Indholdsfortegnelse for 10/2022 i stereoplay

Die Audio-Branche ist reich an Ideen, die mit großem Furor gefeiert wurden, um dann schnell zum Nischendasein verdammt zu sein oder ganz in der Versenkung zu verschwinden. Man erinnert sich an rundstrahlende Ionen-Hochtöner, Vollbereichs-Bändchen-Lautsprecher, die japanische Flachmembran-Offensive, luftgelagerte Plattenspieler, Class-H-Verstärker und vieles mehr. Doch mancher Idee kann der Zahn der Zeit nichts anhaben. Eine außergewöhnliche Erfindung, die seit den frühen Siebzigerjahren kontinuierliche Verfeinerung erfahren hat, findet ihre Vollendung im aktuellen Testkandidaten. Die P2 ist mit 114 Zentimetern Höhe der größte passive Standlautsprecher von Manger, der mit 27 mal 21 Zentimetern eher breit als tief ist. Erhältlich ist der Schallwandler in allen RAL und ICS-Farben wahlweise in Seidenmatt (14 200 Euro) oder Ultra High Gloss (16 200 Euro), aber auch furniert (15 000 Euro). Mit seinen verrundeten Kanten, dem tadellosen Finish…

VERLAG WEKA MEDIA PUBLISHING GmbH REDAKTION Postanschrift: Richard-Reitzner-Allee 2, 85540 Haar Leseranfragen bitte nur per Mail an: leserbriefe@stereoplay.de Verlagsleiter: Dirk Waasen Director HiFi Group (v.i.S.d.P.): Bernd Theiss Redaktionsleiter audio & stereoplay: Andreas Eichelsdörfer Redaktion: Alexander Rose-Fehling Textredaktion: Astrid Hillmer-Bruer Mitarbeiter Test & Technik: Marius Dittert, Andreas Günther, Roland Kraft, Reinhard Paprotka, Stefan Schickedanz stereoplay music: Sebastian Schmidt Mitarbeiter: Marcel Anders, Willi Andresen, Miquel Cabruja, Attila Csampai, Ralf Dombrowski, Winfried Dulisch, Wolf Kampmann, Martin Mezger Koordinator Titel-CD: Lothar Brandt Leitung Testlab: Bernd Theiss Ingenieure Testlab: Florian Goisl, Rolf Korobka Layout: Sandra Bauer (Ltg.), Silvia Schmidberger (Ltg.), Rene Wirth Titel-Layout: Thomas Ihlenfeldt Fotografie: Christoph Mukherjee Bilderdienst: Shutterstock Inc. Testgeräte-Verwaltung: Cihangir Ergen ANZEIGENABTEILUNG Ihr Kontakt zum Anzeigenteam: Dr. Michael Hackenberg (verantwortlich für Anzeigen/HiFi-Markt), Tel.: +49 89 25556-1114, mhackenberg@wekanet.de Junior Sales Manager: Nils Manhart,…

