Indholdsfortegnelse for 01-2021 i Beat German

Das letzte Wort in Sachen 808 d16 Nepheton + 150 Drum-Patterns Keine Drum-Maschine wurde so oft in Hard-oder Software-Form nachgebaut wie Rolands TR-808. Wen wundert‘s, schließlich hat sie unzählige Musikgenres geprägt, von Hip-Hop und Elektro über Techno und House bis hin zu R&B, Pop und Trap. Eine der besten virtuellen Nachbildungen des Kultgeräts ist ohne Zweifel der d16 Nepheton. Umso mehr freuen wir uns, Ihnen den Kult-Drummer als diesmonatiges Highlight zu präsentieren! Download: www.bit.ly/BeatDL180 | Infos: www.d16.pl win | mac Das Arsenal für fette Drums XXL Overdrive & Filter Bundle Verzerrer, Filter und Tape-Sättigung gehören nicht nur zu den beliebtesten, sondern auch effektivsten Tools zum Klangformen von Drums und Synths. Vor allem der klassische Amp-Overdrive von Kassetten-Decks sorgte schon vor Jahren für den magischen Sound. In unserem Bundle finden Sie…

Die Kabelspezialisten von Cordial haben sich für die Liebhaber von Pedalboards die Pancake-Klinkenstecker CFIP RR vorgestellt. Sie sind vor allem für live-erprobte Einsätze von Vorteil, weil sie zum Einen eine platzsparende Verkabelung bieten und zum Anderen die Klinkenbuchse dank der flachen Bauweise, nicht über einen Zentimeter hervorsteht. Das als Meterware angebotene Kabel steht dabei im rechten Winkel vom Kabel ab und sorgt dafür, dass ein Abknicken bestmöglich vermieden werden kann. Der Gesamtmantel des CFIP RR wurde aus PVC gefertigt. Der Durchmesser des Gitarrenund Instrumentenkabels unterschreitet sechs Millimeter. Eine Patch-Verkabelung auf geringem Raum lässt sich so auf einem Pedalboard mit vielen Effektboxen problemlos realisieren. Der Leiterquerschnitt (AWG 24) des Kabelinneren beträgt 0.22 mm², der Leiterwiderstand 80 Ohm/km. Die Schirmung der Kupferdrähte ist als Wendelschirmung verdrillt. Von den CFIP RR-Patchkabeln stehen die…

Mit der neuen Betaversion von Bitwig Studio 3.3 bauen die Entwickler die Möglichkeiten zur Soundmanipulation weiter aus. Besonders im Fokus steht der hybrid-modulare Synthesizer Polymer, der unerfahrenen Soundtüftlern einen übersichtlichen Einstieg bietet. Ein weiteres Highlight ist das Wavetable-Modul, außerdem wurden im The Grid die Modulatoren Vibrato als LFO und Ramp hinzugefügt und der Arpeggiator verbessert. Zu den Kernmodulen von Polymer zählen Oszillatoren, Filter und Hüllkurven. Durch die individuelle Addition von weiteren Modulen wie beispielsweise eines Noise-Generators, einem Suboszillator oder dem Wavetable-Modul lässt sich die Flexibilität forcieren. Letzteres umfasst über 120 Wellenformen in fünf Kategorien. Drei Unison-Modi und der Import von WAV-Dateien öffnet weitere Soundoptionen. Neu ist auch die Free Content Scaling-Funktion zum Verlängern von Klängen auf der Zeitleiste. Insgesamt sind auch Workflow-Optimierungen erkennbar. Die offizielle Veröffentlichung von Bitwig Studio 3.3…

1 Synchronisierung d16 Nepheton bringt nicht nur den Sound der TR-808 in Ihre DAW, sondern hat auch den inspirierenden Sequenzer an Bord. Um diesen zum Tempo des DAW-Projekts zu synchronisieren, klicken wir zunächst auf den roten Options-Schalter und danach auf Sequencer. Deaktivieren Sie hier Internal Clock. Des Weiteren sind Host Mode und Note Off Mode zu aktivieren. 2 Pattern triggern Aktivieren Sie den Follow-Modus des Sequenzers durch Anklicken des gleichnamigen Schalters direkt neben dem Display. Das erste Pattern steuern Sie mit der MIDI-Note C-1 an. Es empfiehlt sich, in Ihrer DAW einen eintaktigen MIDI-Part mit dieser Note zu erstellen. Spielen Sie diesen im Loop ab. Wir möchten ein neues Pattern programmieren. 3 Beat-Programmierung Klicken Sie mit gehaltener <Ctrl>-Taste auf Clear, um das komplette Pattern zu löschen. Wechseln Sie zu der…

1 Oszillatoren routen Laden Sie einen Analog in eine MIDI-Spur. Das Bässe immer mono sind, konfigurieren Sie den Analog als Mono-Instrument. Klicken Sie dazu in die globale Sektion des Analogs, in der sich der Haupt-Volume-Regler befindet. Wählen Sie im Fenster unter Quick Routing die Matrix unten links aus, sodass beide Oszillatoren in Filter1 und Amp1 geleitet werden. 2 Amp und Filter justieren Um den Ton schneller abklingen zu lassen, wählen Sie jetzt Amp1 aus und stellen Sie die Release-Zeit auf 35 ms. Damit der Sound bissiger wird, wechseln Sie in die Filter-Sektion Filt1. Wählen Sie als Filterfrequenz 400 Hz aus. Erhöhen Sie die Attack-Zeit auf 75 ms und verringern Sie den Sustain auf 0.38. Drehen Sie die Filterresonanz auf 30%. 3 Sub-Oscillator Stellen Sie Env, also die Stärke, mit der…

