Indholdsfortegnelse for Julio 2024 i Accion Cine-Video

Este mes, me perdonará el lector que dedique este espacio a un monólogo iracundo aprove-chando que otro primo parece haber mordido el anzuelo de las promesas de las nuevas tecnologías y, como suele decirse, me lo ha puesto a huevo. Ashton Kutcher, al que esencialmente se le recuerda por ser el relevo de Charlie Sheen en la serie Dos hombres y medio, afirma: “La tecnología está revolucionando la industria cinematográfica y cam-biando la forma en la que se aborda la creatividad”. Llegas tarde, Matías. Eso puede aplicarse a cualquier otra fase de la historia del cine desde que Thomas Alva Edison, el Elon Musk de hace siglo y pico, patentó el kinetoscopio, los hermanos Lumière destetaron al cine con su cinematógrafo y el fulano aquel se sopló los mocos en…

No es habitual ver historias originales en las salas comerciales últimamente. O, mejor dicho, no es habitual que vengan de un gran estudio de Hollywood y que tengan tras de sí todo el peso de grandes estrellas. Por eso podemos celebrar la llegada de Fly Me to the Moon, una historia que cuenta cómo una experta en marketing (Johansson) es contratada por el Gobierno para promocionar el programa Apolo, donde choca frontalmente con su director (Tatum). Pero lo que comienza siendo una estrategia de marketing cambia cuando alguien pretende simular la llegada del hombre a la Luna en caso de que el programa espacial de la NASA fracase… Greg Berlanti, a quien conocemos especialmente de sus series de televisión (y no olvidamos recordarle cuánto adoramos Everwood, cosa que le entusiasma),…

Os hablo de eventos como el que nos tiene preparado el prolífico coreano por antonomasia, Hong Sang-soo. El irrefrenable director nos va a entrega una refrescante doble sesión de cine actoral en una semana de diferencia. El primero en llegar será Nuestro día (12 de julio), un estudio de personajes minimalista en el que dos historias conectadas por la relación maestro-alumno se intercalarán entre sí. Por un lado, una joven actriz recibirá la visita de su sobrina y admiradora, intérprete amateur. Por otro, un anciano poeta es interrogado y filmado por un estudiante y un fan sobre la vida y la muerte, preguntas que precisamente van a servir de núcleo central del filme. Bueno, eso y los gatos. A los pocos días llegará In Water (17 de julio), vista en…

Los creadores del musical original no dudaron en mostrarse descontentos con la versión cinematográfica, de la que afirmaban que no logró capturar la esencia del original, mostrando a los hippies en pantalla como una especie de rareza, y edulcorando y reduciendo el sentido de movimiento por la paz, que al parecer se le atragantaba al cine del momento. ¿Habrían sido distintos los resultados si el primer director al que le ofrecieron dirigir el proyecto se hubiera hecho cargo? Quizá, pero lo que sí es seguro es que el cine tal como lo conocemos habría cambiado, porque el director era George Lucas, pero prefirió irse a rodar American Graffiti, cuyo éxito comercial le abriría la puerta a la posibilidad de rodar La guerra de las galaxias. Hair llegó demasiado tarde para…

Un rincón perdido de un mundo distinto, gobernado por una tiránica familia, los Van Der Koy, que cada año ejecuta a los disidentes delante de todo el pueblo. Boy (Bill Skarsgard) ha perdido así a su familia y fue dado por muerto, pero ahora regresa años después, sin poder hablar ni oír (con una delirante voz en off en su cabeza que es como él cree que sonaría) buscando venganza contra los tiranos. Junto a Skarsgard encontramos a Famke Janssen, Jessica Rothe, Michelle Dockery, Sharlto Copley, Andrew Koji, Brett Gelman o Yaya Ruhian, sin olvidar la voz en versión original de H. Jon Benjamin, a quien los fans de Archer o Bob’s Burger seguro que reconocerán… Pudimos hablar con Moritz Mohr sobre la que es su primera película, y sobre…

En 2018, John Krasinski sorprendió a los espectadores con Un lugar tranquilo: un filme sobre una devastadora invasión alienígena, donde los extraterrestres se guían por los ruidos, para aniquilar a sus presas. El éxito de esta propuesta de sutiles efectos especiales animó a Krasinski a pensar una continuación en 2021, en la que extendía algo más los miedos de la ya viuda Evelyn Abbott (Emily Blunt) y de sus hijos. Tras un tiempo de espera, el spin-off de esta serie cinematográfica llega a las salas, después de que el cineasta Jeff Nichols abandonara el proyecto. El norteamericano Michael Sarnoski (Pig) es el encargado de elaborar esta inquietante obra, cuya acción transcurre esta vez en la populosa ciudad de Nueva York, y no en las extensiones boscosas del norte de Nueva…

