Indholdsfortegnelse for Septiembre 2020 i Fotogramas

JOSÉ LUIS REBORDINOS ¿Excluyentes o complementarios?. El director del certamen de San Sebastián reflexiona sobre los festivales de cine presenciales y on-line. RAMÓN BAREA El rodaje del drama La fuga de Segovia tuvo también sus momentos divertidos, como recuerda el actor bilbaíno. MANUEL VICENT Víctor Erice, Rafael Azcona y Pepe Sacristán son algunos de los grandes nombres de nuestra historia que recuerda el escritor en Mi cine espa–ol.…

Admítelo: te cae mal tu hermano. Tu hermana también. Los quieres, no cabe duda. Los adoras. Pero hay entre ustedes toda una vida de peleas por juguetes, envidias por horas de salida, sobrenombres hirientes… Te conocen tanto que se saben todas tus debilidades. Y te las recuerdan cada vez que te pones pretencioso, ilustradas con anécdotas bochornosas de tu pasado. Sí. Les donarías un riñón. Pero a cambio de su lengua. De eso trata la serie The Umbrella Academy. Bueno, también de poderes sobrenaturales, viajes en el tiempo, politoxicomanía, el asesinato de Kennedy, gurús lisérgicos y la lucha racial en los Estados Unidos. Pero sobre todo, de eso. Los hermanos Hargreeves tienen nueva temporada, y esta también es un derroche de imaginación trepidante, lleno de giros sorprendentes y momentos extremos…

El director de El Bola, Noviembre y Todo lo que tú quieras, Achero Mañas, vuelve a ponerse tras la cámara después de un largo silencio para rendir homenaje a su madre, la actriz Paloma Lorena, en la tragicomedia con elementos autobiográficos Un mundo normal. Su protagonista es un inestable cineasta (Ernesto Alterio), en plena crisis profesional y vital, que se empeña en cumplir la última voluntad de su progenitora (Magüi Mira) de arrojar su cuerpo al mar. Para lograrlo, secuestra el cadáver, con la complicidad de su hija (Gala Amyach), lo que provoca la incomprensión de su hermano (Pau Durà) y su exmujer (Ruth Díaz). ESTRENO: 11 SEPTIEMBRE…

JULIO 19 Matthew McConaughey da ‘luz verde’ (Greenlights, ed. Penguin Random House) a los recuerdos, poemas, canciones y emociones que escribe desde que era niño en lo que ha calificado como una carta de amor a la vida. ¿Memorias? Algo parecido, aunque muy diferente. 20 El musical La llamada de Los Javis (Ambrossi y Calvo) vuelve a sonar en la casa que lo vio nacer, el madrileño Teatro Lara (tres años después de su exitosa adaptación cinematográfica) con una nueva versión. 21 El talento británico, con Olivia Colman a la cabeza, apoyada por Emma Thompson o Daniel Radcliffe entre otros, cierra filas para paliar los estragos de la COVID-19 en el arte. La Theatre Community Fund ya ha recaudado 1,3 millones de dólares. 22 Diez años apoyando el cine independiente…

A. Donde tú estés (Germán Lorente, 1964) fue el primer guion firmado por Marsé, y su protagonista era el francés… 1. Maurice Ronet. 2. Charles Boyer. 3. Alain Delon. 4. Louis Jordan. 5. Jean-Pierre Léaud. B. ¿Qué famosísimo pianista, amigo de Fernando Trueba, toca este instrumento en El embrujo de Shanghai (2002)? 1. Ramón Valle. 2. Paquito D’Rivera. 3. Pérez Prado. 4. Michel Camilo. 5. Bebo Valdés. C. ¿Qué utiliza Norma (O. Muti) para probar la virilidad de Juan (I. Arias) en El amante bilingüe (V. Aranda, 1993)? 1. Le unta aceite. 2. Cuenta las horas en la cama. 3. Le cuelga un zapato del sexo. 4. Le ata las manos toda una noche. 5. Le disfraza de mayordomo. D. La única aparición de Marsé en el cine como actor…

“SÉ QUE EL CINE NO CAMBIA EL MUNDO, PERO SÍ PUEDE PROVOCAR DEBATE, Y ESO ES LO QUE INTENTO CON MIS PELÍCULAS”. Dear Alan, adiós. Gracias por tenerme en Evita y por tu sabiduría cinematográfica. Ahí queda todo lo que has hecho que ha sido mucho y bueno. Así se despedía en las redes sociales Antonio Banderas de uno de los realizadores que cimentaron su, por entonces, joven carrera cinematográfica en Estados Unidos. ¿Quién es? Alan William Parker nació en el barrio de Islington, Londres, el 14 de febrero de 1944. Empezó a trabajar en publicidad con 18 años, primero solo como redactor, pero pronto formó su propia productora, con gran éxito en Gran Bretaña. Ridley Scott fue su gran competidor. Si aparecía una joven en la playa, el guion…

El, esperado por los fans del horror Blumhouse, estreno de La caza me lleva al origen clásico de este argumento, la todavía moderna El malvado Zaroff (Irving Pichel, Ernest B. Schoedsack, 1932). Brillando como la matriarca de Quisiera que alguien me esperara en algún lugar me reencuentro con la veterana Aurore Clément, quien debutara en Lacombe Lucien (1974), estuviera en El Sur (1983) de Erice y se paseara por Paris, Texas (1984). Tom Hanks encarna a Fred Rogers en Un amigo extraordinario, cuando una de las canciones de Rogers, de su programa infantil, sonaba, maliciosamente en No matarás… al vecino (Joe Dante, 1989), protagonizada por… Tom Hanks. Demoníaca diversión cómplice con la Monica Bellucci de Nekrotronic, un cruce 2.0 entre la Perséfone de las secuelas de Matrix y sus brujas…

