Indholdsfortegnelse for No.91 i Côté Paris

MÉMOIRE ÉTINCELANTE

Derrière un alignement au cordeau de tiroirs muets se cachent des trésors qui rallument l’esprit d’un passé bien vivant. Ouvrir une à une ces boîtes à bijoux revient à refaire un peu le monde, celui de Gabrielle Chanel. Chaque parure est à relier à une histoire, chaque pièce à un récit. Espace feutré tendu de noir, rythmé de meubles laqués blancs dédiés à près de 800 bijoux et pièces d’horlogerie, ce fonds concentre une partie de la mémoire de la maison. Respectant les thématiques, les pièces font défiler les styles, les époques. On y retrouve les perles, le N°5, le camélia, mais aussi le masculinféminin, les astres, l’inspiration byzantine et un univers décoratif riche et foisonnant. Épurés ou baroques, inspirés de ses souvenirs ou de ses voyages, précieux ou couture,…

3 min

ENTRÉE EN MATIÈRES

Réunir la jeune garde de la création pour perpétuer des savoir-faire séculaires. Derrière l’idée, Marta Jurado Chagnaud et Louis Chagnaud, les fondateurs de Bisa Studio, une nouvelle maison d’édition franco-espagnole engagée dans la préservation de l’artisanat et du fait main. Avec ce projet expérimental, le tandem entend, depuis 2023, démultiplier les rencontres entre artistes et artisans, tisser des liens entre studios de création et ateliers, renouer avec les techniques ancestrales dans une approche contemporaine pour créer des objets de décoration et des pièces de mobilier porteurs d’histoires. En préambule, la maison d’édition présentait pour la première fois à Paris une collection sensible et plurielle, réalisée en collaboration avec une nouvelle génération de talents attachée, comme elle, à l’exploration et à la transmission de méthodes de fabrication traditionnelles. De la céramique au…

ESPRIT D’ÉQUILIBRE

Un lieu discret, à peine identifié sur la porte d’entrée d’un immeuble de 1879 classé aux Monuments historiques. Le nouvel espace d’exposition de Scavolini convie le savoir-faire italien au cœur d’un classique appartement parisien. Il faut pour y accéder emprunter l’ascenseur d’origine, ou grimper les cinq étages aux murs décorés de fleurs peintes au pochoir et éclairés par les vitraux du maître verrier Joseph-Alfred Ponsin. Un écrin qui convient parfaitement à cette maison familiale, inscrite l’année dernière au registre des Marques historiques d’intérêt national, label crée par le ministère italien du Développement économique et distinguant les fleurons du Made in Italy. Née en 1961, la petite entreprise artisanale de cuisines s’est progressivement installée dans les foyers italiens mais aussi dans l’imaginaire collectif, porté par des spots publicitaires devenus cultes. «…

ARCHITECTURE AÉRIENNE

« Son architecture toujours moderne, cinq décennies après, est caractérisée par la quatrième dimension : le mouvement. Il travaille la notion de passage dans tous ses projets, la dialectique entre la terre et le ciel, traduit dans le vide central de l’aérogare 1 traversé de tubes transparents, dans le cratère de l’Arche de la Défense, cercle dans un carré, le musée maritime d’Osaka où s’emprunte un passage sous-marin avant d’atteindre la sphère de verre. » La commissaire de l’exposition, Stéphanie Quantin-Biancalani, montre, dans une savante déambulation, suivant une colonne vertébrale constituée par 69 carnets de dessin illustrant 40 ans de création, ponctuée de citations suspendues, de maquettes sphériques, comment un architecte en chef des Aéroports de Paris et directeur des projets internationaux, destiné à réaliser des bâtiments archifonctionnels, des aéroports…

BOUQUET D’ÉCLATS

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UN AMÉRICAIN À PARIS

On évoque souvent à son sujet, son style fitzgéraldien, sa silhouette semblant sortie d’un film de Wes Anderson, ses points communs avec Boni de Castellane, mais on pourrait lui associer encore bien des références, comme l’influence des surréalistes, leur humour, leur provocation, le tout dans un souffle de mélancolie, de romantisme, où s’impose l’esthétique cinématographique. À trente-et-un an, Alex Keyes Rash rompt avec les codes de sa génération, et les codes tout court. Silhouette cintrée dans un costume marron, il porte des cravates en maille piquée de pois blancs, et se fond dans le décor, ou plutôt, fait le décor. Oiseau de nuit, air distancié, il aime le mystère et promène son élégance silencieuse qu’il dit inspirée de son père américain. Personnage à part, né à Minneapolis dans le Midwest,…