1 Inspirationsquelle Es soll ja vorkommen, dass sich trotz vorhandenem Willen partout keine Melodie für die nächste Killer-Hookline einstellen will. Dagegen gibt es mit Arpeggiatoren und Akkorden zum Glück zwei probate Mittel, die beinah immer zu inspirierenden Ideen führen. Wir nutzen dafür ein LaunchKey, alternativ bietet jede aktuelle DAW einen Arp und Chord-Plug-ins. 2 Akkorde Das Prinzip bleibt in beiden Fällen das selbe. Mit den Scale Chords bietet das LaunchKey eine Reihe an hinterlegten Akkorden, die über die Pads abgespielt werden. Wir wollen stattdessen aber Akkorde über die Tasten abfeuern, was per Fixed Chords geht. Halten Sie die Taste, drücken nacheinander drei Tasten auf dem Keyboard und lassen Fixed Chords los. 3 Fixed Chords Schon ist ein Akkord gespeichert und Sie können diesen über die Tasten spielen bzw. transponieren. Es…

Ob House, Pop oder Latin: Mit einem Shaker lassen sich etliche Grooves mit natürlichem Sound und Feeling abrunden. Die schwedische Firma Klevgrand bietet mit Skaka eine sehr praktische Lösung für dieses Percussion-Instrument und damit eine günstige Alternative zu dem beliebten Kontakt-Instrument „Shimmer Shake Strike“ von In Session Audio. Skaka kombiniert Samples und Sequencing für rhythmische Shaker-Muster, die über 12 Slots verteilt sind und per MIDI-Note getriggert werden können. In jedem Slot ist jeweils eines von acht Instrumenten (Egg, Shaker, Tambourine, etc.) wählbar. Die Sounds lassen sich per Reverb und Room Simulator für den Mix aufbereiten. Das Sequencing berücksichtigt rhythmische Nuancen (Humanize) und auch komplexere Muster. Ein Export der MIDI-Noten in die DAW ist leider (noch) nicht möglich. Rund 200 Patterns, sortiert nach Genres, sind bei Skaka am Start. Sie klingen…

Neben der hier getesteten Pro-Version von Cubase sind zwei günstigere Varianten [1] mit reduziertem Funktionsumfang erhältlich. Wie gewohnt wartet die neue Version der DAW mit Workflow-und Performance-Verbesserungen wie Optimierungen des Noten-Editors auf. Zu diesen gehört auch die Möglichkeit, bei den MIDI-CC- und Pitchbend-Spuren im Key-Editor Kurven und Verläufe erstellen, wie man es von der Automation kennt. Gut gefallen hat uns zudem, dass man Pitch-Bends jetzt auf Halbtöne einstellen kann. Für frische Inspiration sorgen die neuen Sample Sets, die sich u. a. Hip-Hop, Tech-House, Synth-Wave und Trailer-Musik widmen. Von Skalen und Loops Tools, die den Kompositionsprozess erleichtern, gehörten immer zu unseren liebsten Features in Cubase. Zu dieser Kategorie gehört auch der neue Scale Assistant. Nachdem Sie die gewünschte Skala festgelegt haben, werden MIDI-Noten, die Sie auf Ihrem Keyboard spielen, in Echtzeit…

Cytomic The Drop The Drop bildet den charaktervollen, lebendigen Klang analoger Filter im Detail nach: Das Plug-in bietet einen Hoch- und einen Tiefpass, die sich parallel oder seriell betreiben lassen sowie zehn Filterschaltungen. Dabei werden die Modelle von Synthesizer-Klassikern wie Roland SH-101 und SH-2, Moog Prodigy, Roland Jupiter 8 / Juno 6, OSC OSCar und Korg MS-20 (in beiden Versionen) emuliert. Bei beiden Filtern können Sie zwischen einer Flankensteilheit von 12 und 24 dB pro Oktave umschalten. Das umfangreiche Modulationsarsenal von The Drop rekrutiert sich aus einem einfachen sowie einem erweiterten LFO, die auch Modulationen im Audiobereich gestatten, sowie zwei AHR-Hüllkurven. Die Hüllkurven lassen sich zudem als Envelope Follower nutzen, sodass klassische Autowah-Effekte eine leichte Übung darstellen. Bei einer hohen Verstärkung vor der Filterschaltung gelingen auch äußerst aggressive Sounds –…

Statement Lead ist quasi die Ergänzung zu Monoment, einem weiteren Synthesizer-Plug-in der Schweden. Monoment ist auf Bässe spezialisiert und entsprechend auch nur monophon im unteren Bereich der Tastatur spielbar, während Statement Lead den vollen Oktavumfang ausnutzt und polyphon gespielt werden kann. Ansonsten sind Klangerzeugung, Oberfläche und Ausstattung beider Synthesizer nahezu identisch und Nutzer von Monoment können ohne Einarbeitungszeit direkt loslegen. Sample-basiert + Step-Filter Wie bei Monoment dienen aufwendig erstellte Multisamples von hochwertigen und außergewöhnlichen Synthesizern als Basis für die Sounds. Und erneut lässt die Liste der verwendeten Klangerzeuger allen Synthesizerliebhabern das Wasser im Munde zusammenlaufen: Synclavier, der Schmidt Synthesizer, Deckards Dream, Oberheim Four Voice und Jomox Sunsyn sind nur einige der Instrumente, die bei der Erstellung der Samples für Statement Lead zum Einsatz kamen und noch passend nachbearbeitet wurden. Insgesamt…

