Indholdsfortegnelse for Mars 2025 i Paris Capitale

Si la 26e édition d’ArtParis, qui s’est tenue pour la dernière fois au Grand Palais Éphémère, a été saluée comme le plus beau cru de son histoire, celle de 2025, de retour dans les murs rénovés du Grand Palais, risque de faire exploser les compteurs. La foire, qui occupe désormais la nef et les balcons, accueille 170 galeries de 25 pays différents dont 60 % d’exposants français et 40 % d’étrangers. « Paris a beaucoup plus d’atouts que n’importe quelle capitale, explique Alfred Pacquement, conservateur général honoraire du patrimoine et ancien directeur du Centre Pompidou. Elle regroupe à la fois des institutions culturelles très dynamiques, un paysage de galeries important, des musées classiques qui sont ouverts à l’art d’aujourd’hui, etc. » La force d’ArtParis est de mettre en valeur, depuis…

Depuis quarante ans, la Science Dior révolutionne le monde de la cosmétique avec des innovations, des technologies, des formulations, des actifs naturels (comme les liposomes et aujourd’hui les biopolymères d’origine végétale) qui ont fait l’objet de dizaines de publications scientifiques et d’une vingtaine de brevets. La science du Reverse Aging de Dior s’appuie ainsi sur deux décennies de recherches sur les cellules mères issues des travaux de 600 scientifiques, sous la direction du Dior Reverse Aging Board composé des meilleurs spécialistes mondiaux du vieillissement cutané et de ses douze marqueurs biologiques identifiés. Elle a ainsi mis en lumière l’incidence de l’oxygène sur la jeunesse de la peau, mais aussi ses limites puisque ce processus de respiration cellulaire se dérègle, hélas, dès l’âge de vingt ans. Et s’il joue un rôle…

Sur la célèbre et prestigieuse rue Saint-Honoré, Benihana a ouvert cet hiver son premier restaurant parisien avec une ambition claire: offrir une expérience unique… Depuis sa création à New York en 1964 par Hiroaki "Rocky" Aoki, cette adresse iconique a su marier la précision de la cuisine japonaise à une scénographie exclusive. Benihana, c’est l’histoire d’un entrepreneur japonais qui, dans les années 60, a su bousculer les codes de la restauration traditionnelle en y ajoutant une dimension ludique et immersive. Près de soixante ans plus tard, ce savoir-faire continue de séduire, de Tokyo à Londres, en passant par Dubaï et New York avant d’arriver à Paris. Ici, le teppanyaki, cette tradition où le chef cuisine directement sous les yeux des convives, prend une dimension presque théâtrale. Les couteaux dansent, les…

À la frontière entre tradition et modernité, Wukong The Grand Master s’impose comme une nouvelle adresse singulière dans le 10e arrondissement. Ce restaurant-bar à cocktails revisite les codes de la cuisine chinoise dans une ambiance qui puise son inspiration dans l’esthétique des années 80 et l’atmosphère des films de Hong Kong. Dès l’entrée, le ton est donné avec une devanture assumant ses références sino-kitsch et un intérieur où se mêlent lanternes traditionnelles et mobilier contemporain. La carte fait la part belle aux dim sum, préparés dans le respect des traditions culinaires de l’est de la Chine. Les chefs proposent une sélection de bouchées vapeur et de dumplings façonnés à la main: des classiques Xiao Long Bao au poulet (9 € les six) aux Jiao Zi au porc (9 € les…

Pépite gourmande nichée dans le 16e arrondissement, à deux pas de la Maison de la Radio, La Table de Martine réinvente l’art de recevoir. Cette adresse confidentielle raconte l’histoire inspirante de Martine, une âme passionnée née au Maroc, qui après des années à enchanter les papilles de ses proches, donne vie à sa vision de la gastronomie. Le décor fait écho à cette personnalité solaire : un camaïeu chaleureux d’orangé et de terracotta habille l’espace, tandis que les banquettes en velours moelleux invitent à la confidence. Clin d’œil espiègle à la célèbre collection de BD fifties retraçant la vie de "Martine", des volumes de la collection sont soigneusement disposés entre les bocaux d’épices, et signent l’identité unique du lieu. Mais la cuisine de cette Martine en chair et en os…

