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Hecha a mano con cartón reciclado, la colección Scraplights se ha convertido en el símbolo del estudio Graypants. Gracias a su diseño y a su materialidad, brindan una iluminación cálida, íntima y funcional que es un aporte en cualquier espacio. Las luminarias de esta serie son fabricadas con cartón natural reciclado cortado con láser, esto le da a los bordes su característica apariencia oscura y realza la luz tenue que es proyectada a través de las ondulaciones. Posteriormente, cada pieza es ensamblada a mano con un adhesivo no tóxico y tratada con un retardante de fuego. Scraplights está compuesta por lámparas de diferente silueta y tamaño, lo que permite crear configuraciones personalizadas para cada espacio. www.graypants.com…

La marca danesa Fritz Hansen ha trabajado en estrecha colaboración con diseñadores y arquitectos de renombre para desarrollar luminarias modernas que unan tradición e innovación. El estudio Gamfratesi aportó su particular visión para la lámpara Suspence, cuya silueta traduce el movimiento de una gota suspendida en el aire. La serie Caravaggio en tanto, posee una estética fresca y moderna que refleja la artesanía sin concesiones que define el trabajo de Cecilie Manz. Junto a estas piezas actuales es posible encontrar iconos como la línea Kaiser Idell que es reconocida como un símbolo de la Bauhaus por su exquisita elección de materiales y precisa ingeniería. www.fritzhansen.com…

LA GALARDONADA FIRMA NORTEAMERICANA WORKAC SE CARACTERIZA POR REDEFINIR LA RELACIÓN ENTRE EL HABITAR Y LA CIUDAD. A TRAVÉS DE ESTE PROYECTO EMPLAZADO EN EL BARRIO DE TRIBECA, EN NUEVA YORK, ABORDAN NUEVOS CONCEPTOS Y REINVENTAN LOS DESAFÍOS COMO OPORTUNIDADES PARA EXPLORAR EL FUTURO DE LA VIDA URBANA SIN DESCUIDAR LA VALIOSA HERENCIA DEL PASADO. La de este edificio, es descrita como una de las fachadas de hierro fundido más antiguas y bellas de Nueva York. Trabajar a partir de ella era un desafío mayor, pero el Stealth Building de WORKac ha sido aclamado como un modelo de preservación histórica sensible, pero “estridentemente contemporáneo”. En palabras simples, el proyecto consistió en la renovación integral del edificio y en la adición de un penthouse de dos pisos y medio en la…

LOS ARQUITECTOS LEONIDAS TRAMPOUKIS Y ELENI PETALOTI DEFINEN SU TRABAJO COMO UN ESPACIO EN EL QUE PUEDEN APLICAR CONCEPTOS DE DISEÑO CON CONCIENCIA Y PRAGMATISMO. LO SUYO ES CRUZAR LOS LÍMITES ENTRE FORMA E IDEA PARA CREAR EXPERIENCIAS INNOVADORAS QUE ALCANZAN INCLUSO LOS ESPACIOS RESIDENCIALES. UN CLARO EJEMPLO DE ESO ES ESTE PROYECTO QUE ACABAN DE FINALIZAR EN LA CIUDAD DE NUEVA YORK. El habitar está asociado a espacios comunes y reconocibles, así como a una sensación de familiaridad y placidez. Trampoukis y Petaloti miembros fundadores de LOT Office for Architecture en cambio, apostaron por un gesto singular y resolvieron la renovación de esta casa de la misma manera en que abordarían una instalación: jugando con la percepción y las ilusiones. Resulta casi innecesario confirmar que The Blue Building destaca…