9 min

ÉNERGIE SPIRITUELLE

ESTHÉTIQUE MÉDITATIVE ET CONTEMPLATIVE « Dans la culture occidentale, on visualise, on juge avec l’intellect, tandis que dans la culture orientale, ce sont les sensations qui nous animent », souligne Lee Jin Woo dans un entretien avec sa grande amie, Helena Staub, docteur en histoire de l’art et chef d’orchestre de sa monographie chez Actes Sud. Dans son atelier, une ancienne menuiserie dissimulée à l’arrière d’un immeuble de Maison-Alfort, il rappelle son rejet de l’art conceptuel prédominant à l’époque de ses études aux Beaux-Arts de Paris, dans les années 1980, et de son émancipation trouvée auprès de son professeur en « Peinture et technique », Abraham Pincas. Il lui enseigne comment fabriquer des pigments, traiter les toiles, utiliser différents outils. « Je me suis senti libre. » Après une série…

LA CRÈME DES DESSERTS

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ABONNEZ-VOUS ET RECEVEZ EN CADEAU LA POCHETTE

Recevez en cadeau cette magnifique pochette Le Couvent des Minimes au design arty. Une nature luxuriante et réinventée, évocation d’horizons lointains et sauvages mis à l’honneur par la plume de l’illustratrice Broll & Prascida. Une pochette nomade et exotique pour tous les objets du quotidien, à glisser dans votre sac à main. Tissu extérieur et doublure 100% coton. Fermeture zip dorée. Format 27 x 20,5 cm.…

1 min

SÈVE ARTISTIQUE

En introduction de son exposition « Bois sacrés » à la Galerie du Passage, qui s’achève pour laisser place aux « Délicieux jardins » à la Chapelle XIV, Marc Donnadieu, curateur, critique d’art et écrivain, note : « Face aux œuvres de Yoann Estevenin, j’ai souvent pensé à cet adage de René Char, provenant du Rougeur des matinaux : “Impose ta chance, serre ton bonheur et va vers ton risque. À te regarder, ils s’habitueront”. » Oui, les peintures de Yoann Estevenin, diplômé des Beaux- Arts de Paris en 2018 avec les félicitations, ne ressemblent à aucune autre. Ces êtres qui les habitent non plus, ailes dans le dos, haut de forme rouge sur la tête, nez à la Pinocchio. La nature y est enivrante, royaume d’animaux aux yeux rieurs…

VARIATIONS PRISMATIQUES

Serti de lumière, paré de pièces d’exception, le nouveau bijou de la maison Chanel perpétue avec éclat sa légende outre-Atlantique. Façade facettée illuminant la 5e avenue à New York, tout en verre, granit noir et écrans en bronze doré, cette première adresse aux États-Unis dédiée aux montres et à la joaillerie fait rayonner l’artisanat d’art autant que les collections. Entrer dans cette boîte de lumière, c’est comme traverser l’appartement de Gabrielle Chanel, au 31, rue Cambon. Laque et cristal de roche, illustrations murales peintes à la main inspirées des paravents de Coromandel, meubles d’époque et œuvres d’art contemporain… Autant de matériaux précieux travaillés par les meilleurs artisans, choisis par Peter Marino, architecte fidèle de la maison. Pour l’occasion, la collection de haute joaillerie« Éternel N°5 », hommage au numéro fétiche…

5 min

COLLECTION DE TAILLE

« J’ai exploré le bois comme on explore un ciel étoilé, en traçant des lignes imaginaires sur la voûte céleste, et plus particulièrement autour du Triangle d’été, un astérisme en forme de triangle relié par trois des étoiles les plus brillantes », explique Anthony Guerrée. Pour le fabricant et grand spécialiste du bois massif De La Espada, le designer français a imaginé une collection de mobilier inspirée par la géométrie et l’astronomie. Redéfinissant les contours de la nouvelle ébénisterie, cette première série pour la salle à manger, le salon et le bureau est constellée de figures triangulaires, de trapèzes, ou encore d’ovales, d’angles aigus ou d’angles droits, en symétrie ou en asymétrie. Comme un puzzle de pièces travaillées individuellement, puis assemblées à la main selon des techniques traditionnelles pour donner…

