Indholdsfortegnelse for Novembre - Decembre 2016 i Pianiste

Franz Schubert est un cas désespéré de l’Histoire de la musique. Il n’a pas entrepris de grands voyages en Europe ; des voyages qui eussent nourri l’imaginaire de ses biographes à venir. Il n’a pas organisé d’événements musicaux, de réunions mondaines qui déplacent les foules, suscitent l’admiration, engendrent des polémiques enflammées dans la presse. Il n’a pas su convaincre les éditeurs de publier sa musique. Pour cela, il eut fallu qu’il soit un interprète virtuose, qu’il bénéficiât de soutiens politiques ou de riches mécènes. Sans éditeurs réguliers, il ne pouvait être célèbre. Sans célébrité, il ne pouvait être édité. Il n’a pas achevé nombre de ses partitions, rendant caduques leur exécution. Non point par paresse, mais parce que sa pensée filait plus vite que la plume sur le papier. Il…

Newzik permet d’importer et de stocker des partitions en PDF, TXT, MP3, Music-XML et autres formats sur iPhone, iPad et iPod Touch. Celles-ci sont ainsi gérées par une seule application dont la prise en main est rapide. À qui s’adresse l’application Newzik ? A priori à tous les musiciens lisant de la musique, sans limites d’instruments ou de styles. Newzik a, par exemple, travaillé en septembre dernier avec l’Orchestre de l’Opéra de Rouen. Pour les pianistes, la base de données de partitions que possède l’application est quasi infinie. On retrouve ainsi celles du géant IMSLP. Newzik propose aussi une boutique où en acheter (les droits sont reversés), avec un catalogue qui s’enrichit de jour en jour. Newzik y publiera de plus en plus de partitions en Music-XML, beaucoup plus interactives…

Kristian Bezuidenhout, accompagné par l’Orchestre Révolutionnaire et Romantique (dir. John Eliot Gardiner), relira le 11 novembre Brahms, Beethoven et Schubert sur des instruments d’époque. Le 19, Jean-François Heisser jouera les Variations Diabelli de Beethoven, puis Veränderungen de Philippe Manoury. Le même jour, Nicholas Angelich proposera le Concerto « L’Empereur » de Beethoven avec, à ses côtés, l’Orchestre national Bordeaux-Aquitaine (dir. Paul Daniel). L’événement de la fin du mois de novembre sera l’intégrale des Concertos pour piano de Prokofiev. Les 21 et 22, Valery Gergiev, à la tête de l’Orchestre du Théâtre Mariinski, dirigera cette somme avec cinq solistes différents : George Li, Denis Matsuev, Alexander Malofeev, Sergei Redkin et Vadim Kholodenko. Le 23, Murray Perahia conduira, depuis le clavier, l’Academy of St Martin in the Fields dans les Concertos pour…

Si on inclut le traité L’Art de toucher le clavecin, François Couperin (1668-1733), dit « Le Grand », a légué à la postérité 233 pièces pour clavecin. Les morceaux ont été réunis en suites, que le musicien a appelées « ordres ». Ils sont au nombre de 27 et peuvent regrouper jusqu’à une vingtaine de partitions classées par styles, thèmes ou tonalités. Ils synthétisent sa production musicale – Couperin est à ce moment-là âgé de 45 ans – et sont publiés originellement avec une gravure dont les musicologues soulignent l’extrême qualité pour l’époque. Les signes, les nuances et les indications en sont d’une précision inédite. Le Premier livre (1713) est édité par Denis Herlin, avec le concours du ministère de la Culture français et de la Fondation Francis et Mica…

Déjà auteur de volumes consacrés au jazz et au piano-bar, Tim Richards a composé 15 pièces pour piano de difficultés croissantes. Bien présentées avec le tempo et les doigtés, elles suggèrent l’improvisation. Le CD inclus offre les bases d’écoute pour ce qui concerne les accents et le swing. Les commentaires (en anglais uniquement) sont fort utiles. Un recueil qui profitera aux pianistes classiques, ne serait-ce que pour la stabilité rythmique. schott-music.de…