Quienes confiasen en que Yorgos Lanthimos no había perdido su ojo clínico sobre la condición humana tras mudarse a Hollywood estaban en lo cierto. Como pudimos comprobar en el Festival de Cannes, el ateniense sigue teniendo el canino (o Kynodontas) bien afilado. Hasta el punto de apostar por un conglomerado antológico de grotesca mala baba de casi tres horas de duración, después de arrasar en los Oscar, sin renunciar a trabajar con sus fetiches (Stone, Dafoe, Qualley) y además incorporando a un inconmensurable Jesse Plemons para hacerse dueño absoluto de la fiesta y llevarse premio en la Croisette. Kinds of Kindness nos plantea, desde un irónico humor negro, el gore y el sexo, un tríptico de historias enfocadas en derribar los pilares del buen ser social. Todas ellas con los…

Kate Cooper, a la que da vida Daisy Edgar-Jones, protagonista de La chica salvaje y de la miniserie La guerra de los mundos, Tyler Owens, interpretado por Glen Powell, que tras acompañar a Tom Cruise en Top Gun: Maverick viene de colaborar con Richard Linklater en Hit Man: asesino por casualidad, y Javi, encarnado por Anthony Ramos, al que hemos visto en Ha nacido una estrella, Godzilla: rey de los monstruos, Hamilton: un ladrón honesto, En un barrio de Nueva York y Transformers: el despertar de las bestias, tienen el mismo empeño, aunque distintas motivaciones para jugarse la vida desafiando a los tornados en un empeño por predecir y conjurar una amenaza que de un modo u otro les ha dejado marcados en su pasado. Kate eligió esta ocupación como…

El propio director afirmaba: “Todas mis películas se han centrado simplemente en el hombre como animal social”. Su primer paso en su tránsito del trabajo en la periferia de los grandes estudios de Hollywood en la serie B a constituirse en figura capital del cine de terror en los años sesenta lo dio con su adaptación de un relato de Edgar Allan Poe publicado en 1839 en la revista Burton’s Gentleman’s Magazine, incorporado luego a la selección Tales of the Grotesque en 1840: La caída de la casa Usher. El relato era la muestra perfecta de los temas que definieron el viaje literario de Poe por los paisajes inquietantes y oníricos: la locura, la familia, el aislamiento, la fantasmagoría, la imaginación convertida en siniestro compañero de viaje de sus personajes…

Sobre el papel, iba a ser una comedia de enredo de la vieja escuela, con nombres como los de George Cukor en la dirección y Nunnally Johnson en el guion. Y, por supuesto, con una de esas estrellas que trascendía su atractivo en pantalla. Todo salpimentado con algo más de picante, tal y como marcaban aquellos aperturistas comienzos de los sesenta. Hoy, solo nos queda un conjunto de secuencias montadas cronológicamente y sin conclusión. Something’s Got to Give, que en España podría haber llevado el título de Alguien tiene que ceder, no solo engrosa la lista de grandes películas inacabadas. Estamos hablando de los últimos 37 minutos en los que Marilyn Monroe actuó frente a una cámara. En términos estrictos, su última película fue Vidas rebeldes (1961), otro templo del…

Junto con Roberto Rossellini, al que ya he abordado en esta sección, Luchino Visconti y Giuseppe de Santis, Vittorio de Sica es uno de los cuatro grandes maestros del neorrealismo italiano, si bien su carrera y filmografía, no solo como actor sino también como director, fueron mucho más allá del territorio de esa corriente para convertirle en director esencial para entender el cine italiano desde comienzos de los años cuarenta hasta mediados de los años setenta, que es la etapa que abarca su labor delante y detrás de las cámaras. En su faceta de director, De Sica nos ha dejado algunos de los grandes momentos y algunas de las imágenes más poéticas y emocionantes del cine italiano a lo largo de 36 largometrajes, muchos de ellos esenciales e inolvidables, ejemplo…

En el estreno de Padre no hay más que uno 3 dijiste que tu intención era hacer una trilogía, ¿qué te animó a rodar una cuarta entrega? Con Padre no hay más que uno 3 tuve la agradable sorpresa de que la vieron dos millones y medio de espectadores, con lo que se convirtió en la más vista de la saga. Luego, como el elenco de la película es como una segunda familia para mí, y lo pasamos tan bien juntos, y tal… esta cuarta parte se ocurrió cuando leí, en Instagram o en TikTok, que Martina D’Antiochia (Sara García Loyola, en la película) estaba a punto de cumplir dieciocho años. Y eso me dio pie para llamar a Marta González de Vega (guionista, junto a Santiago Segura), y contarle…

Si imaginar a colonos conquistando enormes llanuras salvajes, a indios discutiendo los beneficios y contras de pintarse de guerra contras los rostros pálidos, a hombres desenfundado velozmente y de corazón tierno, protegiendo a los débiles de la ley de la pistola y los romances telenovelescos de miradas al horizonte te provocan ese picor de estar reencontrándote con la inocencia de un cine perdido, entonces te sentirás como en casa con la megaintroducción de 180 minutos de Kevin Costner al que promete ser el proyecto de wéstern más ambicioso y loco de la historia del cine. En este primer episodio de los cuatro esperados, conoceremos las diferentes fuentes narrativas desde las que se van a ir bifurcando, unificando y discurriendo los diferentes afluentes de personajes para dibujar lo que el actor…