L’ATELIER DE CUISINE

Un système d’aménagement de l’espace axé sur la création de solutions sur mesure pour la cuisine, bâti dans les règles du design et des valeurs artisanales, façonné par les gestes de compagnons aguerris mais aussi par des machines dotées des dernières innovations… Le programme pensé en 1988 par les frères Presotto est aujourd’hui un modèle du genre. Son concept s’inspire du « Modulor », une notion architecturale inventée par Le Corbusier en 1945, servant à concevoir la structure et la taille d’unités d’habitation grâce à une grille de proportions projetée autour d’une silhouette humaine standardisée. Appliquée à la cuisine, cela devient un projet modulaire et modulable, proposant des solutions personnalisées autour de structures ingénieuses intégrant par exemple des plans de travail polyvalents, des rangements fonctionnels pour le petit électroménager, des…

ÉPURE EXISTENTIELLE

L’atelier est la matrice de cette rétrospective, après la dernière et unique exposition de 1995, déjà au Centre Pompidou. À sa mort, en 1957, Brancusi lègue son studio du 15e arrondissement à l’État français dans sa totalité, riche de 137 sculptures et 87 socles, de 41 dessins, de 2 peintures et de 1 600 plaques photographiques. Cet endroit incarne, au-delà de son lieu de travail, un lieu de vie où l’on danse sur du Satie, un lieu de présentation de ses sculptures dans leur rapport à l’espace. Il devient en cela une œuvre d’art totale. « À la fin de sa vie, Constantin Brancusi ne produit plus de sculptures, pour se concentrer sur leur seule relation au sein de l’atelier. Cette proximité devient si essentielle que l’artiste ne souhaite plus…

FRAÎCHEUR DE VUE

Joie, humour, légèreté, vibrations positives ancrent l’identité profonde de cette figure libre. Un rempart à la morosité qui s’illustre dans une créativité débridée chez le fondateur du collectif Uchronia. L’énergie du partage s’impose dans les fondements même de sa structure comme dans l’objectif à atteindre auprès de ceux qui habitent ses espaces. « Jamais sans les autres », souligne Julien Sebban, qui préfère s’afficher sous la bannière « Univers Uchronia ». Ici, l’union fait la force, celle de son équipe, des artisans, des artistes, des créateurs tous azimuts qu’il convoque dans chacun de ses projets. À l’idée du collectif, pensé comme un moteur, répond la volonté de rallier l’enthousiasme de ses clients. Le succès d’un projet appartient à tous les maillons de la chaîne. Redonner du plaisir, préserver l’imaginaire et…

8 min

FOISONNEMENT DÉCORATIF

Créative, intuitive, Nathalie Rives bouscule les codes de la décoration. Après avoir vécu à Buenos Aires et New York, elle installe à Lyon sa galerie d’art spécialisée dans le XXe siècle et son agence d’architecture d’intérieure, qu’elle orchestre depuis Paris où elle s’est désormais installée. Des séquences de vie qui se superposent, se prolongent, se répondent. Avec le temps, son lieu de vie devient un espace d’expression pour elle, une source d’inspiration pour ses invités. Entourée de pièces qu’elle a chinées au rythme d’innombrables coups de coeur. Ici, les couleurs, les imprimés, les objets s’invitent pour composer des décors affirmés, qui s’autorisent bien des possibles. Traquant la trouvaille, sourçant l’objet singulier, Nathalie Rives sait instinctivement ce qu’elle va faire d’une pièce chinée. L’inattendu est devenu sa signature ? Une liberté…

8 min

VIBRATIONS ANDINES

TISSAGE MÉMORIEL ET SENSORIEL Dans un atelier de 300 mètres carrés, logé dans une ancienne industrie de parfumerie à Aubervilliers, sous l’égide de l’agence culturelle Poush, rassemblant 270 artistes en émergence ou reconnus, Kenia Almaraz Murillo partage l’espace avec deux complices artistes, Elliott et Thomas Causse. « C’est un lieu de conception, de création, de fabrication », souligne Elliott qui a entraîné Kenia avec lui aux Beaux-Arts de Paris, après ses études à la Sorbonne en arts plastiques. Ils se sont rencontrés sur les bancs du lycée Pablo Picasso au Val de Fontenay et ne se sont plus perdus de vue. « L’univers d’Elliott, traitant de la cartographie urbaine, des flux de la ville, est rentré dans le mien. L’alliance du futurisme et de la tradition. » Depuis, ils réalisent…

