Indholdsfortegnelse for No. 103 i Pianiste

Mes chers compatriotes, Voici, en quelques lignes, les points essentiels de mon projet de société destiné à relever la France. Éducation nationale. Moi, président, je mettrai les enseignements artistiques au cœur de la pédagogie, de la maternelle au lycée. Chaque école disposera d’au moins un piano (accordé deux fois par an) et accueillera plusieurs fois par semaine des musiciens-intervenants en maternelle et en primaire. Des prestations d’artistes au collège et au lycée feront partie du cursus de chaque élève. Les enseignements artistiques embrassent en effet toutes les autres disciplines du savoir, de la logique à la littérature, du calcul à l’histoire. Des matières secondaires telles que les mathématiques, qui ne révèlent rien de l’intelligence sensible de l’enfant et qui assurent indûment et depuis des années la sélection des individus, deviendraient…

La compétition, placée sous la présidence d’Eric Sobczyk et organisée par Les Amis de Brantôme, aura lieu du 7 au 9 avril à Montignac et à Brantôme (24). Elle est ouverte à tous les niveaux, d’initiation à celui de perfectionnement, et aux pianistes de toutes nationalités. À noter, les 7 et 8 avril, des récitals d’anciens duos lauréats, puis le concert de remise des prix (le 9) et le cours public de Patrica Montero (le 12). Divers prix seront offerts aux gagnants. amisdebrantome.fr…

Voilà un nom des plus attirant pour une manifestation! Ma Vigne en Musique-Narbonne Classic Festival propose deux récitals. Le premier, offrira, le 9 avril, au palais des Archevêques de Narbonne, le programme « Helldunkel imaginé par Cyril Guillotin. Celui-ci réunira des œuvres de Mozart, Beethoven, Chopin et Schumann déjà gravées chez Evidence classics et qu’il présentera sur des instruments Érard, Pleyel et Steinway & Sons. Le second sera consacré à des partitions de Chopin interprétées par Jean-Marc Luisada et se déroulera le 10 avril, au château Pech-Céleyran. Le pianiste jouera sur un piano Erard de 1894 et un Steinway & Sons récent. mavigneenmusique.centerblog.net…

Pour la première fois en France, 21 jeunes pianistes, venus de 21 Conservatoires à rayonnement régional, participeront à des classes de maître assurées par Claire Désert, Pascal Amoyel et Claire-Marie Le Guay. Cette dernière dirigera la prochaine session, les 18 et 19 mars, à l’auditorium de l’École de musique d’Enghien-les-Bains (9 ). Les élèves en cycle spécialisé sont choisis par les conservatoires. Cette opération est organisée par l’association Piano Master Club, son président Jean-François Mazelier et la pianiste Brigitte Gonin Chanut. Son coût est pris en charge par le mécénat de GFI Informatique, entreprise de services numériques. Claire Marie Le Guay donnera un concert public gratuit le 8 mars (Bach, Chopin et Brahms). pianomasterclass.fr…

Ce festival sera ponctué par plusieurs événements pianistiques. D’abord, un « double » récital avec Ivo Kahánek (Chopin, Janácek et Martinu) puis Jean-Efflam Bavouzet (Beethoven, Boulez, Bartók et Ravel) (24 mars). Le 25, quatre concerts et quatre pianistes : Jean-Efflam Bavouzet à nouveau, Bruno Leonardo Gelber, Ivo Kahánek et Jan Michiels, avec l’Orchestre philharmonique de Monte-Carlo (dir. Jean Deroyer et Gábor Takács-Nagy), joueront le Concerto de Ligeti, celui de Martinu, « L’Empereur » de Beethoven et le Concerto n°19 de Mozart. Bruno Leonardo Gelber donnera deux sonates de Beethoven (26). Le 5 avril, ce sera au tour de Josquin Otal (Bach, Ravel et Liszt) et Hélène Grimaud proposera des pièces de son dernier album intitulé « Water » (26). du 17 mars au 8 avril, printempsdesarts.mc…