Die Entwickler von Wavesfactory haben bereits mit den Effekt-Plug-ins Cassette und Spectre bewiesen, dass sie das Klangverhalten und die Sättigung analoger Bandmaschinen überzeugend nachbilden können. Deshalb waren unsere Erwartungen an eine Emulation des legendären Band-Delays Copicat von Charlie Watkins aus dem Jahre 1958 auch hoch, und Echo Cat erfüllt diese mit Bravour. Schon beim ersten Antesten weckt das Plug-in Erinnerungen an frühe Werke von Pink Floyd & Co. Die Nachbildung der Bandaufnahmen mit den drei Wiedergabeköpfen klingt so realistisch, dass man direkt Gänsehaut bekommt. Wavesfactory hat sich aber nicht sklavisch an das Vorbild gehängt, sondern das analoge Konzept noch um einige moderne Funktionen wie Tempo-Synchronisation, getrennte Mitten/Seiten-Bearbeitung, Filter, Modulation und Ducking ergänzt. Neben klassischen Tape-Echos können Sie Echo Cat daher auch für warmen, runden Chorus oder für experimentelle Halleffekte nutzen.…

In der dritten Generation des MPK mini erleichtert ein OLED-Display die Bedienung, die neuen Pads sind der MPC One entliehen und sollen gemeinsam mit der neuen Tastatur für ein besseres Spielgefühl sorgen. Auch das mitgelieferte umfangreiche Softwarepakete hat eine Generalüberholung erhalten. Das klingt nach einer üppigen Ausstattung für unter 100 Euro! Schick und gut ausgestattet MPK mini MK3 gibt es in drei Farbdesigns: Klassisch schwarz/rot, komplett schwarz und schwarz/weiß mit invertierter Tastatur. Funktional und preislich unterscheiden sich die drei Varianten nicht. Das klassische Design ist an die aktuellen MPC-Grooveboxen wie One und Live angepasst. Die acht Endlosregler sehen schick aus, fast wie edle Metallregler, sind aber aus solidem Plastik mit gutem Drehwiderstand und bereits von den MPCs bekannt. Mit ihnen lassen sich einerseits MIDI-Controller senden und damit Parameter der DAW…

Iridium bietet die komplexe Synth-Engine von Waldorfs Flaggschiff Quantum im kompakten Format, verzichtet dabei aber auf das analoge Filter. Die fünf Synthesemodelle umfassen Wavetables, virtuell-analoge Wellenformen und Experimentelles wie den Kernel-Mode. Neben dem Touchscreen sollen jede Menge Encoder für eine unkomplizierte Bedienung sorgen. Vier CV-Eingänge sowie Gate und Trigger In ermöglichen den Anschluss von Eurorack-Modulen. Praktisches Desktop-Modell Das robuste Metallgehäuse entspricht dem Kyra aus gleichem Hause, statt cremefarben-weiß-grau ist es aber im edlen schwarz-grau gestaltet. Iridium ist für den Desktop gedacht und erfüllt damit den Wunsch vieler Quantum-Liebhaber nach einer kompakteren tastaturlosen Version dieses Ausnahmesynthesizers. Das Gehäuse ist benutzerfreundlich angeschrägt, braucht mit Abmessungen von 440 x 305 x 85 mm bei einem ordentlichen Gewicht von knapp 6 kg aber schon etwas Platz. Theoretisch ist auch ein Rackeinbau möglich, falls Waldorf…

»Zu viel Gear würde mich ablenken. Da zählt, weniger ist mehr.« Beat / Hi Sibel, schön, dass du Zeit für uns gefunden hast. Dein Alltag mit Fulltime-Job und dem Produzieren nebenher ist ja doch prall gefüllt. Wie kam es, dass du für deinen Einstieg ins Produzieren ausgerechnet ein Modularsystem gewählt hast? JakoJako / Hey Marco, stimmt, mein Tag ist immer ziemlich gut gefüllt und irgendwie brauche ich das auch. Zur Zeit arbeite ich etwas weniger im Laden [Schneidersladen, Anm. der Redaktion], was es mir ermöglicht, mich mehr der Musik zu widmen. Ich habe generell gerne Synthesizer-Musik gehört und mich dann irgendwann gefragt, wie die Klänge entstehen und woher genau sie kommen. Dank diverser Foren konnte ich das ein oder andere Setup meiner Lieblings-Produzenten recherchieren. Darunter gibt es Einige, die Hardware basiert…

Paul Marx: Ideen für 100 Leben Dieser Hip-Hop-Song lebt von atmosphärischen Pads und lauten Vinyl-Drums. Die tiefe Stimme steht im Vordergrund und wird von einem Mix mit hoher Stereobreite getragen. Um den dunklen Sound zu unterstützen, habe ich im Instant Mastering den Wärme-Klangparameter auf +1 gesetzt. Das Ergebnis setzt den Klang des Mixes authentisch in Szene. Jedoch erscheint der Lautheitsbereich von 5.29 LU ziemlich dicht und nimmt dem Song insgesamt für meinen Geschmack etwas zu viel Dynamik. Zudem wirken verschiedene Frequenzen in den tiefen Mitten etwas überbetont, vermutlich durch die Anhebung des Wärme-Parameters. Dem könnte man im Mix beispielsweise durch einen dynamischen Equalizer an den Problemfrequenzen entgegenwirken. Insgesamt klingt das Mastering breit und druckvoll, die Transienten wurden gut bewahrt und lassen die Drums voll und präsent wirken. Mario Schumacher: Black…

Flach wie eine Flunder präsentiert sich der 12-Kanal Audio-Mixer und Recorder Bluebox von 1010music, der sich für jeden Gig bequem in einem Rucksack verstauen lässt. Zentrales Element ist das 3,5-Zoll große Touchdisplay zur Navigation, das umrahmt wird von acht Buttons und mehrere Parameter. Rückseitig gibt es sechs 6,3 mm Klinken-Stereoeingänge. Jede der zwölf Mono-bzw sechs Stereospuren ist individuell auf die drei Ausgänge und Effekt-Sends routbar und kann einzeln oder als Summensignal auf Micro-SD-Karten aufgenommen werden. Als maximale Auflösung werden 24 Bit und 48 kHz unterstützt. Eine Wiedergabe bei simultaner Aufnahme ist auch durchführbar. Anhand des Mixer-Modus sind mehrere Spuren gleichzeitig steuerbar, während der Track-Modus die Parameter jeder Spur darstellt. Der Main-Modus erlaubt die Anpassung der Lautstärke der Ausgänge. Als Klangregelung ist ein Vier-Band-Equalizer und als Effekte Reverb und Delay an…

