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À une lettre près. Oui, à une lettre près, « rire » et « lire » ne seraient qu’un seul et même mot. Deux verbes qui pourraient, finalement, aller de pair tant la lecture sait parfois nous amuser, nous faire sourire. Pourtant, lorsqu’on regarde les divers classements des meilleures ventes, force est de constater que, contrairement au cinéma ou au théâtre, la comédie ne fait guère recette, ce qui n’est pas le cas des tragédies intimes, drames sociétaux, thrillers crépusculaires ou évocations de moments terribles de l’Histoire. Il y a bien, de temps en temps, un petit miracle (mettons de côté le domaine de la BD), mais les lecteurs français semblent privilégier des œuvres plus sombres. Plus « sérieuses » ? Pour ce début d’année, à l’occasion du 50e anniversaire…

Votre livre Il n’a jamais été trop tard mêle des chroniques publiées dans Libération à des textes plus personnels, l’actualité internationale à des portraits de silhouettes croisées… Quel est le trait d’union entre tous ces sujets ? Lola Lafon. Cet ouvrage est pour moi dans la continuité du précédent, Quand tu écouteras cette chanson. Je n’aime pas parler de « fiction », de « non-fiction », car dès lors que l’on écrit, tout est fiction… Mais après la sortie de Quand tu écouteras cette chanson, j’ai eu envie de continuer à prendre la distance nécessaire pour comprendre, au lieu de privilégier son opinion : cette distance est une respiration. J’ai tout de suite pensé à un livre – Libé est pour moi un laboratoire littéraire. À ces textes publiés pendant…

Il aurait eu du mal à se prétendre transfuge de classe : issu d’une famille d’extraction féodale, Robert de Montesquiou (1855-1921) descendait notamment de d’Artagnan. Sa préciosité aurait fait passer Oscar Wilde pour Édouard Louis. On se souvient surtout de son portrait par Boldini exposé au musée d’Orsay, où le dandy fin de siècle apparaît dans toute son élégance, mince, pâle et moustachu. On sait que certains de ses traits ont inspiré le personnage de Charlus à Proust et celui de des Esseintes à Huysmans. C’est le drame éternel de Montesquiou : être resté dans les mémoires comme un modèle plus que comme un artiste à part entière. Surnommé « Grotesquiou » par Jean Lorrain, il ne faisait pas s’esclaffer tout le monde avec ses manières exagérées. Edmond de Goncourt…

Si cette manifestation vosgienne est devenue un événement incontournable, c’est notamment en raison de son ambiance dans les salles – à l’image des fameux débuts de projection très ritualisés, avec force cris de goule ou clins d’œil à la Denrée de La Soupe aux choux. Mais au-delà de la programmation (en ou hors compétition) et des hommages (cette année, au cinéaste Ti West), les lettres sont aussi à l’honneur. Il y a bien sûr le salon Le Grimoire, qui vous permettra de croiser cette année, entre autres, Bernard Werber, Cédric Sire et Nicolas Martin. Mais on n’oubliera pas le concours de nouvelles destiné aux collégiens et lycéens – en association avec Lire Magazine, qui publiera dans son édition de mars l’un des textes retenus par le jury.…

Agathe, libraire à la très chic enseigne parisienne Shakespeare et Cie, végète un peu dans sa vie – notamment sentimentale. C’est alors qu’elle reçoit une lettre inattendue : une invitation pour une résidence d’écrivain outre-Manche, sur les traces de son autrice préférée, Jane Austen. Un nouveau départ, pour cette amoureuse des lettres anglo-saxonnes ? Premier long-métrage de la Française Laura Piani, Jane Austen a gâché ma vie est une petite comédie romantique, modeste et plutôt bien écrite, bourrée de clins d’œil aux ouvrages de la romancière britannique. Avec une épatante Camille Rutherford dans le rôle de cette héroïne tiraillée, à plus d’un titre, entre raison et sentiments… En salles le 22 janvier.…

Comment passer sous silence la renaissance d’un théâtre à Paris ? Après six ans de fermeture et d’importants travaux, le Théâtre de Ménilmontant a rouvert ses portes. Refait à neuf, rebaptisé le Théâtre des Gémeaux Parisiens, il accueille aujourd’hui, dans sa salle de 300 places à l’acoustique parfaite, des spectacles presque tous rodés et acclamés à Avignon. Pleins feux sur l’un d’entre eux, qui est de circonstance : il se passe dans un théâtre qui rouvre, fourmille d’intrigues et met les femmes à l’honneur. Son titre ? Belles de scène. Son auteur ? L’Américain Jeffrey Hatcher. Nous sommes à Londres en 1661. Après dix-huit années de fermeture imposée par le puritain Cromwell, les théâtres ont de nouveau le droit de cité. Mais les femmes ne sont toujours pas admises sur…

Le polar léger. Le point de départ de Tout le monde garde son calme ? À Lyon, en 1979, un bras cassé nommé Victor, tout juste viré d’une usine de parapluies, se reconvertit dans le banditisme pour plaire à une dame qu’il trouve aussi pétillante que Mireille Darc. On dirait Jean Echenoz pastichant David Goodis. On pense surtout au chef-d’œuvre de Richard Brautigan, Un privé à Babylone, paru en 1977 mais qui se passait en 1942. Pour Kantcheloff comme pour Brautigan, un bon polar rime avec un cadre rétro sépia. Le cinéma de Blier. Dans les remerciements, Kantcheloff cite entre autres Bertrand Blier, Gérard Depardieu, Patrick Dewaere et Miou-Miou – soit presque tout le casting des Valseuses dudit Blier, film sorti en 1974. On retrouve l’esthétique de Blier dans le…

LE PODCAST La Gêne occasionnée → Dans son podcast, l’écrivain François Bégaudeau décrypte les sorties cinéma et les parutions littéraires avec la verve et les avis affirmés qu’on lui connaît. Derniers épisodes en date, une analyse de la Palme d’or Anora et du livre de Grégoire Bouillier, Le Syndrome de l’Orangerie. LA CHAÎNE YOUTUBE Jeannot se livre → Depuis sept ans, Jeanne Seignol anime cette chaîne qui fourmille de contenus originaux. Décryptages de prix, récits d’incroyables histoires vraies, conseils de lecture thématiques et même des formats longs explorant certaines questions épineuses : toute l’actualité littéraire est passée au crible. LE COMPTE INSTAGRAM @lecafédeslettres → Lancé par @lecafédejeanne, dont on vous a déjà parlé ici, ce compte s’intéresse particulièrement à l’histoire de la littérature et à ses grands écrivains à travers…

En 1913, à l’aube de la Grande Guerre, deux concerts à Vienne et Paris provoquèrent le déchaînement dans la société : d’un côté, l’exécution des œuvres d’Arnold Schönberg et de ses disciples, Alban Berg et Anton Webern, qui s’affranchissent alors de la consonance comme résolution de tout développement musical, et, de l’autre, la représentation au Théâtre des Champs-Élysées du Sacre du printemps d’Igor Stravinsky, exaltation du rythme par-dessus la mélodie ou de l’harmonie, chorégraphiée par Vaslav Nijinski dans le cadre des Ballets russes de Serge de Diaghilev. Dans L’Invention de la musique moderne. Vienne, Paris, 1913, Cyril Azouvi s’appuie sur ces deux événements pour expliquer une période charnière de la musique et de l’art. L’auteur prend le parti original de présenter les bouleversements artistiques de cette époque à travers la…

LA COUVERTURE ______ Février 1976Des débuts en fanfare pour Lire L’INFO _______ Février 1993Le lancement du premier grand prix RTL-Lire « Le 26 avril prochain, le premier grand prix RTL-Lire sera décerné à un roman français (paru depuis le 1er septembre 1992). Établie dans un premier temps par un jury coprésidé par Philippe Labro et Bernard Pivot, une présélection de cinq romans sera ensuite soumise à l’avis de cent lecteurs sélectionnés par vingt libraires dans vingt villes de France […]. Créé pour réunir tous les acteurs de la vie du livre, qu’ils soient en région ou à Paris, ce grand prix, qui prend la succession du prix RTL Grand Public né en 1975, assurera le roman primé d’une large couverture réactionnelle et promotionnelle dans Lire, L’Express et sur RTL. »…

On oublie parfois que la lecture est une affaire de graphie, pour ne pas dire de graphisme. Un constat qui n’a pas échappé à Strasbourg, dans le cadre de son statut de Capitale mondiale du livre. Fin 2023 était ainsi lancé un appel à candidatures pour la commande d’un caractère typographique original. Et c’est la proposition de Benjamin Blaess, Julien Priez et Mathieu Reguer qui a été retenue. On peut donc aujourd’hui découvrir ce nouveau caractère baptisé Azimut, déclinable – avec force symbolique sur chaque usage – en romain, en italique et en gras. Différentes opérations (performances, ateliers d’écriture, kit de médiation, etc.) sont prévues pour présenter ce nouvel instrument formel, qui sera très bientôt accessible à tous (et gratuit d’utilisation). Alors, n’ayez pas peur : soyez « azimuté »…