OANA IVAN GALLERY: PETER KNAPP - COUNTDOWN 2024-1960 To inaugurate her new gallery on Rue du Faubourg Saint-Honoré, Oana Ivan could only call upon a true icon of photography – one whose perspective elevates the space itself. “This gallery was born from a desire to offer visitors a moment of inspiration and respite in their day.” And who better than Peter Knapp to embody that vision? A pioneer who transcended the boundaries between art and fashion, Knapp celebrates movement and freedom like no other. As the former art director of Elle magazine, he worked alongside legendary designers, redefining the modern woman through his lens. Each of his photographs is an invitation – to reimagine the body, the garment, and their relationship to space as fields of experimentation. His latest works,…

OANA IVAN GALLERY PETER KNAPP. COMPTE À REBOURS. 2024-1960 Pour l’ouverture de sa galerie rue du Faubourg-Saint-Honoré, Oana Ivan ne pouvait qu’inviter un monstre sacré de la photographie pour dévoiler la perspective exceptionnelle de son lieu. « Cette galerie est née du désir d’offrir à nos visiteurs un moment d’inspiration et de respiration dans leurs journées. » Peter Knapp remplit donc toutes les cases : ce visionnaire a dépassé les frontières entre l’art et la mode par la célébration du mouvement et de la liberté. Ancien directeur artistique du magazine Elle, avec les couturiers Yves Saint Laurent, André Courrèges, Thierry Mugler et Issey Miyake, il fait naître une nouvelle femme contemporaine sous son objectif. Avec son regard à nul autre pareil, chacune de ses photographies est une invitation à redécouvrir…

LE JARDIN ULTRA-PRÉCIEUX DE DIOR JOAILLERIE Les créations de la nouvelle collection de haute joaillerie Dior Milly Dentelle mettent en scène une flore fantastique et scintillante aux nuances vibrantes. Voilà plus de vingt ans que Victoire de Castellane imagine les joyaux griffés Dior Joaillerie. Pour ses parures aux teintes saturées les plus désirables de la place Vendôme, la directrice artistique de Dior Joaillerie puise dans les archives de la maison et dans la vie du couturier fondateur. Ici, les plissés des robes de haute couture. Là, les roses, fleurs chéries de Monsieur Dior. Ou encore l’opulence des jardins et du château de Versailles, palais préféré du couturier. Pour le nouvel opus haute joaillerie de la maison, la jeune femme combine la luxuriance du jardin de la propriété de Monsieur Dior…

À deux pas de la place des Victoires, la cuisine de Campelli marie avec finesse les traditions françaises et orientales. Le chef Vartivar Jarkezian, 27 ans, puise son inspiration dans ses origines arméniennes, ses racines libanaises et son expérience en Arabie saoudite pour créer des plats qui racontent une histoire. Formé à l’école Albert de Mun et à l’École de Paris des Métiers de la Table, il a fait ses armes au restaurant Bissac avant de contribuer à l’obtention d’une étoile Michelin au Shabour. La carte reflète cette fusion culturelle avec des créations comme le Chou-fleur de Flora (16 €), clin d’œil aux recettes maternelles, ou le Manti Caucase (27 €), raviole d’Arménie au champignon. En plus de ses 24 couverts, le restaurant dispose également d’une salle privatisable au sous-sol…

Au cœur du Triangle d’or, rue Marbeuf, Zeffirino Paris, inspiré par l’institution génoise fondée en 1939, promet de devenir un incontournable de la scène culinaire parisienne. Zeffirino, c’est avant tout un nom qui résonne à travers les époques. Depuis ses débuts à Gênes, le restaurant a séduit des figures emblématiques telles que Frank Sinatra, Charles Aznavour ou encore Céline Dion. Reconnue pour son pesto délicieusement authentique et ses recettes transalpines, la maison est un symbole de tradition et de raffinement. Aujourd’hui, Riccardo Giraudi, restaurateur italo-monégasque, réinvente cet héritage en s’associant à Mehdi Abdelhedi. La carte de Zeffirino Paris marie subtilement créativité et authenticité. Un repas chez Zeffirino évoque les tablées de partage à l’italienne. La carte propose de délicieux antipasti tels que l’insalata cundigiun della Riviera Ligure, comme une salade…