« La modestie naturelle de Schubert, confinant à la timidité, sa gentillesse unanimement décrite par ceux qui le fréquentaient allaient de pair avec un manque d’ambition manifeste chaque fois qu’il eut l’occasion de briguer des postes institutionnels importants. Bien que Schubert rêvât constamment de lointains voyages, et bien qu’il passât d’ailleurs d’heureux moments à l’extérieur de Vienne, chez des amis à la campagne ou dans d’autres villes d’Autriche, il recherchait une vie casanière, discrète et tranquille, seulement perturbée par d’incessants déménagements qui témoignent de ses difficultés financières. Il avait un caractère peu enclin aux passions, une aptitude à la résignation face aux échecs sentimentaux ou professionnels. En somme – et ce n’est pas un crime de lèse-majesté que de le suggérer: l’artiste Franz Schubert, le compositeur Franz Schubert, c’est aussi…

Voici « Maiden Voyage », le célèbre thème d’Herbie Hancock, sur un tempo binaire : « Even Eight » en anglais. Travaillez bien avec le métronome pour apprendre à placer rythmiquement les accords au fond du temps. C’est également un travail sur les déplacements de main gauche, la transposition de l’accord 7 sustain 4. Faites ressortir la mélodie, comme d’habitude. La difficulté sera aussi de bien restituer la forme AABA sans se tromper dans l’improvisation. À faire tourner généreusement ! À SAVOIR Pianiste, claviériste et compositeur américain, Herbert « Herbie È Jeffrey Hancock est l’un des plus illustres musiciens de jazz d’aujourd’hui. Il l’a imprégné de parfums funk, soul et rock. Dans les années 1980, il y a mêlé des rythmes disco. Vingt ans plus tard, il s’est essayé à…

Lieux des tests. Ils sont effectués dans les magasins, chez les fabricants, agents distributeurs ou importateurs. Dans certains cas, nous testons des pianos sans les dernières mises au point avant la livraison de l’instrument au client. Nous tenons compte de tous ces paramètres dans notre appréciation finale. Durabilité de l’instrument. Les contacts que nous entretenons régulièrement avec les professionnels du piano (facteurs, techniciens, accordeurs, régleurs ou responsables de l’entretien) nous permettent d’avoir une idée assez précise de la qualité intrinsèque de l’instrument, et notamment de sa capacité à durer dans le temps. Rapport qualité-prix. Les pianos de très haut de gamme restent très chers, mais leur prix est toujours justifié. Le niveau de qualité a énormément progressé dans les instruments d’entrée de gamme, notamment d’origine chinoise ou indonésienne. On peut…

Le 9 novembre, le pianiste belge donnera un récital à la salle Gaveau. Au programme, des œuvres de Schubert, Mendelssohn, Chopin et Beethoven. Il proposera notamment la Grande polonaise brillante précédée d’un Andante spianato opus 22. Nous l’avions rencontré à l’occasion de la sortie de son disque dédié aux Préludes de Chopin et paru chez Paraty. « Comprendre la musique de Chopin, c’est être dans la justesse du style, une justesse subjective, aussi. Sentir ce qui est juste. Pas évident. » A-t-il joué sur piano ancien ? « J’ai joué sur divers instruments anciens. C’est franchement un autre métier. J’ai passé des heures pour comprendre comment cela fonctionnait. Tout est à remettre en question : le toucher, le jeu des pédales. Chez Chopin, si vous respectez la pédale comme indiquée,…

Créée en 1975 par Georges Cziffra, la Fondation Cziffra a acquis la chapelle royale Saint-Frambourg, son siège historique. Hugues Capet y fut acclamé roi des Francs en 987. En 1177, Louis VII fit agrandir l’église royale, qui a servi plus tard de modèle à la Sainte Chapelle de Paris. André Malraux avait proposé au pianiste hongrois, alors en exil, de s’y installer. Pendant quarante ans, la collégiale fit l’objet d’un prêt à usage gratuit à la fondation. Georges Cziffra impulsa la restauration de l’édifice classé « monument historique ». Cette acquisition pérennise les missions de la fondation, qui consistent à aider les jeunes artistes et à proposer des concerts. Le conseil d’administration de la Fondation Cziffra, présidée par Cosima Cziffra, est composé de la famille Cziffra, l’État, la Ville de…