Le 13 mai 1938, tandis que Hitler envahissait l’Autriche, l’humour entrait dans l’âge moderne avec la publication du premier numéro de L’Os à moelle, « organe officiel des loufoques ». À la une, on annonçait la constitution d’un nouveau gouvernement. Pierre Dac, président du Conseil autoproclamé, « sans portefeuille, mais avec un petit porte-monnaie », avait pioché dans un chapeau les noms des ministres chargés d’administrer les « Vieux Dentiers », les « Portes et Fenêtres » ou le « Yaourt ». Les loufoques n’étaient pas fous au point d’entrer réellement en politique ; ce qui ne les empêchait pas, entre un article sur le charmeur de bretelles, un autre sur le tatouage des bras de mer ou sur la confiture de nouilles, de se moquer du petit Adolf et…

On débat depuis longtemps en France de la question de l’identité nationale. Il y a même eu, souvenez-vous, un ministère chargé du sujet. Une sous-question pourrait être de savoir en quoi consiste l’identité humoristique de notre pays, et s’il y a même un humour français, comme il y a un humour anglais. Pierre Desproges avait répondu par une phrase célèbre : « L’humour anglais souligne avec amertume et désespoir l’absurdité du monde. L’humour français se rit de ma belle-mère. » Voilà qui n’est pas glorieux pour l’Hexagone ! L’inventeur de Monsieur Cyclopède avait-il pourtant tort ? L’allusion à la belle-mère est réductrice, mais il faut reconnaître que tout un pan de l’humour à la française a partie liée avec la pique, le bon mot, l’épigramme. On rit alors aux dépens…

Le propre d’un écrivain, c’est de mentir. Pour mieux dire la vérité. N’est-ce pas la définition même de la fiction ? Et du récit ? Voilà le genre de questions théoriques sur lesquelles on a envie d’échanger, cet après-midi de décembre avec Philippe Vilain. Qui connaît bien le sujet, lui qui enseigne désormais la littérature française à l’université de Naples. Et qui devrait faire jaser dans le marigot littéraire avec la parution de son nouvel ouvrage, d’inspiration très autobiographique, Mauvais élève, dans lequel il relate son parcours, son ascension intellectuelle et sociale. Mais si ce titre fera beaucoup parler en ce début d’année, c’est que l’auteur revient ici sur sa liaison avec Annie Ernaux, comme une réponse en miroir au Jeune Homme de cette dernière. LE TRAIN POUR PARIS SANS…

Un pas dans le nouveau roman de Jean Echenoz, Bristol, et un homme nu vous tombe sur la tête. Qui est-il ? Pas le temps de s’en soucier. Il faut suivre le dénommé Bristol, héros du roman éponyme, perdu dans ses pensées. En revanche, vous saurez tout sur l’histoire de la rue des Eaux, dans le 16e arrondissement de Paris. Manière de vous indiquer que vous êtes bien dans l’univers echenozien, où la phrase est brève, la digression de mise et les destinées humaines jamais dans les clous. Où l’ambiance sonore d’un quartier jaillit en divines allitérations – « Froissement feutré, frileux, fragile de la pluie quand elle tombe […] ». Le récit reviendra à ce cadavre, après un long périple en compagnie de Bristol, producteur de film d’aventures à…

Livre après livre, Pierre Michon et Pascal Quignard dessinent une geste commune, en retenant de leur plume quelques bribes du passé, en sauvant du néant des vies qu’ils ravivent. Certaines pages de J’écris l’Iliade et de Trésor caché partagent un même paysage grandiose, la Méditerranée, et le lecteur de Quignard croisera également Homère dans son roman, à l’évocation des sirènes de l’Antiquité, naufrageuses priant devant le corps de leurs victimes. Les deux personnages principaux de Trésor caché appartiennent au présent, en savourent le délice de l’instant. Portant le deuil de son chat, Louise quitte sa maison de l’Yonne pour l’île de Procida, où elle rencontre Luigi et l’amour. À l’ombre d’un petit appartement donnant sur l’anse d’un port de pêche, ils s’aiment, se découvrent, se reconnaissent. « Vieillir, d’une certaine…

Masakuni Oda explore le mysticisme lunaire à travers deux nouvelles, en s’appuyant sur la fascination du personnage principal, Takashi, pour notre satellite, jusqu’à découvrir sa face cachée. Avec stupeur, ce dernier est projeté dans le corps d’un autre. L’écrivain, dans un jeu narratif habile, s’oriente ensuite vers la seconde intrigue, évoquant une pierre magique qui permettrait d’aller sur la Lune. L’acmé de l’ouvrage réside cependant dans « Lune rémanente », un court roman dans lequel une épidémie de « selenomania » est au centre du récit. La terrible pathologie amplifie les capacités physiques et mentales du malade jusqu’à entraîner sa mort. Face à cela, le gouvernement instaure de rudes combats et pousse le protagoniste à se battre contre lui-même et les autres pour sa liberté. Des épopées étranges et hypnotiques…

On n’écrit pas sur le bonheur, même lorsqu’on se nomme Claire Lancel, que l’on est une autrice reconnue et dévorée par une passion digne d’une comédie romantique. Le bonheur, Claire pensait l’avoir rencontré avec Gilles, lui-même artiste, au succès néanmoins plus discret. Bientôt, le poison de la jalousie s’immisce dans ce couple en apparence idéal, au fil de « red flags » que Claire balaie d’un revers de main, malgré les avertissements de son amie Carole. Quand un vase se renverse sur son ordinateur sans que Gilles esquisse le moindre geste pour le sauver, Claire croit à un accident. Quand Gilles l’incite à vendre son appartement parisien pour acheter, avec lui, la maison de leurs rêves dans le sud de la France, elle ne se doute pas qu’elle ne sera…

LE CIEL DE TOKYOÉMILIE DESVAUX240 P., RIVAGES, 20 € La Gaijin House incarne l’antithèse du fantasme pour les étrangers, ces « personnes du dehors » venues de loin. Nichée dans le nord-est de Tokyo dans un quartier vieillot, cette pension devient le théâtre de rencontres entre Flavio, Camille ou encore Lénine. Une série de personnages quelque peu chahutés par l’existence. Sous Le Ciel de Tokyo, ils s’apprivoisent pour moins appréhender l’avenir. Émilie Desvaux aborde la résilience de la plus originale des façons. Une réussite. Marie Jouvin DEUX LITRES ET DEMIJULIEN JOUANNEAU120 P., MAURICE NADEAU, 17 €. EN LIBRAIRIES LE 20 JANVIER. Une offensive en 1916 dans la Meuse. Le soldat Récarte, 17 ans, est englouti dans un cratère. À son réveil, l’assaut est fini, il est blessé, seul, avec un…

C’est tout un trajet, qui débute dans un futur présenté dès la première phrase : « Disons que la fin du monde a commencé quarante années plus tôt. » Le nouveau roman de Stéphane Audeguy raconte comment sont advenus un nouvel empire allemand, une nouvelle Russie tsariste, une fusion entre États-Unis et Mexique, et comment rien de tout cela n’a empêché une fin de la civilisation. Ce fut d’abord La Joconde qui s’envola, et ce n’était pas un vol : le tableau tomba littéralement en poussière. Suivie bientôt par d’autres œuvres, puis par des musées entiers. Sur le fil de cette étrangeté, L’Avenir traite aussi bien des copies, des simulacres et des spéculations sur les nouveaux marchés de l’art. Mais bientôt, les disparitions toucheront les conservateurs jusqu’aux visiteurs de musée.…

Depuis Frangines (2020) et ses 300 000 lecteurs, Adèle Bréau est la figure montante d’une littérature populaire qui donne le beau rôle aux femmes en explorant sans tabou le désordre amoureux, l’émancipation des carcans ou encore la sororité. Dans L’Heure des femmes, récompensé du prix Maison de la presse 2023, elle tissait un récit inspiré du destin hors du commun de sa grand-mère, Ménie Grégoire, celle qui fut pendant quinze ans la voix incontournable de RTL, offrant chaque jour dans son émission Allô Ménie une tribune aux auditrices désireuses de confier leurs peines et leurs espoirs. Cette fois, c’est dans sa vie professionnelle qu’elle va puiser la matière de son nouveau livre. Ancienne rédactrice en chef du site du magazine Elle, aujourd’hui directrice de la mode à Gala, Adèle Bréau…

PERSPECTIVE(S)LAURENT BINET336 P., LE LIVRE DE POCHE, 8,90 € C’est, à première vue, un exercice de style : une enquête policière racontée sous forme épistolaire, dont les auteurs et les récipiendaires s’appellent notamment Michel-Ange, Catherine de Médicis ou Benvenuto Cellini. Cent soixante-seize lettres autour d’un sujet : le meurtre du peintre Pontormo à Florence en 1557. On y écrit aussi peinture et Histoire. Laurent Binet s’amuse de son principe narratif et réinvente une langue et un style d’un autre siècle qu’il faut savourer. Instructif, grinçant, passionnant. Éric Libiot VIE ET MORT DE VERNON SULLIVANDIMITRI KANTCHELOFF160 P., POINTS, 7,20 € Une biographie inventée, un roman presque réel, un vrai-faux récit : Vie et mort de Vernon Sullivan navigue avec légèreté entre toutes ces définitions. Comme son titre l’indique, ce livre, au…