GENE WILDER ‘TODO LO QUE SIEMPRE QUISO SABER SOBRE EL SEXO…’ (1972) No cuesta nada ver a Allen como el Dr. Ross de Wilder, enamorado de la oveja de uno de sus pacientes. JOHN CUSACK ‘BALAS SOBRE BROADWAY’ (1994) En uno de los mejores films de Allen, Cusack es un escritor que alucina con el talento de Cheech, el matón que encarna Chazz Palminteri. KENNETH BRANAGH ‘CELEBRITY’ (1998) El norirlandés se convierte en Lee Simon, un neurótico novelista en crisis reciclado en periodista de famoseo en esta versión neoyorquina de ‘La dolce vita’ de Fellini. JASON BIGGS ‘TODO LO DEMÁS’ (2003) Recién salido de la saga ‘American Pie’, Biggs es Falk, un joven escritor de comedia enamorado de una chica neurótica. En el film, Allen encarna a su mentor. LARRY…

Parece imposible, pero hace ya un año que Arya Stark se abalanzó sobre el Rey de la Noche y rompió el asedio de los caminantes blancos en los Siete Reinos. Fue una experiencia muy, muy larga… Para mí y para el equipo y le saqué todo el partido que pude. No creo que hubiésemos podido rodar más episodios. Cerramos la serie en un buen momento y ahora me alienta ver qué más aventuras me traerá esta industria. En su encuentro con FOTOGRAMAS, Maisie Williams (Bristol, Inglaterra, 1997) mira con cierta nostalgia hacia el pasado, pero no le teme al futuro, aunque sus próximos pasos los dé con pies de plomo. He recibido muchas ofertas, pero no son siempre proyectos que me interesen. La verdad es que ahora me apetece sacar…

Rita (Verónica Echegui) decide ayudar a su marido Jan (Alex Brendemühl) a reencontrarse con su amor adolescente, Violeta (Anna Alarcón) de quien busca absolución por un cruel abandono que jamás se perdonó. Al tiempo que Jan intenta sacudirse la culpa y reescribir la historia de su vida, descubre que todo lo que hacemos a los demás, nos lo hacemos a nosotros mismos, en el momento en que abrimos esa ventana que da al infierno. En palabras del guionista, productor y director de documentales Ventura Durall, su film La ofrenda toma la forma de parábola para explorar estructuras mentales como la obsesión o el perdón, que implican la voluntad íntima de redención, pero también que el otro visualice esa voluntad y la acepte. ESTRENO: 18 SEPTIEMBRE…

1. Comparte hazaña con Laurence Olivier. Cuando la noche del 21 de marzo de 1999, Roberto Remigio Benigni (Manciano La Misericordia, 1952) saltó por encima de las butacas de la platea del Dorothy Chandler Pavilion de Los Ángeles –con esos brazos desbocados y el grito de Sophia Loren (¡¡Robertoooo!!) aún resonando–, hizo historia. El Oscar a Mejor Actor por La vida es bella (1997) lo ponía a la altura de nada más y nada menos que Laurence Olivier, el único intérprete hasta la fecha en lograr la estatuilla en esa categoría dirigiéndose a sí mismo, algo que ni Orson Welles, Woody Allen, Warren Beatty, Kenneth Branagh, Kevin Costner o Clint Eastwood habían conseguido. Más aún, hasta ese premio, solo cinco actores habían ganado el galardón por una comedia: Clark Gable,…

SERIES PARA EL OTOÑO La ficción televisiva española afronta el otoño más anómalo de su historia. Las cadenas generalistas han perdido la fe en las series para atraer grandes audiencias. TVE se ha quedado casi sola en su apuesta por la ficción en abierto, que pretende reforzar en otoño con HIT, drama escolar que será inevitablemente comparado con Merlí, y la coproducción internacional Inés del alma mía, con una magnífica Elena Rivera como la heroína de Isabel Allende. Atresmedia mantiene en la práctica invisibilidad todas sus ficciones excepto Veneno, una máquina de hacer ruido en redes. Aunque es posible que por fin sea el turno de La valla, oportuna distopía sobre una España dictatorial tras una letal pandemia. Por su parte, Telecinco ha encontrado la clave de la rentabilidad en…

ESTIRPE Cuando la porfiria volvió loco del todo al rey Jorge III (a quien ya solo imagino con los ojos desquiciados y la saliva de Jonathan Groff en Hamilton, Disney+), su atolondrado heredero se hizo cargo de Inglaterra. Hugh Laurie (uno de los mejores actores vivos, hay que recordar esto de cuando en cuando) compuso hace años una mítica caricatura del regente como un imbécil caprichoso, descacharrante y sin ninguna pretensión de veracidad histórica, en la tercera temporada de La víbora negra (Filmin), una interpretación emparentada en forma e intenciones con la que Nicholas Hoult hace de Pedro III de Rusia en The Great. La espléndida serie de Tony McNamara, como la de Richard Curtis, se toma a chufla los hechos probados. Hoult se regodea en la maldad arbitraria del…