Steve Gadd, Eddie Gomez, R. Cuber, WDR Big Band Center Stage Jazz, Big Band, Rhythm’n’Blues Klang Tipp Leopard/Broken Silence (CD, Doppel-LP 180g) In Studio 4 des WDR war im Januar/Februar die Gang am Werk – „The Gadd Gang“, ein Musiker-Freundes-Kollektiv um den Superdrummer Steve Gadd. Zeit für ein Reunion-Jazz-/Big-Band-Happening mit Saxofonist Ronnie Cuber (George Benson, Frank Zappa, B.B. King), Bassmann Eddie Gomez (Miles Davis, George Benson) im wunderbaren Teamflow mit der Grammygeadelten WDR Big Band unter der Regie von Michael Abene und Gästen wie dem jungen Simon Oslender (Hammond, Keyboards) oder Tasten-Ass Bobby Sparks II. Was hören wir? Locker-flockige Grooves, teils aus dem Gang-Repertoire, getränkt von flirrenden Orgelsounds, sonorem Saxofon, Trompetentupfern, schnurrenden Bassläufen, Bläserfeuerwerk und swingendem Charme – inklusive packender Soli von Eddie Gomez und Trommelwirbeln von Gadd. Hochkarätige, verwobene…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Proper/Bertus (CD) Der Vater von Rufus und Martha Wainwright gefällt sich in der Rolle des Grantlers, der sich mit seinen 75 Lenzen noch einmal richtig Luft macht: Das 30. Studioalbum des Herrn aus Westchester County ist eine Abrechnung mit der modernen Welt, mit unseren politischen Führern, mit der Handhabung der Pandemie, aber auch mit dem eigenen Alter. „Wie lange dauert das hier noch?“ fragt er im Opener „I Been“ – und liefert die Antwort gleich mit: „So lange, wie ich nur kann.“ Eine trotzige Botschaft, die zum Tenor dieses Spätwerks passt. Darauf variiert der Sänger und Gitarrist geschickt zwischen A cappella, Folk, Blues, Country und auch mal Rock,…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ – ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Epic/Sony (CD, 2 LPs auch Crystal Clear, Transl. Red-Black, Silver Nugget Vinyl, Pict. D., 2 LPs+Comic, MC) Für einen schwerkranken 73-Jährigen ist Ozzy sehr produktiv: Zwei Jahre nach „Ordinary Man“ legt er den Nachfolger vor, wieder produziert von Andrew Watt und mit jeder Menge illustrer Gäste. Gitarren-Koryphäen wie Eric Clapton, Jeff Beck, Mike McCready (Pearl Jam) und Tony Iommi (Black Sabbath) spielen Killerriffs und imposante Soli. Die übernimmt ansonsten Osbourne-Sidekick Zakk Wylde, während der Meister in gewohnter Manier über Teufel, Dämonen, Politiker, Irrenanstalten und Psychopathen schwadroniert. Eben geballte Horror-Klischees, vorgetragen mit einer fast kindlichen Begeisterung und dem…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Ear/Edel (CD, 2LP 180g 45rpm a. Crystal Clear Blue Splatter u. Col. Recycled Vinyl, Box: 2LP, CD, Kunstdrucke etc.) Zwei Gitarren, Synthies, Bass, Percussion. Keine Stimmen: Das Quartett bringt pointiert arrangierte Instrumentals in die Welt. Harsch, mit Metal-Lackierung, dramaturgisch schlau durchwoben von Breaks und Stimmungswechseln. Ein Sound-Tatort aus Münster, gewitzt und packend, teils an Art-Rock-Größen wie Porcupine Tree erinnernd. Inhaltlich benennen sie den menschengemachten Sündenfall an der Natur. Song für Song: von Gorillas über den Grönlandhai bis zu den Bienen. Post-Prog, versehen mit guten Hooks sowie Streicher-, Bläser- und Sax-Tupfern: „Dieses Mal fühlt es sich viel natürlicher an, echte Instrumente zu verwenden, um echte, lebende Tiere darzustellen.“ Respekt.…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Grönland Records/RTD (Box-Sets: 5 CDs, 5 LPs) Abt. legendäre Typen: Das Duo Neu! aus Düsseldorf mit dem Gitarristen Michael Rother und dem Schlagzeuger Klaus Dinger gehört zu den innovativsten Bands, die jemals in Deutschland Musik gemacht haben. Beide waren zunächst Mitglieder bei Kraftwerk, verließen die Gruppe jedoch 1971, um Neu! zu gründen. Diese bestand von 1971 bis 1976 und 1985/86, hatte jedoch mit ihrer Mischung aus der von Produzent Conny Plank eingeführten „Motorik“ und wilden Experimentalklängen kommerziell so gut wie keinen Erfolg. Gleichzeitig horchten internationale Stars wie David Bowie oder Brian Eno auf. In der 50-Jahre-Edition finden sich neben den bekannten drei Alben „Neu!“, „Neu! 2“ und „Neu!…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Ridgeway Records/Galileo (CD) Kaum hatte das Trio 2019 das letzte Konzert seiner US-Tour gespielt, fiel der Covid-Vorhang. Romain Pilon, Jeff Denson und Brian Blade ließen sich davon aber nicht beeindrucken, denn sie hatten das Licht bereits gesehen. Der Gitarrist aus Grenoble und seine amerikanischen Kollegen schwelgen daher auf ihrem zweiten gemeinsamen Album „Finding Light“ im Hochgefühl des gemeinsamen Flows. Pilon liebt das modernistische Melodiespiel im Stil der Neunziger mit weit ausholenden, erzählenden, stellenweise etwas angezerrten Single-Note-Linien. Jeff Denson antwortet mit ebenso kommunikativem, leichtfingrig phrasierendem Kontrabass und Brian Blade kann eh alles. Ein geschmackvoll ornamentierendes, fein groovendes Trio in transparentem Sound. Ralf Dombrowski Ben Monder, Jakob Bro, John Scofield…