Hugues Pagan, le retour. Et avec lui son héros, l’inspecteur Schneider, Claude de son prénom, mais personne ne s’en souvient et tout le monde s’en fout, finalement. Schneider, c’est sec, rugueux, et le nom n’appelle aucune plaisanterie. Ça tombe bien, le gars n’est ni un poulet de l’année ni un jovial. Mais il est droit, efficace, sans compromission. Drôle de héros littéraire aussi : Hugues Pagan, ancien flic et brillante plume du roman noir français, l’une des meilleures assurément, l’avait fait mourir dans son premier roman, La Mort dans une voiture solitaire (1982). Il le ressuscitera dans Profil perdu (2017) et le retrouvera dans Le Carré des indigents (2022), son précédent roman. Mais Schneider est bloqué au siècle dernier, sans Internet ni portable, et ça lui va bien. Ainsi qu’à…

Après l’immense succès de La Papeterie Tsubaki ou du Jardin arc-en-ciel, Hatoko, l’écrivaine publique aux mille aventures et personnage principal des romans revient dans Lettres d’amour de Kamakura pour le plus grand plaisir des lecteurs qui s’y sont attachés. Après une longue période de retrait durant laquelle ses activités manuscrites n’étaient plus sa priorité, Hatoko reprend goût à ce qu’elle sait faire de mieux : écrire des lettres. Si la vie de la scribe a quelque peu changé, rien n’est meilleur que se plonger dans les existences de ses visiteurs en quête d’expression, jalonnées d’événements joyeux, tristes et drôles, tout en leur rendant un service précieux. D’une lettre de désir aux voyages imprévus, la demande est acceptée. Une fois de plus, Ito Ogawa captive par la simplicité raffinée de son…

Toutes les vies valent d’être racontées : c’est l’un des enseignements prodigués à Cosima par sa professeure de littérature. Ce, dans une année décisive pour ladite Cosima : celle de ses 18 ans. Tant d’événements se sont alors « produits pour la première ou pour la dernière fois » qu’elle les consigne dès ses 19 ans. Certains sont de son âge, d’autres découlent de la condition de sa famille, des villageois sardes, des « gentixedda », des gens de peu. La mère a su persuader la maisonnée d’aller s’établir à Cagliari, la capitale de l’île. Cosima est au lycée, et est attirée par un garçon ayant passé son enfance à Cuba. Elle retourne cependant souvent dans son village, où elle s’éprend de Costantino, un berger tourmenté et marié, qui monte…

Survivante de la Shoah comme l’autrice, Linda se rend après-guerre sur le tournage d’un film sur les camps, en tant que conseillère. Mais entre un réalisateur juif communiste qui ne comprend pas grand-chose à ses suggestions, et un commerçant qui la passe à tabac dès son arrivée, son aventure dans cette terre slave obscure bascule rapidement dans un chaos kafkaïen. L’accusant d’avoir critiqué le régime, son agresseur manipule les autorités, sur fond d’antisémitisme. Dans ce Contrechamp aussi bref que troublant, Edith Bruck explore des facettes méconnues de la psychologie des rescapés, notamment leur rapport au corps et à la sexualité. Le flirt de Linda avec un médecin juif, probablement un ancien kapo, est pour le moins déstabilisant. Sans scrupule, le réalisateur aspire à faire jouer à cet homme résigné son…

Ce devait être un défi confidentiel entre hommes d’honneur, Mikhail et Arnie, héros de guerre devenus attachés militaires russe et américain en poste à Helsinki fin 1946 : une course de ski de fond à travers le Grand Nord, dont le perdant reconnaîtrait la supériorité de l’armée adverse. Mais dans une Finlande qui n’a toujours pas choisi son camp, le moindre symbole récupérable prend une ampleur démesurée. Alors que les deux hommes, coupés du monde, se lancent à corps perdu dans leur duel, celui-ci reçoit une publicité inattendue, au point de susciter l’effervescence jusqu’à Moscou et Washington. Si la réputation d’Arnie est en jeu, le prix fixé par Staline pour une défaite de Mikhaïl sera infiniment supérieur… Aussi leurs épouses Louise et Natalya, devenues des amies chères, tentent-elles de trouver…

LES VOIX DU SOIRNATALIA GINZBURG160 P, PICCOLO, 9 € Dans un village piémontais d’après-guerre, la narratrice de 27 ans observe avec acuité les vies figées des habitants qui travaillent à l’usine. Sa mère, volubile et intrusive, rêve de la marier, tandis que la jeune femme aspire à un ailleurs plus prometteur. Entre commérages et silences lourds, la routine règne. Sous cette surface calme, la mémoire du fascisme est omniprésente et les non-dits s’avèrent éclairants. Simon Bentolila LE DIMANCHE DU SOUVENIRDARRAGH MCKEON312 P., 10/18, 8,90 € Un architecte irlandais expatrié à New York est hanté par un attentat vécu adolescent en Irlande du Nord. Ses crises d’épilepsie le replongent dans un souvenir traumatique avec le terroriste. En confrontant les destins croisés de la victime et de son bourreau, l’auteur offre une…

Longtemps considéré comme un abominable hérétique par les partisans français du maoïsme, Simon Leys est aujourd’hui célébré comme un héraut de la résistance au totalitarisme et au conformisme intellectuel des années 1970. Depuis sa mort en 2014, il s’est vu consacrer une biographie (Simon Leys. Navigateur entre les mondes de Philippe Paquet) et un documentaire télé (L’homme qui a déshabillé Mao de Fabrice Gardel et Mathieu Weschler). Et voici qu’on réédite Ombres chinoises (1974), le deuxième volet de sa trilogie commencée avec Les Habits neufs du président Mao (1971) et conclue avec Images brisées (1976). Revenu en Chine au printemps 1972 comme attaché culturel de l’ambassade de Belgique, Leys met à profit sa connaissance de la langue pour déjouer la surveillance des autorités et se promener à peu près librement…

Disséquer les civilisations est une spécialité de Liu Cixin ; mais si L’Ère de la Supernova avait confirmé l’an dernier son talent en la matière, cette immersion dans le Crétacé peine à satisfaire. Dès le titre, le roman oppose deux clans : Des dinosaures et des fourmis. Les premiers ont appris à utiliser le feu et la gravure tout en restant à un stade de développement primitif ; les secondes construisent déjà des villes, formant des sociétés extrêmement denses. Cependant, dinosaures comme fourmis subissent des insuffisances chroniques malgré leur intelligence. Il a suffi d’un jour, tandis qu’un Tyrannosaurus rex se trouvait mal en point – victime d’un morceau de viande coincé entre ses dents – pour que de grandes explorations débutent. Les fourmis offrent dès lors leur aide à tous…

Nous vivons tous avec nos morts, enclos dans nos patronymes ou nos matronymes. Mais qu’en est-il lorsque le nom ment ? Lorsqu’il cache, sous une histoire familiale officielle, des vérités censées rester tues ? En 2020, alors que la parution du Consentement l’avait placée sous les projecteurs, Vanessa Springora a perdu son père, qu’elle n’avait pas vu depuis neuf ans. Parce qu’il est impossible d’entretenir une relation affective stable avec un mythomane, qui camoufle ses failles avec des mensonges. Peutêtre était-il possible, au moins, de le comprendre… Pour cela, Vanessa Springora a cherché. Et elle a trouvé ce qu’elle n’attendait pas – des preuves de l’homosexualité de son père, insoupçonnable. Mais aussi un baromètre avec le visage de Pétain, un petit portrait de Hitler et deux photos anciennes montrant son…

Amis de Bronson et Sardou, ce livre est fait pour vous ! Le beau temps où Charles arpentait les rues américaines dans Death Wish (Un justicier dans la ville) et où Michel chantait « J’aurai ta tête en haut d’un mât » n’est pas mort. Cédric Sire (anciennement Sire Cédric, allez comprendre !) réhabilite avec talent la douce volupté de se faire justice soi-même. Cet instinct archaïque qui a fait les beaux soirs de tant de westerns est ici relifté à la mode d’un thriller ultra-contemporain et joyeusement crapoteux. Dans Survivantes, quatre anciennes victimes de tortionnaires unissent leur force pour aller, l’une après l’autre, régler son compte à leur bourreau respectif. Pour en arriver à cette camarilla, chacune a dû faire face à l’humiliante inertie de la police et au…