HOFA hat seinen Hallboliden IQ-Series Reverb mit der neuen Version 2 deutlich erweitert. Üppig gestaltet sich vor allem die Sammlung von über 1.500 Impulsantworten (IRs), die sich bei Bedarf durch zusätzliche IR-Packs ausbauen lässt. Die Impulsantworten umfassen unzählige natürliche und synthetische Räume sowie hybride Varianten in Stereo und True-Stereo. Je nach Anwendungsbereich erleichtern intelligente Filtermechanismen im Browser die Suche nach einem passenden Hall. Reverb V2 zeigt sich auch kreativ, nicht nur weil sich Hallräume verzerren, gaten oder modulieren lassen, vielmehr können simultan bis zu sechs Reverbsounds gemischt werden. Insgesamt gibt es vier IR-Engines und zwei algorithmische Engines für individuelle Blends. Auch eine 5.1-Surround-Unterstützung für Mehrkanalton-Mischungen wird geboten. HOFA IQ-Series Reverb V2 kann ab sofort zum Einführungspreis von 224,90 Euro (regulär 249,90 Euro) bestellt werden. Als Bonus gibt es zudem zwei…

Egal, ob Sie für gewöhnlich live performen, als DJ oder mit Band on Tour sind oder anderweitig vor einem Publikum stehen… in der momentanen Situation sind all diese Jobs schlichtweg nicht vorhanden und das beim ersten Lockdown noch flutartig gewachsene Angebot an Livestreams stellte sich schnell als platzende Blase heraus. Zumindest Übertragungen von DJ-Sets oder virtuellen Miniparties, denn einerseits sind Partys vorm heimischen Rechner nicht mit dem „real thing“ vergleichbar und andererseits ist an ernsthafte Einnahmen über virtuellen Eintritt oder Sponsoring nicht zu denken. Doch es gibt auch Formate von Streams, die momentan extrem boomen, in der vorletzten Beat-Ausgabe (11/20) haben wir darüber berichtet und Wege gezeigt, wie Sie Tutorial-Videos, Lern-Sessions und ganze Schulungen live übertragen können [1]. Denn hiermit betreten Sie ein Gebiet, dessen Publikum tatsächlich bereit ist, zu…

Beat / Du komponierst und schreibst Songtexte für andere Musiker. Wie läuft dies konkret ab? Paul / Wir arbeiten als Team und bieten über unsere Websites Dienstleistungen in verschiedenen Bereichen der Musikproduktion an. Aktuell sind das: Komposition, Songtexte, Mixing und Mastering. Dadurch können wir eine breite Palette an Spezialisierungen und Genres abdecken. Wir arbeiten hauptsächlich im Pop-, Hip-Hop-, Rock-, Schlager- und EDM-Bereich. Jedes Projekt ist einzigartig, jeder Künstler hat andere Vorstellungen. Meist telefonieren wir zu Beginn, machen uns ein genaues Bild vom Projekt und beginnen erst mit der Umsetzung, wenn alle Fragen geklärt sind. Beat / Hast du Tipps für Songwriter und Produzenten, die anderen Musikern ihre Expertise anbieten möchten? Paul / Kunst für andere Künstler zu schaffen bedeutet oft, in die Dienstleisterrolle zu wechseln. Wichtig ist für uns, dass das Resultat…

1 Drumloop laden Erstellen Sie ein neues Cubase-Projekt mit dem Tempo 98,5 bpm und laden Sie aus der Media-Bay den Drumloop mit dem Titel 01 098.5 drums01. Duplizieren Sie diese Audiospur mit einem Rechtsklick auf die Spur. Benennen Sie die duplizierte Spur zu Hihat-Filter. Auf dieser Spur wollen wir in den nächsten Schritten den Hihat-Rhythmus herausfiltern. 2 Hihat herausfiltern Laden Sie den Frequency Equalizer als Inserteffekt auf die Spur und setzen Sie einen Lowcut mit 96 dB Flankensteilheit bei 9200 Hz. Nun verschwindet ein Großteil der Drum-Elemente aus dem Klangbild. Übrig bleiben hauptsächlich die Höhenanteile der Snare und Shakers, die Hihat ist nun jedoch als lautestes Element in diesem Frequenzbereich zu hören. 3 Isolieren mit Gate Um das Signal der Hihat zu isolieren, nutzen wir jetzt das Gate im Channel…

1 Sample Nun zuerst gilt es ein passendes Sample auszuwählen. Sie sollten dabei nach einem Klang suchen, der nicht all zu viel Fundament mitbringt. Trap-Hi-Hats bestechen nämlich durch einen großen Höhenanteil. In unserem Fall war das Sample 808 CH perfekt geeignet. Legen Sie dieses Sample nun auf die Hi-Hats im Channel-Rack. 2 Grundpattern Als nächstes definieren wir das Grundpattern. Klicken Sie hierfür mit der rechten Maustaste auf die Hi-Hat im Channel-Rack und wählen Sie Fill each 2 Steps. Begeben Sie sich nun in die Pianorolle. Markieren Sie nun alle Hi-Hats mit CMD+A. Halten Sie nun CMD+L gedrückt. Somit füllen die Hi-Hats den leeren Platz zwischen den Noten aus. 3 Notenbearbeitung Wählen Sie nun eine Note in der Pianoroll aus, die Sie bearbeiten möchten. Klicken Sie oben links auf Tools und…