La Philharmonie de Paris consacre sa grande exposition annuelle au créateur de la Symphonie pastorale. Peu de compositeurs autant que Ludwig van Beethoven auront bénéficié d’une telle aura mythique. Sa légende se décline sous toutes sortes de supports, variables selon les époques, des masques mortuaires aux portraits et images édifiantes. Des livres hagiographiques ou musicologiques lui ont été consacrés, chacun mettant en exergue un aspect particulier – l’artiste révolutionnaire, le promoteur des droits de l’homme, le héros allemand… La surdité du musicien joue un rôle essentiel dans la fondation du mythe: comment appréhender la musique quand l’oreille ne fonctionne plus ? L’expo offre une expérience d’écoute originale, en mobilisant les sens du visiteur au travers d’un dispositif d’écoute par conduction osseuse. Cette exposition, qui s’adresse à un très large public,…

«CE DÉPASSEMENT DE TOUS LES POSSIBLES, CET EXPLOIT INDIVIDUEL DEMEURE MYSTÉRIEUX, SANS EXPLICATION. IL EST SURHUMAIN. » La virtuosité naît et prend tout son sens au début du XIXe siècle avec l’apparition du violoniste Niccolo Paganini. Elle représente alors une dimension surhumaine, le triomphe de l’homme sur l’instrument, la soumission absolue de celui-ci à tous ses « caprices », titre que le violoniste italien donnera à 24 de ses pièces d’une difficulté transcendante. Ce dépassement de tous les possibles, cet exploit individuel demeure mystérieux, sans explication. Il est surhumain, voire diabolique… Paganini sera soupçonné d’avoir conclu un pacte avec le Diable, pensée effrayante dont il se servira jusque sur scène, dans ses apparitions méphistophéliques. Pensée effrayante, mais explication sans doute rassurante pour le commun des mortels. Pour Liszt, qui assiste…

En parallèle à cette partition, les éditions Actes Sud/Classica publient une biographie de François Couperin écrite par l’un de ses grands interprètes, le chef d’orchestre et claveciniste Christophe Rousset. Celui-ci parle de son rapport avec l’écriture du compositeur de manière touchante. En l’absence de correspondance et de récits épiques, l’auteur entre dans sa vie sous les éclairs du Roi-Soleil. Couperin, en maître du raffinement et du bon goût, que l’on ne peut décrire, puisque chaque gentilhomme le possède de naissance… Les clavecinistes et mélomanes puiseront dans ce livre matière à relier les arts entre eux car le musicien est d’abord le produit de son temps. Lire cet essai érudit et sensible à la fois, c’est aussi penser le Grand Siècle nourri de la lumière italienne, de la richesse de l’organologie…

1 « Nos pianistes ne réalisent pas le trésor glorieux qu’il y a dans les compositions pour piano de Schubert. La plupart les jouent en passant, voient ici et là des répétitions, des longueurs, d’apparentes négligences… et ils les laissent de côté. Il est vrai que Schubert est un peu responsable de la façon dont ses pièces admirables pour piano sont traitées. Il était trop rapidement productif, écrivit tout le temps, mélangeant des choses insignifiantes et importantes, de grandes choses avec de médiocres, ne paya aucune attention à la critique, mais toujours s’élevait sur ses ailes. Comme un oiseau dans l’air, il vécut dans la musique et chanta comme les anges. » 2 « L’artiste, dans notre sens, ne devrait être ni le serviteur ni le ma”tre du public. Il…

Certes, il ne s’agit pas d’une correspondance entre pianistes. Mais il y a, dans ce troisième et dernier volume, tant d’échanges passionnants, tant de réminiscences musicales et littéraires s’éclairant mutuellement, qu’il faut avoir parcouru ces lettres. On y cite souvent Beethoven, mais aussi Brahms, entre des pages angoissées face à la déflagration mondiale qui s’annonce dans les années 1930. Zweig, éternel désespéré, Rolland, portant encore l’idée de l’espérance, se dévoilent au fil de leurs relations épistolaires. La faillite d’une civilisation pour l’écrivain autrichien se fait de plus en plus certaine. Son exil forcé est ponctué de rencontres magistrales avec Bruno Walter, Arturo Toscanini, d’une collaboration avec Richard Strauss, teintée des désillusions devant l’aveuglement du compositeur de La Femme silencieuse. La densité de l’écriture entre les deux écrivains, la musicalité de…