PERSPECTIVAS ESCONDIDAS Espacios amplios, funcionales y una estética clara, son las ideas principales a la hora de definir el proyecto de esta casa. Ubicada en una zona llana de la Isla de Mallorca, en España, Lover’s House nace desde la necesidad de reconfigurar un esqueleto en construcción y convertirlo en una residencia de descanso dentro del mercado inmobiliario de la localidad. De esta manera, sus autores tomaron los atributos más relevantes del paisaje rústico para plantear la identidad específica que sacará el mayor provecho a las vistas panorámicas de la Tramuntana. La fachada de esta casa se alza en medio de viñedos y bosques de pino con cualidades propias de la arquitectura árabe, la cual es una influencia intrínseca dentro de la localidad. Se encuentra aislada y pareciera que está…

USM Haller, versátil y personalizable Tou, baño de luz Molteni, crear en libertad Cruz Blanca La Concepción Ambientes particulares 122 Las nuevas oficinas de Cruz Blanca en la comuna de Providencia fueron proyectadas por 3G Office y se concibieron como un espacio de trabajo flexible que responde al escenario actual. Es un lugar que ya no solo está habilitado para trabajar en escritorios, sino que es dinámico, con múltiples ambientes y ofrece la posibilidad de realizar distintas actividades. Siguiendo esta idea, el proyecto de iluminación llevado a cabo por Paola Trucco y Pía Wolleter, se planteó también de manera versátil, modelando el espacio y creando distintas instancias de acuerdo al uso de cada ambiente. El área central compartida, las estaciones individuales, los pasillos y el acceso poseen soluciones particulares que…

Atrevida, experimental e inspiradora es “Entre Camellos y Neón”, la inusual propuesta de las diseñadoras suecas Lina Lundberg, Linda Alexandersson y Anna Sellaren quienes a través de un osado escenario industrial reinterpretaron la fusión entre las orgánicas formas de oriente y la silueta arquitectónica de una ciudad occidental en constante desarrollo. Shanghai Cristal alude a los sentidos mediante el poder del vidrio. Redonda y llena de sutiles contrastes, el cuerpo de esta lámpara es un verdadero remolino de iridiscente neón rojo. Jalusi, en tanto, es una lámpara de pedestal inspirada en las antiguas persianas venecianas mientras que Wallop se presenta como una obra de arte en la que se combinan belleza y funcionalidad gracias a las bien acabadas secciones de metal que, convertidas en decorativos rompecabezas, son de fácil instalación…

Samuel Wilkinson ha diseñado Vessel Series 01-03 para Decode, una colección de lámparas de vidrio soplado especialmente pensadas para albergar a la bombilla de bajo consumo Plumen 001. La propuesta del avezado diseñador industrial, se presenta en tres diferentes variaciones para poder ser usada como luminaria de suspensión o de sobremesa. El ángulo de corte de los modelos está inspirado en las antiguas botellas con barquito-miniatura en su interior, tan populares en la tradición inglesa. Cuando se ilumina, el vidrio tintado tamiza la luz sin esconder la forma de la bombilla y produce unos reflejos irregulares inesperados, casi de efecto holográfico. Cada pieza es totalmente única ya que está soplada a mano, por un maestro artesano local. www.samuelwilkinson.com…

La alta demanda por su trabajo en cerámica ha llevado en los últimos años a esta diseñadora, nacida en Honolulu y radicada en Barcelona, a experimentar en la creación de diversos juegos de mesa cuya producción comisiona a artesanos de España, Portugal y Vietnam. Maia Ming, conjuga en este juego de té denominado Bulb, un poco de oriente y occidente. El aire asiático de la colección se funde en un moderno diseño de brillantes colores y curvas prominentes que le dan una apariencia joven, fresca e informal. Realizado en gres, azul cobalto, amarillo o blanco, el set incluye dos tazas, una tetera para dos, azucarero y lechero. www.maiamingdesigns.com…

“Este tipo de iluminación se originó con la descomposición de los graffitis, lo que me condujo a la forma y a la estética del proyecto”, así explica el diseñador ecuatoriano Carlos Rivera su proyecto TOYlights, una serie de lámparas de escritorio inspiradas en el arte urbano. Lo interesante de su propuesta, además de su particular estímulo, es que los productos están elaborados en base a una pasta de periódicos reciclados y hechos a mano, por lo que cada pieza tiene diferentes acabados y texturas. Su trabajo busca justamente sugerir una relectura sobre el deterioro y los deshechos, engendrando lámparas que parecen tener vida propia. www.bocudesign.wix.com…