DIR.: DANIEL CALPARSORO. INT.: BELÉN RUEDA, JAVIER REY, AURA GARRIDO, MANOLO SOLO. (TRIPICTURES). THRILLER. Asesino camaleónico. Editado en DVD y BD, este thriller de Calparsoro (Cien años de perdón, 2016) que adapta la primera parte de la Trilogía de la ciudad blanca, de Eva García Sáenz de Urturi, con crímenes y asesino en serie en Vitoria, añade una selección de las escenas más representativas explicadas, así como el tráiler extendido y un reportaje en el que se desmenuza el making of, cargado de secuencias arriesgadas y unos actores en plena forma física. LANZAMIENTO: 11 SEPTIEMBRE…

DIR.: PABLO LARRAÍN. INT.: MARIANA DI GIROLAMO, GAEL GARCÍA BERNAL, SANTIAGO CABRERA. (BTEAM). DRAMA. La maternidad anómala. Ficha artística, técnica completa y tráiler es el contenido adicional que incorpora el DVD de este potente drama del audaz Larraín sobre una joven bailarina profesional que decide separarse y ‘devolver’ al hijo que habían adoptado ante la imposibilidad de poder criarlo. Mientras intenta aplacar la culpa buscándose a sí misma urde un plan para recuperar su vida anterior. LANZAMIENTO: 15 SEPTIEMBRE…

DIR.: WILLIAM EUBANK. INT.: KRISTEN STEWART, VINCENT CASSEL. (FOX). THRILLER. Buceando en el rodaje. Kristen Stewart protagoniza este thriller de ciencia ficción en el papel de una ingeniera mecánica que debe salvar a sus compañeros de tripulación cuando un terremoto destruye la plataforma minera submarina que ocupaban. Disponible en DVD y Blu-ray, se acompaña de escenas eliminadas (Paseo por el suelo oceánico, Jardín de rocas y La salida de Smith) y audiocomentarios a cargo del director William Eubank, el ilustrador Jared Purrington y el escritor Phil Gawthorne. Además: documental sobre el proceso de diseño, producción y efectos visuales de la cinta, y el tráiler que se estrenó en cines. LANZAMIENTO: 23 SEPTIEMBRE…

LARGA VIDA A LA NUEVA CARNE En 1983 todavía no existía un programa de televisión llamado Gran Hermano, que transmitiría 24 horas al día la vida íntima, privada (de sentido) y por supuesto manipulada de sus voluntarios protagonistas. Todavía no existían televisiones capaces de adivinar tus preferencias y autoprogramarse para ofrecértelas antes casi de encenderlas. Aún no existían monitores, pantallas de ordenador que sirven tanto para satisfacer nuestra mirada de voyeur, como para espiarnos con descaro. Ni siquiera existía una Internet entretejida por redes sociales, más redes que sociales, capaz de ofrecerte perversiones sexuales a la carta, a la vez que te archiva como un dato más en su inmenso cerebro al servicio de… ¿de quién? Alucinación, realidad, mutación. En 1983, estábamos lejos de suponer que llegaría un día en…

Los mil rostros. Un mal comienzo, ser expulsado de su primera película, La puerta del cielo (M. Cimino, 1980), resultó ser para Willem Dafoe (Appleton, Wisconsin, 1955) el punto de partida de una trayectoria fructífera y poliédrica. Desde que Kathryn Bigelow y Monty Montgomery lo sacaran del teatro experimental para devolvérselo al cine con The Loveless (1981), su rostro ‘mickjaggero’, de uno de los ‘feos’ más atractivos de la pantalla, se ha acoplado a todo tipo de personajes y cineastas, yendo, con realismo y dignidad, de historias reverenciadas (Vivir y morir en Los Ángeles, Platoon, Arde Mississippi, The Florida Project...) a otras más naïves (El cuerpo del delito) o, incluso, a algunas polémicas (La última tentación de Cristo, que presentó en el Festival de San Sebastián en 1988, certamen que…

Interior superconfortable, frontal panorámico, prestaciones únicas, diseño espectacular... el urbanita Honda Jazz Híbrido va a ser la sensación del plan de moda de este verano: el autocine. Para empezar, por su interior espacioso y versátil de asientos multiconfigurables (¡será como estar en el salón de casa!). En realidad, el nuevo Honda Jazz Híbrido lo tiene todo: este clásico entre los compactos presenta su mejor versión, dotada de las mejores soluciones en seguridad y conectividad. Cuenta con la revolucionaria tecnología híbrida e:HEV, que combina un eficiente motor de gasolina 1.5 i-VTEC con dos motores eléctricos (generador e impulsor). Más eficaz y respetuoso con el medio ambiente. ¿Quieres más? Un sistema de conectividad espectacular: la nueva generación de Honda CONNECT viene con una pantalla táctil de alta resolución de 9” con Apple…

LA PISTA DE LAS ESTRELLAS: Las niñas Las niñas (España, 2020, 97 min.). Dir.: Pilar Palomero. Int.: Andrea Fandos, Natalia de Molina, Zoe Arnao, Julia Sierra. DRAMA. Una secuencia magistral, la que abre esta espléndida ópera prima, concentra el sentido del film: un coro de niñas canta. Pero de su boca no salen sonidos: se trata de un ensayo gestual, no de un canto propiamente dicho, tal como vemos cuando la voz de la monja que dirige el coro indique a las alumnas el sentido de lo que están haciendo. Y a continuación, ‘exonerará’ (en realidad, sancionará) a cinco de ellas para que se limiten a hacer muecas, no canto. Universo de mujeres. Esta secuencia que instaura el sentido de lo que vamos a ver tiene un plano visual, lo…