Klang Tipp Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Hopalit Records/Edel (LP, CD via Bandcamp) Dem Pianisten Pablo Held gelingt, was nur wenige Jazzer schaffen: Ein Werk für Kammerorchester und Jazzband, bei dem das Orchester als vielschichtiger Klangkörper behandelt wird und nicht nur zur Illustration dient. Dabei ergänzt Gitarrist Nelson Veras das Trio, das Held seit 2005 mit dem Kontrabassisten Robert Landfermann und dem Drummer Jonas Burgwinkel bildet. Die Partituren für das EOS Kammerorchester schrieb der im Grenzbereich von Jazz und Orchestermusik erfahrene Niels Klein auf der Basis von Helds Kompositionen. In den vier Stücken „Bernstein Fantasie“, „Ascent“, „Nocturne“ und „Meta“ entsteht eine Fülle an Klängen, die sowohl von der klassischen als auch von der…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Virgin/Univ. (Box-Sets: 4 LP; 10 LP, 7’’, 10’’; 8 CD; 3 CD) Am Anfang wirkten Blondie wie die Band der kleinen Schwester der Ramones. Dann kam Giorgio Moroder, produzierte 1980 „Call Me“ für den Film „American Gigolo“ – und die Rakete hob ab. Debbie Harry und Co. landeten in den Hitparaden, das Feuer brannte hell und schnell bis zur Auflösung der Combo 1982. Das umfangreiche Begleitbuch von „Against The Odds“, mehr Foto-Bandkatalog als nur Booklet, dokumentiert ausführlich Zeit und Geschichte, die vier Alben der Deluxe Edition führen musikalisch authentisch mit 52 Tracks, davon 36 bislang unveröffentlicht, in den Übungsraum, zu Seitenlinien und Special-Edits. Da ist aurales Stöbern angesagt.…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Concord/Universal (CD, LP 180g) Im Jahr 1968 veröffentlichte Mac Rebennack sein Debüt „Gris-Gris“ und bald schon galt der Pianist und Sänger mit der nasalen Stimme als Dr. John zusammen mit Professor Longhair und den Neville Brothers als Botschafter des bluesig aktuellen New Orleans Sounds. Als er im Herbst 2019 starb, hinterließ er Studiomaterial, das unter dem Titel „Things Happen That Way“ nun als Vermächtnis erscheint. Neben Gospel, Hank-Williams-Country und einem Song der Traveling Wilburys sind auch eine Handvoll eigene Lieder dabei, tendenziell relaxed im Tempo, manchmal mit Gästen wie Willie Nelson, auch etwas Chor und Bläsern. Das ist Musik, die sich auf dem Teller dreht, wenn man den…