Lichtenthal. C’est dans ce faubourg de Vienne, puis dans bien d’autres quartiers de la ville, que va se dérouler la vie du compositeur. En vase clos. Pas de voyages extraordinaires comme pour Mozart, mais de courtes balades en Autriche ou en Hongrie. Pas de conflits violents qui aient défrayé la chronique, contrairement à Beethoven. Pas de fonctions prestigieuses, ni de triomphes retentissants qui attirent les oreilles les plus nobles d’Europe, ni de querelles ou de jalousies tenaces avec d’autres musiciens. Schubert a vécu dans l’enfermement de son imaginaire, dans la passion de ses tumultes intérieurs. Son œuvre monumentale pour le clavier tente d’inventer une nouvelle forme et explore des sentiers inconnus. Il imagine une écriture qui traduise plus profondément ses sentiments sur le modèle beethovénien. Naissent alors des sonates inachevées,…

Augusta Holmès (1847-1903) Oraison d’aurore, pièce n°1 du recueil Au pays bleu Augusta Holmès est une compositrice peu connue. Elle écrivit pourtant des symphonies. Pour maîtriser techniquement son Oraison d’aurore, il est essentiel d’imaginer le jour qui se lève petit à petit. Si vous jouez trop fort trop tôt, non seulement vous risquerez de crisper, mais aussi de saturer l’oreille de votre auditeur et de lui donner une indigestion de sons ! MES. 11-18 Cette pièce présente plusieurs séquences de quatre mesures, reprises plusieurs fois. À chaque fois, elles comprennent les mêmes harmonies, mais l’écriture musicale s’étoffe au fur et à mesure. C’est le principe de la variation. 1. Découpez la partition par quatre mesures. 2. Apprenez par cœur les accords très simples qu’elles contiennent. Dites-vous : « C’est l’accord…

DENON AH-MM400 L’aspect luxueux du casque Denon doit autant à l’arceau, enveloppé d’un matériau semblable au cuir, qu’aux deux coques en aluminium et en noyer. Même si sa finition est très soignée, le AH-MM400 n’est pas seulement destiné qu’à une unique utilisation domestique, il se plie et se range dans son étui de transport. Écoute La marque japonaise ne saurait renier son goût pour les textures aérées et les lignes claires : aussi ce casque permet-il d’apprécier les qualités et défauts d’une prise de son, de l’équilibre tonal à l’image stéréophonique. Il offre aussi une écoute musicale raffinée, finement nuancée et expressive, et une sonorité dense, appuyée sur une base harmonique très stable. Une incontestable réussite. Prix: 399 euros Poids : 310 g (sans câble) Longueur du câble : 3…

CLAUDIO ARRAU L’intégrale RCA et Columbia Œuvres d’Albéniz, Bach, Beethoven, Chopin, Debussy, Liszt, Mozart, Schubert, Schumann et Weber Sony Classical 12 CD 8884071652. 1941 à 1951 Voici de belles archives des premiers enregistrements de Claudio Arrau. La prise de son monophonique est excellente. Le pianiste chilien fut le premier interprète à programmer tout Bach en plusieurs récitals d’affilée. Ses Goldberg de 1942 brillent d’une lumière crue. Incisive, son Iberia d’Albéniz, sans parler de ses Images et Estampes de Debussy et ses Préludesde Chopin qui sonnent « modernes », sans le moindre maniérisme. Arrau jouait aussi des pièces peu gravées, telles la Burlesque de Strauss ou la Sonate n°1 de Weber. On notera les deux premières parties de Gaspard de la nuit, sans le finale, Scarbo. Cela étant, l’artiste possédait une…

Est-ce le début d’une intégrale ? Ce serait un rêve… mais j’ai tellement de projets. Le couplage des sonates déroge à l’habitude consistant à réunir les sonates dites « de guerre » (n°6 à n°8)… Précisément. Je voulais éviter ce couplage trop lourd et qui n’est pas le fait du compositeur. Contrairement aux sonates de Beethoven que l’on peut parfois associer, les opus de Prokofiev vivent très bien indépendamment les uns des autres. On dispose de quelques gravures de Prokofiev. Vous jouez souvent sur des pianos anciens. Le choix de l’instrument se pose-t-il également ici ? Non, pas vraiment. Prokofiev le moderne. Jouer systématiquement sur un instrument de la même époque que l’œuvre m’agace, si cela devient un tic. La Sonate n°2 paraît aussi provocante dans…