5 min

PREMIER SOLEIL

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La crème des desserts

1. Ambrucciata au miel et à la marjolaine Pour 6 tartelettes Préparation 25 min. Cuisson 35 min. 300 g de brocciu frais, 3 oeufs, 80 g de sucre en poudre, 1 grosse cuillerée à soupe de miel de châtaignier, 1 citron non traité, 1 petit bouquet de marjolaine, 1 rouleau de pâte feuilletée. Préchauffez le four à 180 °C. Fouettez le brocciu dans un saladier afin de le détendre. Prélevez le zeste du citron et pressez-le. Séparez les jaunes des blancs d’oeufs puis ajoutez les jaunes au brocciu avec le jus et le zeste du citron, ainsi que la marjolaine effeuillée, la moitié du sucre et le miel. Fouettez à nouveau afin d’homogénéiser l’ensemble. Beurrez des moules à tartelette et garnissez-les avec la pâte feuilletée. Enfin, battez les blancs d’oeufs…

13 min

PETIT ÉLECTRO À LA CARTE

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1 min

CARTE BLANCHE ENGAGÉE

« Parce qu’ils sont à l’avant-garde de la société et parce qu’ils parlent un langage singulier, les artistes invités pour cette Carte Blanche 2024 résonnent avec la démarche et les engagements de développement durable de Ruinart. » Frédéric Dufour, président, réaffirme la conviction de la maison en la capacité visionnaire des artistes « de voir et de retranscrire ce qui peut parfois être difficile à concevoir ». Depuis deux décennies, les vignerons et les oenologues sont témoins de l’accélération du changement climatique : la réduction du laps de temps entre la floraison et les vendanges, les baies plus sucrées et moins acides. Bien sûr, leur expertise leur permet d’initier des « savoir-(re)faire », introduisant la vitiforesterie (l’agroforesterie appliquée à la viticulture) et pratiquant de nouveaux assemblages, donnant la nouvelle cuvée…

OBJETS TRICOTÉS

« Je ne sais pas écrire la poésie, alors je la tricote. » Drôle d’univers que celui de cet ancien styliste maille issu de l’Atelier Chardon Savard en tant qu’élève puis professeur pendant plus de vingt ans. Cyril Maisonnave multiplie les expériences, son art du tricotage sur d’autres matériaux tels que le fil de cuivre, et les rencontres comme celle avec Marie-Hélène Soyer, émailleuse d’art, en sont des illustrations. En 2019, elle lui demande, à l’occasion du salon Révélations, de tricoter 365 feuilles d’arbre stylisées en nichrome à émailler. Alors qu’elle collectionne les cuillères en bois, il lui tricote pour la remercier une cuillère en fil d’acier. C’est après avoir visité le musée des Arts populaires de Laduz dans l’Yonne, où chaque objet, classé par typologie de métier ou par…

PARIS DÉCLARE SA FLAMME

Comme autant de premières fois. Il y en avait déjà eu : la participation des femmes en 1900, l’édification d’un village olympique en 1924, la création d’une mascotte en 1968. Paris 2024 les cumule : une cérémonie d’ouverture hors stade sur la Seine, des épreuves au cœur de la ville – beach-volley à la tour Eiffel, taekwondo et escrime au Grand Palais, tir à l’arc aux Invalides… et une autre ouverte au grand public avec le marathon. Une discipline nouvelle, le breaking, issu de la culture hip-hop, apparaît et rejoint en tant que sport additionnel le surf, le skateboard et l’escalade, déjà initiés aux Jeux de Tokyo. Elles le sont aussi dans d’autres domaines, la réalisation des médailles par une maison de haute joaillerie, Chaumet, la restauration des sites qui…