1 Zu wenig Leben drin? Es kommt immer wieder vor: Die Idee ist da, der Beat geht in Ordnung, die Bassline rollt… aber so wirklich rund und fett klingt alles noch nicht. Vor allem Synth- und Sample-basierten Beats und Basslines fehlt oft eine Spur Gefühl und Lebendigkeit. Hier lässt sich mit Bordmitteln von Studio One allerdings schnell aushelfen: Chorus und Analog Delay. 2 Viel mehr Breite So haben wir einen Beat unseres d16 Nepheton geladen, der bestens groovt, in der Summe aber noch zu flach und statisch klingt. Hier laden wir ein Analog Delay, stellen TIME auf 1/16, FEEDBACK auf 0 % und DRY/WET auf 50 %. Damit der Beat voll in die Breite geht, stellen wir WIDTH auf etwa 60. Der Effekt ist damit schon mehr als deutlich spürbar.…

Für Produzenten von Chiptunes oder Retro-Game-Musik gibt es ein virtuelles Instrument, das sich dem Computer-Sound der 80er verschreibt. Das NI Kontakt-Instrument verhält sich wie ein subtraktiver Synthesizer, ist aber Sample-basiert. Vorhanden sind drei Oszillatoren plus Rauschgenerator mit variabler Bitrate, deren aufgezeichnete Wellenformen von einem Atari 2600 und einem Commodore 64 stammen. Zudem gibt es Sprachsamples vom TI-99/4A und einen Custom Wave Generator – ein buntes Aufgebot also. Der Klang ist mit vier Hüllkurven und zwei LFOs samt vieler Wellenformen formbar. High Score bietet nicht nur eine Klangerzeugung, sondern auch einen dualen 16-Schritt-Sequencer, der sich auf Wunsch zu 32 Schritten verketten lässt und als treibender Motor viel leistet. Als Effekt stehen eine Speaker Simulation (Simulationen eines Sony Video-Monitors, ZX Spectrum und Gameboy) und ein Note Delay bereit, das MIDI-Noten nach Retromanier…

Damage ist ein Klassiker unter den Kontakt-Libraries. Es ist sehr wahrscheinlich, dass Sie einige der orchestralen Percussion, ultrabreiten Blockbuster-Toms oder stählernen Industrial-Drums bereits in einem Film-Score, einem Game oder einem Song gehört haben. Heavyocity hat sich 10 Jahre Zeit gelassen mit einem Nachfolger und für Damage 2 keine Kosten und Mühen gescheut. Die Aufnahmen erfolgten im Skywalker-Studio, dessen Name schon andeutet, für Filme, welchen Kalibers hier ansonsten die Sounds gemischt werden. Eine aufwendige Mikrofonierung mit 84 verschiedenen Modellen sorgt dabei für ein realistisches Einfangen der klassischen Percussion-Instrumente, aber auch der zahlreichen Unikate vom Schrottplatz. Da das Entwicklerteam aus erfolgreichen Sounddesignern und Komponisten für Werbung, Film und Computerspiele besteht, ist auch ein praxisnaher Zugriff auf die Multisamples und Loops sichergestellt. NKS-kompatibel Damage 2 ist in drei NKI-Instrumente unterteilt, die für unterschiedliche…

Der Kreativeffekt von Sugar Bytes wartet mit über 21 Filtertypen auf, darunter Tief-, Hoch- und Bandpass in verschiedenen Varianten sowie Peak-, Notch- und Kammfilter. Alle Modelle lassen sich im Vokalmodus betreiben. Für subtile bis brachiale Zerreffekte steht das Distortion-Modul bereit, das wahlweise vor oder hinter dem Filter platziert werden. Zur Auswahl stehen drei verschiedene Overdrive-Modelle und vier Digitalfunktionen. Ein wunderbares Modulationsarsenal bringt schließlich Bewegung ins Klanggeschehen und sorgt für einen hohen Spaßfaktor. Neben einem LFO sind ein frequenzselektiver Hüllkurvenfolger, ein Step-Sequenzer mit verschiedenen Abspielmodi und einer Glide-Funktion sowie der leistungsfähige Wobble Generator an Bord. Dieser erlaubt fantastische rhythmische Soundmanipulationen, die nicht nur in Dubstep und Electro eine tolle Figur machen. Da sich die Modulatoren auch gegenseitig beeinflussen können, sind selbst äußerst komplexe Verläufe ein Kinderspiel. Gut gefallen hat uns auch…

Ein zweiter Monitor ist beim Produzieren am Computer immer praktisch. Damit lässt sich zum Beispiel ein Plug-in oder die Mixeransicht zum Anpassen von Sound und Lautstärke permanent im Vordergrund halten, während auf dem Hauptbildschirm am Song gefeilt wird. Nutzer einer DAW wie Ableton Live legen auf einen Bildschirm die Session-Ansicht und auf den zweiten Monitor den Arrangement-View und können problemlos Clips zwischen beiden Ansichten austauschen. Im beengten Bedroom-Studio oder portablen Laptop-Studio ist der Anschluss eines klassischen Monitors mit der gesamten Kabelage inklusive Stromversorgung aber oftmals wenig praktikabel, hier wünscht man sich einen kompakten Zweitmonitor mit interner Stromversorgung und idealerweise noch der Möglichkeit der Bedienung per Touch. Und einen solchen Zweitmonitor haben viele schon herumliegen, und zwar in Form eines Tablets, Smartphones oder eines ausrangierten älteren Notebooks. Hier kommt Spacedesk ins…