Lauréate déjà de nombreux prix à 32 ans, la pianiste sud-coréenne est la grande gagnante de la compétition. Elle obtient un contrat d’enregistrement avec la firme Naxos, un chèque de 30 000 euros et plusieurs engagements, notamment au festival de Lofoten, en Norvège. Ah Ruem Ahn a étudié à Dortmund et à Hanovre, en Allemagne, auprès d’András Schiff, Menahem Pressler, Bernd Goetzke, Ralf Gothóni et Arnulf von Arnim, entre autres. Elle mène déjà une carrière impressionnante et est sollicitée dans le monde entier en tant que soliste. La pianiste chinoise Zhenni Li et le Canadien Ben Cruchley montent respectivement sur les deuxième et troisième marches du podium. griegcompetition.com…

Ce festival, qui se tient pour la 8e année au Perreux-sur-Marne (94), est porté avec originalité par Pascal Amoyel. Les mélanges des genres, musique et littérature, se plient aux talents des uns et des autres… C’est ainsi que les King’s Singers (« The Best of British », « From Byrd to Beatles ») croiseront Francis Huster, Karine Deshayes, Jacques Gamblin, le Chœur d’enfants Les Polysons, Hélène Tysman, le Quatuor Debussy… Les thèmes enchantent et font sourire car aucun concert ne fait l’impasse du texte, parfois drôle, parfois tragique. Quelques rendez-vous : « Héroïnes d’opéras » (7 novembre), « Ce que le djazz fait à ma djambe » (8), « Ravel » (9), « Conversation sur la beauté » avec Alain Duault (10), « Chopin/Wilde : De Profundis » (12), «…

CORTOT Ravel, Medtner et Scriabine seront à l’honneur dans le programme de Ludmila Berlinskaya le 4 novembre. Le 10, Véronique Bonnecaze donnera des pièces de Schumann (Widmung, Kreisleriana) et Chopin (Scherzo n°3, Ballade n°3…). À l’occasion de la sortie de son nouveau disque chez Melodiya, « Sonates de Liszt à deux pianos », le duo Ludmila Berlinskaya et Arthur Ancelle présentera, le 10 janvier 2017, une série de transcriptions : Liszt/ Saint-Saëns, Saint-Saëns/Liszt/Horowitz/Ancelle, Debussy. sallecortot.com GAVEAU Le 8 novembre, Lucas Debargue sera le soliste de l’Orchestre de chambre de l’État de Biélorussie (dir. Evgeni Bushkov). Au répertoire : le Concerto pour piano n°2 de Beethoven. Le 10, François Dumont jouera avec l’Orchestre symphonique de Bretagne (dir. Grant Llewellyn). Il a choisi le Concerto pour piano n°23 en la majeur de…

Christian Zacharias interprétera des œuvres de Schubert, Beethoven et Schumann le 7 novembre. Les 9 et 10, le TCE accueillera l’Orchestre philharmonique de Saint-Pétersbourg (dir. Yuri Temirkanov). Boris Berezovsky sera le premier invité dans le Concerto n°3 de Rachmaninov et, le lendemain, ce sera au tour de Jean-Yves Thibaudet de se produire avec le Concerto en sol de Ravel. Le 12, Lang Lang présentera Debussy, Liszt, Albéniz, Granados et de Falla. Le 13, Alexandre Goerner offrira la Sonate « Hammerklavier» de Beethoven puis Bach. Le 16, Grigory Sokolov montera sur scène avec Mozart et Schumann. Le 11 décembre, Behzod Abduraimov donnera des pièces de Vivaldi/Bach/Cortot, puis de Bach/ Busoni, Schubert et Balakirev. theatrechampselysees.fr…