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Jeux artistiques

instant. N°1 Envol poétique Chagall, le peintre de la « surréalité », appelé ainsi par son ami Apollinaire car « dans ses peintures, l’impossible devient réel tant l’allégresse rend logique l’invraisemblance », verdit les 100 ans de la galerie Larock-Granoff. Katia Granoff, Ukrainienne, arrivée à Paris en 1924, est la première à représenter le travail de Marc Chagall. Auteur, elle écrira des poèmes inspirés de ses toiles et entretiendra une longue correspondance qui se découvre, entre les 20 œuvres de la série « Les Fables de La Fontaine », jamais exposées, et d'autres plus tardives. « Un rêve fabuleux », du 16 mai au 29 juin, Larock-Granoff, 13, quai de Conti, 75006. Tél. 01 46 33 77 90 et larock-granoff.fr instant. N°2 Humour et fantaisie Précision et exubérance de sa…

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SCÈNE D’INTÉRIEUR

Évoquant son projet, l’architecte d’intérieur Dora Hart souligne qu’il est sans aucun doute l’un de ceux qui lui ressemblent le plus. « L’écoute et l’interaction avec la propriétaire des lieux ont, ici, favorisé le juste équilibre entre cahier des charges et plaisir créatif. Une force qui m’a permis de mettre en forme ce qui a construit son identité », poursuit-elle. L’architecte de formation, également diplômée d’un cursus de scénographe à l’ENSA de Nantes, ne considère pas l’espace sans l’inscrire dans une narration scénarisée. Passionnée de cinéma et de mode, après des années passées auprès du Studio KO, de Tristan Auer et de Jacques Garcia, elle a façonné sa culture du décor, en la formulant dans une version plus personnelle. Travailler l’épure, l’intemporalité passe, en contrepartie, par des idées et des…

8 min

HUMEUR NIPPONE

L’aventure de cet ancien atelier d’artiste s’est déroulée en plusieurs séquences, comme elle s’est enrichie au fil du temps de ses différents niveaux. Des étages empilés qui donnent à l’espace des airs de maison de ville. Le désir d’extension de son propriétaire qui occupait, au départ, la pièce centrale a, sans doute, favorisé l’opportunité d’acquérir l’étage du dessous appartenant à un voisin en partance. L’esprit d’escalier, dans la forme comme dans le fond, a posé les fondements de ce projet à géométrie variable. L’architecte Céline Poulfort sera en charge d’unifier ces paliers de vie. Tissant le lien entre le haut et le bas, elle apporte une histoire commune et une cohérence à ce lieu entièrement repensé. Le propriétaire est sensible à la culture asiatique, à l’intemporalité, à la sobriété. Ses…

7 min

EXPÉRIENCE JAPONAISE

VOYAGE AU LONG COURS L’oeil cherche. Il capte la puissance visuelle de l’ensemble, tout en scrutant chaque détail, l’un conduisant à l’autre, entraînant une incursion dans ces pièces chargées d’objets, de livres, de consoles, d’habits, un univers clos, aménagé par des adolescents en retrait du monde. « Le personnage se trouve immergé dans son environnement. Enfoui. » Ymane Chabi-Gara est liée au Japon depuis longtemps, à travers sa scène musicale indépendante. Elle apprend la langue afin de pouvoir échanger avec d’autres amateurs. Elle lit en version originale les ouvrages de Yukio Mishima, Le Pavillon d’Or, Confessions d’un masque. Lors de ses études aux Beaux-Arts de Paris, après La Cambre à Bruxelles où elle confie s’être enfermée dans son travail jusqu’à la dépression, elle part six mois étudier à l’université d’art…

RENDEZ VOUS

MESSIKA Écrin et coffre-fort Dix ans après l’ouverture de son espace rue Saint- Honoré, la Maison Messika dévoile un nouvel écrin rue de la Paix à Paris. Une opportunité renouvelée de célébrer le savoir-faire de haute joaillerie de la Maison. Accompagnée du bureau Betak, identifié pour leur expertise mode et luxe, cette dernière opte pour une boutique imaginée comme un coffre-fort sur deux niveaux. Messika profite de sa proximité avec la place Vendôme pour exposer des modèles de haute joaillerie et des pièces d’exception. 13, rue de la Paix 75002 Paris. Du lundi au samedi de 11 h à 19 h. messika.com MUSOLA Recherche durable L’approche durable des produits est un sujet de fond pour la marque espagnole. Tous ses tissus utilisent la fibre acrylique et sont teintés dans la…