Hace algún tiempo los diseñadores Sabine Marcelis y Brit van Nerven iniciaron el proyecto Seeing Glass, una investigación sobre los EFECTOS ÓPTICOS DEL VIDRIO EN OBJETOS UTILITARIOS. A través de la experimentación y de una colaboración con artesanos, trabajaron con diferentes procesos, colores y capas, logrando efectos inesperados que juegan con la percepción visual y con el espacio circundante. Una de las propuestas surgidas de esta exploración fue la colección de espejos Off Round, los que utilizan varias capas de vidrio intercaladas con láminas de color para crear una singular sensación de profundidad dentro de la superficie reflectante. www.sabinemarcelis.com…

La iluminación y sus aplicaciones son el campo de acción de la empresa veneciana Fabbian, cuyo catálogo está definido por el sello Made in Italy, así como por el uso de innovadores materiales y tecnologías. Entre sus nuevas propuestas destaca Acústica, diseñada por Gio Minelly & Marco Fossati; se trata de una pantalla ligera y de grandes proporciones que recuerda el plato de una batería. Fue concebida con el objetivo de capturar las ondas sonoras del entorno para lograr un mejor confort acústico en ambientes muy concurridos. La pantalla es sostenida por una varilla central desde donde pende también el soquete, y es fabricada con PET reciclado, estando disponible en una amplia gama de colores que añaden valor estético a su función. www.fabbian.com…

“El Palacio Droguett ha vivido muchas vidas”, comenta Studio Cáceres Lazo sobre esta residencia que fue construida en 1931 por el arquitecto Sergio Larraín en la comuna de Providencia, en Santiago, y que hoy alberga a las oficinas de Fintual. Se trata de una startup dedicada a la gestión patrimonial que en los últimos años ha experimentado un crecimiento exponencial, por lo que se hizo necesario un nuevo espacio para un equipo de entre 40 y 60 personas. El lugar escogido fue este tradicional edificio que posee una terraza exterior cubierta por una bóveda de vidrio y que además fue la primera área intervenida en el proyecto; el programa general replica el orden establecido por este envoltorio transparente creando diferentes ambientes de trabajo que dan cuenta de la cultura horizontal…

HAN PASADO CASI TRES DÉCADAS DESDE QUE LOS ARQUITECTOS CHILENOS MIRENE ELTON Y MAURICIO LÉNIZ FUNDARON SU ESTUDIO. UNA DE SUS PRINCIPALES CARACTERÍSTICAS ES LA VERSATILIDAD Y SU CAPACIDAD DE TRABAJAR EN DIFERENTES ESCALAS, SIN EMBARGO ES EN LOS PROYECTOS RESIDENCIALES DONDE ESTOS RASGOS SE HACEN EVIDENTES, PORQUE SE TRATA DE TRADUCIR ENCARGOS GENÉRICOS A UN MODELO COMPLETAMENTE NUEVO CADA VEZ. El diseño de una casa es siempre el resultado de diferentes ideas, conceptos, preexistencias e ilusiones; Mirene y Mauricio homologan este proceso al de construir un relato. Los suyos, son espacios creados para albergar historias y que independiente de su emplazamiento, son conscientes del entorno, de sus posibilidades y de lo que significa el habitar. “Una casa debería parecerse a una embarcación: aprovechar al máximo cada m² y no…