Est-ce un hasard si deux sœurs adaptent un livre qui traite de la relation de deux frères et de leur père ? Muriel Coulin. Non, ce sujet-là nous a plu tout de suite. On s’y retrouvait car nous avions envie de traiter la sororité ou la fraternité. Delphine Coulin. Des rapports familiaux, en tout cas. L’amour que peuvent se porter les membres d’une même famille est-il inconditionnel ou pas ? Nous avions deux positions très différentes. Quoi que fasse Muriel, je lui pardonnerais. Elle, pas forcément. Tout dépendrait de la nature de mon crime. J’étais choquée. Mais sa position se tenait. M. C. Si le crime était vraiment abject, mon argument serait de dire que je ne la reconnais plus, qu’elle n’est plus la personne que j’ai aimée. D. C.…

CHRISTOPHE HONORÉ. DES FANTÔMES ET DES ARTSXAVIER LARDOUX(GALLIMARD) C’est un paradoxe : il n’est pas obligé de connaître Christophe Honoré ni même d’apprécier (tout) son travail pour goûter ce (beau) livre de Xavier Lardoux, Des fantômes et des arts, qu’il consacre à cet écrivain (Père et Fils), cinéaste (Les Chansons d’amour), dramaturge (Les Idoles). L’ouvrage est somptueux et passionnant, qui enchaîne entretiens avec Honoré, riche iconographie et textes d’amis de travail (Geneviève Brisac, Alex Beaupain, Catherine Deneuve, Louis Garrel, Vincent Lacoste…). Tout y est à la fois amical et pertinent. À travers les mots des uns et des autres, entre caresses et flèches dans le mille se dessine le portrait d’un artiste qui raconte la carte de nos sentiments intimes. Ce livre donne envie d’aller lire, voir, de relire ou…

C’est Laurent Lafitte qui incarne l’alter ego de Sorj Chalandon au Liban dans l’adaptation signée David Oelhoffen du Quatrième Mur (en salles). Bien avant de recevoir le Nobel de littérature, Bob Dylan était un jeune musicien du Minnesota qui a dû faire son trou et imposer sa patte : c’est ce que rappelle le biopic Un parfait inconnu, signé James Mangold, avec Timothée Chalamet (29/1). C’est une Bridget Jones – toujours campée par Renée Zellweger – quinquagénaire et en deuil de Mark Darcy qui revient dans Folle de lui (12/2). Le débat sur la fin de vie est au cœur du Dernier Souffle, signé Costa-Gavras et adapté du livre du Dr. Claude Grange et de Régis Debray (12/2). Enfin, méfiez-vous de certains jouets, comme les petits singes mécaniques. Pensez-y quand…

«Je vomis » : commencer par ce verbe peu ragoûtant son premier roman, il fallait oser. Mais Axel Auriant, 26 ans, a un culot d’aventurier. Axel sait qu’une fois l’estomac vide, si on a du talent, on peut mener son monde par le bout du nez. C’est précisément ce qu’il réussit à faire avec ce Rue de la Gaîté, qui déroule le parcours de Baptiste, un jeune acteur (tiens donc !) à la recherche de lui-même, à travers une multitude d’expériences : amicales, amoureuses, scéniques… Il écrit sincère, droit, sans gras, et tambour battant ! Dans sa vie d’artiste, Axel Auriant est aussi un crack de la batterie. RUE DE LA GAÎTÉAXEL AURIANT256 P., FAYARD, 20,90 €…

Corrigez l’image, véridique mais réductrice, de la grand-mère universelle qu’elle devint par la grâce de quelques livres pour enfants assez bellement ouvragés pour franchir les siècles – Les Malheur de Sophie, Les Petites Filles modèles, Mémoires d’un âne… Et découvrez la vraie comtesse de Ségur, née dans la haute noblesse russe, fille d’une mère sadique et d’un père flamboyant, qui cacha dans son œuvre les tourments de son enfance, ses idées pionnières et généreuses sur l’éducation, et mille détails sur le Second Empire qui font d’elle une Balzac pour les plus jeunes. Quel auteur ! Et quel caractère ! D’une piété confinant à la sainteté, Sophie ne songea jamais à divorcer d’Eugène, son coureur de mari. C’est à l’intérieur de son mariage qu’elle conquit ce qu’elle pouvait d’indépendance – en…

Fer de lance en France d’une création documentaire qui explore tous les pans de la littérature, Arte vient encore de frapper un grand coup en inaugurant au mois de décembre une nouvelle série passionnante consacrée au « true crime ». Un anglicisme pour désigner une littérature éprise de fait divers, des romans du réel revenant par le menu sur certaines des plus grandes affaires criminelles de l’histoire et qui connaissent ces dernières années un véritable essor en librairie. Pour surfer sur cet élan éditorial, la chaîne franco-allemande décide de revenir aux sources du genre en explorant, dans quatre films de près d’une heure, des auteurs emblématiques venus du monde entier. Et à chaque fois, une même méthodologie, proposer « une plongée saisissante dans les abîmes de la violence et les…

Comme celle de terre plate, l’idée de « race » illustre l’écart existant entre notre perception des choses et leur réalité. Car on sait aujourd’hui que la couleur de notre épiderme est non seulement une différence entre nous parmi bien d’autres mais aussi superficielle, ne disant quasi rien de qui nous sommes. Comme le rapporte Hervé Le Bras dans Il n’y a pas de race blanche, s’ils se vivaient supérieurs aux peuples qui parlaient des langues impénétrables, « barbares », les Grecs n’en faisaient aucun cas. Paradoxalement, c’est la science de la nature au XVIIIe siècle, avec Linné et Buffon, qui, en étendant sa classification des espèces végétales et animales au genre humain, introduira l’idée de « races humaines ». Au début, elles n’étaient que quatre, issues d’ancêtres différents (polygénisme)…

Croiser la culture, la science, la formation, la recherche et l’échange, c’est la mission que se donne la Fondation François-Sommer, qui organise le salon Lire la nature pour la septième fois. Les 1er et 2 février, le musée de la Chasse et de la Nature accueillera cette nouvelle édition organisée autour du thème « Biodiversité ordinaire, nature extraordinaire ». Au cours du weekend, les visiteurs pourront arpenter les magnifiques salles des hôtels Guénégaud et Mongelas, où l’art contemporain côtoie la nature, mettant en exergue les rapports entre l’homme, la faune et la flore. De très nombreux événements sont prévus au programme : dédicaces, ateliers pour la jeunesse, lectures, débats et grands entretiens animeront ce rendez-vous enrichissant. Parmi les nombreux romanciers, essayistes et poètes invités, on comptera Carole Martinez, Jean-Christophe Bailly,…

Une vue plongeante, prise du premier étage de la tour Eiffel, dont on distingue l’arc d’un des piliers. Voilà la manière dont Émile Zola a souhaité immortaliser l’exposition universelle de Paris en 1900, en scrutant ce qui se passait dans les rues une cinquantaine de mètres plus bas. Un témoignage de son époque inestimable, qu’on découvre au cœur d’une exposition inédite, intitulée « Zola photographe », consacrée à une passion méconnue du célèbre homme de lettres, organisée à l’Espace Richaud à Versailles. « Émile Zola, pour chacun de nous, est d’abord l’auteur du cycle romanesque des Rougon-Macquart, admet le maire de la ville, François de Mazières. Pour d’autres, il est le journaliste qui a notamment écrit le fameux “J’accuse… !” pendant l’affaire Dreyfus. Pour quelques autres, rares encore, bien que plus…

Mes foucades de sergent Bertrand du charnier littéraire m’entraînent aujourd’hui à déterrer deux frocards baroques, un capucin du Nord et un carme du Midi, poètes tous les deux et tous les deux auteurs d’une épopée spirituelle célébrant Marie Madeleine, la pécheresse repentie des Évangiles. Le premier, Rémi de Beauvais, capucin de la province des Pays-Bas, publie à Tournai en 1617 La Magdeleine, poème épique en 20 chants de plus de 19 000 vers, un beau volume de 750 pages avec trois gravures. La vie légendaire de la Magdeleine, « premièrement débauchée et depuis exemplairement vertueuse », est célébrée avec une naïveté d’inspiration qui allie la verve bouffonne du grotesque aux ardeurs mystiques les plus incandescentes. Chef-d’œuvre de mauvais goût, pour les tyrans malherbiens sans doute, mais délice pour les amateurs…

S’il subsiste un humoriste littéraire en France, c’est peut-être lui. Étiqueté de droite mais sans doute plus flottant qu’il n’y paraît, Gaspard Proust partage avec tout le monde le goût des bons vins et des bons mots et, avec Desproges, celui des belles lettres. Sa capacité à citer, à propos d’un amour présidentiel, l’expression « faire catleya » (inventée par son homonyme Marcel pour décrire les galipettes de Swann et d’Odette dans Un amour de Swann) ce qui suffit à le singulariser. Comme Desproges, il donne volontiers dans la critique littéraire parodique : « Que Jean-Marc Roberts soit l’écrivain le plus doué de sa génération, j’en suis convaincu. Et je ne doute pas qu’un jour la lecture de ses livres me confortera dans cette opinion », écrivait Desproges. Proust, lui,…

