Diapason No. 750

En exposition La Philharmonie de Paris, en coproduction avec le Centre Pompidou, présente une exposition soulignant de façon fort pertinente les liens entre la peinture de VASSILY KANDINSKY et l’art des sons. En disque Mobilisant trois chœurs (dont la maîtrise du lieu), un orgue et un orchestre, l’oratorio-cathédrale de THIERRY ESCAICH salue l’histoire et la splendeur retrouvée de Notre-Dame de Paris. En livre et en disque Tandis que paraît la première biographie française de la violoncelliste Lise Cristiani, SOL GABETTA fait revivre cette virtuose du XIXe siècle dont les critiques louaient le jeu suave, la flamme virtuose. RECEVEZ DIAPASON CHEZ VOUS ! Votre bulletin d’abonnement se trouve page 51. Pour commander d’anciens numéros, rendez-vous sur www.kiosquemag.com Vous pouvez aussi vous abonner par téléphone au 01 46 48 47 60 ou…

En 1688, La Bruyère ouvrait le premier chapitre de ses Caractères par une sentence fameuse : « Tout est dit, et l’on vient trop tard… » En matière discographique, cette impression, parfois, s’impose aussi à nous. Qu’ajouter aux gravures déjà nombreuses des « grandes » œuvres du répertoire, celles qui ont été enregistrées des dizaines voire des centaines de fois ? Pour Les Quatre Saisons de Vivaldi, par exemple, Roger-Claude Travers, spécialiste du compositeur, a dénombré plus de sept cents enregistrements ! Pourtant, l’âme même de notre métier veut croire qu’il y a encore des choses à dire en musique « classique ». C’est la raison d’être de la récompense dorée que Diapason décerne à certaines parutions – environ une centaine chaque année. Parmi elles, la rédaction examine à l’automne…

Vanessa Wagner PIANO Glass : Les Etudes pour piano. Vanessa Wagner (piano). InFiné. « Enregistrer cette intégrale des vingt Etudes de Philip Glass m’a permis de m’immerger entièrement dans un monde que je côtoie depuis plusieurs années. Je l’ai nourri de toute l’histoire du répertoire que j’interprète depuis mes débuts, et en retour cet univers a infusé ma manière d’aborder les œuvres. Cette musique que les musiciens “classiques” ont longtemps laissée de côté, sous prétexte qu’elle ne serait pas assez démonstrative, pas assez virtuose, ou encore harmoniquement trop répétitive, me semble dessiner, au-delà du concept inhérent à ce langage “minimaliste”, un univers d’expressivité, de couleurs, de vibrations, de contrastes, toute une construction architecturale et émotionnelle. Ce cycle forme un arc immense de deux heures vingt, tendu entre la fébrilité vibrante…

Comme il y a trois ans, la filière instrumentale et musicale s’est mobilisée cet automne pour garder un accès au pernambouc, ce bois brésilien dont on fait les meilleurs archets. Fin novembre 2022, à l’issue de la COP (Conférence des parties) 19 de la Convention sur le commerce international des espèces de faune et de flore sauvages menacées d’extinction (Cites) à Panama, l’Union européenne avait obtenu que l’approvisionnement en pernambouc et son transport ne soient pas drastiquement restreints. Mais le Brésil est revenu à la charge cette année à l’approche de la COP 20 de la Cites, organisée du 24 novembre au 5 décembre à Samarcande, pour demander l’inscription de cette essence endémique en « annexe I », ce qui entraînerait l’interdiction de son utilisation, sauf dérogation. Pour « les…

Quand l’argent manque dans une institution musicale, le chœur est-il condamné à être le premier à en payer le prix ? Au début de l’année, l’Opéra de Toulon, étranglé par ses charges, annonçait le licenciement de la vingtaine de chanteurs professionnels de son ensemble vocal permanent, avant de se raviser grâce à une rallonge de la ville (cf. no 742). Mi-octobre, l’Orchestre national des Pays de la Loire (ONPL) a, lui, fixé la cessation d’activité de son chœur amateur au 30 juin 2026. C’est qu’il manquait près de 1,02 million d’euros à la formation symphonique sise à Nantes et Angers pour parvenir à un « équilibre budgétaire très fragile »… Selon un communiqué de l’ONPL, les départements de Loire-Atlantique et Maine-et-Loire ont en effet « choisi de diminuer de 80 %…

Privé de directeur depuis la mort soudaine de Pierre Audi le 3 mai dernier, le Festival d’Aix-en-Provence avait reçu le renfort bienvenu d’un « ancien », Bernard Foccroulle, pour quelques mois. Mais l’un des plus importants rendez-vous de l’été musical avait besoin de savoir rapidement qui prendrait demain en charge ses destinées. La nouvelle est tombée le 27 octobre : les tutelles (Etat, ville, métropole et département, région) ont agréé la proposition du conseil d’administration de désigner Ted Huffman comme directeur général à compter du 1er janvier prochain, et pour cinq ans. Le choix d’un quadragénaire n’ayant jamais dirigé d’institution lyrique peut surprendre dans la mesure où il a été opéré parmi une demi-douzaine de candidats, dont certains expérimentés dans l’exercice – les noms de Richard Brunel (Opéra de Lyon)…