1995 Naissance le 27 août à Paris 2010 Entrée au Conservatoire de Paris et Prix de l’Académie de Salzbourg 2013 1er Prix de philosophie du Concours général des lycéens de France 2014 Victoire au Concours de Brême, lauréat de Piano Campus et Prix de la Fondation Cziffra 2015 Prix de Master, lauréat du Concours José Iturbi et Prix spécial, demi-finaliste du Concours Géza Anda 2016 Entrée en 3e cycle (DAI) au Conservatoire de Paris, lauréat de la Fondation L’Or du Rhin. Artiste en résidence à la Fondation Singer-Polignac. Doctorat à Paris-VIII (philosophie). CD dans la collection « Archives de Nohant Festival : Sonate n°2 de Schumann…

1826 Naissance de Carl Bechstein 1853 Création de l’entreprise 1857 Hans von Bülow joue la Sonate de Liszt : « Bechstein est au piano ce que Stradivarius et Amati sont au violon ! » 1870 00 pianos sortent de l’usine berlinoise 1885 Ouverture de magasins à Londres puis à Saint-Pétersbourg 1912 Sortie du 100 000e piano de l’usine berlinoise 1919 1 000 personnes travaillent pour Bechstein 1930 1er piano électrique au monde, le Néo-Bechstein 1945 Destruction totale de l’usine 1951 Nouveau site berlinois 1964 Rachat de l’usine par les pianos américains Baldwin 1971 Sortie du EN280 de concert 1986 Karl Schulze rachète C. Bechstein à Baldwin 1989 Reprise des pianos Euterpe 1992 Reprise de la marque Zimmermann et de l’usine de Seifhennersdorf 2003 Investissement du Coréen Samick dans Bechstein 2006…

Une vie à quatre mains : voilà un bon titre! Cette biographie ou plutôt ce carnet de voyages, composé d’une série d’entretiens, consacré à l’un des plus célèbres duos de la musique classique, met en scène, grâce à l’écriture alerte de son auteur, Renaud Machart, les « épisodes de la vie de deux artistes . L’allusion au sous-titre de la Symphonie fantastique de Berlioz n’est pas fortuite, tant le mouvement et les changements de cap animent les passions de Katia et Marielle Labèque. Souvent avec humour, elles évoquent leur enfance et leurs études, des débuts de carrière aux rencontres qui ont forgé leur répertoire. Avant-garde contemporaine et jazz, rock et musique baroque se superposent, Boulez et pianoforte font bon ménage. Leur quête incessante de nouvelles sonorités leur interdit de se…

JEAN-SÉBASTIEN BACH (1685-1750) Variations Goldberg BWV 988 Béatrice Rana (piano) Warner Classics 0190295880187. 2016. 1 h 17’ • Avec ses Variations Goldberg, Beatrice Rana confirme, de disque en disque, des qualités musicales exceptionnelles : ses concertos de Prokofiev et Tchaïkovski, récemment publiés par Warner, méritent aussi d’être entendus. Cette interprétation s’ouvre par une aria propice à la sérénité, comme si la pianiste nous conviait à partager un voyage initiatique. Avec des moyens techniques et une qualité de toucher sidérants, elle joue en ayant assimilé tous les paramètres de l’écriture, libérant ainsi le son dans un phrasé d’une plastique envoûtante (Variations n°5 et n°11). « Italianità »… Le mot est certes facile, mais il semble correspondre parfaitement à la clarté des couleurs, à la souplesse du jeu, à la variété des…

VOL. I Aldo Ciccolini : Schumann, Grieg, Schubert et Granados Nariya Nogi : Chopin, Debussy Bruno Philippe, Tanguy de Williencourt : Rachmaninov Jean-Paul Gasparian : Schumann Jérémie Moreau : Schumann VOL. II Youri Egorov : Beethoven, Schubert, Chopin et Debussy Sergueï Redkin, Szczepan Konczal : Prokofiev et Chopin Soupir Éditions/Festival de Nohant 2 x 2 CD S238, 239. 1982-2015. 1 h 20’ et 58’, 1 h 15’ et 57’ L’image est émouvante : un vieux sage, au soir de sa vie, croise la route d’espoirs du piano. Juxtaposer ainsi les Scènes d’enfants sous les doigts d’ Aldo Ciccolini, 99 ans, et celles de Jérémie Moreau, 1 ans, donne le vertige. Dommage que la prise de son du second soit un peu terne. Le jeune pianiste entre progressivement dans l’intensité de…