Klang Tipp Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Schaghajegh Nosrati, Klavier Cavi/Bertus (Doppel-CD) Mit glasklarer, fast pedalloser Prägnanz gelingt Schaghajegh Nosrati eine wunderbare, lebendige Balance zwischen struktureller Logik und der tieferen Schicht wechselnder emotionaler Profile, sodass ein faszinierendes Wechselspiel entsteht zwischen Pulsschlag und Konstruktion, zwischen Bewegung und Architektur. So nähert sich die junge deutsche Pianistin ohne esoterisches Klimbim und spirituellem Nebel, dafür mit fließenden, zielgerichteten Tempi der eigentlichen „nackten“ Wahrheit dieser Sternbilder, die sie in schnörkelloser Klarheit als polyphone Interaktion in Gang setzt, sodass man in den Fugen den Verlauf jeder Einzelstimme als lebendige menschliche Klangrede erlebt. Attila Csampai J. S. Bach: Wohltemp. Klavier, F. Gulda (MPS)…

Pop Oldies Jazz klassik auf CD, SACD, LP und Blu-ray/DVD Bis zum Ausbruch der Pandemie war Judith Owen ein rastloser Geist zwischen Jazz, Blues, Rock und Pop. Eine rothaarige Waliserin mit Killer-Stimme, die nicht recht wusste, wo sie hingehörte: Sie tourte mit Bryan Ferry und Richard Thompson, nahm ein Dutzend Indie-Alben auf und schien nie ganz aus dem Schatten ihres Gatten, Harry Shearer, hervortreten zu können – dem Bassisten von Spinal Tap. Doch im Lockdown erinnerte sie sich an ihre Kindheitsidole: Nellie Lutcher, Blue Lu Barker, Julia Lee, Dinah Washington, Blossom Dearie und Peggy Lee. Starke Frauen, die in den 30er- bis 50er-Jahren für „Race Songs“ standen: Stücke für ein rein schwarzes Publikum – mit Texten, die so freizügig und zweideutig waren, dass sie als erstklassige Unterhaltung oder pure Provokation…

Klang Tipp Music For Animals Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ BMG/Warner (3 CDs, 4 LPs mit unterschiedl. Innenhüllen) Brian Eno macht ja nicht mehr so viel, sodass Raum bleibt für Musiker, die in seinem Geiste weiter an der Wirkung und Schönheit von Texturen arbeiten. Nils Frahm etwa verzichtet bei „Music For Animals“ inzwischen sogar auf das für ihn sonst charakteristische Klavier, stellenweise auch auf strukturierende Beats, und konzentriert sich auf die Ausdehnung und Schichtung von musikalisch geprägtem Klang, den er mal synthetisch erzeugt, mal mithilfe von Geräuschen oder einer Glasharfe. Der Effekt ist erstaunlich illustrativ, denn gerade die Reduktion führt beim Hören zu Bildern, Assoziationsräumen und Anknüpfungspunkten an schweifende Ideen. Es ist mehr…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Underdog/Brok. Silence/Believe (Doppel-CD, Doppel-LP) Rébecca singt auf Französisch, Englisch und Kongolesisch-Lingala, der Sprache ihres Vaters. Und im Team mit ihrem Sextett kreiert die Musikerin eine eigenständige, prickelnde Melange aus Chanson-Pop, Kongo-Rumba, Reggae, Hip-Hop mit Jazz- und Soul-Elementen. Das passt, denn „Kolínga“ bedeutet auf Lingala „verbinden“. Die Instrumentierung aus Piano, Drums, Bass, Keyboards, Flöte sowie Basstrompete lässt ihrer souligen Stimme Freiraum für samtene bis energische Vokalsätze. Alle Songs hat sie noch dazu selbst verfasst – Respekt. Die Stücke beeindrucken mit großer Bandbreite und Tiefe zwischen federndem Jazz-Touch, stolpernden Reggae-Beats, folkigen Passagen und wunderbarem Afro-Chanson nebst mystischen Stimmarrangements. Claus Dick Lianne La Havas, Sages comme des sauvages…

