Classica No. 240

Le petit vent serait-il devenu bourrasque? Longtemps à la marge, le lent travail de redécouverte des compositrices du passé est devenu, en quelques mois, un sujet incontournable de l’actualité musicale, au concert comme au disque. Qu’on songe au superbe album Florence Price défendu par Yannick Nézet-Séguin chez Deutsche Grammophon! Grâce aux efforts conjugués de musiciennes, de musiciens et de journalistes, le phénomène a acquis auprès d’un large public une visibilité qu’on n’imaginait pas. Tant mieux! S’adosse à ce mouvement une volonté de faire émerger les talents des compositrices d’aujourd’hui, qui ont encore trop peu d’exemples du passé sur lesquels s’appuyer – la deuxième session de l’Académie des jeunes compositrices, lancée en mars et avril par l’Orchestre de chambre de Paris, va dans ce sens. On se souvient qu’il ya vingt…

Premier long-métrage de Joel Coen sans son frère, The Tragedy of Macbeth est la nouvelle adaptation au cinéma de la célèbre pièce de Shakespeare avec une pléiade de vedettes de l’écran, dont Frances McDormand (Lady Macbeth), Denzel Washington (Macbeth), Brendan Gleeson (le roi Duncan), Corey Hawkins (Macduff)… Essentiellement inspiré par le film d’Orson Welles tourné au mitan du xxe siècle (Macbeth, 1948), le réalisateur se rapproche davantage de l’esthétique des films de Carl Theodor Dreyer (La Passion de Jeanne d’Arc, Ordet) par la magnificence d’un noir et blanc permettant un rythme subtil de gris – impossible en couleur –, sous la direction du directeur de la photo Bruno Delbonnel. Une finesse à laquelle se joint une partition originale, savant espace acoustique d’une gravité glacée derrière la voix des comédiens –…

Aujourd’hui, je ne peux pas. Alors que cette chronique est censée célébrer le beau, incliner au bonheur, l’actualité étouffe toute réjouissance. Depuis plusieurs semaines, une puissante colère, laquelle oscille entre la tristesse et la rage, me secoue: j’ai visionné les vidéos montrant les violences exercées contre les musiciens en Afghanistan. Certes, bien d’autres comportements me choquent dans ce pays repris par les talibans – leur liste couvrirait cette page –, cependant les images d’instruments brûlés sur la place publique, d’interprètes molestés, en larmes, vêtements déchirés, cheveux coupés, obligés de déclarer devant des foules hilares qu’ils sont « des racailles » m’ont effaré. Et encore, ces derniers s’en tirent « bien »: quoique humiliés, dépersonnalisés, niés, ils restent vivants. Tel ne fut pas le cas du chanteur folklorique Fawad Andarabi, coupable…

Ma première rencontre de mélomane avec l’art de Maurice André remonte… au concours d’entrée à HEC. J’avais acheté quelque temps plus tôt, sans y prêter assez d’attention, le disque des concertos de Hummel et Haydn que Maurice avait enregistrés avec Jean-François Paillard. De nervosité, je n’avais pas fermé l’oeil la veille du premier jour des épreuves, et si j’avais tenu le choc, il était exclu que j’aborde le suivant sans dormir. D’instinct ou par hasard, j’ai mis ce disque sur ma platine. Très vite, je me suis retrouvé à passer le Hummel en boucle. C’était comme si l’énergie qui en émanait et le chant éclatant de la trompette me dopaient, m’encourageaient comme un entraîneur le ferait avec son boxeur. Comme si une voix amie me chuchotait: « Courage, tout va…

Quiêtes - vous Nadia Wasiutek? Je suis née à Strasbourg dans une famille où tout le monde faisait de la musique. Mes soeurs, mon frère, nous étions tous au conservatoire; j’y ai fait mes classes en violon, basson, harmonie et écriture. À la maison, on jouait, on chantait, on improvisait en permanence. Du classique, du jazz, des musiques d’Ukraine, pays de mes grands-parents… C’est ainsi que je suis entrée dans l’univers sans limites de la musique. Je me suis mise à la trompette, au saxo, et rapidement j’ai souhaité qu’aucun instrument ne me soit étranger. J’ai décidé alors de devenir cheffe d’orchestre. Imaginez, le don de jouer de tous les instruments en même temps! J’ai rejoint la classe de direction d’orchestre de Ferdinand Koch au CNR de Reims et y…

Orlando, Alcina, Serse, Tamerlano, le théâtre de Haendel a, en ce siècle encore neuf, conquis les scènes du monde enti er, porté autant par ses dramaturgies puissantes que par le mouvement de l’interprétation historiquement informée. Mais derrière la dizaine d’ouvrages plébiscités par les metteurs en scène comme parle public, une forêt d’opéras guette le curieux, à portée d’oreille et d’oeil grâce au disque et au DVD – l’auteur offre en addendum une discographie aussi sélective qu’informée – où il pourrait vite se perdre. Plutôt qu’un ouvrage savant se baladant en transversales dans les oeuvres, Olivier Rouvière a composé ce qu’en anglais on pourrait nommer Haendel Companion, une vaste introduction finement écrite donnant les clés de cet univers, puis, en pur sens pratique, de chaque opéra dans le fil chronologique, synopsis,…