De la douceur, une douceur extrême. De la délicatesse et de la finesse, aussi. Voilà comment on pourrait qualifier le toucher du pianiste français. Le récital a débuté par le Caprice sur le départ de son frère bienaimé de Bach. Le contrepoint magnifiquement maîtrisé laissait l’oreille serpenter dans une polyphonie d’où émergeait la plainte du compositeur. Les voix entremêlées se détachaient subtilement dans une ambiance en demi-teinte, feutrée. Suivaient des changements d’atmosphères, moments plus heureux, voire légers, qui enrichissaient l’interprétation de cette pièce d’un genre unique chez Bach. La Sonate en la majeur K. 310 de Mozart laissait entendre un discours élégant. Là encore, les doigts aériens de François Du-mont s’emparaient des touches. Ces pages à dominante rythmique auraient pu se teinter d’un peu plus de drame. Pour clore la…

Du 31 mars au 2 avril, Le Lieu unique, scène nationale de Nantes, mais aussi le Théâtre Graslin, la cathédrale et deux autres salles accueillent 24 concerts en trois jours. Trente artistes et formations se presseront pour la 1re édition de cette manifestation dédiée aux musiques pour piano et claviers : jazz, musiques classique, électronique, expérimentale, improvisées ou traditionnelles. Le festival a été imaginé par la scène nationale et la Fondation BNP Paribas. Les artistes invités témoignent de l’étonnante richesse des claviers: Chad Lawson, le trio de Louis Sclavis, Nicolas Horvath (dans l’œuvre de Philip Glass), Joanna Brouk, Michel Legrand, Baptiste Trotignon, Chassol, Katia et Marielle Labèque, le duo de la claveciniste Violaine Cochard et du pianiste Édouard Ferlet… Beau programme! festival-variations.fr…

Àl’instar du FP-90 (testé page 64), le RD-2000 est équipé de la robuste mécanique hybride PHA- 0, avec des touches bois/matière plastique. Il est doté d’un double générateur de sons, le premier pour les pianos acoustiques sans limites de polyphonie (technologie du V-Piano), le second de 128 notes de polyphonie pour les autres sons, notamment ceux de très nombreux pianos électriques des années 1970 et des RD-100 ou MKS-20 des années 1980, ainsi que près de 1 100 sons supplémentaires. Une toute nouvelle interface présente une immense gamme de contrôleurs avec mémoires de scène, boutons et curseurs à LEDs, huit zones internes/externes. La connectique est complète (USB, Audio, Midi) et, en plus des sorties stéréo principales en XLR et jack 1/4 de pouce, il est possible d’utiliser une sortie Sub…

Haut de 121 cm, le nouveau piano droit Kawai ND-21, disponible depuis septembre 2016, est proposé à un prix très séduisant. Sa finition est particulièrement originale. En effet, la totalité de la face arrière de l’instrument avec le barrage en bois de quatre poutres verticales, la table d’harmonie en épicéa massif et le cadre métallique sont intégralement de couleur noire, l’accastillage argenté « Silver ajoutant une touche de modernité. La mécanique Kawai « Ultra Responsive n’est pas en ABS Carbon comme sur les modèles de la série K, mais en ABS, avec des manches de marteaux en bois. Le ND-21 est un modèle sérieux, permettant l’accès à coût réduit à cette célèbre marque japonaise, dont le toucher plutôt ferme et la sonorité généreuse d’un 121 cm, hauteur moyenne souvent idéale…

5 mars Récital au musée de Tessé du Mans: Beethoven, Chopin, Debussy et Liszt 17 mars Récital au Festival Piano en Saintonge à Saintes: Beethoven et Prokofiev 16 juin Récital au Centre culturel Alex-Manoogian à Lyon: Rachmaninov, Scriabine et Prokofiev 1er juillet Récital au Festival du Vexin: Beethoven, Scriabine et Rachmaninov 11 et 12 juillet Récitals au Festival de Radio France Montpellier: Chopin, Scriabine, Liszt et Rachmaninov 28 octobre 20e Musicales du Causse de Gramat: Concerto BWV 1056 en fa mineur de Bach, Concerto n°14p K. 449 en mi bémol majeur de Mozart avec l’Orchestre de chambre de Toulouse, dir. Gilles Colliard…