Strangers: capítulo 1 Estados Unidos; 2024; Dirección: Renny Harlin; Guión: Alan R. Cohen, Alan Freedland, Amber Loutfi; Fotografía: José David Montero; Música: Justin Caine Burnett; Intérpretes: Froy Gutierrez, Madelaine Petsch, Gabriel Basso; 91 mins; Distribuye: Diamond Films. Madelaine Petsch y Froy Gutiérrez protagonizan esta nueva entrega de la franquicia The Stran gers. En esta nueva película, que recupera la esencia de la primera entrega, una joven pareja para en una pequeña casa aislada de la civilización durante un viaje cuando empieza a ser el blanco de tres misteriosos asesinos enmascarados que harán lo posible por convertir su vida en un infierno. Renny Harlin escribe y dirige la cinta de terror que sirve de precuela a la película de 2008 protagonizada por Liv Tyler. El castillo ambulante: reestreno 20 aniversario Japón;…

El reencuentro de los dos personajes de Marvel ha ido ganando velocidad como fenómeno cinematográfico a medida que se prolongaba la larga gestación de este largometraje y ya ha batido récord de taquilla en la preventa, incluso antes de ser estrenada, a pesar de ser –afortunadamente– clasificada R (prohibida a menores de 18 años sin la compañía de un adulto). Todo indica que puede batir el récord de estreno en taquilla del primer fin de semana para películas R que corona como números uno de la lista a Deadpool (132 millones de dólares) y Deadpool 2 (125,5 millones). En todo caso, el director de la película, Shawn Levy ha confirmado que la película ha pasado por un largo proceso de escritura y reescritura constante para mostrar a los personajes tan…

Hasta la fecha, la franquicia iniciada en 1968 con El planeta de los simios nos ha dejado un total de diez películas… y las que están por venir. Tras el renacer de la saga con una nueva trilogía comenzada en 2011 y concluida en 2017, el reciente estreno de El reino del planeta de los simios (2024) demuestra que el filón es inagotable. Sin embargo, aquella distopía protagonizada originalmente por Charlton Heston podría haber tomado un rumbo muy distinto si se hubiera rodado la primera secuela que se barajó en su día. Su título ya provoca que nuestra imaginación vuele: El planeta de los hombres. Para narrar su historia, debemos acudir a uno de los plot twists más célebres de la historia del cine: tras su llegada a ese mundo…

El numeroso clan de Javier García (Santiago Segura) y Marisa Loyola (Toni Acosta) vuelve a la actualidad cinematográfica con un sinfín de problemas, siempre tratados con una importante carga de humor apto para todos los públicos. Ya han pasado cinco años desde el estreno de la película inaugural (cuya trama estaba inspirada en la cinta argentina Mamá se fue de viaje), y los hijos de Javier y Marisa han evolucionado de manera diferente e individualizada, conforme han ido creciendo. Sara (Martina D’Antiochia), la mayor de los hermanos, está a punto de celebrar su decimoctavo cumpleaños, un acontecimiento que la chica quiere hacer coincidir con el momento de su boda con su poco fiable novio, llamado Ocho (Diego Arroba). La siguiente en el árbol genealógico, Carlota (Calma Segura), espera poder presentar…

El director estadounidense Jeff Nichols (Loving) se traslada a la época contestaría y libertaria de los años sesenta, para presentar a un club de motociclistas unidos por el espíritu de la aventura, cuyo nombre es el de The Vandals. El guion original de The Bikeriders: la ley del asfalto se inspira en las fotografías que Danny Lyon tomó de los míticos The Outlaws MC de Illinois (recogidas en un libro titulado precisamente Bikeriders), imágenes que mostraban la forma de vida de un grupo de hombres y mujeres que hicieron de las carreteras norteamericanas su leitmotiv existencial. Nichols diseña un relato a tres bandas, que protagonizan la irreductible y apasionada Kathy (Jodie Comer), el joven obsesionado con pertenecer a The Vandals llamado Benny (Austin Butler) y el misterioso y violento Johnny…

El cine de catástrofe ha estado marcado desde su más tierna infancia en su etapa silente por una inclinación bíblica en modo Antiguo Testamento. Metáfora del castigo divino cuando la humanidad se pone demasiado rumbosa y pecadora, el cine de catástrofe viene a ser como una prolongación de la homilía de la parroquia en misa de domingo que te pilla desprevenido en la butaca del cine ese mismo domingo, pero por la tarde, cuando vete tú a saber lo que has ido a hacer en la sala oscura con tu novia o con tu novio, y viceversa. Para poner las cosas más difíciles e inquietantes, que para eso la más poderosa industria del cine es anglosajona, al caldero de Satán y los tormentos del infierno que te prometen en una…