Typhon ist ein monophoner Desktop-Synthesizer, dessen übersichtliches Hardwarelayout Einsteigern einen geschmeidigen Start ins analoge Schrauben ermöglichen soll. Hierfür bietet Typhon eine analoge Klangerzeugung mit zwei Oszillatoren und Tiefpassfilter sowie 12 DSP-Effekte. Aber auch für Profis kann Typhon dank komplexer Modulationsmöglichkeiten und einem ausgefuchsten Stepsequencer inklusive Parameter-Automation eine Bereicherung des Setups darstellen. Und im Gegensatz zu anderen günstigen Analogsynthesizern ist Typhon komplett speicherbar. Kompakt, aber robust Typho ist sehr kompakt und kaum größer als die Korg Volcas, allerdings von der Haptik und Robustheit auf einem höheren Level. Das stabile Metallgehäuse sorgt dafür, dass Typhon trotz platzsparender Abmessungen von Abmessungen von 23 x 13 x 6 cm mit einem Gewicht von einem satten Kilogramm stabil auf dem Desktop steht und auch rauen Touralltag problemlos überstehen kann. Typhon ist aufgrund der Lackierung des…

Vom Mix zum Master Am Ende jeder Songproduktion steht das Mastering. In diesem letzten Schritt erhält die Gesamtsumme aller Spuren des Songs ihren akustischen Feinschliff. Meist kommen hier nochmals Effekte wie Equalizer, Kompressoren, Maximizer oder Limiter zum Einsatz, um aus dem Gesamtmix das Beste herauszuholen. Das Mastering erfüllt hierbei verschiedene Aufgaben gleichzeitig: Einerseits soll der Klang des Titels optimiert werden. Beispielsweise können über-oder unterrepräsentierte Frequenzbereiche zueinander angeglichen werden, damit keine Frequenzen dröhnen oder unangenehm klingen. Es soll ein angenehmes und ausgewogenes Klangbild entstehen. Gleichzeitig wird der Sound so bearbeitet, dass der Titel nicht nur unter den optimalen Studiobedingungen gut klingt, sondern auch auf Smartphones, im Auto oder auf dem Küchenradio einen guten Eindruck hinterlässt. Andererseits folgt das Mastering auch verschiedenen technischen Vorgaben: Für die Veröffentlichung auf Online-Musikplattformen braucht der Song…

1 Browser Anhand von künstlicher Intelligenz verfügt rekordbox 6 über einen neuen Algorithmus, der Gesangsparts im Song automatisch erkennt. Dies ist ideal für das Live-Remixing beim Auflegen, um beispielsweise zwei Vocal-Songs mit Instrumental-Intros zu kombinieren. Öffnen Sie rekordbox 6 und selektieren im Browser einen Vocal-Song, für die Analyse. 2 Analyse Mit der rechten Maustaste wählen Sie Track analysieren aus dem Menü. Im folgenden Dialog setzen Sie Häkchen vor BPM, Tonart, Phrase und Vocal. Führen Sie die Analyse für all vocallastigen Songs durch, die Sie anschließend zum Mixen benötigen. Im Browser werden bereits analysierte Songs durch ein rot-grünblaues Symbol links markiert. 3 Settings Wählen Sie zudem aus dem Datei-Menü die Voreinstellungen aus. Unter dem Reiter Betrachten finden Sie den Eintrag Layout. Setzen Sie hier ein Häkchen vor Phrase (vergrößerte Wellenform), sowie…

Focusrite hat für alle Neubesitzer eines Clarett-USB-und Clarett-OctoPre-Interfaces das Clarett-Hitmaker-Expansion als attraktives Softwarebundle geschnürt. Noch bis zum 31. Dezember 2020 gibt es für Sie die Vollversionen von Antares Auto-Tune Access, Relab LX480 Essentials und XLN Addictive Drums 2: Focusrite Special gratis dazu. Folgende Software-Titel werden zusätzlich zu der bereits bestehenden Plug-in-Sammlung angeboten: Brainworx bx_console Focusrite SC, Red 2 und Red 3 EQ und Kompressor, XLN Audio Addictive Keys, The Softube Time und Tone Bundle, Mitgliedschaft im Focusrite Plug-in Collective und Ableton Live 10 Lite. In Verbindung mit den Clarett-Mikrofonvorverstärkern und Air-Modus, sowie Wandlern in Studioqualität liefert die Hitmaker-Expansion die passende Software. Vom Clarett-Hitmaker-Expansion Angebot können Besitzer der Modelle Clarett 2Pre USB, Clarett 4Pre USB, Clarett 8Pre USB und Clarett OctoPre profitieren. Diese sind ab sofort im Fachhandel für 419 Euro…

Beat / Die Auswirkungen der Corona-Krise hat Musiker hart getroffen. Habt ihr Tipps, wie man trotz der Krise mit Musik Geld verdienen kann? Paul / Zahlreiche Branchen mussten in diesem Jahr auf die Krise reagieren, indem Treffen, Events und Arbeitsabläufe in die Digitalwelt bewegt wurden. Auch in der Kunst- und Kulturwelt gibt es zahlreiche Beispiele, in denen diese Neuorientierung als Chance genutzt werden konnte und sich aus der Not heraus viele neue Möglichkeiten ergeben haben. Ich glaube, dass in vielen Fällen ein Festhalten an den bisherigen Realwelt-Formaten in der aktuellen Situation nicht funktionieren kann. Wir alle sind zum Umdenken angespornt und erhalten gerade die Möglichkeit, unsere Kreativität dafür einzusetzen, unsere Kunst und Kultur auch in der Digitalwelt möglich zu machen. Dafür gibt es zahlreiche Plattformen und Angebote, die wir nutzen…

Die Bibliothek von Alexandria ist längst Geschichte. Bis heute aber verkörpert sie ein Ideal: Alle Werke der Welt an einem einzigen Ort zu sammeln, zu organisieren und verfügbar zu machen. Noch ist dieses Ideal genau das: Ein Traum. Denn eine Universalbibliothek für Sachund Fachbücher gibt es bis heute noch nicht. Immerhin steht uns, Streaming sei Dank, die gesamte Welt der Musik zur Verfügung. Oder etwa nicht? Tatsächlich sind die Zahlen der größten Anbieter beeindruckend – 40 Millionen Songs soll man laut aktuellen Angaben auf Amazon Prime Music und Deezer abrufen können, 50 Millionen auf Spotify und Apple Music. Tidal protzt sogar mit 60 Millionen. Doch ist das nur ein Teil dessen, was in der Musikgeschichte aufgenommen wurde. Eine konservative Schätzung benennt die Gesamtzahl aller aufgenommen Tracks auf knapp unter 100…

