que brilla en su filmografía un título esencial: El caballo de hierro (1924), respuesta de Fox al éxito de La caravana de Oregón (James Cruze, 1923), producida por Paramount y considerada el primer gran wéstern épico. Luego adquirió…

Durante mucho tiempo, desde esta redacción os hemos pedido que le dieseis una oportunidad a Los 100. Basada en la obra escrita de Kass Morgan, la serie fue adaptada a la pequeña pantalla por Jason Rothenberg —su showrunner—y desde el primer episodio, pese a sus concesiones (cada vez menos) de cara a la galería, porque no olvidemos que se trata de una producción de The CW a fin de cuentas, Los 100 sorprendió por la madurez con la que trataba a sus personajes, por su crudeza, por su violencia y por sus imprevisibles giros de guion. En apenas un puñado de capítulos, nos había conquistado y hemos seguido fieles durante todos estos años a la serie. Así que si no la han visto, por favor, adelante. Aprovechen que en algún…

Está considerado uno de los grandes creadores de la televisión moderna actual, y no solo en España, en todo el mundo, además de uno de los que revolucionaron el panorama televisivo y cambiaron el paradigma de las series españolas. Es el creador de El barco, Vis a vis o El embarcadero, todas ellas grandes éxitos. Aunque en general siempre recordamos La casa de papel, nuestra serie más internacional, un éxito inconmensurable en Netflix. Pero Álex Pina no se detiene con esa ficción y acaba de estrenar, también en Netflix, White Lines. Estuvimos en Mallorca, en el rodaje, con su creador y esto es lo que nos contó. ¿Cuál es la historia detrás de la historia de White Lines y por qué ubicarla en las islas, en Ibiza? Lo que se…

Lo primero y más importante, agradecer infinitamente la labor de los quiosqueros por permanecer abiertos estos días en primera línea, arriesgándose al virus como héroes anónimos con la intención de hacernos más llevadero el confinamiento a todos nosotros. También agradeceros a vosotros, los que ahora mismo nos estáis leyendo, que a pesar del confinamiento, habéis aprovechado cualquier excusa –de las permitidas, claro–, para acercaros a un quiosco y comprar ACCIÓN. En esta cadena, todos somos importantes, pero los que sin duda no podéis fallar sois los transportistas, los quiosqueros y por encima de todo, vosotros, amigos lectores. Cuando escribo estas líneas, llevamos más de dos meses en casa, sin poder abrazar a nuestros seres queridos, sin salir a tomar algo con amigos; pero no voy a ser frívola, me niego;…

Train to Netflix El director de Train to Busan volverá a trabajar con Netflix en su siguiente trabajo tras la esperada Península, la secuela de su éxito de zombis coreanos de 2016. Yeon Sang-ho dirigirá una serie para la plataforma de streaming titulada Hellbound, basada en un webtoon llamado Hell, una historia de supervivencia en un mundo caótico donde aparecen unos seres con poderes sobrenaturales que comenzarán a condenar a la gente al infierno y cuyos actos serán considerados divinos por un grupo religioso. Sin duda, una premisa muy interesante que en manos de un director como Sang-ho, incluyendo la estupenda Psychokinesis (2018) —que también se estrenó en Netflix—, la convierten en una de las series más esperadas de la famosa plataforma. Mientras tanto, toca esperar a ver el regreso…

Aunque el estado de alarma se anunciase de forma oficial el sábado 14 de marzo, las salas de cine ya habían cerrado sus puertas —al menos, la mayoría de ellas—antes. Todas las grandes cadenas ya no proyectaron sus películas el día 13 de marzo, y los pocos cines pequeños de propietarios particulares dejaron de hacerlo apenas unos días después. Eso hace que lleven cerrados ya, cuando lean ustedes este artículo, más de dos meses. De hecho, serán como mínimo dos meses y medio, hasta que pueda plantearse abrirse las salas de nuevo en la llamada “fase 2 de la desescalada”. Y puede sonar frívolo, con todo lo que tenemos por delante, hablar solo de salas de cine, pero hay que tener en cuenta que esto sigue siendo un medio que…

Imaginen un universo cuyos emperadores adquieren los rasgos de Orson Welles y Salvador Dalí; una galaxia con Mick Jagger y David Carradine retándose con la mirada; un espacio surcado por naves laberínticas al ritmo de Pink Floyd… Solo un “chamán” como Alejandro Jodorowsky podía ejercer tal obra de alquimia: construir en su cabeza una película mastodóntica, de la cual jamás se rodó ni un mísero fotograma, y, pese a ello, influir en Hollywood hasta el punto de sembrar la semilla de obras maestras venideras y, esta vez sí, materializadas. Hablamos de Dune, su muy particular adaptación de la venerada saga espacial. ¿El mejor filme que jamás verán nuestros ojos? Así está considerado por muchos. Lo que sí resulta innegable es que, de haber visto la luz, los derroteros de la…

El arranque de la película, con Lee Van Cleef, que tiempo después será una de las estrellas del espagueti wéstern de Sergio Leone en Europa, esperando al hombre del caballo que llega como amenaza acompañado del título original, High Noon (foto 1), marca el juego del tiempo que va a ser esencial en toda la película, y viene señalado también por esa canción que vamos a escuchar en todo el largometraje. La expresión high noon señala el mediodía, pero también define el evento o confrontación que va a decidir el desenlace de una situación. Exactamente como ocurre al final de la película con el sheriff luchando contra los pistoleros que pretenden vengarse de él. Es por todo esto por lo que podemos decir que Solo ante el peligro, como la…