ABCDrôle «Comment fonctionne une réplique ? » Telle est la vaste question que pose le poète et linguiste Julien Barret, en introduction à sa poilante anthologie de l’humour des cinquante dernières années. Des poètes déclamant des « chansons grivoises et sarcastiques » dans les cabarets des boulevards parisiens au XIXe siècle, aux stand-up d’aujourd’hui où « les humoristes parlent de la vie, de la naissance à la mort », il retrace l’évolution de ce genre en partie importé des États-Unis. Sous la forme d’un abécédaire, de Christophe Alévêque à Thomas Wiesel, Déclarations d’humour recense les meilleures répliques de ces humoristes et les introduit par une brève biographie assortie d’une analyse des ressorts de leur humour. Le parti pris ? Qu’on peut rire de tout. Une démonstration savoureuse en cette réplique…

Dans J’écris l’Iliade, Pierre Michon compare la « gueule » de la locomotive à « un casque d’hoplite », le fantassin de la Grèce Antique. Évoquant sa relation avec Vire, il se réfère à l’art d’assiéger les villes : « J’étais expert en cette poliorcétique. » Dans Vers les îles Éparses, Olivier Rolin navigue avec un cipal (maître principal dans la Marine nationale), avise une cagna (abri de tranchée), observe un pseudorque et un péponocéphale (espèces de cétacés), ainsi que le fonctionnement d’un guindeau (treuil pour relever l’ancre). Chez Echenoz, outre le buste annapurnien de Michèle, référence au dixième plus haut sommet du monde, notons la présence de holométabole (insecte) et diptérologie (étude des diptères). Aussi des toponymes méconnus : Saulzais-le-Potier, Bruère-Allichamps et Saint-Amand-Montrond, qui se disputeraient le titre de centre géométrique…

Vous avez l’art d’ouvrir vos romans par des scènes spectaculaires… Pourquoi donner autant d’intensité à vos premières pages ? Pierre Lemaitre. Je crois qu’il y a une sorte de contrat implicite entre l’auteur et le lecteur, et que pour que celui-ci adhère à l’histoire il faut émotionnellement le mettre dans la course, qu’il s’identifie à un personnage, positivement ou négativement. C’est une première fonction, celle de signer ce contrat intuitif. Et il y a autre chose ; le roman, pour l’auteur, commence comme du saut d’obstacles. Il doit partir du bon pied. Et cette scène me permet de vérifier que je suis bien dans mes marques, que mon objectif est tracé. Nous sommes en pleine guerre froide. La ligne narrative principale mêle l’un des fils Pelletier à une affaire d’espions……

Dans La Guerre, la guerre, la guerre (2020), le lecteur pouvait rencontrer le couple formé par Mathilde et Amine, première génération de la famille Belhaj qui évoluait au cœur d’une ferme où tout restait à construire. Regardez-nous danser (2022) explorait la deuxième génération et mettait en lumière la fille du couple : Aïcha, ambitieuse et désireuse de marquer un point de rupture avec le monde rural et les traditions. Selma, sa sœur, rencontrait elle aussi les aléas de la modernité dans un Maroc postcolonial encore hésitant à se transformer. Dans J’emporterai le feu, dernier tome de la trilogie « Le pays des autres », Leïla Slimani déroule la troisième génération de la famille Belhaj. Aïcha est devenue médecin et Mehdi, un haut fonctionnaire du ministère de l’Industrie. Au début des…

La folie et ses nombreux visages, cette inépuisable matière romanesque pourvoyeuse à la fois des plus belles et des plus tragiques histoires… Cinq ans après Une bête aux aguets, Florence Seyvos retrouve, dans Un perdant magnifique, Anna, jeune fille à la lisière de l’existence et troublante évocation de l’enfance. À travers ses yeux, elle croque le portrait doux-amer d’un beau-père mystificateur qui a perdu pied avec la réalité et s’affranchit des lois de la raison. Confidente, à la fois protégée et victime, Anna observe cette puissance envahir de tout son être le foyer familial, se débattre contre elle-même mais surtout contre le monde dans une lutte perdue d’avance. La radioscopie sensible d’un cerveau malade et d’une figure hors norme, aussi inspirante qu’inquiétante, aussi attachante que destructrice, qui semblait hanter l’écrivaine…

Au premier étage d’un centre d’hébergement d’urgence, un atelier d’écriture coanimé par Judith Perrignon. Parmi les participants de Nous nous parlons d’un lieu où tout est fragile, Rachid, né en Algérie à l’aube des années 1930, dont le récit dessine les méandres d’une vie, que l’autrice retranscrit tels qu’ils lui ont été confiés, entre fulgurances et souvenirs assemblés, tel un puzzle dont certaines pièces manquent, faute de mémoire, faute d’une famille pour le compléter. « C’est l’histoire d’un gamin d’Annaba qui s’est glissé sur un navire militaire américain reparti sans s’apercevoir de la présence de l’intrus. » À son retour au pays, sa mère ne le reconnaît pas. Alors, Rachid embarque pour Marseille, puis Paris, où il rencontre Madeleine, place de la Sorbonne – il est maçon, elle est institutrice.…

À chaque écrivain son pays de Cocagne. Terre des ancêtres de Minh Tran Huy, le Vietnam confine ici au merveilleux, à travers ses yeux ayant conservé leur part d’enfance malgré une technique d’écriture implacable. Entre deux mythes, on suit le destin fabuleux et tragique de sa grand-mère (« Bà », en vietnamien). Arrivée en France en 1976, sa famille ayant été décimée pendant la guerre d’Indochine, Bà noue avec sa petite-fille une relation fusionnelle. Digressant sur le pouvoir signifiant des noms de ses aïeux, l’autrice dresse un pont universel entre les deux continents. Certains passages de Ma grand-mère et le Pays de la poésie sur le rapport de ce peuple à ses disparus sont fascinants, tandis que d’autres, sur le patrimoine culinaire vietnamien, font saliver… MA GRAND-MÈRE ET LE PAYS…

Markovic, Marcantoni… Tout le monde ou presque a entendu ces noms, liés à l’une des plus célèbres affaires de la fin des années 1960, légendaire à cause des personnalités qui ont gravité autour : Alain Delon, ex-employeur de la victime, et le couple Pompidou, victime d’une de ses manipulations. Pègre, show-business et politique, un cocktail plus que parfait qui explique la fascination suscitée depuis toujours par cette histoire et les nombreux livres qui lui ont été consacrés. Philippe Brunel s’empare à son tour de ce dossier mythique qu’il transforme, justement, en mythe, en le glissant dans l’écrin d’un récit cadre propre à démultiplier son pouvoir d’envoûtement. Le narrateur du Cercle des obligés, un journaliste endurci, se souvient de l’enquête qu’il a menée sur l’affaire à ses débuts, dans les années…

On est en selle dès les premières phrases, sur une moto lancée « vers une mort certaine, sans savoir cependant celle de qui ou de quoi », sous « un instantané de colère drapé dans un ciel de poème baudelairien ». Une énergie, une furie, que porte Till Aquilina depuis sa prime jeunesse dans la région du Tarn, lui qui est devenu éducateur au sein d’un foyer d’accueil d’urgence pour mineurs. Quand débute l’intrigue, il fonce à nouveau, à travers routes et forêts sinueuses, après avoir perdu ses nerfs : il a levé la main sur une ado arrivée au foyer il y a peu. Elle a fugué, et a été percutée par un chauffard. Coma. Personne ne pardonnera à Till, et encore moins lui-même. Il décide de reprendre à…

La pieuvre et la plume Après avoir dit ses quatre vérités à la mafia napolitaine dans Gomorra, l’Italien Roberto Saviano a dû se résigner à vivre sous protection policière. En retour, il continue à s’affronter à la pieuvre avec ses armes – exactitude factuelle et brio littéraire. En cela, il ressemble assez aux personnages de son dernier livre, Giovanni Falcone, centré sur le fameux magistrat antimafia, mais qui nous parle aussi de ses confrères dalla Chiesa, Borsellino ou Chinnici, tous morts assassinés. Leur épopée commence au début des années 1980, quand la vieille mafia palermitaine voit ses rangs dépeuplés par sa concurrente corléonaise, et quand quelques magistrats de bonne volonté s’associent dans un pôle antimafia. Le but : partager leurs informations afin que leurs dossiers ne meurent pas avec eux.…

En juin 1972, en plein chantier de terrassement sur une colline de Pottstown (Pennsylvanie), des ouvriers tombent sur un puits, au fond duquel ils découvrent un squelette. Celui du « dernier des Juifs du quartier », un « vrai sorcier » qui « savait danser », nous apprend une voix envoûtante. Après ce prologue, l’épais roman redémarre dans les années 1930, contant l’histoire de Moshe, propriétaire de salles de concerts, fou amoureux de sa femme (boiteuse) Chona, qui tient le magasin donnant son titre au livre, L’Épicerie du Paradis sur Terre. Le couple recueille un enfant sourd. Puis il est question du sort des Noirs, du Ku Klux Klan et des Juifs en Amérique, de livrets de comptes et de livres sacrés, de ce qui se transmet ou se négocie,…