1Rechenleistung sparen Die Leistung des integrierten Prozessors der Maschine+ reicht, um auch komplexe Arrangements mit vielen Drum-Kits und Instrumenten zu realisieren. Trotzdem sollte mit dieser Ressource sparsam umgegangen werden. Ein Reverb auf jedem Pad muss jedenfalls nicht sein. Durch einen Send-Effekt kann viel Rechenleistung gespart werden. 2 Effekt-Gruppe erstellen Zuerst gilt es eine Gruppe zu erstellen, die ausschließlich für die Effekte zuständig ist. In unserem Fall wählen wir Gruppe D. Sie können jedoch jede beliebige Gruppe als Effektgruppe festlegen. Wählen Sie das erste Pad aus und drücken Sie auf den Plugin-Button. Hier können Sie das Pad mit Effekten wie Reverb, Delay, Phaser und der gleichen bestücken. 1 3 Effekte bestimmen Drücken Sie nun Per Hauptregler das + und wählen Sie im Plug-in-Menü unter Type den Menüpunkt Effekt aus. Hier können…

1 Instrument wählen Als Klangerzeuger wählen wir den mächtigen und sehr wandlungsfähigen Synthesizer Alchemy und spendieren ihm einen Kanalzug. Einige passende clubtaugliche Sounds finden sich in seinem Browser, wenn nach Synth, Analog, Techno und Simple gesucht wird. Diese beiden Presets gern einmal probieren: Deep Plucked Synth und Notched Squares. 2 Chord Trigger nutzen Jetzt kommt der eigentliche Trick: Für eine Sequenz aus Single Notes und Chords nutzen wird das MIDI-FX-Plug-in Chord Trigger, gehen auf Multi und weisen mittels Learn-Funktion den einzelnen Tasten von C3 bis C4 beliebige Noten und Dreiklänge in a-Moll oder C-Dur zu. Per Chord Transpose kann man die komplette Phrase in eine gewünschte Tonart bringen. 3 Triggernoten eingeben Nun spielen wir auf dem Keyboard mit den Tasten zwischen C3 und C4 und lassen uns überraschen, welche Phrase…

1 Aufdringliche Hi-Hats Stellen Sie sich vor, Sie haben den perfekten Drumloop für Ihren Track gefunden, aber leider ist sein Klang durch ein hochfrequent zischende Hi-Hats beeinträchtigt. Senken Sie diese mit einem Equalizer ab, klingt der Loop schnell dumpf. Abhilfe schafft ein flexibler De-Esser wie FabFilter Pro-DS [1] als Insert-Effekt in der entsprechenden Audiospur. 2 Frequenzbereich wählen Aktivieren Sie den Allround-Modus und den Split-Band-Modus. Diese Konfiguration empfiehlt sich für die Bearbeitung von komplexen Signalen wie Mixen. Klicken Sie dann auf den Audition-Regler, um nur den zu bearbeiteten Frequenzbereich anzuhören. Justieren Sie die Grenzfrequenzen des Hoch- und Tiefpassfilters so, dass nur das aufdringliche Zischeln zu hören ist. 3 Feineinstellung Klicken Sie erneut auf Audition, sodass wieder das gesamte Signal zu hören ist. Threshold bestimmt, ab welcher Lautstärkeschwelle der De-Esser arbeitet. Wenn…

Modartt Organteq Keine Masse an Samples, sondern Physical Modeling führt bei Organteq zu einem akustischen Abbild einer Kirchenorgel. Was dabei heraus kommt, sind zahlreiche Register für die Live-Performance. Eine Orgel der Extraklasse? Modartt hat sich schon mit Pianoteq einen Namen gemacht. Beim verwandten Produkt Organteq wird aber kein Klavier, sondern eine Pfeifenorgel aus der Romantik nach Vorbild des Orgelbauers Aristide Cavaille-Coll rekonstruiert. Selbst feine Anblasgeräusche, Mechanikgeräusche von Tasten oder Registern, die räumliche Verteilung der Pfeifen und weitere Details der Tonerzeugung entstehen in Echtzeit. Für einen realistischen Nachhall und die Verteilung der Klanggruppen auf mehrere Einzelausgänge ist ebenso gesorgt. Anhand von sieben Presets können selbst Nichtexperten die vielen Kombinationen an individuellen Registern einer Kirchenorgel für sich entdecken. Klanglich und auch visuell vermittelt Organteq den Eindruck, eine echte Orgel zu spielen. Erlebenswert…

Shade präsentiert sich in einem ansprechenden, modernen Look, der an FabFilter Pro-Q3 erinnert. Eine Frequenzkurve nimmt die oberen Hälfte der Bedienoberfläche ein, darunter werden die Filterparameter angezeigt sowie die Modulationssektion, die sich bei Bedarf auch ausblenden lässt. Die einzelnen Filterbänder lassen sich einfach deaktivieren oder solo schalten. Doch welche Filtermodelle sind an Bord? Zunächst einmal bietet Shade Klassiker wie Tief-, Hoch- und Bandpass sowie Notch in verschiedenen Varianten. Darunter finden sich auch Nachbildungen analoger Vorbilder wie der Filter des Oberheim Xpander und der Sallen-Key-Schaltung, die u. a. in dem Korg MS-20 zum Einsatz kommt. Spannend sind auch die Multi-Resonanz-Varianten. Darüber hinaus gibt es High- und Low-Shelf-sowie Peak-und Tilt-Filter sowie verschiedene Phaser- und Kammfilter-/Flanger-Modelle. Mit einer bis zu 2000 dB/Oktave stufenlos einstellbaren Flankensteilheit können Sie mit den Peakund Shelf-Modelle extrem schmalbandige…