La renovación de este apartamento llevada a cabo por el estudio de Julliana Camargo tuvo un objetivo claro: albergar los momentos de ocio y descanso de una familia. Las privilegiadas vistas del recinto, por un lado el mar y por otro las montañas, determinaron que el paisaje debía ser parte fundamental del diseño. De esta manera, la primera decisión fue llevar el tono de la arena a todos los suelos para crear una atmósfera orgánica y neutral que sirviera como telón de fondo para múltiples detalles, texturas y obras de arte. “Los colores elegidos para el espacio tienen que gustarles a quienes van a vivir allí. En este caso los definimos en conjunto con los clientes y tienen una saturación media, no son pasteles pero tampoco puros”, comenta Camargo. La…

La tradición de Magis se llena de color gracias a la INNOVACIÓN DE DISEÑADORES que han recreado objetos inolvidables en la escena industrial. “Pebbles” es un buen ejemplo. Concebida por Marcel Wanders en el año 2001, esta serie de cubos de bordes redondeados evocan el pop art debido a una acertada estructura de plástico que permite que las coloridas cajas guarden ingeniosamente su contenido. A un mismo tiempo, los diseñadores Fernando y Humberto Campana son los genios tras una inusual colección inspirada en la Peteca, juego tradicional brasileño que consta de una pequeña goma con plumas y sigue la lógica del bádminton. Finalmente, el perchero Togo de Enzo Mari destaca por su estructura en tubo de acero barnizado, mientras que el colgador se encuentra disponible en una atrevida paleta cromática…

El objeto repisa, como se ha conocido hasta ahora, da un giro de 180 grados en las manos de Marco Maturo y Alessio Roscini de Studio Klass, para replantearse tridimensionalmente con la colaboración de Fiam Italia. La línea Foulard, realizada en vidrio curvado, explota la maleabilidad de este elemento, presentándose como un sistema modular de múltiples combinaciones y disposiciones. La alternancia de curvas y deformaciones del material generan una sucesión de planos de apoyo que envuelve en su transparencia a libros y objetos, a la vez que dona aire y espacialidad al ambiente. El trabajo es el resultado de una colaboración iniciada el año pasado entre Studio Klass y Fiam que aprovecha las últimas tecnologías de la empresa en comunión con la innovación funcional característica de Studio Klass. www.studioklass.com…

A modo de celebrar su décimo aniversario, la marca británica Another Country invitó al diseñador Fred Rigby a crear una colección de mobiliario inspirada en sus orígenes y su infancia en el campo. Así surgió Modern Farmhouse, una línea que hace referencia a los muebles encontrados en las antiguas granjas, pero que presenta opciones para los hogares actuales. Las tres piezas que forman parte de esta propuesta están diseñadas para aportar en diferentes espacios; el banco, por ejemplo, puede usarse tanto en la cocina apoyado en el muro o definiendo un ambiente en la sala de estar. Lo mismo ocurre con el banco de pasillo, un objeto multifuncional que permite colgar abrigos, guardar zapatos y sentarse. La silla por su parte, gracias a sus dimensiones reducidas, es ideal como complemento…

A partir de la idea de que la luz está destinada a ser compartida, Graypants creó la lámpara portátil Wick. Se trata de un objeto que a través del LED, reinterpreta los tradicionales candelabros y alude a su atmósfera intimista capaz de conectar memorias compartidas. La luminaria está formada por un cuerpo de aluminio enchapado que se estrecha hacia arriba, siendo coronado por un foco cilíndrico que se enciende con un sensor táctil. Wick posee tres niveles de iluminación, los que van desde el cálido resplandor de una llama parpadeante a la luminiscencia de una lámpara de lectura. Posee además una batería de litio recargable que puede durar hasta 100 horas en el modo de ahorro. www.graypants.com…