ROBERT PATTINSON Se lo rifan. El futuro hombre murciélago coprotagoniza la esperadísima Tenet de Nolan y El diablo a todas horas, estreno mundial en Netflix. Icono de autor y de blockbuster. INGRID GARCÍA JONSSON Su presencia es lo más refrescante y chispeante de Salir del ropero. RAÚL ARÉVALO Un tándem perfecto el suyo con Juan Diego Botto en Los europeos. GALA AMYACH Despunta a la altura de su padre de ficción Ernesto Alterio en Un mundo normal. ASIA ORTEGA La catalana resalta en Hasta el cielo y pronto la veremos en Malnazidos, inaugurando Sitges. SERGI LÓPEZ Autenticidad imprescindible: tiene La boda de Rosa en cartel y está en lo nuevo de Woody Allen. CHARLIE HEATON Subido a la cresta de la ola: tras la de Strangers Things, el spin-off de…

Cuando se presentó La fuga de Segovia (Imanol Uribe, 1981) en el Festival de San Sebastián, se organizó una fiesta en el Palacio de Aiete. Había que ir de chaqueta y corbata y como Álex Angulo y yo no teníamos, nos las prestaron Julián Vinuesa, el exhibidor, y Quique San Francisco. De camino nos cruzamos con Marisa Paredes, que nos dijo: Os he visto en la película. Extraordinaria. Es necesario hacer un cine que cuente estas historias. Los actores están muy bien y vosotros, los presos, también. En el film se advertía que habían participado en él algunos de sus auténticos protagonistas, militantes de ETA, y nos había tomado por dos de ellos. No hay mayor elogio para un actor que lo confundan con su personaje. El caso es que…

1. ‘La soledad del corredor de fondo’ (Tony Richardson, 1962). 2. ‘Doctor Zhivago’ (David Lean, 1965). 3. ‘One Day in the Life of Ivan Denisovich’ (Casper Wrede, 1970). 4. ‘El joven Indiana Jones y el tesoro del ojo del pavo real’ (TV movie, Carl Schultz, 1995). 5. ‘La brújula dorada’ (Chris Weitz, 2007). 6. ‘Little Dorrit’ (serie TV, Adam Smith, Dearbhla Walsh, Diarmuid Lawrence, 2008). 7. ‘After Ever After’ (TV movie, Elliot Hegarty, 2019). 8. ‘En busca de Summerland’ (Jessica Swale, 2020).…

Los personajes que había interpretado hasta entonces no eran gente real, sino estereotipos sin recorrido; pero Melania, de Lo que el viento se llevó, sí era una persona de carne y hueso, una mujer solidaria, buena, firme y, por encima de todo, con una gran capacidad de ser feliz. Esa era la mujer que yo quería ser. El gran problema con el que se topó Olivia de Havilland al concluir la película que le dio popularidad hasta el día de su muerte, a los 104 años, el pasado 26 de julio, es que en la Warner, el estudio para el que trabajaba y que la había cedido de modo temporal a los productores del film, algo usual entonces, no compartían su entusiasmo. De poco le valió su primera nominación al…

DE QUÉ VA: El tránsito a la adolescencia de una niña de 11 años que vive con su madre y estudia en un colegio de monjas, en la Zaragoza de principios de los 90. ¿Cuánto hay de usted en Celia? Hay componentes autobiográficos en la película, muy ligados a mis propios recuerdos y a mis propias experiencias. Estudié en un colegio de monjas concertado, en la Zaragoza del 92, ese momento tan contradictorio en el que recibíamos una educación muy conservadora en una sociedad que a la vez estaba abriéndose. De hecho, ese fue el germen de la película: reflexioné y me di cuenta de que había recibido una educación muy anticuada. La escena del dictado sale literalmente de mi cuaderno de Religión. Por suerte mi familia lo ha guardado…

After: Aquí empieza todo escondía tres sorpresas en el reparto para los espectadores no veinteañeros: Peter Gallagher (Sexo, mentiras y cintas de vídeo), Jennifer Beals (Flashdance) y Selma Blair (Crueles intenciones), como los padres de la pareja de amantes. Solo la última repite en esta segunda parte que tiene como nuevo realizador a Roger Kumble, precisamente su director en Crueles intenciones, adaptación teen de Las amistades peligrosas.…

26 AGOSTO ‘Mi gran despedida. Dir.: A. Hens, A. Álamo. DRAMA. 28 AGOSTO ‘Judy & Punch’. Dir.: Mirrah Foulkes. DRAMA. ‘Solo las bestias’. Dir.: Dominik Moll. DRAMA. 2 SEPTIEMBRE ‘Hasta el cielo’. Dir.: Daniel Calparsoro. THRILLER. ‘100% Wolf: Pequeño gran lobo’. Dir.: Alexs Stadermann. ANIMACIÓN. 4 SEPTIEMBRE ‘El siglo de Galdós’. Dir.: Miguel Ángel Calvo Buttini. DOCUMENTAL. ‘La diosa Fortuna’. Dir.: Ferzan Ozpetek. DRAMA. ‘Un acuerdo original’. Dir.: P. Rebbot y R. Bohringer. COMEDIA. 11 SEPTIEMBRE ‘Coco, el pequeño dragón. Aventuras en la jungla’. Dir.: A. Power. ANIMACIÓN. ‘En busca de Summerland’. Dir.: Jessica Swale. DRAMA. ‘The Father’. Dir.: K. Grozeva y P. Valchanov. COMEDIA. 18 SEPTIEMBRE ‘Sin olvido’. Dir.: Martin Šulík. DRAMA ‘Uno para todos’. Dir.: David Ilundain. DRAMA. ‘Vivo’. Dir.: Jorge Pareja. DOCUMENTAL. ‘Y llovieron pájaros’. Dir.: Louise…