Klang Tipp Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Domino Records/Goodtogo (CD, LP+Voucher) Sonic Boom (früher Spacemen Three) und Animal-Collective-Mastermind Panda Bear haben sich gesucht und gefunden. Die Aufgaben sind bei diesem Team klar verteilt: Die Songs klingen eindeutig nach der vertrackten Leichtigkeit, die man von Panda Bears Soloalben kennt, aber gerade auch von der neuen Animal-Collective-Platte „Time Skiffs“. Von ihm stammt zweifellos die Grundsubstanz dieser Songs. Sonic Boom steuert jede Menge Klangeffekte bei, die an klassischen Space Rock erinnern, aber auch in die Zukunft weisen. Manches erinnert in seiner experimentellen Unverbindlichkeit an die Beach Boys, anderes an Doo Wop oder Bossa Nova auf Dope. Auf ihre Weise haben die beiden Tüftler ein quietschbuntes und…

Klang Tipp Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Bild ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Regie ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Grappa/Galileo (CD/DVD) Ketil Bjørnstad erinnert sich gern. Er gestaltet mit seiner Erinnerung ganze Reihen, als Buchautor, Komponist und Pianist. So hat er sich auch nicht gesträubt, als ihm kurz nach dem Lockdown im Jahr 2020 sein Fjordnachbar, der Veranstalter Christer Falck, anbot, im Sentralen in Oslo ein Konzert zu spielen, im Stream und als CD-Aufnahme. Bjørnstad ließ Revue passieren, wen er vor allem in seinen jungen Jahren live erlebte und an wen er sich pianistisch anlehnen wollte. So entstand „New Morning“, das er im…

Klang Tipp Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Yoav Levanon, Klavier Parlophone/Warner (CD) Yoav Levanons Debüt nimmt Bezug auf das Beethoven-Denkmal in Bonn. Franz Liszt war der Motor der Initiative und veranstaltete zur Enthüllung 1845 ein mehrtägiges Musikprogramm. Wer nun Kompositionen erwartet, die damals erklangen, wird enttäuscht. Die Meisterwerke von Chopin (op. 45), Mendelssohn (op. 54) und Schumann (op. 17), die der 17-jährige Pianist mit beachtlicher Reife eingespielt hat, wurden aber zur Finanzierung des Monuments geschrieben. Levanon eröffnet die CD souverän, ausgewogen und transparent mit Liszts h-moll-Sonate und schließt elegant mit „La campanella“. Das klingt nach großer Zukunft. Miquel Cabruja Franz Liszt: Klavierkonzerte 1 + 2/Sonate h-Moll u. a., Krystian Zimerman (Deutsche Grammophon)…

Heute sprechen wir ein wenig übers Essen oder zumindest über Hitze. Die Einbrenne, Grundlage für Suppen, Saucen und Klangbrühe, ist für erfahrene HiFi-Köche ja nichts Neues: Mehl, in heißer Butter aufgekocht, respektive zunächst eine Woche Verstärkerlaufzeit zum „Einbrennen“. Ohne dieses vorsichtige Anrühren, so die Kochbücher, würde die Sauce nicht schmecken. Der Verdacht, dass in solchen Rezepten eine gehörige Portion psychologischer Geschmacksverstärker steckt, liegt natürlich nahe, obwohl selbst eingefleischte Chefköche ihre Gerichte grundsätzlich mit drei Tagen Verspätung zum Test schicken, weil sie so lange anschwitzen müssen. Ganz abgesehen davon, dass solche Aktionen in Zeiten, in denen Strom teurer als Trüffel ist, ohnehin diskutabel sind, bin ich der Meinung, dass ein Verstärker, der länger als zehn Minuten dekantiert werden muss, um zu seinem vollen Bouquet zu reifen, kein Temperaturverhalten, sondern ein Temperaturproblem…