Sur les rives d’une Amérique embryonnaire, une jeune fille s’enfuit du fort où l’une des premières colonies européennes tente de s’implanter, malgré la faim, malgré la peste et l’hostilité des Indiens. Elle laisse derrière elle le couple de notables qui l’avait sortie de l’asile pour faire d’elle sa servante, mais aussi la petite Bess, seule lumière de sa vie, et une mort certaine. Mais ce sont encore la faim, la maladie et la violence des hommes qui la guettent alors qu’elle oblique vers le nord, suivant les méandres du fleuve ou se laissant absorber par l’ombre de la forêt. Alternant les réminiscences de son passé de servitude et un présent entièrement consacré à sa survie, le récit prend la forme d’une fascinante parabole, des sacrifices qu’implique toute liberté, de la…

Que feriez-vous si vous appreniez que votre mère avait eu une histoire d’amour avec un acteur célèbre ? Comme Emily, Maisie et Nell, vous la bombarderiez sans doute de questions. Un soir, devant un vieux film dans lequel jouait Peter Duke, leur père avait lancé cette grenade dégoupillée : Lara, leur mère, était sortie avec la star oscarisée. Lara n’avait jamais eu l’intention de leur raconter cette histoire, vieille de plus de trente ans. Elle s’était déroulée à Tom Lake, en 1988, dans le cadre d’une pièce de théâtre. Peter et elle avaient passé l’été ensemble, une relation sans lendemain qui bouleverse pourtant ses filles – au point qu’Emily se persuade que l’acteur est son vrai géniteur. Le récit d’Ann Patchett, Un été à soi, s’attache à ces moments que…

Rassemblés pour la première fois en un volume, ces soixante-dix Textes retrouvés ont été élaborés entre 1922 et 1985, autant dire qu’ils jalonnent l’œuvre entière de l’écrivain argentin. Considérations littéraires, réflexions sur le cinéma, émouvantes fictions des débuts, notes manuscrites, commentaires de contes orientaux, préfaces, conférences… D’une apparente variété, chacun d’eux illustre un moment de création et annonce les textes aboutis de Fictions, L’Aleph, etc. Toute la matière borgésienne est en effet présente dans ce laboratoire où les thèmes, saisis comme en mouvement, se précisent et se perfectionnent : Buenos Aires, le gaucho, Dante, Kafka, la littérature anglaise, les sagas… Ce volume montre aussi que l’auteur de La Bibliothèque de Babel reste notre contemporain. Poète ou métaphysicien, Jorge Luis Borges nous aide à affronter une actualité de jour en jour…

La mer est pleine d’étoiles. » Tel est l’indice semé dès les premières pages de ce solide page-turner – on n’en dira pas plus sur le basculement qui, aux trois quarts du récit, en pulvérise le cadre, sinon qu’il est question de perte. C’est l’histoire, semble-t-il, de Proctor Bennett, citoyen d’un État-archipel composé de trois îles : Prospera (paradis idyllique réservé aux classes aisées), l’Annexe (qui sert d’habitat aux masses industrieuses), et la Crèche, où les habitants vieillissants voient leur mémoire effacée avant de renaître dans la peau de frais adolescents. Le reste du monde ? Une barrière électromagnétique en sépare les Prospériens. Pour leur bien, évidemment. Proctor, dont la mère s’est suicidée, est passeur : il est chargé de convoyer les personnes âgées en ferry. Mais un jour, c’est…

Le Grand Nord, décor de L’Hospitalité au démon, nous vient directement à l’esprit lorsque apparaît l’imposante chapka grise vissée sur la tête de Constantin Alexandrakis. Au moment de notre rencontre, le livre n’est pas encore sorti en librairies, et l’auteur ne sait pas comment il sera reçu. Cela le rend un peu nerveux, mais il ressentait le besoin d’écrire ce texte puissant, à la croisée des genres littéraires. Roman, fiction ou témoignage, l’auteur ne cherche pas à trancher. « Je pense que ce qui est important, c’est que les gens réfléchissent et fabriquent leur récit, cette liberté d’interprétation est essentielle pour une œuvre d’art. » Il y a pourtant quelque chose d’extrêmement intime dans ce récit qui naît au lendemain de l’ère MeToo, peu après la naissance de sa fille.…

Un père, deux fils. Le cadet, Louis, enchaîne les brillantes études quand l’aîné, Fus, glisse peu à peu vers l’extrême droite. Pierre, le paternel, ne comprend pas. Et culpabilise. Jusqu’à ce que le point de non-retour soit atteint. C’est ce que racontait Laurent Petitmangin dans son roman (à succès) Ce qu’il faut de nuit, c’est ce que racontent les sœurs Coulin dans Jouer avec le feu, qui s’offre un beau casting : Vincent Lindon, Benjamin Voisin, Stefan Crépon. Du roman au film, la sobriété et la fluidité sont toujours au rendez-vous. Mais les sœurs Coulin ont justement recentré le récit à l’âge adulte des deux fils pour mieux traiter des dilemmes moraux et des questions que se pose le père. Jouer avec le feu, au titre sans doute plus explicite,…

L’idée est séduisante : adapter l’un des chefs-d’œuvre d’Alexandre Dumas en faisant un pas de côté. Et c’est ainsi que dans Toutes pour une les trois mousquetaires deviennent quatre filles déguisées en garçons, chargées de retrouver la reine de France pour la ramener à Paris. L’intrigue importe peu et c’est sans doute la grande faute d’un film qui, à cause de cette lacune, n’atteint pas la réussite espérée. C’est dommage parce que l’enthousiasme, l’énergie et le décalage sont là. Toute la mise en place est d’ailleurs à la hauteur des ambitions : c’est rapide, drôle, excitant. Houda Benyamina, réalisatrice de Divines (2016), joue évidemment la carte féministe – c’est même le principe de base du film –, mais elle le fait avec autant de distance que de pertinence. Dans le…

Adapté à deux reprises au cinéma par Fred Zinnemann en 1973, et Michael Caton-Jones en 1997, The Day of the Jackal de Frederick Forsyth – paru sous le titre Chacal en France – fait cette fois l’objet d’une série télé. On y suit toujours la traque par les services secrets d’un mystérieux tueur à gages chargé d’assassiner une haute figure politique et médiatique. Transposition moderne oblige, la cible en question n’est plus le général de Gaulle, mais un milliardaire technophile, dont la prochaine invention met à mal les intérêts financiers d’un puissant consortium. Révélé par la mini-série Les Piliers de la Terre en 2010 et lauréat d’un oscar pour sa brillante interprétation de Stephen Hawking dans Une merveilleuse histoire du temps, Eddie Redmayne succède à Edward Fox et Bruce Willis…

Nito a vécu en laboratoire toute sa vie. Comme des dizaines de ses congénères, il est soumis à de terribles tests qui finissent dans le sang et la douleur, voire la mort. Il dort dans un hangar, est nourri grâce à un tube et ses journées sont organisées par des soi-disant docteurs qui promettent la liberté aux sujets répondant à leurs exigences. Bien décidé à découvrir la vérité, il s’aperçoit que ses amis et lui sont en fait formés pour devenir les incubateurs de créatures connues sous le nom de succubes. Se découvrant des pouvoirs extraordinaires, il va tout faire pour échapper au joug de ses terrifiants geôliers. À la lisière entre l’horreur et la science-fiction, Lili-Men convoque astucieusement tous les codes des genres auxquels il emprunte pour mieux nous…

Attention : un écrivain peut en cacher un autre. Ainsi Jules Verne, que l’on tient pour un auteur pour enfants parce qu’il instruit, et pour un positiviste parce qu’il nous parle de science et de progrès. C’est oublier le poète hanté par Edgar Poe, capable d’une sidérante générosité dans l’invention, et de scènes hallucinées, comme le savent bien les lecteurs du Voyage au centre de la Terre. Oublier le pessimiste visionnaire qui imagina Paris au XXe siècle et la misanthropie de son capitaine Nemo. Oublier, enfin, l’inventeur de mythologies durables et scientifiquement fondées – le Nautilus – et l’auteur fantastique (Maître Zacharius ou l’Horloger qui avait perdu son âme) qui fusionnaient volontiers (Autour de la Lune). Oublier enfin que ces fabuleuses aventures littéraires, soutenues par mille connaissances, prolongeaient à l’infini les…

NEXUSDE YUVAL NOAH HARARILU PAR PHILIPPE SOLLIER (AUDIOLIB) ■ Livre audio le plus vendu chez Audiolib avec ses 200 000 exemplaires écoulés, Sapiens aura été un grand succès dans ses versions papier comme sonore. Traduit par David Fauquemberg et lu par Philippe Sollier, Nexus pourrait bien prendre le même chemin, en revisitant à la fois l’histoire de l’humanité, la place prise par les réseaux d’information et la révolution actuelle de l’IA. PUCCINI. LA FORCE DES SENTIMENTSDE SASKIA DE VILLE(FRANCE MUSIQUE) ■ À l’occasion du centenaire de la disparition de Giacomo Puccini, une nouvelle « Saga musicale » signée Saskia de Ville s’attache à la figure du grand compositeur, dont l’existence s’avère romanesque. En prenant la direction de la Toscane, elle tente de comprendre pourquoi les opéras de Puccini, marqués par…