Les pianos hybrides Yamaha Disklavier ou les tout nouveaux modèles Enspire peuvent aujourd’hui être combinés avec le système de diffusion sans fil hautes performances de Yamaha MusicCast. Le son du Disklavier peut être dorénavant diffusé dans toutes les pièces d’un appartement par wi-fi ou Bluetooth, selon le concept MusicCast-Multiroom. Pour cela, il faut acquérir un nouvel amplificateur hi-fi réseau MusicCast, tels le R-N 402D ou le Wireless Streaming Amplifier WXA 50. Ceux-ci sont reliés numériquement à la source (la prise Digital Out du piano Disklavier). Outre leurs sorties filaires vers des enceintes acoustiques traditionnelles, ils sont dotés d’une antenne émettrice vers les récepteurs wi-fi compatibles MusicCast des enceintes asservies. Celles-ci sont réparties, au gré de l’utilisateur, dans les différentes pièces de l’habitation (Multiroom). Plusieurs modèles sont au catalogue de Yamaha…

Jonathan Del Mar a réuni les trois premières sonates pour piano de l’opus 2 de Beethoven. Ces partitions furent dédiées au « docteur en musique Joseph Haydn ». Datées de 1794 et 1795, elles furent destinées au clavecin ou au pianoforte : trois sonates d’une nature profondément différente, la deuxième, en la majeur, étant la plus influencée par l’écriture de Haydn, les deux autres, portées par le souffle déjà si personnel de Beethoven. Les éditions BŠrenreiter proposent (en anglais et allemand) de nombreux commentaires sur les notations de Beethoven, mais aussi des indications à propos de l’interprétation : choix de l’instrument, pédalisation, dynamique, tempo, articulation, accents, trilles et ornements… À noter également, des « tournes » très bien placées. Christoph Flamm, pour l’édition, et Hardy Rittner, pour les doigtés et…

Avec Lang Lang, vous avez un point commun : celui d’avoir découvert la musique grâce à un épisode de la série animée Tom et Jerry jouant la Rhapsodie hongroise n°2 de Liszt… Je l’ai appris récemment ! Mon père (le violoniste et chef d’orchestre Jean-Jacques Kantorow, ndlr) s’était amusé, quand j’étais enfant, à réaliser une réduction de la Rhapsodie, pour qu’elle corresponde à la taille de mes petites mains. Avez-vous été un enfant prodige ? Dans le sens où j’ai commencé à toucher ou, plus exactement, à taper sur le clavier vers l’âge de 3 ou 4 ans, oui. Rapidement, mes parents se sont rendu compte que j’avais des dons pour la musique. Heureusement, je n’ai pas été un enfant reclus, vivant…

En 2014, Bertrand Chamayou a gravé des œuvres de Schubert pour Erato. « C’est le projet discographique le plus difficile que j’aie jamais entrepris. Je croyais que l’univers de Schubert m’était “naturellement” accessible. En le travaillant et en l’enregistrant, je me suis aperçu que je ne le connaissais pas aussi bien que cela. Je me suis attaché à créer un imaginaire autour des schubertiades. Un univers factice et fantasmé car on sait que celles-ci étaient en partie basées sur l’improvisation, ce qui était évidemment exclu dans ma démarche. J’étais donc en train d’emprunter un “chemin de traverse”, éloigné de mon répertoire originel, de mon savoir du moment, de ma personnalité. Cela m’a beaucoup appris. » En 2011, Hélène Grimaud s’est confiée à propos de Schubert. « Je travaille actuellement Schubert,…

Dans ce numéro, nous étudions l’Impromptu en mi bémol majeur de Schubert. On dit que ce morceau fut massacré depuis des temps immémoriaux dans tous les pensionnats de jeunes filles. Voilà qui est bien possible ! Quoi qu’il en soit, chacun de nous a dans l’oreille ce chef-d’œuvre dont les gammes volubiles doivent transporter l’auditeur dans l’extase. Tout pianiste, en le jouant, devrait se sentir aussi libre qu’« un bon nageur qui se p‰me dans l’onde », que Baudelaire décrivait dans son poème Élévation1 . Pour le poète, l’aisance du nageur est bien sûr une métaphore : celle de l’âme de l’artiste qui, élevée par la Beauté, se libère de toute entrave. Pour le pianiste, il doit en être ainsi lorsqu’il joue cet Impromptu. Tout doit être fluide, aisé comme…