Es gibt HiFi-Komponenten, in die verliebt man sich auf den ersten Blick. Welche das sind, ist freilich bei jedem HiFi-Fan verschieden und das ist auch gut so. Falls aber jemand dem Retro-Virus anheimgefallen sein sollte, ohnehin gerne Altertümer um sich schart und obendrein noch Vinyl-Liebhaber ist, bei dem wird der Anblick des Line Magnetic LP-33 wohl zum allerbreitesten Grinsen dieses Jahres führen; eine Wohltat für die Seele in einer Zeit, in dem wir alle nicht viel zu lachen haben. Verschwiegen haben wir bei unseren Fotos, die Sie sicher schon studiert haben, ein zweites, kleineres und ähnlich ausgeführtes Kästchen, in dem sich ein ausgelagertes Netzteil mit einem Trafo, einer Siebspule und einer Gleichrichterröhre des Typs 6Z4 befinden. Außerdem der Hauptschalter. Doch dazu gleich mehr. Zunächst schauen wir einmal, was wir hier…

Aktuelle Geräte aus dieser Ausgabe sind zur besseren Orientierung gelb hinterlegt. Die jeweiligen Einstufungen gelten für die Geräteversion, die zum Testdatum verfügbar war. Die aktuelle Liste reicht über mehrere Jahre zurück: abhängig davon, wie lange die Geräte noch am Markt sind. Alle Preise sind empfohlene Listenpreise des Herstellers / Vertriebs in Deutschland und werden angepasst, wenn Preisänderungen der Redaktion vorliegen. Zusätzlich zu den Klangbewertungen finden Sie noch einige Zusatzinformationen in Klammern hinter dem Gerätenamen. So lesen Sie die Liste Die linken Punktezahlen verraten Ihnen die Klangqualität (bei mehreren Noten: in verschiedenen Betriebsarten). Die rechte Punktezahl zeigt das Gesamtergebnis und erfasst so auch andere Kriterien. Die Klangpunkte sind innerhalb von Gattungen kompatibel. So können Sie Stereoverstärker und die Analognote der Verstärker mit D/A-Wandler vergleichen. Bei verschiedenen Boxen- und Verstärkerarten (aktiv/passiv, Voll…

Julian Lage Guitar Jazz View With A Room Blue Note/Universal (CD, LP) Klang Tipp Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Julian Lage widersteht der Versuchung. Er könnte, wenn er wollte, ganz viel und ganz verrücktes Zeug spielen. Der hochbegabte Gitarrist aus der San Francisco Bay Area, der ein Wunderkind war, ist erhaben über spieltechnische Fragen, die ihm sein Instrument stellen könnte. Doch der Leistungsparcours am Griffbrett interessiert ihn nicht. Stattdessen holt er sich mit dem großen Bill Frisell einen Meister der Entschleunigung als Gast in sein Trio, mit dem er elegante und schöne Konversationen führt, auch manchmal hurtige, aber dann nur als Ornament, Einwurf, Kommentar. Souverän tiefenentspannt eingerahmt von Bassist Jorge Roeder und Schlagzeuger…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Cooking Vinyl/Indigo (CD, LP) Irgendwo in Iowa lebt auf ihrer Farm Lissie Maurus. Und dort hat sich die Musikerin zu ihrem fünften Studioalbum inspirieren lassen, wenn auch unfreiwillig durch Corona und Trennungsschmerz. Aber: „Die schönsten Blüten kommen buchstäblich aus der Scheiße, sie ist ein Dünger“, weist die 39-Jährige das Schicksal in die Schranken mit wieder einmal sehr gehaltvollen Songs, nach den Reissues ihrer „Early Years …“ und des Klasse-Debüts „Catching A Tiger“ (AUDIO 8/21 und 10/21). Lissie schrieb viele der Stücke im Team mit weiblichen Songwritern: „Wir haben unseren Schmerz in Sinn und Schönheit verwandelt.“ Gelungen. So entstand teils helle Freude wie in dem sprühenden „Chasing The Sun“,…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ UMe/Universal (Streaming, Download) Zehn Jahre nach seinem Meisterwerk „Rebirth“ präsentiert Jimmy Cliff (78) jetzt ein Album, auf dem seine Originalität in moderneren Sounds wieder auflebt. Die Songs sind weder auf CD noch auf Vinyl zu haben – „Refugees“ erscheint nur digital. Musik wie die Texte zu brennenden Themen wie Menschenrechte, Rassismus („Racism“ im Duett mit Tochter Lilty) und Flüchtlingskrisen lassen dieses Manko vergessen. In „Money Love“ prangert Cliff die Liebe zum Geld an – im coolen Reggae-Rap-Groove. Das angenehm an Bob Marley erinnernde „Here I Am“ justiert Blues-Gitarrero Doyle Bramhall II mit seinen Riffs auf Tempo, Wyclef Jean vergoldet den Titelsong als groovenden Reggae-Track und alternativ auch als…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Keeping The Blues Alive Records/RTD (CD, LP) Die 1970 im Dunstkreis der Allman Brothers gegründete Southern-Rock-Truppe Wet Willie verdankte ihren souligen Blues-Touch vor allem ihrem Frontmann Jimmy Hall. Mit dem ersten Soloalbum seit 2007 könnte der Sänger und Bluesharp-Spieler nun auch außerhalb der Südstaaten den Schatten von Wet Willie hinter sich lassen. In seinem ebenso kraftstrotzend rausgeschnauzten wie nachdenklichaugenzwinkernd interpretierten „I Wasn’t Ready Before“ zählt Jimmy Hall viele Begründungen dafür auf, warum er nicht schon eher zu einer Solokarriere fähig war. Doch den eigentlich wichtigsten Grund für sein neues selbstbewusstes Auftreten liefert Produzent Joe Bonamassa, der als Studiogitarrist mit einem brillanten Solo auch den Album-Hörer vom Sofa aufscheucht.…