De la necesidad, virtud. Durante los meses de confinamiento, con las funciones de teatro suspendidas, los rodajes de cine paralizados, los actores comiéndose las uñas ante la incertidumbre y el público encerrado en casa con la televisión como principal ventana al mundo, a Bárbara Lennie e Irene Escolar se les ocurrió una idea: hacer una serie donde las artes escénicas saltaran al audiovisual. Hace tiempo que las pantallas forman parte de la dramaturgia de muchas obras y los actores, empezando por mí, pasamos del cine al teatro con facilidad. ¿Por qué no llevar el teatro a un formato más cinematográfico que se emitiera en una plataforma?, explica Lennie. No es teatro filmado, aclara. Son como seis películas independientes que nacen de un texto teatral adaptado a este lenguaje híbrido. Irene…

TOP 5 ÓSCAR CABRERA 1 ‘TED LASSO’ (T. 1). Apple TV+ 2 ‘TERRITORIO LOVECRAFT’ (T. 1). HBO 3 ‘TALKING HEADS’ (T. 1). Movistar+ 4 ‘ESTOCOLMO, ESTACIÓN CENTRAL’ (T. 1). Filmin 5 ‘RAMY’ (T. 2). Starzplay TOP 5 ISABEL VÁZQUEZ 1 ‘EL ALA OESTE DE LA CASA…’ (T. 1-7). Amazon Prime Video 2 ‘THE GREAT’ (T. 1). Starzplay 3 ‘VENENO’ (T. 1). Atresplayer TV 4 ‘LO QUE HACEMOS EN LAS…’ (T. 2). HBO 5 ‘PODRÍA DESTRUIRTE’ (T. 1). HBO TOP 5 ROGER SALVANS 1 ‘EL ALA OESTE DE LA CASA…’ (T. 1-7). Amazon Prime Video 2 ‘TED LASSO’ (T. 1). Apple TV+ 3 ‘TERRITORIO LOVECRAFT’ (T. 1). HBO 4 ‘PODRÍA DESTRUIRTE’ (T. 1). HBO 5 ‘HIPÓCRATES’ (T. 1). Filmin…

1 SEPTIEMBRE ‘La historia de la Motown’. Dir.: Benjamin y Gabe Turner. DOCUMENTAL. MOVISTAR+. 3 SEPTIEMBRE ‘Tom Cruise’. Dir.: Régis Brochier. DOCUMENTAL. MOVISTAR+ 18 SEPTIEMBRE ‘Steven Universe: La película’. Dir.: Rebecca Sugar. ANIMACIÓN. HBO. 23 SEPTIEMBRE ‘VFW’. Dir.: Joe Begos. ACCIÓN. MOVISTAR+. SIN FECHA ‘Amor garantizado’. Dir.: Mark Steven Johnson. DRAMA. NETFLIX. ‘La niñera: Reina Letal’. Dir.: Joseph McGinty Nichol. TERROR. NETFLIX ‘You Don’t Nomi’. Dir.: Jeffrey McHale. DOCUMENTAL. FILMIN. ‘El hombre que pudo salvar la vida de Michael Jackson por segunda vez’. Dir.: David Chaumel. DOCUMENTAL. FILMIN. ‘Joe Cinque’s Consolation’. Dir.: Sotiris Dounoukos. INTRIGA. FILMIN.…

DIR.: ALBERT SERRA INT.: HELMUT BERGER, MARC SUSINI, ILIANA ZABETH, BAPTISTE PINTEAUX. (CAMEO). DRAMA. Provocador. Exclusivamente en formato DVD se lanza la última película del director de Honor de cavalleria, un banquete sensorial ambientado en los años previos a la Revolución francesa. Con más de una hora de extras, destaca la masterclass del cineasta en el Círculo de Bellas Artes de Madrid: El ojo de la cámara, el ojo de la cabeza, el ojo del culo, así como una galería de imágenes y piezas promocionales. LANZAMIENTO: 23 SEPTIEMBRE…

DIR.: OZ PERKINS. INT.: SOPHIA LILLIS, SAMUEL LEAKEY, ALICE KRIGE, JESSICA DE GOUW. (KARMA). TERROR. La sombra del clásico. Oscura revisión del célebre cuento de hadas de los hermanos Grimm. Una niña (Sophia Lillis) y su hermano (Samuel Leakey) abandonan su hogar en plena hambruna en busca de una vida mejor. Durante su agónica travesía son acogidos en casa de una anciana (Alice Krige), que resulta tener intenciones opuestas a lo que aparenta. En el DVD se incorpora el tráiler, y para el Blu-ray se añaden un documental sobre el cuento, así como reportajes describiendo a Gretel y a la bruja. Para finalizar, una entrevista con la protagonista, Sophia Lillis, desvela detalles del making of y secretos del rodaje. LANZAMIENTO: 15 SEPTIEMBRE…