Installé au cœur du 18e arrondissement, L’Almanach Montmartre s’impose comme la nouvelle adresse bistronomique qui fait vibrer la rue Ramey. Dans un écrin contemporain où se marient grands miroirs, banquettes en velours vert et luminaires suspendus, le restaurant cultive une double identité, entre table bistronomique et galerie d’art éphémère. Aux commandes de cette adresse prometteuse, le chef propriétaire Léo Giorgis, dont le passage dans des maisons prestigieuses comme l’étoilé Apicius a façonné l’excellence, imagine de savoureux mets où tradition et modernité s’entremêlent. Les saisons et les œuvres d’art qui habillent les murs du lieu servent de base à ses assiettes composées depuis sa cuisine ouverte, véritable théâtre des opérations visible depuis la salle. Quant à sa carte, véritable manifeste créatif, elle propose des réinterprétations surprenantes de classiques français. Le burger…

For more details or to find out more information about the concerts, shows or exhibitions currently on offer in Paris, take a look at our Agenda section and the articles featured in this issue. For its 15th edition, the Fetart collective celebrates the diversity of emerging European photography. Centquatre, 19th . www.festival-circulations.com A fascinating retrospective on a bold and modern artist, one of the most significant of her generation. Centre Pompidou, 4th . www.centrepompidou.fr…

CHRISTIAN DIOR Pour ouvrir la saison parisienne de la Haute Couture Printemps-Été 2025, Maria Grazia Chiuri a puisé dans Alice de l’autre côté du miroir. Sous un chapiteau dans les jardins du musée Rodin, une immense tapisserie de l’artiste Rithika Merchant mêlait animaux mythologiques et symboles mystiques. Crinolines ouvertes, corsages en tulle et mini-jupes en dentelle argentée s’associaient à des fracs en jacquard blanc. Les silhouettes, coiffées de crêtes ornées de pétales : une vision fantasmagorique des héroïnes de Lewis Carroll. Les références à la maison Dior étaient omniprésentes. La ligne Trapèze de 1958 renaissait dans des manteaux en faille beige, enrichis de dentelle ou de fourrure en trompe-l’œil, tandis que la silhouette Cigale de 1952 se réinventait dans des proportions audacieuses, associant jupes raccourcies et queue-de-pie ajusté. Côté palette,…

ZENITH : relève le défi horloger Dans un monde évoluant à pleine vitesse où chaque seconde compte, le nouveau Defy Skyline Chronograph a été pensé pour les citadins appréciant les gardetemps de précision dotés d’une esthétique à même de révéler leur dynamisme. Cette nouvelle version embarque une version très ajourée du calibre El Primero 3600, un mouvement automatique lancé en 2019 capable d’afficher au cadran le 10e de seconde en ayant une trotteuse effectuant un tour de cadran non pas en une minute, mais en dix secondes. Efficace et graphique, cet instrument de mesure des temps courts de référence dispose d’une réserve de marche de 60heures. Fidèle à l’esprit de polyvalence cher à Zenith, ce chrono, disponible avec un cadran noir ou bleu, est équipé d’un système de bracelets interchangeables…

MIAMI BEACH EDITION Le luxe cool Signé par le concepteur d’hôtels visionnaire Ian Schrager, en partenariat avec Marriott International, le Miami Beach Edition s’impose comme un manifeste du luxe moderne où se rencontrent l’héritage du passé et les aspirations du XXIe siècle. Derrière cette métamorphose se cache une adresse historique, le Seville Hotel, emblème architectural des années 50. Ian Schrager a préservé l’âme de ce bâtiment tout en l’habillant d’une modernité subtile. Dès l’entrée, les visiteurs sont enveloppés d’une atmosphère de sérénité où le blanc immaculé du marbre rencontre les reflets nacrés du plâtre vénitien. Quant aux palmiers d’intérieur, ils murmurent des souvenirs de l’âge d’or hollywoodien. Au Miami Beach Edition, le charme opère bien au-delà de l’esthétique. Les chambres, aux finitions en bois blond et aux lignes épurées, traduisent…