Das Bundle 3 Filters wartet mit drei Plug-ins auf, welche die Schaltungen legendärer Synthesizer nachbildet: Als Inspiration für das Mini-Filter diente die 24dB-Transistorkaskade des Minimoog. Das Plug-in bietet umfangreiche Modulationsoptionen und punktet mit einem kernigen und edlen Filtersound, der tatsächlich sehr an Moog erinnert. Das SEM-Plug-in bildet das Multimode-Filter von Oberheims SEM nach. Es bietet Bandpass, Tiefpass, Notch und Hochpass, wobei Sie zwischen den letzten drei Filtertypen stufenlos überblenden können. Zur Modulation dienen eine Hüllkurve, ein LFO und ein 2x16-Gate-Sequenzer. Mit dem integrierten Rauschgenerator lassen sich spannende Noise-Rhythmen zaubern. Das flexibelste Plug-in des Bundles ist die Nachbildung des Filters des Oberheim Matrix-12. Es besitzt gleich zwei Filter mit 15 verschiedenen Typen, die einzeln genutzt oder seriell oder parallel geschaltet werden können, inklusive individuellem Panning für breite Stereo-Effekte. Für Modulationen sind…

Der als offensichtliches Vorbild dienende Drumatix wurde gemeinsam mit der legendären Bassline Anfang der 80er-Jahre auf den Markt gebracht, wobei die TB-303 als virtueller E-Bassist und die TR-606 als Schlagzeuger-Ersatz zur Unterstützung für Gitarristen dienen sollte. Beide Geräte stießen zunächst auf wenig Interesse, wurden Jahre später aber als günstige Gebrauchtmarktgeräte wiederentdeckt und oft auch in Kombination für Acid, Techno, House und ähnliche Musikstile genutzt. Plastikgehäuse Mit der RD-6 ist Behringer der Neuauflage von Roland um ein paar Wochen zuvorgekommen. Die TR-06 ist allerdings digital aufgebaut mit virtuell-analoger Klangerzeugung, während Behringer auf einen möglichst originalgetreuen Nachbau der analogen Schaltkreise der TR-606 setzt und dabei ein gutes Stück günstiger ist. Äußerlich merkt man der RD-6 den Preis allerdings auch an. Das von der TD-3 bekannte und etwas klobig wirkende Gehäuse ist aus…

Es ist schon eine Weile, dass Native Instruments‘ Absynth das Licht der Welt erblickte. Der Synth brachte eine völlig neue Welt an bis dato ungehörten Sounds mit sich. In etwa so verhält es sich mit der Microphonic Soundbox von LeafAudio, denn der Klang des DIY-Projekts erinnert stellenweise an den Synth-Klassiker, der Ansatz ist jedoch ein komplett anderer. Die Soundbox ist ein Holzgehäuse, welches innen mit hochwertigen Kontaktmikrofonen ausgestattet ist und außen diverse Materialien bietet, die angefasst und in Bewegung versetzt werden wollen. Dazu gehören eine Mini-Kalimba, eine raue Sandpapierfläche, diverse Federn und Metallstangen sowie Halterungen für beliebige Werkzeuge, Materialien und die eigenen Hände. Grenzen setzt hier nur die eigene Fantasie. Optional erhältlich sind ein Geigenbogen und weitere Metallfedern. Jede Berührung der Soundbox erzeugt einen Klang, der in ihr Inneres übertragen…

Klassiker wie der UREI 1176, die legendären SSL Bus-Kompressoren oder der aufwändige Teletronix LA-2A bleiben kostspielig, auch wenn mittlerweile erschwinglichere Kopien verschiedener Hersteller erhältlich sind. Günstige Hardware-Kompressoren sind klanglich meist unauffällig, es hat sich aber, vor allem in der elektronischen Musikproduktion, ein Modell durchgesetzt, dass auch zu einem sehr vernünftigen Preis ein wenig Persönlichkeit in DAW-lose Setups bringen kann: Der Alesis 3630 Kompressor und Limiter mit Gate. Dieses nicht unumstrittene Dynamikwerkzeug kam 1991 auf den Markt und ist, zumindest laut Herstellerinformationen, der meistverkaufte Kompressor aller Zeiten. Modelle in gutem Zustand sind leicht zu finden und in vielen Fällen liegen sie ungenutzt in Proberäumen oder Abstellkammern herum. Preise um 50 Euro sind auf dem Gebrauchtmarkt keine Seltenheit. Ursprünglich als Low-Budget-Alternative für Live- und Home-Studio-Anwendungen gedacht, gelangte das Gerät Mitte der 90er-Jahre…

1 Geräte verbinden Prinzipiell können Sie für die Kombination mit Push jede Drum-Machine verwenden, die über eine MIDI-Verbindung verfügt. Verbinden Sie nun via MIDI die Drum-Machine mit Ihrem Computer. Um die Sounds aus der Drum-Machine aufnehmen zu können, schließen Sie noch die Audio-Ausgänge der Drum-Machine an die Audio-Eingänge Ihres Audio-Interfaces an. 2 Drum-Rack vorbereiten Öffnen Sie die Voreinstellungen in Live. Gehen Sie in die Kategorie MIDI und stellen Sie bei Ihrer Drum-Machine Track und Fernsteuerung auf AN. Um die Sounds über Live anzutriggern, laden Sie ein leeres Drum-Rack in eine MIDI-Spur. Laden Sie für jeden Sound der Drum-Machine ein External-Instrument-Device auf ein Pad im Drum-Rack. 3 Routing Benennen Sie jedes External-Instrument entsprechend dem betreffenden Sound der Drum-Machine um. Als Nächstes sollen die Pads den Drum-Sounds Ihrer Drum-Machine zugeordnet werden. Öffnen…