Klang Tipp Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Big Lake Music/India Media/Rough Trade (CD) Die großen Hits liegen inzwischen drei Dekaden zurück. Trotzdem macht der britische Synthiepop-Pionier Howard Jones immer weiter – mit Veröffentlichungen für eingefleischte Fans. Das ist legitim. Nur: Viel Neues, geschweige denn Innovatives hat er leider nicht mehr zu bieten. Die acht Stücke auf „Dialogue“ erweisen sich als eher durchschnittlicher Allerwelts-Pop auf elektronischer Basis. Da treffen kitschig-klebrige Keyboard-Arrangements auf Vocoder-Spielereien, altbackene Space-Effekte auf Melodien, die wenig interessant vor sich hinplätschern. Das reicht nicht, um wirklich zu begeistern oder künstlerische Akzente zu setzen. Nur das finale „I Believe In You“ überzeugt mit einem funkigen Groove. Klanglich ist das Werk allerdings top. Marcel…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ RTD/Indigo (2CD, 2LP, Box: 2LP, 2 Singles, 2CD, DVD, MC) Kaputte Genies oder haltloser Medienhype: An den Libertines scheiden sich die Geister – an ihrem Debüt von 2002 sowieso. Das von Mick Jones (The Clash) produzierte Werk klingt wie eine Ansammlung von Proberaum-Aufnahmen: Schrammelig und hingerotzt, technisch wie spielerisch alles andere als perfekt und mit einem Gesang, der wahlweise vernuschelt oder komplett überdreht ist. Dadurch hat dieses Garagenrock-Epos etwas ungemein Lebendiges, Rebellisches und Frisches. Eben geballte Energie, kombiniert mit kompositorischer Naivität und Drogen-Morbidität. Eine Mischung, die auch 20 Jahre später fasziniert – selbst, wenn sie „remastert“ kein bisschen besser klingt. Indiskutabel ist allerdings die Qualität der Bonus-Live-Stücke –…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ NWog/Indigo (CD) Jeder der beiden ist auf seine Art ein ästhetischer Anarchist. Der Gitarrist Joe Sachse, weil er zugunsten der Präsenz wenig Wert auf Klangschönheit und ausgepichte Intellektualität legt. Und der Posaunist Nils Wogram, weil er im Gegenzug eigentlich schrille Exaltiertheiten zu spielen versteht, diese aber zugunsten einer anrührenden Schönheit des Tons beiseite lässt. So treffen sich die auch lebensalterlich ungleichen Paarpartner in der gemeinsamen Musikalität, im Umgarnen und Beschmunzeln den gegenseitigen Gestaltungsideen. „Freies Geröll“ wirkt manchmal schlicht, ist es aber nicht. Hinter dem einen Blues oder der anderen Improvisation stehen fröhlich verknüpfte Erfahrungen zweiter Welten, der des Ostens von Sachse und der des Westens von Wogram. Ralf…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ City Slang/RTD (2 LPs a. Black/Orange Marbled Vinyl, CD) Zwei Jahre, nachdem ein Polizist in Minneapolis George Floyd die Luft abdrückte, gibt es nicht nur Black Lives Matter als weltweite Bewegung gegen Rassismus, sondern immer neue Reaktionen auf Polizeigewalt und Gedankenschranken. Kurt Wagner etwa nimmt den fast 100 Jahre alten „Police Dog Blues“ als Basis für einen Lambchop-Song. Überhaupt wirkt „The Bible“ nicht nur vom Titel her grundlegend. Die meisten Lieder sind Balladen, viel Klavier mit Wagners erzählendem Bariton, vorsichtige Verfremdungen, ein wenig wie einst bei Laurie Anderson, dazu poetische, philosophische, nachdenkliche Texte. Und damit der Flow nicht durch eine grenzwertige Pressung beeinträchtigt wird, verteilen sich die Tracks…