Nous allons étudier aujourd’hui la célèbre Sonate « Pathétique » de Beethoven. Avant d’aborder cette partition majeure, rappelons que la musique de Beethoven, né la même année que le philosophe Hegel et le poète Hölderlin, exige de nous réflexion et intelligence. Ainsi, écrivait-il à Bettina von Arnim en 1812 : « Chez l’homme, la musique doit faire jaillir le feu de l’esprit. » Pour jouer la « Pathétique », il est donc fondamental non seulement de dompter nos doigts, mais aussi d’embrasser par la pensée l’organisation des thèmes, des tonalités et des rythmes de ce chef-d’œuvre. Mais cela n’est en rien rébarbatif ! N’existe-t-il pas une ivresse dans cet effort de comprendre, de décrypter la pensée d’un génie ? Cependant, il faut également ressentir le message que cette partition adresse…

Lieux des tests. Ils sont effectués dans les magasins, chez les fabricants, agents distributeurs ou importateurs. Dans certains cas, nous testons des pianos sans les dernières mises au point avant la livraison de l’instrument au client. Nous tenons compte de tous ces paramètres dans notre appréciation finale. Durabilité de l’instrument. Les contacts que nous entretenons régulièrement avec les professionnels du piano (facteurs, techniciens, accordeurs, régleurs ou responsables de l’entretien) nous permettent d’avoir une idée assez précise de la qualité intrinsèque de l’instrument, et notamment de sa capacité à durer dans le temps. Rapport qualité-prix. Les pianos de très haut de gamme restent très chers, mais leur prix est toujours justifié. Le niveau de qualité a énormément progressé dans les instruments d’entrée de gamme, notamment d’origine chinoise ou indonésienne. On peut…

Geoffroy Couteau se produira, le 23 avril, au cinéma-théâtre La Renaissance, lors du 9e Printemps musical de Saint-Tropez. Il sera aux côtés du Quatuor Hermès dans un programme de musique de chambre. Rens. : 04 94 55 90 54 Vincent Larderet offrira un récital de piano, le 16 mars, à l’Institut national des jeunes aveugles de Paris au profit de la recherche et de la prise en charge des accidents vasculaires cérébraux. Il mêlera des œuvres de Brahms (Intermezzi opus 117), Berg (Sonate opus 1), Liszt (Après une lecture du Dante), Ravel (Miroirs) et de Falla (Fantasia Baetica). France-avc.idf@wanadoo.fr Elisabeth Leonskaja jouera, le 1 mars, à la salle Rameau de Lyon, Schubert et la Grande Sonate de Tchaïkovski. pianoalyon.com Pendant le festival Piano aux Jacobins, Ismaël Margain montera sur la…

« CHOISIR LE SON COMME LE PEINTRE CHOISIT SES PIGMENTS OU LE POÈTE SES MOTS, CHERCHER LE GESTE JUSTE, LA LIBERTÉ DE CE GESTE, SA SOUPLESSE. » « AVOIR ÉCOUTÉ PLUSIEURS SONATES DE BEETHOVEN POUR MIEUX COMPRENDRE CELLE QU’ON APPREND, AVOIR VOYAGÉ AVEC LES QUATUORS ET LES SYMPHONIES. » «Enfin il fut devant le Ver Meer, qu’il se rappelait plus éclatant, plus différent de tout ce qu’il connaissait, mais où, grâce à l’article du critique, il remarqua pour la première fois des petits personnages en bleu, que le sable était rose et, enfin, la précieuse matière du tout petit pan de mur jaune. Ses étourdissements augmentaient ; il attachait son regard, comme un enfant à un papillon jaune qu’il veut saisir, au précieux petit pan de mur. “C’est ainsi…

Deux nouveaux modèles de claviers numériques de salon signés par Kawai, les CN27 et CN37, ont été dévoilés. Ils remplacent les CN25 et CN35 et sont d’ores et déjà distribués en France. S’ils conservent la mécanique « Responsive Hammer III » et le même système d’amplification et de diffusion sonore, ils bénéficient de conséquentes évolutions, notamment dans les sons proposés, incluant désormais les échantillons des grands pianos à queue de concert Shigeru Kawai SK-EX et EX et du droit K-60. Les paramètres de réglages subtils de la fonction Virtual Technician ont été largement étendus et le mode Smart est à présent disponible. Le Bluetooth, conjugué au Midi, permet aujourd’hui une utilisation plus large vers les tablettes et les smartphones, ainsi que de nouvelles capacités d’enregistrement et l’accès à des applications…