Bien malin qui pourra répondre à la question qui donne son titre à cet article ! Une piste possible consiste peut-être à se plonger dans la vie des personnages que raconte Jean-Michel Delacomptée depuis trente ans. Ses livres ont fait de lui le maître du portrait, genre qui tient à la fois de l’histoire, de la biographie et de la littérature. Dans Grandeur de l’esprit français, Le Cherche Midi en rassemble dix : portraits de personnages historiques – Henriette d’Angleterre, François II, Ambroise Paré –, portraits d’hommes de lettres – Montaigne, Racine, Bossuet, La Fontaine, La Bruyère, Saint-Simon –, ainsi que, dans un registre différent, le récit consacré par l’auteur à ses parents, « Écrire pour quelqu’un ». Le tout forme une mosaïque de textes composés sans dessein mais qui…

Pour sa 6e édition, le festival Effractions, porté par la Bpi (Bibliothèque publique d’information), quitte le Centre Pompidou bientôt fermé pour travaux, et investit la Gaîté Lyrique. Un événement gratuit, ouvert à tous les publics intéressés par les formes que prend la littérature contemporaine quand elle se confronte au réel : fiction, non-fiction narrative, journalisme littéraire ou slam. Six formats de rencontres (« Collusion », « Regards croisés », « À voix haute », « Chantier de fouille », « La revue de presse de l’écrivain », « Grand entretien ») pour une quarantaine d’autrices et d’auteurs invités, dont Maylis de Kerangal, Mathieu Palain, Fabrice Arfi (photo), Vanessa Springora, Julia Deck (photo), Gabriella Zalapi ou le slameur D’de Kabal. Avec aussi des ateliers d’écriture et des écoutes en immersion. Outre…

Quel ouvrage succédera à Un monde à refaire de Claire Deya au palmarès du grand prix RTL-Lire Magazine ? C’est tout l’enjeu de la 34e édition de cette distinction conjointement organisée par la célèbre station et le mensuel que vous tenez entre vos mains. Ainsi, le 17 décembre dernier, une première sélection de dix titres a été révélée, croisant les choix et coups de cœur des deux médias. Selon les critères usuels sera couronnée une œuvre d’imagination, publiée lors de cette rentrée d’hiver, accessible à un large lectorat et signée d’un auteur n’ayant pas reçu le prix (ce qui a exclu d’anciens lauréats comme Philippe Besson, Jean-Christophe Grangé, Jeanne Benameur, Andreï Makine et Gérard Mordillat). Voici la première liste pour ce cru 2025 : ♦ Le Secret des mères de…

Êtes-vous, comme d’Artagnan, « né avec le don du rire et le sentiment que le monde était fou » ? Diriezvous, comme Pierre Desproges dans un lointain numéro d’Apostrophes, que l’on peut « rire de tout, mais pas avec tout le monde » (d’autant qu’« on ne rit vraiment de bon cœur que dans les cimetières ») ? Pensez-vous, comme Raymond Devos, que celui qui « prête à rire n’est jamais sûr d’être remboursé » ? Ces citations en témoignent, l’humour a souvent partie liée avec le langage, donc avec la littérature. Quand il manque à une œuvre, cela se sent : Céline, Proust ou Flaubert n’étaient pas des humoristes professionnels, mais le rire est un élément important de leur répertoire. À l’inverse, des auteurs comme Pierre Dac, Devos ou…

Le rédacteur en chef de Lire Magazine a prié l’auteur de ces lignes d’évoquer les maîtres anglais de la littérature humoristique en deux feuillets, comme si la chose était facile. A-t-il voulu faire de l’humour anglais? Car telle est peut-être la moins mauvaise définition qu’on en puisse donner: l’humour anglais consiste à parler avec flegme de choses invraisemblables, par opposition au « crazy humor » américain consistant à parler de choses banales comme si elles étaient dingues. Bien sûr, cette approche est loin de couvrir les nombreuses facettes d’une tradition littéraire qui remonte à… À quand, d’ailleurs ? On s’accordera, pour les grands ancêtres du XVIIIe siècle, à mentionner Laurence Sterne, Jonathan Swift, peut-être aussi Thomas de Quincey, les deux derniers tirant vers l’humour noir, ce qui leur a valu…

Quelles ont été les étapes de création du Gorafi ? Sébastien Liebus. Je ne suis pas journaliste de formation : j’ai fait une école de cinéma, puis mille métiers avant de devenir photographe pour la chaîne Direct 8. Mais j’ai toujours écrit, depuis l’âge de 25 ans : des brèves, des vraies-fausses dépêches d’actualité. J’ai été très influencé par The Onion [journal d’infos parodiques américain créé en 1988, devenu site Internet en 2013]. En février 2012, je me suis décidé : j’ai réactivé un vieux compte Twitter, ai changé la bannière, et l’ai appelé Le Gorafi. J’ai ajouté une page Facebook, puis plus tard un site. Dès le début de la campagne pour la présidentielle, il y a eu l’attentat de Mohammed Merah à Toulouse. Bien des sites et comptes…

L’humour adoucit les bouleversements de la vie. Est-ce l’usage que vous en faites dans vos romans ? David Foenkinos. Mes premiers romans ne reposaient que sur la loufoquerie et la légèreté. Peut-être que le rire était chez moi une façon de créer une émotion immédiate. Plus tard, j’ai compris que c’est sûrement la façon la plus extravagante de ne pas parler de soi. Ensuite, j’ai commencé à intégrer des éléments plus mélancoliques. Et là, il est vrai que l’humour permettait de ne pas s’y attaquer frontalement. C’est une façon de désamorcer le tragique. La Délicatesse et Numéro deux décrivent des incidents universels. L’humour est-il également une résilience face à l’imprévu ? D.F. La plupart du temps, comme pour Numéro deux ou La Délicatesse, il est vrai que mes romans font…

Un soir, au milieu des années 1990, un écrivain s’égare sur les routes de la Creuse. Désemparé, il a l’idée d’appeler un camarade de plume, qui occupe de temps à autre une maison dans le coin. D’une cabine téléphonique, il compose son numéro. « Par miracle », une voix lui répond dans la nuit. Cette voix est celle de Pierre Michon, et cette anecdote est racontée par Jean Echenoz dans un texte, « Les Cards », paru dans le Cahier Michon des Éditions de L’Herne (2022). Les Cards est le nom du lieu-dit où se situe la maison de Pierre Michon, au bout d’une « voie étroite, tortueuse, médiévale », parmi une « densité » d’arbres « qui procure une impression composite et confuse de forêt de Sherwood, de jungle…

Ces derniers temps, évoquer le nom d’Haruki Murakami revenait à convoquer irrémédiablement une forme de nostalgie, comme si l’on faisait référence à une glorieuse figure du passé. Chaque année, on se lamentait d’une énième désillusion au Nobel de littérature, consécration souvent attribuée à des plumes légendaires, au crépuscule de leur carrière. Du côté des parutions, on se contentait de quelques recueils de nouvelles, Des hommes sans femmes (2017) ou Première personne du singulier (2022), des textes savoureux mais qui sonnaient comme des diversions, dans l’espoir peut-être de voir surgir un nouvel opus magnum à la hauteur de Kafka sur le rivage ou de la trilogie 1Q84. Cet hiver, un peu par surprise, tant l’écrivain s’entoure de secret, notre attente est finalement récompensée. À 75 ans, sept ans après Le Meurtre du…

Russie 1990. Au fin fond de la taïga, Daria nous livre le récit de la vie de Matveï Bélov et de son fantôme. Ce Janus est né Lucien Baert à Douai en 1918. Ouvrier acquis au communisme, passionné de langue russe, il fait partie d’une délégation invitée au paradis des Soviets en 1939. Pourtant, sur place, il entrevoit vite l’envers du décor. Accusé d’espionnage, il est expédié dans un camp de l’Oural, puis au front dans un bataillon suicide. Il devient Matveï Bélov. Prisonnier des Allemands, torturé, envoyé dans un goulag, à nouveau condamné à la mort de Staline, il n’est amnistié qu’en 1957. Brisé, il se rend au lieu de sa relégation, la mémoire en lambeaux. Des images, des chansons lui reviennent parfois, incompréhensibles. Qui est-il ? Il ne…

Secrets et mensonges « On devrait toujours se méfier des photographies. On croit y lire une histoire mais c’est une autre qui se raconte. » Colette va en faire l’expérience, lorsqu’elle revient dans le Morvan de son enfance, en 2004. En compagnie de son père et de son frère Étienne, elle vient veiller sa mère qui vit probablement ses derniers jours. Mais cet adieu, qui semble se rapprocher à vitesse grand V, ramènera la famille des décennies en arrière, entre secrets et omissions, non seulement sur l’histoire de Marthe, mais aussi sur celle de sa mère Augustine, de Lucien – gamin accueilli dans cette famille – ou de Louis, fils de l’épicier. Remarquée avec Les Ailes collées (prix Maison de la presse 2022), Sophie de Baere fait mouche avec ce…