GROTRIAN-STEINWEG CABINET 192 ANNIVERSARY Grotrian-Steinweg a été fondé en 1835 par Friedrich Grotrian et C.F. Theodor Steinweg. Implantée à Braunschweig, en Allemagne, depuis 1870, cette entreprise familiale depuis six générations propose des pianos haut et très haut de gamme. Six dimensions de pianos droits et cinq modèles de pianos à queue sont disponibles : Chambre (165 cm), Cabinet (192 cm), Charis (208 cm, Maestro, Pianiste n°80 et n°94), Concert (225 cm) et Concert Royal (275 cm). Nous présentons ici le Cabinet 192 dans une finition originale Anniversary créée pour les 180 ans de la marque. Descriptif La forme classique du meuble dégage une sensation de robustesse, mais sans lourdeur excessive grâce à des chanfreins autour du couvercle. Sa finition en noir satiné est du plus bel effet. Seul l’intérieur du…

JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750) Second livre du Clavier bien tempéré BWV 870-893 Dominique Merlet (piano) Le Palais des Dégustateurs 2 CD PDD008. 2016. 2 h • Le but pédagogique avoué du Clavier bien tempéré permit aux élèves de Bach d’apprendre à improviser (prélude) et à structurer leur pensée (fugue). Devant ce monument du piano, l’humilité de Dominique Merlet – lui-même immense pédagogue – est touchante. Dès le premier Prélude et Fugue, on est pris par le chant rayonnant et une forme de simplicité. Au fil de l’écoute, le balancement des phrases va de soi, alors qu’il est aussi complexe à maîtriser pour un musicien que les rimes de Racine à déclamer sans affectation pour un acteur. Paraître naturel, voilà le défi. La décontraction fait ici noblesse, il ne reste que…

France Musique 6 CD FRF029/34. 7 h 15’ environ Le pianiste est le producteur de « Portraits de famille » sur France Musique, un programme diffusé chaque samedi de 9 h à 11 h. Une partie de sa précédente émission sur l’antenne, « Notes du traducteur », vient de faire l’objet d’une édition en CD, dans un coffret de dix disques dont les six derniers sont déjà disponibles. Ils sont consacrés à Claude Debussy (distribution Harmonia Mundi). Philippe Cassard enregistrera prochainement à Berlin, pour Sony Classical, un album consacré à Mendelssohn, réalisé dans la foulée d’une gravure de Lieder de Schubert avec la soprano Natalie Dessay – troisième collaboration entre les deux artistes après Clair de lune et les Fiançailles pour rire (Erato). Il a également préparé, début juillet, un…

Quelle a été la genèse du projet ? J’ai travaillé trente ans dans l’univers des parfums et j’ai accompagné la création de grands jus comme « Trésor » de Lancôme, « J’adore » de Dior… Je suis diplômée d’une école de commerce et mon savoir-faire olfactif repose sur le ressenti. J’ai constaté qu’il y avait beaucoup de répétitions dans ce secteur : mêmes publicités, même codes, même type de fragrances. J’avais envie d’ouvrir de nouvelles voies. La Chine est un pays très porteur, mais tout le monde s’y rend avec des produits occidentaux. J’ai choisi, au contraire, de monter un projet avec une personnalité chinoise. Pourquoi Lang Lang ? Cela m’a traversé l’esprit il y a cinq ans. Depuis, je n’ai pas lâché. Le piano, c’est mon jardin secret. J’en…

Henry Purcell Rondo DÉBUTANT SUR LE CD PLAGE 1 Georg Anton Benda Allegro en sol majeur DÉBUTANT SUR LE CD PLAGE 2 Stephen Heller Étude, allegro en sol mineur DÉBUTANT-MOYEN SUR LE CD PLAGE 3 Frédéric Chopin Mazurka en mi mineur opus 17 n°2 MOYEN-SUPÉRIEUR SUR LE CD PLAGE 4 Augusta Holmès Oraison d’aurore, pièce n°1 du recueil Au pays bleu SUPÉRIEUR SUR LE CD PLAGE 5       F. Schubert Impromptu en mi bémol majeur opus 90 D 899 n°2 SUPÉRIEUR-EXCELLENCE SUR LE CD PLAGE 6            …