Le célèbre designer continue sa collaboration avec l’excellent facteur allemand de pianos Sauter. Construit sur la base du modèle 116, son Accento Classico, que nous avons vu au Centre Chopin de Paris, comporte deux magnifiques consoles métalliques chromées très fines. Celles-ci améliorent la stabilité de l’instrument, d’une forme très cubique, et dont la largeur conséquente est de 158 cm, les oreilles ou les panneaux latéraux étant très épais, comme si le piano proprement dit était à l’intérieur d’un écrin ! Cet instrument est doté de patins à la place des habituelles roulettes. Le couvercle supérieur, en une partie et d’un bon poids, peut être entrouvert grâce à une petite béquille métallique centrale. Une plaque de métal entoure les orifices des trois pédales. Une belle baguette horizontale chromée facilite l’ouverture du…

« JE JOUE TOUJOURS PAR CŒUR. JE CONSIDÈRE QU’IL EST DIFFICILE D’AVOIR LA MÊME LIBERTÉ, LA MÊME INTENSITÉ DANS L’INTERPRÉTATION QUAND L’ŒIL EST REQUIS PAR LE TEXTE. » Vous possédez un solide bagage en matière de littérature et de philosophie. Comment nourrit-il votre art musical ? J’ai commencé à beaucoup lire dès la classe de 3e . À la fin du collège, je me suis intéressé à la philosophie avec une première rencontre : Nietzsche. J’ai dévoré en quelques mois son œuvre complète. Au cours des années suivantes, mes lectures – par exemple, celles des philosophes français contemporains qui ont déployé son héritage – ont été déterminées par ce premier choc. En terminale au lycée Racine, j’ai été encouragé par mon professeur de philosophie et j’ai obtenu le 1er Prix…

Katia et Marielle Labèque Stravinsky : Le Sacre du printemps (version originale pour deux pianos) Debussy : Six Épigraphes antiques (version pour deux pianos) Deutsche Grammophon 4814713. 2016. 49’ Le catalogue discographique comprend à ce jour nombre de versions pour quatre mains et deux pianos du Sacre du printemps. À deux claviers, l’ouverture apparaît une nécessité, comme le précisent les interprètes dans le livret. Une nécessité musicale, mais aussi un confort acoustique plus qu’appréciable, car la stéréophonie offerte par l’emploi des deux pianos recrée la sensation des pupitres de l’orchestre. La maîtrise analytique de la partition, des équilibres rythmiques est, certes, un préalable. Mais il est loin d’être satisfaisant, ainsi que le démontre cette lecture aussi impressionnante que personnalisée. Il faut avoir une conception de l’œuvre, des « scènes chorégraphiques…

Ludwig van Beethoven (1770-1827) Sonate en ut mineur opus 13, dite « Pathétique ». I. Grave, Allegro di molto e con brio INTRODUCTION: GRAVE MES. 1-8 Rythme précis. La première chose que vous devez viser dans toute la Sonate « Pathétique » est de transmettre l’énergie farouche du rythme. Dans son Cours d’interprétation4 , Alfred Cortot donne la recommandation suivante : « La sonate commence par un thème fatal. C’est le Sort, si vous voulez, c’est-à-dire ce qu’il y a de plus étranger à notre volonté. Mettez autant de fatalité dans le rythme que dans le son. Que vos valeurs soient exactes ; votre rythme absolu. Mettez plus de concentration que de force dans votre jeu. » Voilà un bon conseil ! Pour jouer ce thème, apprenez d’abord à le subdiviser…

Voici un arrangement pour piano solo d’« In a Sentimental Mood », l’une des plus belles ballades de Duke Ellington, le faiseur de tubes. Pour donner une colonne vertébrale à l’interprétation, il faut bien marquer le rythme et la pulsation. Évitez le côté « mielleux » et gardez « la tête haute » ! Les harmonies sont chatoyantes, riches, et les accords de passages chromatiques renforcent les surprises çà et là. Plus les harmonies changent vite, plus la mélodie créée lors de l’improvisation demeure dans un mode stable, qui ne suit pas forcément chaque accord harmoniquement. Il est toujours intéressant de dissocier les accords chromatiques de la main gauche du mode utilisé par la main droite. Rechercher la bimodalité, les dissonances passagères et les « blues notes » donne un…