TONIC, GIN-TONIC Así, con nombre y apellido. Bombay Sapphire & Tonic marca tendencia en el universo de las bebidas ready to drink con este combinado de su clásica London Dry Gin, infusionada al vapor, y la mejor tónica. Sobran las presentaciones. TOMANDO IMPULSO El nuevo rey del asfalto llega sobre dos (pequeñas) ruedas. SmartGyro RockWay, el patinete eléctrico plegable con tres velocidades, focos led y una autonomía de hasta 45 km se adapta a los tiempos modernos, para traernos libertad de movimientos. UN PÍCNIC DE CINE Los jueves (y los viernes, y los sábados…), ¡milagro! El primogénito del realizador Luis García Berlanga y su madrileño restaurante Berlanga ofrecen la oportunidad de disfrutar del parque más emblemático de la capital y de la mejor comida con su Pack Retiro, que incluye…

En los últimos meses se ha intensificado el debate sobre si un festival on-line puede considerarse un festival de cine o no. Los defensores de lo on-line frente a lo presencial aportaban como argumentos que un festival on-line es mucho más barato que uno presencial y que es mucho más democrático, porque permite que accedan a él muchas más personas de una manera mucho más fácil. Los contrarios a los festivales on-line argumentaban que un festival es presencial o no lo es. Que las películas hay que verlas en las salas de cine y que, además del visionado de las películas, es igual de importante la experiencia comunitaria de aquellos que asisten a las muestras cinematográficas. También se ha hablado mucho de que ha sido la pandemia la que ha…

AL ROJO VIVO La (histórica) derogación, 71 años después, de la normativa que acabó con el Hollywood clásico impidiendo a los estudios ser propietarios de los cines. Las (excelentes) cifras de Padre no hay más que uno 2: La llegada de la suegra, que denotan que el público también quiere contenido en pantalla grande e invitan a confiar en la sala de cine como pieza clave en la reconstrucción del sector. Segura arriesgó con su decisión de estrenar y ganó. El (potente) fichaje de Martin Scorsese por Apple TV + para desarrollar proyectos de cine y tv, camino que inició con El irlandés de la mano de otro gigante del streaming. CALDEADO La (buena) acogida de Madre de Sorogoyen en Francia: 60.000 espectadores en 3 semanas y posicionada en el…

¿Su primera vez con el cine español? Una sesión nocturna con mi hermano en el Cinema Rialto de mi pueblo, a la que llegamos tarde porque en casa se rezaba el rosario después de cenar: Un caballero famoso (José Buchs, 1942) con Amparito Rivelles. ¿En qué film español se quedaría a vivir? En Belle Époque (F. Trueba, 1992), de mirón de aquellas chavalas y departiendo con Fernando Fernán Gómez. Es una película que huele a lavanda, y a amor adolescente. ¿Con qué actor o director se iría de cañas? Con mi amigo David Trueba, con el que estoy a punto de retomar nuestra tertulia después de este virus. Y con los demás amigos, José Luis Garci, García Sánchez y Gutiérrez Aragón. ¿Con quién querría quedarse encerrado en un ascensor? Con…

¿Por qué suelen gozar de más consideración los críticos que masacran las películas que los que resaltan sus virtudes? ¿Por qué echamos en falta historias que enfoquen los contratiempos de la vida con el optimismo que desprenden comedias dramáticas como ¡Que suene la música! ¿Cómo afectará al futuro inmediato de las ventanas de exhibición la decisión de Disney+ de estrenar Mulan on-line? ¿Y por qué con ella no se plantea un estreno como el de Tenet, primero en las pantallas europeas y luego en las estadounidenses? ¿Por qué es tan recurrente la queja del intrusismo en el mundo del doblaje, como si fuera el único ámbito en el que esto sucede? ¿Por qué la creación de una nueva asociación de distribuidores de cine independiente, Próxima, y su apuesta por la…

Con 100 años, en junio de 2017, volvió a mostrar su carácter indomable y demandó a los productores de la serie ‘Feud’, porque, dijo: “Han usado mi identidad sin mi permiso y han puesto palabras falsas en mi boca, incluido llamar a mi hermana, Joan Fontaine, perra”. Perdió el juicio.…

# Ante la sequía de blockbusters estadounidenses, bien está que podamos darle una oportunidad a otro cine menos aparatoso, sea independiente, europeo o español. La boda de Rosa parece estar diseñada para competir con recientes comedias amables femeninas nacionales, y, sí, es una comedia (algo que le sienta de maravilla y que debería frecuentar más Icíar Bollaín), pero también un retrato de mujer (Candela Peña) de lo mejor de nuestro cine contemporáneo. Pamela S. Villaseñor (vía e-mail ) # Little Monsters sí que tiene una virtud, y es la de darle una vuelta de tuerca a la ya exprimida teta del género zombi con una simpática mezcla entre Sonrisas y lágrimas, El albergue de la sexta felicidad y La vida es bella. Solo por ello, y por su protagonista (Lupita…