Environ cent quarante-sept personnes sur un radeau de vingt mètres sur sept, treize jours de solitude sur l’océan. Quinze survivants au moment du sauvetage. Telle est la soustraction macabre. » Captivé par la lecture en novembre 1817 du récit du naufrage de la Méduse, l’une des quatre frégates envoyées par Louis XVIII au Sénégal, Théodore Géricault se documente, fait l’acquisition d’une toile monumentale, multiplie les croquis préparatoires et entreprend son chef-d’œuvre, qui figure parmi les plus spectaculaires du musée du Louvre : Le Radeau de la Méduse. Inspiré du témoignage des survivants Alexandre Corréard et Henri Savigny, l’artiste construit une réplique grandeur nature de l’embarcation et demande à sept rescapés de poser pour lui. Par souci de réalisme et en dépit de l’odeur pestilentielle qui règne dans son atelier, il…

LE NOUVEAU BLANDINE RINKEL Blandine Rinkel a vécu son enfance au futur antérieur. « J’aurai essayé la famille et puis, un jour, j’en aurai fini », écrit-elle à propos de la cellule familiale qui, dans son récit, confine effectivement au carcéral. La « faille » – qui donne son titre au livre –, c’est la famille sans « m », une prison plutôt qu’un refuge, dont il faut s’évader pour survivre. Adolescente, elle traîne le plus longtemps possible au pied de l’immeuble de son amie Maëlys. Autour d’elle, des « drames entre quatre murs » condamnant l’idée même de famille conforme. À peine adulte, elle plie bagage, s’installe à Paris. Dans Vers la violence (2022), Blandine Rinkel brossait le portrait d’un père « terrorisant et drôle », dérivé de la…

«Je ne cherche pas à déposer. À me purger. Je ne suis pas un conduit qu’il conviendrait d’assainir. Mais peut-être que je fanfaronne. De toute évidence, je ne crois pas à la possibilité de mon récurage. » Pour le narrateur de La Figure, quatrième roman de Bertrand Belin, l’écriture autobiographique n’a rien d’une thérapie, et le passé retrouvé dans « le magistral viscère qui [lui] farcit le crâne » n’en sera pas plus supportable. Il a choisi délibérément, après avoir vécu enfant sous une tente dressée dans un champ, de ne jamais s’installer dans l’appartement mis à disposition de sa famille au quatrième étage d’un HLM. Ou bien peut-être ne devient-il pleinement conscient qu’à l’extérieur de cet enfer, là où s’éveille la « Figure », une part de lui-même qu’il…

À partir de quel âge pressent-on que l’on deviendra l’un des plus grands meurtriers, « digne d’un Landru ou d’un Docteur Petiot » ? Assez tôt, si l’on en croit l’étrange rencontre que fait le narrateur alors qu’il n’est encore qu’un enfant. Sa fascination pour les inhumations prend une tournure moins solitaire lorsque Romain Poisson, le petit-fils des voisins, vient à sa rencontre et lui apprend les rudiments de la barbarie à l’état pur. Dès lors, le narrateur subit La Loi du moins fort, devenant au fil des années le bras droit et « fossoyeur attitré » du plus jeune député de la Ve République. Éliminer toute concurrence devient un jeu ; le trépas, une commodité éthiquement acceptable (« Donner la mort nous rendait plus vivants »). Lorsque les enquêteurs…

Liste non exhaustive de ce que l’on peut trouver dans un roman de Rachel Kushner : une héroïne, une moto, des vieilles voitures, des personnages en marge, des références à des faits réels et le résultat de plusieurs mois de recherches, rencontres, lectures. Mais l’autrice américaine, l’une des plus plébiscitées, n’écrit jamais sur la même chose, ni à partir du même endroit. Depuis 2008, elle nous a plongés dans le Cuba révolutionnaire de la fin des années 1950 (Télex de Cuba), elle nous a introduit dans les milieux artistiques du New York des années 1970 (Les Lance-flammes), et fait pénétrer dans une prison américaine pour femmes (Le Mars Club, inoubliable). Le Lac de la création, quatrième roman surprenant, qui contient les éléments précités, est encore différent. Sorte de thriller écolo…

LE NOUVEAU DAVE EGGERS On ne pouvait rêver meilleur timing : à l’heure où ce brave Elon Musk s’apprête à entrer en politique – quoi que ce terme puisse encore signifier –, voici la suite du Cercle, paru aux États-Unis en 2013. L’ambitieuse Mae Holland qui, entrée au service client de la méga-compagnie, a rapidement accepté de diffuser « sa vie en streaming vingt-quatre heures sur vingt-quatre », est désormais PDG du « Tout », né après que sa firme a racheté un bien connu « géant du commerce en ligne [portant] le nom d’une jungle sud-américaine » pour devenir « la société la plus riche que le monde eût jamais connue ». Bien joué, Mae ! Nouveau récit, nouvelle (fausse) ingénue : Delaney Wells, ex-garde forestière fraîchement embauchée, entend…

Réalisateur vedette de l’époque du muet, Georg Wilhelm Pabst tourne un film à Paris quand Hitler accède au pouvoir, en 1933. Il s’installe alors aux États-Unis, où il cherche à vendre son talent à l’industrie du cinéma – une expérience qui lui laissera un souvenir amer. Le voici donc de retour en France, pour un projet de film qui tombe à l’eau. Pabst prend alors la décision aux conséquences irréparables de retourner en Autriche, son pays natal, annexé par le Reich en 1938. Pour Goebbels, ministre de la Culture, l’occasion est trop belle de mettre ce grand artiste au service du régime, en lui donnant les moyens de tourner à nouveau… En racontant dans Jeux de lumière l’histoire de Pabst et de sa famille, avec des éléments fictionnels ajoutés, Daniel…

TERRE SOMNAMBULE Pour découvrir Mia Couto à ses débuts Mia Couto, c’est une œuvre lue et traduite dans le monde entier, adaptée pour le cinéma et le théâtre, et distinguée par de nombreux prix. Terre somnambule, son premier roman paru en 1994, n’était plus disponible. Or, il contient tous les motifs des livres à venir. D’où cette nouvelle traduction. Pour la beauté de l’histoire, entre récit et épopée Les fictions de Mia Couto (L’Accordeur de silences, La Pluie ébahie, Les Sables de l’empereur) sont ancrées dans la géographie et l’histoire du Mozambique, où il est né en 1955, de parents portugais. Journaliste, il s’est engagé pour l’indépendance de cette ex-colonie portugaise. Il a ensuite vécu la guerre civile (1977-1992) qui a fait un million de morts. Cette période imprègne l’œuvre…

Ouvrir un livre de Denis Grozdanovitch donne toujours l’impression de reprendre une conversation interrompue à la fin du précédent, comme s’ils formaient les étapes d’une promenade entre gens de bonne compagnie.Le sujet d’Une affaire de style ? Le style, justement, cette « émanation essentielle de la personne, effluve de son âme, si je puis dire ». Ce sont d’abord les signaux que nous envoyons par nos attitudes, nos vêtements, les décors où nous évoluons. Ils en disent souvent plus long sur nous que nos idées. « En toutes circonstances, indique Grozdanovitch, il vaut mieux se repérer, face à un quelconque interlocuteur, en observant ses manières et ses tics que de se fonder trop aveuglément sur ses propos, et cela d’autant plus qu’on a affaire à un beau parleur. » Mais…

Marcel Pagnol avait 15 ans seulement lorsqu’il dédia ces dix-sept poèmes, publiés ici pour la première fois, sous le titre Le Livre de la nature, à cette terre provençale qui nourrit toute son œuvre. 1910, c’était aussi l’année terrible où il perdit sa mère. Perte irrémédiable, amour massacré, dont le trop-plein se reporta peut-être sur les paysages du Midi, car ces poésies composent en effet une suite sentimentale, la communion d’une jeune âme avec une nature qui doit son charme aux résonances qu’elle entretient avec celle qui inspira Virgile. Contrairement à ce que relate Plutarque, le grand Pan ici n’est pas mort. Bergers et moissonneurs peuplent les collines où s’ébattent Apollon, Bacchus et leurs cohortes de faunes. Même si un chêne abattu par la foudre et que le vent défeuille…

Après sa célèbre saga Hadès et Perséphone, Scarlett St. Clair s’est tournée vers un nouveau couple de personnages : Adrian et Isolde, s’inspirant là encore de l’univers antique – pour lequel l’écrivaine américaine cultive un réel tropisme, et qui lui a valu bien du succès. Initialement, Isolde avait été contrainte de se marier au roi des vampires, Adrian Aleksandr Vasiliev. Le souverain, à la fois enjôleur et détestable, avait su attiser le désir et la curiosité de la jeune femme, qui se demandait sans cesse pourquoi elle était son élue. Dans le second tome, La Reine du mythe et des monstres, Isolde est désormais reine du royaume. Au cœur d’un engrenage toujours plus érotique entre les deux protagonistes, le souvenir des sacrifices d’an-tan causés par cette union refait surface. Dont…