Catalina la Grande —la emperatriz rusa— es un personaje histórico conocido y controvertido a partes iguales, una excelente política y regente, pero con una historia peculiar. Recientemente vimos su versión más madura de la mano de Helen Mirren en Catalina la Grande, pero ahora nos toca volver a su juventud, a una Catalina recién llegada a la corte rusa. De la mano de Tony McNamara, autor del guion de La favorita, la serie nos traslada a la época en la que Catalina se casa con Pedro III y descubre que la vida como esposa del emperador no es precisamente de color de rosa. Elle Fanning y Nicholas Hoult son los responsables de dar vida a los dos personajes centrales y de hacerlo con todo el humor del mundo. Tras aprender…

White Lines tiene al creador de La casa de papel, entre muchas funciones, como responsable de esta producción. Eso indica que las líneas que definen los géneros se difuminan bastante, como él mismo nos cuenta en la entrevista que llevamos en estas mismas páginas, y que parece ser una serie de misterio, pero quiere ser mucho más. A la hora de escribir estas líneas, antes del estreno, hemos podido ver el resultado del rodaje al que acudimos y así os contamos de primera mano lo que esconde White Lines y lo que nos explicaron sus protagonistas. Una ficción que empieza con la aparición de un cadáver en el desierto de Almería, en tierras de los Calafat, una poderosa familia de Ibiza. El cadáver pertenece a Axel Collins, DJ de Mánchester…

La saga Artemis Fowl del papel a la pantalla Aunque no sean excesivamente conocidos para el gran público, la saga de libros de Artemis Fowl tiene una legión de seguidores en todo el mundo, una legión que, además, se ampliaría si la película de Disney se convertía en un éxito de taquilla, algo que no tenía por qué suceder, pero que entraba, por supuesto, entre las posibilidades. Sobre todo cuando se cuenta con tanto material literario en el que apoyarse para crear toda una franquicia cinematográfica. La saga creada por Eoin Colfer nace en 2001 con Artemis Fowl, un libro que ya dejaba entrever el tono y las señas de identidad de su autor, un fino sentido del humor y una ironía siempre a las órdenes de un narrador, la…

De él se dijo que fue contratado porque sus largas uñas, afilados incisivos y puntiagudas orejas no precisaban de artificios; que firmó un pacto con Murnau por el cual podía “alimentarse” del elenco una vez que acabara la función; que durante el rodaje mordió realmente a los protagonistas, con el personaje de Ellen como “plato” más apetecible… Incluso su nombre infundía pavor. ¿Max Schreck? ¿”Miedo Máximo” si traducimos del alemán al castellano? Aparte de ser considerado uno de los hitos del expresionismo germano y de constituir una obra indispensable para entender el género terrorífico, Nosferatu (1922) —primera adaptación apócrifa del Drácula (1897) de Bram Stoker— rebosa “malditismo” por más de una razón. Y, entre ellas, por su protagonista, Max Schreck. Un auténtico vampiro. Parte de la “culpa” de esta leyenda…

La obra cumbre de la carrera de Michael Mann, considerada por muchos una de las películas más importantes de su década y del cine de acción, sin lugar a dudas, siempre estará definida por dos escenas en concreto que pasaremos a analizar en unos momentos, y que no estaban en el primer intento del director por llevar esta historia a la pantalla, la TV movie L. A. Takedown de 1989. Para los aficionados al género, será siempre inolvidable el que, de nuevo para muchos, está considerado el mejor tiroteo de la historia del cine, el que sucede a la salida del atraco en el banco, un momento de acción sin freno y sin límites, violento y dentro de la propia película cargado de giros y sorpresas. Pero sobre todo un…

La guerra de las galaxias (1977) marcó un punto de inflexión en la relación entre el séptimo arte y el género de la ciencia ficción. Un cambio que trajo consigo la auténtica explosión de los efectos especiales… El interés por imaginar qué sucede más allá del denominado planeta azul ha estado presente en la mente del hombre, desde el comienzo de las civilizaciones. Una obsesión que se vio pronto reflejada por el invento de los hermanos Lumière, con la primera película de ciencia ficción de la que se tiene constancia: Viaje a la Luna, de Georges Méliès. Esta producción de 1902 causó sensación en su época, con la icónica imagen del satélite terrestre, como un redondo rostro humano con un cohete ubicado en el ojo. Fotograma que popularizó este deslumbrante…

Cuando Cóndor llegó en 2018, nadie esperaba mucho de ella. Sí, tenía nombres muy interesantes entre los secundarios, como William Hurt, Mira Sorvino o Bob Balaban. Además de algún personaje que visitaba la serie de pasada como Brendan Fraser. Pero su liderazgo recaía en Max Irons, el hijo de Jeremy Irons, que se ponía al frente de la serie y con el que existían ciertas dudas porque esta se basaba principalmente en la película Los tres días del Cóndor, y tratar de emular a Robert Redford no era sencillo ni muchísimo menos. Irons conseguía ganarse el respeto del espectador por méritos propios y la ficción despegaba con una trama de espionaje y terrorismo a caballo entre 24 y Homeland. Un producto inteligente y bien concebido con un atentado a punto…

Nicolas Cage liderará la adaptación a ficción de Tiger King. Convertida en uno de los éxitos del año, pese a ser una serie documental, con unas audiencias enormes para Netflix, Tiger King se ha convertido en un fenómeno al contar la historia de Joe Exotic, el muy particular dueño de un zoo con multitud de grandes felinos que acabó en prisión por contratar a alguien para que asesinase a Carole Baskin, activista con un santuario para animales empeñada en acabar con el negocio de Joe y otros como él. La serie será llevada a la ficción, porque la historia es demasiado buena para dejarla pasar, y CBS Television Studios e Imagine Television —productoras de la serie de ocho episodios— han fichado a Nicolas Cage ni más ni menos para dar…