KAPARA 1er 9, rue d’Alger. Tél. 07 67 40 56 29. https://kaparaparis.com/fr • 19 h à 01 h • Fermé dimanche • Prix moyen : 75 €. ISRAÉLIEN Le restaurant Kapara des chefs Assaf Granit et Zohar Sasson est installé à la même adresse que Balagan et reprend le même esprit. Cette table israélienne de haut niveau, dont le nom signifie “ma chérie” en hébreu, assure un accueil chaleureux et propose une cuisine extrêmement généreuse. Attablé le long du comptoir, on assiste à un véritable spectacle en cuisine où les plats semblent virevolter des fourneaux vers les tables. On hume, ici, les délicates épices du bassin méditerranéen. Parmi les entrées, l’aubergine grillée, tahini, beurre, noisette ou le poulpe, pois chiche, céleri, pamplemousse ont de quoi ravir les papilles. En plat,…

L’équipe gagnante derrière le succès de Bonhomme, rue du Faubourg-Poissonnière, frappe à nouveau! Maxime Piasek, Marc Faraggi, Thibaut Couvrecelle et le chef Matthieu Charriaud dévoilent leur nouveau spot baptisé Dame. Une adresse qui réinvente les codes de la gastronomie française dans le quartier branché de SoPi. L’Atelier Étude signe ici un design joyeusement seventies: le chêne massif se marie aux banquettes sur mesure aux motifs organiques, tandis que le mobilier d’inspiration Marcel Breuer apporte une touche résolument contemporaine. Le bonus? Une terrasse intimiste de douze couverts qui sera fort appréciée dès les beaux jours. Originale et décalée, l’idée d’accrocher au mur une platine vinyle verticale Mitsubishi de 1964 comme une œuvre d’art. Guillaume Halconruy, directeur de salle passé par le prestigieux Institut Abbey Road, y mixe une playlist funk et…

Dans le quartier Croulebarbe, à la lisière du 5e arrondissement, trois restaurateurs chevronnés insufflent une nouvelle vie à un ancien café d’angle des années 1960. Le Monaco conserve son caractère originel avec sa devanture en marbre vert et son bandeau Kronenbourg, tout en adoptant les codes contemporains: moulures d’époque, pierre apparente et mobilier scandinave créent un dialogue entre passé et présent. Pierre Marfaing, Matthew Ong et Ulysse Molinet, respectivement Français, Anglais et Chilien, unissent leurs parcours pour proposer une cuisine aux influences variées. Le menu, qui change régulièrement, revisite les classiques du bistrot parisien avec des touches anglo-saxonnes et méditerranéennes. Côté entrées, les nuggets de ris de veau à la mayonnaise gochujang (17 €) illustrent cette fusion des genres. On y trouve aussi des plats comme la poitrine de veau…

HOTEL LE JARDIN DE VERRE BY LOCKE: A LUSH DESIGN OASIS Just steps away from the Jardin des Plantes, Locke unveils Le Jardin de Verre, its first hotel in France (and 17th worldwide), offering a unique luxury aparthotel concept. The property is a stunning fusion of two 16th -century private mansions and a 19th -century industrial factory. Designed by the Fettle studio (London/Los Angeles), the interiors are inspired by nature, with lush greenery and an abundance of natural light. Guests are welcomed into an atrium with a grass floor, a breathtaking restaurant under a grand glass roof, and a tranquil courtyard furnished with rattan chairs. The hotel cultivates serenity with a dedicated yoga studio, a fitness center, and inviting spaces like the café and cocktail bar. The rooms seamlessly blend…

The 27th edition of ArtParis marks a triumphant return to the newly renovated Grand Palais, promising an even more impressive season than last year’s historic fair. Occupying both the nave and balconies, the event brings together 170 galleries from 25 different countries, with a 60% French and 40% international representation. “Paris has far more assets than any other capital,” explains Alfred Pacquement. “It boasts a dynamic network of cultural institutions, a vibrant gallery scene, influential foundations, and historic museums that remain open to contemporary art.” Since Guillaume Piens took the helm, ArtParis has successfully blended local, national, and international identities. Regular participants include renowned galleries such as Sémiose, Mennour, Continua, Lelong, and Templon. Meanwhile, first-time exhibitors include Madrid’s Sabrina Amrani, London’s Waddington-Custot, and Geneva’s Wilde Gallery. This year’s program is…