ESTE PROYECTO DESARROLLADO POR EL ESTUDIO CANADIENSE JOHNSON CHOU INC. EN LA CIUDAD DE TORONTO ES UNA EXPLORACIÓN DE LA ESENCIA DE LA ARQUITECTURA. NO SE LIMITA A RESOLVER LAS NECESIDADES PRÁCTICAS DE SUS HABITANTES, SINO QUE JUEGA CON LA PERCEPCIÓN DEL ESPACIO PARA GENERAR UNA SENSACIÓN DE MOVIMIENTO E INNOVAR EN CADA EXPERIENCIA. Los muros de esta casa actúan como un lienzo en blanco que captura las sombras de las formas abstractas y sus movimientos, especialmente aquellas que vienen del exterior como las ramas de los árboles meciéndose con la brisa. “El momento es fascinante, cinematográfico, fugaz; en un instante las sombras se transforman o desaparecen por completo”, comenta el arquitecto Johnson Chou sobre esta vivienda que diseñó junto a su equipo en el área de Upper Beaches, en…

Utilizando los mismos elementos, materiales y colores presentes en el barrio, el estudio Anna & Eugeni Bash hizo algo completamente nuevo. Los tres apartamentos que forman parte de este edificio presentan una visión contemporánea del habitar, una que está marcada por las múltiples posibilidades del espacio y por su capacidad intrínseca de mutar. Siete ventanas y siete maneras de habitar el espacio, en definitiva, siete vidas. Esta es la base del proyecto desarrollado por los arquitectos Anna y Eugeni Bach en el distrito de Horta, en Barcelona. Ubicado hacia el norte de la ciudad, es uno de los sectores menos frecuentado por los turistas y posee múltiples áreas verdes, lo que lo que ha convertido en una opción residencial ideal para familias. La parte histórica de este distrito ofrece un…

ELEMENTOS ORGANIZADORES Estética y funcionalidad. Esas son las palabras que mejor definen a este proyecto desarrollado por la firma de arquitectos La Shed y que, a pesar de ser bastante simple, esconde en su sencillez un sinfín de elementos innovadores. Titulado La Maison LH4, este diseño consiste principalmente, en la transformación de un dúplex en una vivienda unifamiliar. Formando parte del catálogo de este estudio con base en Montreal, La Maison LH4 hace uso de todas las características propias que destacan de los trabajos más reconocidos del grupo de arquitectos. Entre estas singularidades predomina la búsqueda continua de crear ambientes en los que la alineación, la apertura y la luz, sean sus factores primordiales. Adicionalmente, también se ve presente la incorporación de accesorios funcionales y contemporáneos en las creaciones de…

A partir de una profunda investigación acerca de las potencialidades del vidrio, la comparñía incluyen el uso de atractivas materialidades tales como aluminio, fibra de cristal, acero, tejido, polipropileno y policarbonato. De carácter en esencia experimental, la nueva colección de luminarias se presenta como una apuesta funcional, etérea y vanguardista.…

Creadas por Samuel Accoceberry para Chevalier Edition, la colección de alfombras Tresse, literalmente trenza en francés, está confeccionada con la técnica tradicional de anudado manual que inspira también la gráfica de su diseño resultando una estética muy contemporánea. La propuesta de Accoceberry quiere reflejar el espíritu del tejido artesanal en cuanto a la riqueza de texturas que proporciona el trabajo hecho a mano. Sus terminaciones curvas dialogan con el patrón de diseño para crear un continuo de líneas que da movimiento al tejido y carácter al espacio donde se integre. Variable en tamaño y colores Tresse, 100% lana, se suma a la tendencia de la casa francesa Chevalier que desde 1918 busca combinar tradición e innovación en sus alfombras. www.accoceberry.com…

Luciana González Franco es una diseñadora industrial formada entre Argentina y Francia, que se ha dedicado a crear productos a partir de la exploración de materiales de descarte y no tradicionales, aprovechando al máximo sus posibilidades morfogenerativas y sus lenguajes propios. “Astrid” es una lámpara desarrollada bajo estos preceptos, lo que le valió una Mención de Honor en el Concurso Salão Design de Brasil; está fabricada con un cuerpo de elástico y una pantalla flexible, ofreciendo una mirada lúdica de un objeto de uso cotidiano. Se encuentra disponible en una amplia gama de colores y en dos versiones: de sobremesa y colgante. www.lucianagonzalezfranco.blogspot.com…