Asegúrate de gritarle las preguntas. Tiene problemas de oído y a veces le cuesta escuchar bien. El consejo que da a FOTOGRAMAS la agente inglesa de Woody Allen (Nueva York, 1935) tiene una doble lectura. La primera: a sus 84 años, el cineasta neoyorquino ha llegado a ese momento vital en el que la neurosis e hipocondría que han acompañado siempre a sus personajes seguramente se ajustan a su propia realidad más de lo que él desearía. Para la segunda, tiramos de alegorías: esta sobrevenida sordera puede que contribuya a amortiguar el estruendoso ruido mediático que lo ha acompañado estos últimos años. A la hora de la verdad, Allen escucha nuestras preguntas a la perfección, si bien es cierto que su voz –que aún esperamos escuchar con el timbre de…

“Cuando leí el guion de Tenet sentí como si me hubieran dado la clave para entrar en la mente de Nolan y formar parte de sus maquinaciones.” No, lo siento. No puedo explicarte nada de mi personaje. Ni su nombre. Nada. Solo que sale en la película y que se ve obligada a formar equipo con alguien para enfrentarse a algo. Esta es la respuesta, sin ninguna risa ni entonación que permita pensar que nos está tomando el pelo, a la primera pregunta con la que FOTOGRAMAS arranca la charla con Elizabeth Debicki (París, Francia, 1990), el vértice que cierra junto a John David Washington y Robert Pattinson el triángulo protagonista de Tenet, el esperado nuevo trabajo de Christopher Nolan. Una película que, de no mediar otro cambio de fechas…

Su tía Gloria la arengaba a escondidas mientras su madre luchaba para que Verónica se labrara un futuro más estable que el cinematográfico. Y entre mentiras piadosas, castings secretos, matrículas entre lágrimas en Turismo y una voluntad de hierro apareció en su vida el visionario Bigas Luna. Él le brindó las pasiones de periferia de ‘la Juani’ (Yo soy la Juani, 2006), su debut en el cine, y, con ellas, la oportunidad de arrancar saltándose todos los límites de velocidad en una carrera inevitable: A ‘la Juani’ le debo todo, fue lo mejor que me ha pasado en la vida. Yo estaba saliendo del cascarón, tenía muchísimas inseguridades y Bigas me dejó una profunda huella, estaba siempre sediento de conocimiento, jamás prejuzgaba. No tenía que haberse ido tan pronto. Y…

Nacida en Zaragoza solo un año antes que su personaje protagonista, en 1980, fue seleccionada por el codiciado Berlinale Talents para directores emergentes en 2017: Te cuidan mucho, se interesan por tu carrera, pasas a formar parte de la ‘familia Berlinale’. Antes, en 2013, fue elegida entre miles de aspirantes para formar parte de un experimento fílmico colectivo también ligado a la Berlinale organizado por el director húngaro Béla Tarr en Sarajevo, una aventura bastante utópica en la que 16 cineastas de todo el mundo nos juntamos para ver cine, hacer cine, compartir cine, aprender cine. Fue una experiencia increíble.…

Manele Labidi empezó trabajando en el mundo de las finanzas con 23 años, pero a los 30 dio un giro a su vida y se puso a estudiar cine. Me pillaron los años de la crisis y fue tan intenso que me parecía que había estado allí 20 años, cuenta. Alguien le recomendó ir a una escuela donde ayudan a escribir guiones y a sacar adelante proyectos. Allí conocí al productor que financió mi primer corto y después sucedió lo demás. Vengo de una familia humilde que quería para mí un trabajo más seguro, así que esto no era muy de su gusto, pero ahora están orgullosos.…

El disparo de salida, y buen estruendo que provocó, lo dio Elvis Presley en esa América de los 50 a la que John Travolta y Olivia Newton-John rindieron homenaje en Grease, y en la que los adolescentes tuvieron, por primera vez, dinero y tiempo libre suficiente para hacer de la música y el cine su principal pasatiempo. Desde entonces a los más jóvenes no les han faltado iconos con los que soñar. Sandra Dee, Madonna, Johnny Depp, Jodie Foster, Luke Perry, Leo-nardo DiCaprio o Kristen Stewart. Las caras se han ido sucediendo pero lo que no cambia es la emoción que provocan. Algunos fueron flor de un día, pero incluso a estos los recuerdan sus seguidores con cariño, porque representan una época que fue especial en sus vidas. Años 50…

En enero de 1998 se emitió el 17º capítulo de la 8ª temporada de Sensación de vivir, el último en el que apareció Hilary Swank, quien, tras roles secundarios en series como Los problemas crecen, empezaba su carrera en TV. Su personaje, Carly Reynolds, una madre soltera que era el interés amoroso de Steve (Ian Ziering), no gustaba al público y los productores decidieron cortarlo. Swank se planteó seriamente dejar la actuación. Dos años después ganaba su primer Oscar.…

Carla Simón (Verano 1993) tenía previsto rodar este verano su segunda película, Alcarràs, que ha debido retrasar un año. De esta manera recibió entusiasmada la llamada de Lennie y Escolar con la propuesta de dirigir el capítulo de Vania, con Ariadna Gil, Gonzalo Cunill y la propia Escolar en el reparto. Creíamos que tenía una sensibilidad muy adecuada para el texto de Àlex Rigola y que crearía un universo propio con él. Y así ha sido, dice la actriz.…

