Diapason No. 666

En disque Et maintenant, l’Himalaya de la « Hammerklavier » ! Passer des Suites françaises de Bach à la sonate-monde de Beethoven, et triompher à nouveau, n’était donné qu’à MURRAY PERAHIA, au sommet de son art. En disque et sur scène A Paris, RICCARDO CHAILLY a, une fois encore, prouvé que son Filarmonica della Scala compte parmi les plus flamboyants orchestres de la planète. Mais c’est avec les forces du Festival de Lucerne qu’il a gravé, en première mondiale, le Chant funèbre de Stravinsky. Ivan A. Alexandre vous dit tout sur cette résurrection. En disque Elle est géorgienne, parle six langues, adore la France et fait désormais partie de l’élite mondiale des violonistes. Retour sur le parcours fulgurant de LISA BATIASHVILI, alors que paraît son enregistrement des deux concertos de…

Le visage d’un orchestre, c’est celui de son chef. Trois petites saisons et puis s’en va. Daniel Harding ne renouvellera pas son contrat de directeur musical à l’Orchestre de Paris, poste qu’il occupait depuis la rentrée 2016 – et qu’il abandonnera donc au printemps 2019. Ce n’est pas un divorce, puisqu’il souhaite garder un statut de chef invité ; mais tout de même une situation assez rare, sujette aux conjectures. Pourquoi décider si vite de jeter l’éponge ? Qui plus est à un moment où la formation, après le mandat de Paavo Järvi, est plutôt en bonne santé ; et dispose enfin, avec la Philharmonie, de conditions de travail idéales. A l’heure où nous écrivions ces lignes, l’intéressé ne s’était pas expliqué publiquement, mais via une missive adressée aux musiciens,…

JEAN-GUIHEN QUEYRAS, violoncelle  Brahms : Sonates pour violoncelle et piano. Danses hongroises. Jean-Guihen Queyras (violoncelle), Alexandre Tharaud (piano). Erato. « Alexandre Tharaud et moi jouons les sonates de Brahms ensemble depuis vingt ans. Il nous aura fallu tout ce temps pour nous sentir prêts à les enregistrer. La musique de Brahms s’apprivoise, sans heurt. Elle s’annonce d’elle-même, lorsqu’elle est arrivée à maturité, par un souffle et un courant irrésistibles. Ces deux chefs-d’œuvre proposent une sorte de chassé-croisé entre leur caractère propre et la période à laquelle elles ont été créées. Dans la Sonate en mi mineur, le jeune Johannes déploie en longues phrases une magnifique et noble expression de sérénité à travers le premier mouvement ; et il revendique sa place dans la lignée des grands compositeurs allemands en tirant…

Attention, phénomène. Il suffit d’aller sur YouTube pour en prendre la mesure, en entrant tout simplement « Daniel Lozakovich ». Premier résultat : ce n’est qu’un extrait de la Chaconne de la Partita n° 2 de Bach, mais il est édifiant. « Il paraît douze ans ; il en a quinze, mais il joue comme un vieux maître », dit un commentateur bluffé sous la vidéo. Etonnante maturité du trait en effet, qui n’est pas que virtuosité, mais équilibre remarquable entre sens du récit, introspection et cantabile dansant. C’était à l’été 2016, au Festival de Verbier, l’un des tremplins de sa jeune carrière. En Suisse, cet élève du Collège du Léman connaît bien aussi les Sommets musicaux de Gstaad, où Renaud Capuçon l’a pris sous son aile. C’est là que,…

Moderne depuis 1669 » : c’est l’inscription aux allures de slogan commercial qui figure sous le logo de l’Opéra national de Paris, en tête de la première page jaune d’or de la brochure 2018-2019. Où l’on trouve aussi, exceptionnellement, le début de la saison suivante (2019-2020). Car le directeur général, Stéphane Lissner, souhaite annoncer tous les événements de 2019, année doublement anniversaire. On y fêtera les trois cent cinquante ans des lettres patentes (1669) qui ont donné jour à l’Académie royale de musique, première compagnie lyrique permanente, et les trente ans écoulés depuis l’inauguration de l’Opéra-Bastille (1989). Retour des Huguenots Dans son éditorial, le maître des lieux avance encore : « La programmation des opéras et des ballets a été construite pour rendre hommage aux compositeurs qui ont…

 C'est en entendant son père donner des leçons de violon et en assistant à ses répétitions de quatuor, que la très jeune Lisa ressentit un irrésistible appel. « A deux ans, j’ai demandé à tenir le violon de l’une de ses élèves et n’ai plus voulu le lâcher ; elle s’est mise à pleurer pour que je le lui rende, alors c’est moi qui ai fondu en larmes ! » Sans la prendre très au sérieux, son père, membre du Quatuor d’Etat de Géorgie, lui offre un instrument avec une seule corde ! « Je ne le quittais plus, jouais avec, dormais avec et voulais même le nourrir ! » Deux ans plus tard, il lui met enfin entre les mains un véritable violon et accepte de la faire travailler…