Klang Tipp Klavierkonzert op. 42, Oiseaux exotiques, Klavierkonzert G-Dur Francesco Piemontesi, Klavier, Orchestre de la Suisse Romande, Jonathan Nott Pentatone/Naxos (Hybrid-SACD) Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Welche Kontrastschärfe! In Schönbergs Klavierkonzert, entstanden im US-Exil während Weltkrieg und nationalsozialistischer Massenmorden, ist alles Ausdruck: Sentiment wie Ressentiment, vorm Kitsch bewahrt durch Zwölftonstrenge. In Messiaens „Oiseaux exotiques“ (1956) meint die Ökotopie globalen Naturklangs nur sich selbst. Francesco Piemontesi spielt die Soli bei Schönberg mit Emphase und Eleganz, bei Messiaen mit farbiger Prägnanz. Dazu lässt Nott seine Orchestralen brillieren und zu luziden Tutti zusammenfinden. Die Balance: optimal. Das Ravel-Konzert: nicht ganz so feinädrig elektrisierend wie jüngst bei Roth. Martin Mezger Maurice Ravel: Klavierkonzert G-Dur, u.a. Tiberghien, Les…

Musik ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Klang ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ Bruno de Sá, Il Pomo d’Oro, Francesco Corti Erato (CD) Im Barock sangen Kastraten auch Frauenrollen. Auf „Roma Travestita“ tut es ihnen Bruno de Sá gleich. In teils ersteingespielten Arien von A. Scarlatti, Vinci, di Capua, Arena, Galuppi, Cocchi, Conforto, García Fajer, Vivaldi und Piccinni lässt er Koloraturen fließen wie ein klares Bächlein und schwingt sich mühelos zu gleißenden Spitzentönen auf. Als Sopranist singt de Sá naturgegeben in der höchsten Stimmlage und kommt der Gesangskunst der Castrati ziemlich nah. Noch besser wäre das Gesangsfeuerwerk, wenn sich zur technischen Finesse auch die interpretatorische Tiefe gesellte und „furore, „deliro“ und „orror“ wirklich spürbar würden. Miquel Cabruja Vivica Genaux, Akademie für…