EDUARDO NORIEGA (‘INÉS DEL ALMA MÍA’). Es Pedro de Valdivia en la adaptación del libro de Isabel Allende (Amazon Prime Video). La serie que me marcó: Marco y Heidi dejaron profunda huella, seguramente por ser la primera vez que me enfrentaba a hechos dramáticos tan tristes y dolorosos para sus protagonistas, niños muy pequeños. De Pippi Calzaslargas también tengo grandes recuerdos por todo lo contrario, por su libertad, anarquía y felicidad. Mi último enganche: El colapso. Un alarde técnico impresionante. La serie de culto que abandoné: Perdidos. No puedo con las ficciones de varias temporadas. ¿Cómo y cuándo me gusta verlas? De noche, tranquilo y sin hacer otra cosa. Mi placer culpable: Recuerdo em mi adolescencia no soportar Salvados por la campana, y al mismo tiempo, no poder dejar de…

Hace cuatro años, Mario Casas (La Coruña, 1986) leyó el guion de El practicante y se empeñó en interpretarlo costara lo que costara. Tuvo que tener paciencia mientras el proyecto peleaba por salir adelante. En ese tiempo hizo El bar (Álex de la Iglesia, 2017), El fotógrafo de Mauthausen (Mar Targarona, 2018) y Adiós (Paco Cabezas, 2019), entre otras cosas. Adelgazó 22 kilos, engordó de nuevo 10, volvió a adelgazar y, al fin, se dieron las circunstancias para que la película saliera adelante. Un thriller psicológico dirigido por Carles Torras en el que da vida a un enfermero que tras un accidente en la ambulancia donde trabaja queda en silla de ruedas. Se obsesionó con el personaje y se sumergió en una nueva transformación física que daba hasta miedo a…

Para mí es una historia sobre el amor y sobre cómo nos enamoramos de fantasías, que es lo que le ocurre a ella, apunta el director. Ella es Odette, una francesa luminosa. Cree que se enamora de un chico bondadoso y simpático, pero no. Y relata: Estábamos a tres o cuatro semanas de empezar a rodar cuando nos falló la actriz francesa que iba a hacerla, así que el productor y yo nos plantamos en París prácticamente con un cazamariposas y apareció Stéphane (Caillard). Un milagro.…

Creación y musas. Nominada a dos Premios César por su vestuario y sus decorados, esta ópera prima del actor Alexis Michalik (que también firma el guion) pretende saldar cuentas con el autor Edmond Rostand y su Cyrano de Bergerac, personaje imprescindible de la cultura francesa. La acción se instala en el París de 1897, en plena belle époque, cuando Rostand se ha convertido en un dramaturgo prometedor que sufre una parálisis creativa. Gracias a su admiradora, la actriz Sarah Bernhardt, se pone en contacto con el mejor actor del momento, que le propone interpretar su siguiente obra, para lo que le apremia a estrenar en dos semanas. Rostand accede, a pesar de que lo único que tiene de su próxima obra es el título: Cyrano de Bergerac. En busca del…

DIR.: KANTEMIR BALAGOV. INT.: VIKTORIA MIROSHNICHENKO, VASILISA PERELYGINA, ANDREY BYKOV. (BTEAM). DRAMA. Suplemento. Disco extra que comprende como contenido adicional una segunda película, Demasiado cerca, ópera prima del ruso Kantemir Balagov –director de Una gran mujer (Beanpole)–, premiada en Cannes en 2017, y en competición en Zabaltegi en Zinemaldia ese mismo año, además de haber recibido numerosos premios internacionales. Una gran mujer (Beanpole) se sitúa tras la II Guerra Mundial, en Leningrado, cuando el asedio ha finalizado y la vida y la muerte siguen midiendo sus fuerzas en medio del desastre. En ese contexto, dos mujeres jóvenes perdidas intentan encontrarle el sentido a sus vidas. LANZAMIENTO: 15 SEPTIEMBRE…

THE PIANO FRAMED Shogun. 70’. ★★★★★ George Fenton es hoy un compositor prácticamente olvidado, que apenas trabaja en el cine y cuando lo hace es en films por debajo de su talento. Cosechó cinco nominaciones al Oscar y en su trayectoria destacan músicas como las de En compañía de lobos (1984), Las amistades peligrosas (1988), El rey pescador (1991) o la maravillosa Tierras de penumbra (1993). Son reseñables sus colaboraciones con Ken Loach, Stephen Frears o Richard Attenborough, y merecen también reconocimiento sus bandas sonoras para documentales televisivos de naturaleza. El legado de Fenton, tanto en su Reino Unido natal como en Estados Unidos, es encomiable, y a sus casi 70 años de edad lanza este álbum en el que recopila algunas de sus mejores creaciones versionadas para piano solo,…

LA VISIÓN DEL CINEASTA.EL LENGUAJE DE LAS ÓPTICAS Anaya. 208 págs. 26 € ★★★★★ El subtítulo de este libro, el poder de las ópticas y su expresividad en el cine, da una muy clara indicación de lo que aborda. Su autor, Gustavo Mercado, es un cineasta que se dedica aquí a explicar el uso de la cámara en el cine como forma de comunicar ideas, dramaturgia y también narración. Prolijo en ejemplos, detallado en explicaciones y con un orden temático muy claro (entre otras, con categorías como espacio, movimiento o enfoque, y dentro de ellas numerosas subcategorías), el autor une los aspectos técnicos a los emocionales, la preparación de planos y tomas con la necesidad de comunicación con la audiencia. Todo ello, de modo muy interesante y accesible, que invita…